Alessandro Scarlatti

Alessandro Scarlatti

Pietro Alessandro Gaspare Scarlatti (* maj 2, 1660 i Sicilien (enten i Trapani eller Palermo ), † 24 oktober, 1725 i Napoli ) var en italiensk komponist af den barokke og napolitanske skole , der var især kendt for sin vokalmusik såsom operaer , oratorier , kantater blandt andre er berømt og betragtes som en stor innovatør inden for barokmusik . Hans nyskabelser kan nævnes typisk italiensk opera sinfonia ( overture ), en forløber for den klassiske symfoni , og de fire-del sonate, en forgænger af strygekvartettens . Han var far til ni sønner, herunder Domenico Scarlatti og Pietro Filippo Scarlatti, også kendt som komponister .

Liv

Alessandro Scarlatti

Alessandro Scarlatti kommer fra en familie af musikere og var den ældste søn af sangeren Pietro Scarlata (den oprindelige form for familienavnet) og Eleonora d'Amato, en søster til den sicilianske komponist Vincenzo Amato . I 1672 rejste familien til Rom, hvor Alessandro modtog kompositionstimer; Giacomo Carissimi kan have været hans lærer, men der er ingen beviser for dette. Alessandros bror Francesco (1666–1741) arbejdede også som komponist, ligesom Giuseppe Scarlatti (1718 / 1723–1777), ifølge hans egne udsagn, Alessandros barnebarn. Alessandros bror Tommaso (omkring 1671-1760) var operasanger (tenor).

Kapellmeister i Rom, Napoli og Firenze

I 1678 blev Scarlatti udnævnt til kirkemusikdirektør i Rom og giftede sig med Antonia Anzaleone den 12. april samme år. Det følgende år udførte han sin første opera, Gli equivoci nel sembiante, på Palazzo Bernini, hvor han boede og blev støttet af Gianlorenzo Berninis sønner , som hurtigt blev genoptaget i adskillige teatre. Succesen gjorde dronning Christine af Sverige, der boede i eksil i Rom, opmærksom på den unge komponist, og hun udnævnte ham til sin Kapellmeister. Som komponist af solokantater blev Scarlatti hurtigt favoritten for det romerske aristokrati og opretholdt tætte forbindelser med de adelige familier i Bernini, Colonna, Panfili, Ottoboni og Ruspoli.

I 1683 modtog han sin første officielle stilling som Kapellmeister ved San Girolamo della Carita kirke . Sandsynligvis gennem mægling af Marchese di Carpio, den spanske ambassadør i Vatikanet, der var udnævnt til vicekonge i Napoli i januar 1683 , var Scarlatti i stand til at udføre sin nye opera La Psiche i Teatro San Bartolomeo i Napoli i løbet af karnevalsæsonen 1683 / 84 . I 1684 blev han kapellmeister af det vicekongelige domstolsorkester (Cappella Reale) og havde denne stilling - med en kort afbrydelse fra januar til marts 1688 - indtil 1703. I denne periode blev der skrevet adskillige operaer i kirken San Bartolomeo af de vigtigste sangere af hans tid havde premiere var castrati Matteuccio , Domenico Cecchi (kaldet “Cortona”), Nicola Paris og Nicola Grimaldi (“Nicolino”) og sangere Vittoria Tarquini , Maria Maddalena Musi og Barbara Riccioni.

I 1689 var Scarlatti kortvarig lærer ved Conservatorio di Santa Maria di Loreto i Napoli, men synes ellers kun at have været involveret i undervisning i de sidste år af hans liv. For sin romerske protektor Pietro Ottoboni den yngre komponerede han operaen La Statira på sin libretto, der blev premiere i 1690 under hans ledelse i det genåbnede Teatro Tordinona i Rom.

I juni 1702 tog Scarlatti en fire-måneders ferie og tog til Firenze for retten til Cosimo III. de 'Medici (1642 / 1670–1723), storhertug af Toscana, der hvert år afholdt private operaforestillinger i sommermånederne på sin landejendom i Pratolino . Scarlatti var i stand til at udføre en ny version af sin Flavio Cuniberto der , men fik ikke den faste stilling, han havde håbet på. I december ankom han sent i Napoli og trak sig tilbage som leder af Cappella Reale i begyndelsen af ​​det nye år .

Hellig musik i Rom

Fra april 1703 til 1708 opholdt han sig primært i Rom. Der var siden 1698 ved et dekret fra pave Innocent XII. alle teater- og operaindstillinger er forbudt. 1701 bekræftede Clemens XI. dette forbud og ophævede det først igen i 1710. Bortset fra et par operaer, som han skrev mellem 1703 og 1706 til private forestillinger af Cosimo de 'Medici , helligede Scarlatti sig primært til hellig musik i Rom ; de fleste af hans oratorier blev skrevet i løbet af denne tid. Scarlatti arbejdede også for oratoriet Santissimo Crocifisso . Den 26. april 1706 blev han optaget i Accademia dell'Arcadia sammen med Bernardo Pasquini og Arcangelo Corelli under pseudonymet "Terpandro Politeio", som var dedikeret til genoplivning og pleje af idyllisk hyrdepoesi i oldtidens ånd. Scarlatti forbløffede medlemmerne af denne veluddannede cirkel med sit talent for improvisation i komponering og komponering af solokantater. I maj 1707 blev han også udnævnt til dirigent ved basilikaen Santa Maria Maggiore , hvor han havde været assisterende dirigent siden 31. december 1703.

