Arbace

Arbejdsdata
Originaltitel: Arbace
Titelside for libretto, London 1733

Titelside for libretto, London 1733

Form: Opera seria
Originalsprog: Italiensk
Musik: Leonardo Vinci , Johann Adolph Hasse og andre, redigering: Georg Friedrich Händel
Libretto : Pietro Metastasio , Artaserse (Rom 1730)
Premiere: 4. januar 1734
Sted for premiere: King's Theatre , Haymarket, London
Handlingens sted og tidspunkt: Susa , 465 f.Kr. Chr.
mennesker
  • Arbace, ven med Artaserse og forelsket i Mandane ( sopran )
  • Mandane, Artaserses søster, elsker af Arbace (sopran)
  • Artaserse , persisk prins og senere konge, ven af ​​Arbace og elsker af Semira (sopran)
  • Artabano , vagtkommandør, far til Semira og Arbace ( mezzosopran )
  • Semira, datter af Artabano, Artaserses elsker ( gammel )
  • Megabise , general for den persiske hær, fortrolige Artabanos (sopran)

Arbace ( HWV A 10 ) er en dramma pr. Musik i tre akter. Den pasticcio er arrangementet af den succesfulde libretto Artaserse af Pietro Metastasio , baseret på operaen Leonardo Vinci , som Georg Friedrich Händel . I sæsonen 1733/34 var det allerede den tredje pasticcio på Royal Theatre på Haymarket i London.

Fremkomst

Mindre end en måned efter den sidste opførelse af Orlando den 5. maj 1733 forlod den berømte castrato Senesino Händels ensemble efter at have arbejdet med et konkurrerende operaselskab, der var planlagt den 15. juni 1733 og snart som en opera af Adelen ("Adelsoper") skulle blive kendt, havde forhandlet en kontrakt. Identiske pressemeddelelser fra 2. juni fra The Bee and The Craftsman siger :

”Vi får troværdig besked om, at en dag i sidste uge, Mr. H - d - l, generaldirektør for operahuset, sendte en besked til Signior Senesino, den berømte italienske sanger, der kendte ham, at han ikke havde nogen tidligere lejlighed til hans tjeneste og at Senesino svarede den næste dag med et brev, der indeholdt en fuldstændig fratræden af ​​alle hans dele i operaen, som han havde udført i mange år med stor bifald. "

”Som vi ved fra en pålidelig kilde, sendte hr. Händel, generaldirektør for operahuset, den berømte italienske sanger Signor Senesino en besked i sidste uge, hvor han oplyste, at han ikke længere har brug for sine tjenester; og at Senesino svarede med brev næste dag, at han opgav alle sine roller i operaen, som han havde spillet under stor bifald i mange år. "

- Bien. Juni 1733.

Senesino sluttede sig til næsten alle Händels andre sangere: Antonio Montagnana , Francesca Bertolli og Celestina . Kun sopranen Anna Maria Strada del Pò forblev loyal over for Handel. Efter hjemkomsten fra Oxford fra en succesrig række koncerter i juli 1733 skrev Händel en ny opera, Arianna in Creta , for den kommende sæson. og forberedte tre pasticci med musik af de "mere moderne" komponister Leonardo Vinci og Hasse , måske for at besejre den rivaliserende aristokratiske opera og dens musikalske chef Nicola Porpora med deres egne kanoner.

I mellemtiden ventede London ivrigt på den nye operasæson, som Antoine-François Prévost d'Exiles, forfatter til den berømte roman Manon Lescaut , skriver i sin ugentlige Le Pour et le Contre (Fordele og ulemper) :

«L'Hiver (c) godkende. På scait déja que Senesino brouill're irréconciliablement avec M. Handel, a formé un schisme dans la Troupe, et qu'il a loué un Théâtre séparé pour lui et pour ses partisans. Les Adversaires ont fait venir les meilleures voix d'Italie; ils se flattent de se soûtenir malgré ses bestræbelser et ceux de sa cabale. Jusqu'à présent ìes Seigneurs Anglois sont partagez. La victoire balancera longtems s'ils ont assez de constance pour l'être toûjours; mais on s'attend que les premiéres représentations décideront la quereile, parce que le meilleur des deux Théâtres ne manquera pas de reussir aussi-tôt tous les suffrages. »

"Vinteren kommer. Læseren er allerede klar over, at der var en sidste pause mellem Senesino og Handel, og at førstnævnte udløste en splittelse i truppen og lejede sit eget teater for sig selv og sine tilhængere. Hans modstandere fik de bedste stemmer fra Italien; de har stolthed nok til at ville fortsætte på trods af Senesinos og hans kliks bevægelser. Den engelske adel er i øjeblikket opdelt i to lejre; ingen af ​​de to partier vil sejre i lang tid, hvis de alle holder sig til deres synspunkt. Men det forventes, at de første forestillinger vil sætte en stopper for tvisten, fordi det bedre af de to teatre uundgåeligt vil tiltrække alles støtte. "

- Antoine François Prévost : Le Pour et le Contre. Paris 1733.

Händel og Heidegger sammensatte hurtigt en ny gruppe og et nyt repertoire. Margherita Durastanti , nu en mezzosopran, Händels primadonna i Italien mere end tre årtier tidligere , i de tidlige 1720'erne - før de store dage af Francesca Cuzzoni og Faustina Bordoni - grundpillen i det Jyske Musikkonservatorium , vendte tilbage fra Italien, selv om hun var hendes sidste optræden sæsonen sluttede den 17. marts 1724 med sanglinjerne i en engelsk kantate:

"Men lad gamle Charmers give efter for nye, Happy Jord, adieu, adieu."

"Men lad de gamle troldmænd vige for den nye, farvel, farvel, heldig jord!"

- The Daily Journal. 18. marts 1724.

På grund af den næsten fuldstændige ændring af hans ensemble havde Handel meget lidt tid til at forberede sig til den nye sæson. Så var der oratorierne i Oxford, som holdt ham travlt gennem juli. Det kan antages, at han havde planlagt den nye sæson tidligere uden at have mistanke om, at hans sangere ville blive opsagt, fordi den femårige kontrakt, han havde underskrevet med Heidegger i 1729, stadig kørte, omend i hans egen sidste år. Men nu krævede den nye situation, at Händel måtte producere flere operaer, end han havde gjort de seneste år. Dette førte til den usædvanlige situation, at der blev produceret tre pasticci på Haymarket denne sæson. Efter Semiramide riconosciuta og Caio Fabbricio , Arbace fulgt .

I begyndelsen af ​​sæsonen havde Händel hele sin nye serie af sangere. To nye castratier, Carlo Scalzi og Giovanni Carestini , var ansat, og så var Handel i stand til at give pasticcio Semiramide den 30. oktober, kong Georges fødselsdag (en dag fejres sædvanligvis med en fyrstelig bold på St. James's Palace ) åbne sæsonen: to måneder foran sine konkurrenter, skønt han havde nye sangere, den aristokratiske opera på den anden side hans gamle gruppe. Derefter var der en genoptagelse af hans Ottone (13. november) og tilpasningen af ​​en opera af Johann Adolph Hasse , Caio Fabbricio (4. december 1733). Til premieren på Porporas Arianna i Nasso den 1. januar 1734 i den konkurrerende aristokratiske opera var hans svar ikke hans egen Arianna - skønt det var længe forsinket - men Arbace - under den originale titel Artaserse, Italiens mest populære operamateriale. Valget af stykket var bestemt knyttet til det faktum, at den del af Arbace i Vincis vellykkede opera var blevet komponeret til Carestini, så sangeren var i stand til at bygge videre på sin store succes her: For at tilfredsstille rollehierarkiet ændrede Handel sandsynligvis det også titlen og opkaldt den efter rollen som dens første hovedperson. Men han havde en endnu mere vidtrækkende strategi: han ville bevidst ikke have Porporas nye musik og den nuværende smag af aristokratisk opera, men snarere den moderne, melodidominerede og mindre kontrapunktale stavning af den "modsatte" lejr såvel som deres mest populære sang fra de seneste år, modsætte sig. Derfor havde han allerede bragt to pasticci på scenen i den nuværende sæson, men de havde kun få forestillinger. Hvis denne beregning ikke fungerede godt i starten, havde Arbace gjort et bestemt indtryk med mindst ni forestillinger (seks aftener i januar og tre mere i marts). John Walsh redigerede en lille samling af arier, The Favorite Songs in the Opera call'd Arbaces . Alt i alt var håbet om at være i stand til at holde konkurrencen i skak med deres egne våben skuffet. Händels tilhængere var fikseret på hans kompositioner, mens de, som han håbede på at vinde med musikken fra de nye italienere, holdt sig væk, ikke mindst af loyalitet over for konkurrencen.

Afstøbning af premieren

Seks måneder senere reagerede Adelens opera med et pasticcio-arrangement af Johann Adolph Hasses Artaserse , den anden berømte indstilling af Metastasio-teksten, og opnåede en ekstraordinær succes. Den berømte castrato Farinelli (der aldrig sang under Handel) opnåede sit gennembrud i London og sang en af ​​hans mest berømte arier her: Son qual nave ch'agitata .

libretto

Teksten til operaen er Pietro Metastasios vellykkede digt, hans "dramma per musica" Artaserse , udført for første gang i karnevalsæsonen den 4. februar 1730 i Teatro delle Dame i Rom med musikken fra Leonardo Vinci, hans sidste opera før hans mystiske død. Bare syv dage senere havde Hasses Artaserse premiere i Venedig . Det var - som i tilfældet med Ezio (1728/29) og Semiramide riconosciuta (1729) - en "dobbeltpremiere" af den nyeste poesi Metastasius i Rom og Venedig, hvis tekst digteren selv længe før den "officielle" romerske premiere må have sendt til Venedig, for hvilken han - ifølge "Bilanzo" i sæsonen 1729/30 i Teatro San Giovanni Grisostomo - modtog det respektable beløb på £ 3.300.

I Artaserse er et af de mest populære opera-materialer fra det 18. århundrede og et af de meistvertonten Libretti: Der er mere end 90 kendte musikalske omgivelser. Efter Vinci og Hasse er der Giuseppe Antonio Paganelli (Braunschweig 1737), Giovanni Battista Ferrandini (München 1739), Christoph Willibald Gluck (Milano 1741), Pietro Chiarini (Verona 1741), Carl Heinrich Graun (Berlin 1743), Giuseppe Scarlatti (Lucca 1747 ), Baldassare Galuppi (Wien 1749), Johann Christian Bach (London 1760), Josef Mysliveček (Napoli 1774) og Marcos António Portugal (Lissabon 1806). Den oprindelige libretto blev ofte redigeret og også oversat til andre sprog: Thomas Arne komponerede sine Artaxerxes på engelsk i 1762. Wolfgang Amadeus Mozarts arie for sopran og orkester Conservati fedele (KV 23, 1765) er en ramme om farvelversene fra Artaserses søster Mandane i slutningen af ​​den første scene.

handling

Historisk og litterær baggrund

Plottet refererer til den historiske figur af den persiske store konge Artaxerxes I i det 5. århundrede f.Kr. Chr., Søn af Xerxes I og Amestris , der ifølge transmissionen af Diodorus ( Diodori Siculi Bibliotheca Historica , 11 Bog, 71, 2) efter mordet på sin far i et paladskupp, dette under ikke helt afklarede omstændigheder unge lykkedes på tronen. Plutarch rapporterer til gengæld om Artaxerxes i sin Bíoi parálleloi (Parallelle livsbeskrivelser ) og understreger persernes mildhed og adel ( Artaxerxes 4, 4). I Themistocles (27-29) fremlægger Plutarch beviser for Artaxerxes 'ædle disposition og politiske fremsyn, da han ære sin fars modstander, Themistocles, som måtte flygte Grækenland. Selv Strabo behandlede den store konge i sin Geographica under navnet Eratosthenes (den første bog, kapitel 3, 4). Nepos roser hans skønhed og beskriver ham som en stærk og modig kriger ( De Regibus Exterarum Gentium 1, 4), Diodorus understreger også den effektive, men alligevel milde regeringstid af Artaxerxes I, der siges at have været i høj agt blandt perserne. Faktisk har han under sin lange regeringstid vist sig at være en dygtig og energisk konge, der trods sin ungdom konsoliderede den persiske verdensmagtposition, da han kom til magten. Denne konges ry er ganske positiv i græsk tradition.

indhold

Artabano tilstår sin søn Arbace, Serse, der dræbte persenes konge. Hans søn og tronarving Artaserse siges at blive væltet for at bringe Arbace til magten. Arbace, der blev forvist af Serse på grund af sin kærlighed til Mandane, Artaserses søster, ønsker ikke at støtte sin fars intriger, da han har været venner med Artaserse siden den tidlige barndom. Artaserse får sin bror Dario dræbt som parricid, men det viser sig snart at være en misforståelse, og Arbace kommer under mistanke. For at beskytte sin far Artabano forsvarer Arbace sig ikke mod beskyldningerne. Artaserse udpeger Artabano til at dømme sin søn, og sidstnævnte dømmer ham til døden. Artaserse, der selv ikke er overbevist om Arbaces skyld, hjælper ham med at flygte. Artabano forbereder sammen med sin allierede Megabise folket til et kup og forbereder en forgiftet drink til Artaserse for at dræbe ham. Men Arbace kan forhindre kuppet. Artaserse, der nu er overbevist om Arbaces uskyld, giver ham den (forgiftede) drik som en ed. Artabano griber ind og siger, at han ikke kunne bære at se sin søn forgiftet - og indrømmer sin skyld: han er morderen på Serse og forræderen. Artaserse får ham dømt til døden, men Arbace beder om nåde for ham. Artabano sendes i eksil, og Arbace modtager mandan som sin kone, mens Artaserse gifter sig med Arbaces søster Semira. Retfærdighed og godhed hersker.

Titelside til den originale libretto til Johann Adolph Hasses indstilling af Artaserse (1730)

Argomento

”Da magten til den persiske monark Xerxes, efter forskellige nederlag, som han havde lidt under grækerne, faldt mere og mere hver dag; så en ambitiøs fortrolige af samme, obersten af ​​hans livvagt, Artabanus, blev fristet til at svinge sig selv på den persiske trone i stedet for sin herre og i denne ende for at få ham ud af vejen sammen med resten af ​​den kongelige familie. For at gøre dette havde han brug for privilegiet ved sin stilling, direkte for at være konge, en gang gik ind i soveværelset på Xerxes om natten og dræbte ham. Nu tilskyndede han de to fyrster, som han havde efterladt mod hinanden, vækkede mistanken hos de ældste, Artaxerxes, om at den yngre, Darius, skyldte mordet på deres far, og han vidste, hvordan man skulle gå så langt, at Artaxerxes havde Darius dræbt . Nu manglede de vantro intet andet end at få Artaxerxes ud af verden for fuldstændig opnåelse af hans intentioner. Han havde allerede taget alle skridt til at gøre det, hvis udførelse først blev standset af visse hændelser (som bruges til mellemliggende handlinger i det nuværende drama), men endelig endog vendt, da forræderiet kom ud, og Artaxerxes sørgede for det. Denne opdagelse og redning af Artaxerxes er hovedemnet for det aktuelle drama.

Indstillingen er i Susa, residensen for de persiske monarker.

Abbedens metastasios poesi. "

- Pietro Metastasio , Carl Heinrich Graun : Artaxerxes et sangspil ... (Berlin 1783)

musik

For at oprette sin pasticcio brugte Handel et manuskript, som han for nylig havde erhvervet (sammen med samlingen af ​​arier til Caio Fabbricio ) fra sin ven og senere librettist Charles Jennens . Dette håndskrift, nu i Sibley musikbibliotek ved at University of Rochester (USA), er en komplet score på Vincis opera. Händels blyantnoter i dette partitur giver en indikation af hans omarrangementer og slagtilfælde. Hvis man studerer dette og den endelige instruktørs score, kommer man til den konklusion, at det sandsynligvis var hans oprindelige plan at ændre sig mindst mulig i operaen af ​​Vinci. I de første fem scener havde han recitativerne (i en forkortet og let omarbejdet form) fra Smith sen. kopi fra Jennens-partituret, men allerede i den tredje scene begyndte kopiisten at lade nogle passager være tomme, som han allerede havde gjort i håndkopien af Lucio Papirio dittatore . Rollen som Artabano, som for eksempel oprindeligt skulle kastes af bassisten Gustav Waltz , blev derefter overtaget af Margherita Durastanti som bukserollen. Derfor er hendes recitativer og hendes første arie stadig noteret i basnøglen og er ikke blevet omskrevet af tidsmæssige årsager. Først da vises delen i instruktørens score i henhold til den aktuelle opstilling i mezzosopranen. Det samme gælder udvekslingen af ​​rollen som Semira mellem Durastanti (mezzo-sopran, oprindeligt noteret i sopran-nøglen, inklusive Aria nr. 4) og Maria Caterina Negri (alt, senere recitativer noteret i alt-nøglen), hvis rolle Megabise endelig blev givet af sin søster Maria Rosa Negri blev erhvervet. Efter at have ændret opstillingen, som tilsyneladende opstod på det tidspunkt, hvor Smith kopierede den sjette scene, skrev Händel alle recitative noter af sig selv, mens Smith tidligere kun havde transkriberet teksten. Han overtog også mange af Vincis passager uændret, så det er meget vanskeligt at skelne de to komponister fra hinanden i instruktørens partitur.

Schmidt skal være begyndt at kopiere til instruktørens partitur så tidligt som i oktober 1733, før Waltz gik, der var indgået i et dobbelt engagement og også optrådte i et stykke af Johann Friedrich Lampe på Drury Lane Theatre . (Dette nødvendiggjorde også ændringer i partituret af Semiramide , som havde premiere den 30. oktober.) Den endelige version indeholdt derefter fire arier af Hasse og to af Giovanni Porta . Fjorten arier, en arioso , en duet, det sidste kor og tre akkompagnementsrecitativer forblev af Vincis score . Carestini havde sunget hesten i Vincis opera i Rom, men da hans stemme var faldet lidt , måtte Händel erstatte sin aria Mi scacci sdegnato med en anden og slette anden halvdel af Arioso Perchè tarda (nr. 19). Men Carestini fik, som i Semiramide og Caio Fabbricio , en "sidste sang". Først ønskede han at synge Son qual nave che agitata (nr. 9b), en arie af ukendt oprindelse (ikke at forveksle med arien af ​​Hasse udført af Farinelli i Lucca og London ved konkurrencen), men senere blev det Di te degno non sarai (nr. 26b) blev erstattet af Giovanni Porta, og Son qual nave blev flyttet til slutningen af ​​første akt, hvor den afløste den berømte Vo solcando un mar crudele (nr. 9a) af Vinci. Svarende til Scalzi, der ønskede at udveksle sin arie i tredje akt, Nuvoletta opposta al sole , som var for høj for ham, med en arie af Hasse ( Potessi al mio diletto , nr. 17, fra Dalisa , 1730). Men de sider, der var efterladt tomme i partituret, blev derefter erstattet af en anden, Se l'amor tuo mi rendi (også Hasse, nr. 20, fra Siroe , 1733), og Dalisa arie flyttede til den anden lov. da Händel allerede havde brugt Vincis Sinfonia ( ouverture ) som en introduktion til Semiramide riconosciuto , han valgte Sinfonia til Alessandro Scarlatti s Hirtenspiel II Pastore di Corinto (Napoli 1701) som en erstatning , i modsætning til hans sædvane ved sammensætningen af pasticci, en meget gammeldags stykke .

Händel og pasticcio

Pasticcio var en kilde for Handel, som han brugte hyppigt i løbet af denne tid, da konkurrencesituationen med den aristokratiske opera satte ham under pres. De var ikke noget nyt i London eller på kontinentet, men Händel havde kun frigivet en i de foregående år, L'Elpidia, ovvero Li rivali generosi i 1724. Nu leverede han syv mere inden for fem år: Ormisda i 1729/30, Venceslao 1730/31, Lucio Papirio dittatore i 1731/32, Catone 1732/33, og nu ikke mindre end tre, Semiramide riconosciuta , Caio Fabbricio og Arbace i 1733/34. Händels arbejdsmetode i konstruktionen af ​​pasticci var meget forskellig, men alt materiale er baseret på libretti af Zeno eller Metastasio , som er kendt i de europæiske opera-metropoler, og som mange nutidige komponister havde vedtaget - frem for alt Leonardo Vinci , Johann Adolph Hasse , Nicola Porpora , Leonardo Leo , Giuseppe Orlandini og Geminiano Giacomelli . Handel komponerede recitativerne eller tilpassede eksisterende fra den valgte skabelon. Meget sjældent omskrev han en arie, normalt for at tilpasse den til en anden tonehøjde og tessitorium . Hvor det var muligt, inkluderede han repertoiret for den pågældende sanger i udvælgelsen af ​​arier. Det meste af tiden måtte arierne transponeres, da de blev overført fra en kontekst til en anden eller overført fra en sanger til en anden. De fik også en ny tekst ved hjælp af parodiprocessen . Resultatet behøvede ikke altid at give mening, fordi det handlede mere om at lade sangerne skinne end at producere et sammenhængende drama. Bortset fra Ormisda og Elpidia , som var de eneste, der så genoplivninger , var Händels pasticci ikke særlig succesrig, men ligesom vækkelserne krævede de mindre arbejde end at komponere og øve nye værker og kunne godt bruges som stopgaps eller starten af ​​sæsonen eller træde ind da en ny opera, som det var tilfældet med Partenope i februar 1730 og Ezio i januar 1732, var en fiasko. Handel pasticci har et vigtigt fælles træk: kilderne var alle moderne og populære materialer, der var sat til musik i den seneste tid af mange komponister, der spillede i den "moderne" napolitanske stil. Han havde introduceret dette med Elpidia of Vinci i London, og senere fusionerede denne stil med sin egen kontrapunktale arbejdsmetode til den unikke blanding, der gennemsyrer hans senere operaer.

Succes og kritik

Händels Brook Street nabo og livslange beundrer Mrs. Pendarves (tidligere Mary Granville) var en regelmæssig korrespondent for nyheden om Londons musikalske liv til sin søster, og hun skrev:

”Jeg tog med Lady Chesterfield i hendes kasse. [...] 'Twas Arbaces, en opera af Vinci, smuk nok, men ikke til at sammenligne med Händels kompositioner. "

”Jeg fulgte Lady Chesterfield til hendes kasse. [...] Der var Arbaces , en opera af Vinci, meget flot, men ikke at sammenligne med Händels kompositioner. "

- Mary Pendarves : Brev til Ann Granville, London, 28. marts 1734

orkester

To oboer , fagot , to horn , trompet , strenge, basso continuo ( violoncello , lute , cembalo ).

litteratur

Weblinks

Commons : Arbace  - samling af billeder, videoer og lydfiler

Individuelle beviser

  1. ^ Redigering af ledelse af Halle Handel Edition: Dokumenter om liv og arbejde. I: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: bind 4. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 208.
  2. ↑ David Vickers: Handel. Arianna i Creta. Oversat fra engelsk af Eva Pottharst. MDG 609 1273-2, Detmold 2005, s. 30.
  3. ↑ Winton Dean : Händels operaer, 1726-1741. Boydell & Brewer, London 2006. Genoptryk: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , s. 133.
  4. ^ Redigering af ledelse af Halle Handel Edition: Dokumenter om liv og arbejde. I: Walter Eisen (Hrsg.): Handel-manual: bind 4. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 225.
  5. ↑ a b c Christopher Hogwood: Georg Friedrich Handel. En biografi (= Insel-Taschenbuch 2655). Oversat fra engelsk af Bettina Obrecht. Insel Verlag, Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , s. 202 ff.
  6. ↑ Handelsreferencedatabase. ichriss.ccarh.org, adgang til 7. februar 2013 .
  7. ↑ a b Reinhard Strohm : Händels pasticci. I: Essays on Handel and Italian Opera. Cambridge University Press 1985, Genoptryk 2008, ISBN 978-0-521-26428-0 , s. 183 ff. (Engelsk).
  8. ↑ a b c John H. Roberts: Arbace. I: Annette Landgraf, David Vickers: Cambridge Handel Encyclopedia. Cambridge University Press, 2009, ISBN 978-0-521-88192-0 , s. 47 f. (Engelsk)
  9. ↑ a b c Steffen Voss: Pasticci: Arbace. I: Hans Joachim Marx (Hrsg.): Handelshåndbogen i 6 bind: Das Handel-Lexikon , (bind 6), Laaber-Verlag, Laaber 2011, ISBN 978-3-89007-552-5 , s. 560.
  10. ^ Roland Dieter Schmidt-Hensel: La musica è del Signor Hasse detto il Sassone ... , afhandlinger om musikhistorien 19.2. V&R unipress, Göttingen 2009, ISBN 978-3-89971-442-5 , s.51 .
  11. ^ Carsten Binder: Plutarchs Vita Des Artaxerxes: A Historical Commentary, Verlag Walter de Gruyter , Berlin 2008, ISBN 978-3-11-020269-4 , s. 82 ff.
  12. ↑ Leonardo Vinci: Artaserse. (PDF) parnassus kunstproduktioner, adgang til 10. juni 2013 .
  13. ^ Artaxerxes a Singspiel. digital.staatsbibliothek-berlin.de, adgang til 10. juni 2013 .
  14. ^ Bernd Baselt : Tematisk-systematisk bibliotek. Instrumental musik, pasticci og fragmenter. I: Walter Eisen (red.): Handel-håndbog: bind 3 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1986, ISBN 3-7618-0716-3 , s. 385 f.
  15. ↑ Winton Dean : Händels operaer, 1726-1741. Boydell & Brewer, London 2006. Genoptryk: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , s. 128 f.
  16. ^ Redigering af ledelse af Halle Handel Edition : Dokumenter om liv og arbejde. I: Walter Eisen (red.): Händel-Handbuch: bind 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 239.