Operaer i Venedig, Napoli og Rom

I karnevalet i 1707 forsøgte Scarlatti at erobre det venetianske publikum med to nye operaer ( Mitridate Eupatore og Il trionfo della libertà ). I stedet for den sædvanlige tre-akts-libretti med deres spændende plot, havde digteren Girolamo Frigimelica-Roberti skrevet til ham to fem-akter-dramaer strengt efter modellen af ​​klassisk fransk tragedie. Imidlertid mødtes hverken forsøg på at hæve niveauet for italiensk og især venetiansk opera med lidt godkendelse. Forestillingerne fandt sted i Teatro Grimani.

Efter afslutningen af ​​det spanske styre i Napoli blev Scarlatti genudnævnt til Kapellmeister af Cappella Reale den 1. december 1708 af den østrigske vicekonge, kardinal Vincenzo Grimani (1652-1710). I januar 1709 blev hans nye opera Teodosio fremført i Napoli . Hans anden embedsperiode er især præget af en række glamourøse, overdådigt møblerede operaproduktioner på Teatro San Bartolomeo , hvor Tigrane var særlig succesrig, og det sene værk Griselda (1721) modtog særlig anerkendelse fra eftertiden. I 1710 begyndte han at beskæftige sig med den indtil da forsømte instrumentalmusik og i 1715 udgav han 12 symfoni di concerto grosso .

Manuskript af Alessandro Scarlatti på Griselda

Fra 1717 til 1722 blev Scarlatti hovedsageligt i Rom igen. Som det kan ses af indvielsen af ​​hans Missa Clementina II , komponeret i 1716 , pave Clement XI. Riddede ham i 1715. I Rom afsluttede Scarlatti serien med sine operaer med flere værker for Teatro Capranica . I forordet til den trykte libretto beskrev han selv Griselda , opført i januar 1721, som hans 114. opera; I 1722 fulgte den nye version af Arminio , som han havde skrevet til Pratolino allerede i 1703. Scarlatti tilbragte sine tusmørkeår i Napoli, hvor han et par måneder før sin død mødte den tyske fløjtekunstner og komponist Johann Joachim Quantz og gav Johann Adolph Hasse kompositionstimer.

Hans grav ligger i kapellet St. Cecilia i kirken S. Maria di Montesanto i Napoli. Den gravindskrift skrevet af Pietro Ottoboni lyder: Heic situs est / eques Alexander Scarlatus / vir moderatione beneficentia / pietate insignis / musices instaurator maximus (Eng. Her hviler ridderen Alexander Scarlattus, kendetegnet ved moderation , velgørenhed og fromhed , største innovator af musik) .

Siden 1961 har han givet sit navn til Scarlatti Peak , et bjerg på øen Alexander I i Antarktis.

Musikalsk skabelse

Operaer

En liste over hans operaer udarbejdet af Scarlatti viser 117 titler, herunder sandsynligvis kun et par sammensatte arier og arrangementer.

Hans anden opera L'onestà degli amori viser allerede opskriften på succes: canzoni belle, nove, e varie (smukke, nye og varierede sange), som proklameret af operaens to tegneseriefigurer. Rosmene , komponeret i 1686 for kardinal Benedetto Pamphili, var et af hans mest berømte operaværker i løbet af sin levetid. Indtil 1696 havde Scarlatti et kvasi-monopol i Napoli og bidrog væsentligt til succesen for den napolitanske opera. Pirro e demetrio (1694) blev endda spillet i Braunschweig (1696) og London (1708).

Scarlatti er i princippet en traditionalist; Musikkens historie skylder ham dog en vigtig nyskabelse, nemlig introduktionen af ​​tre-satsen "Sinfonia" i henhold til temposkemaet hurtigt - langsomt - hurtigt (i modsætning til den franske overture med sekvensen langsom - hurtig - langsom), som han regelmæssigt har kaldt siden Dal male il bene Indledende musik brugt i hans operaer. Denne form for " symfoni " blev snart obligatorisk for alle italienske operakomponister, og det var fra det, udviklingen begyndte, der i sidste ende førte til oprettelsen af ​​den klassiske symfoni.

Scarlatti så det som en operakomponists vigtigste opgave at udtrykke menneskelige lidenskaber med alle deres nuancer inden for musik. Ud over en uudtømmelig melodisk inspiration brugte han også et rigt harmonisk ordforråd, der ikke viger væk fra at skære dissonanser og dristige moduleringer. Hans aria-melodier er ikke primært designet til at være iørefaldende melodier, men snarere som spændte vokallinier, der sporer den syngende persons følelsesmæssige tilstand som en feberkurve.

I recitativerne lægger Scarlatti særlig vægt på en tredimensionel musikalsk repræsentation af teksten og bruger grafisk koloratur til at male nøgleord, der er særligt emotionelle eller vigtige med hensyn til indhold. Han krediteres også for at introducere Accompagnato recitativet ledsaget af strygeorkestret, som han ofte har brugt siden Olimpia vendicata for at understrege dramaturgisk vigtige situationer.

I de tidlige operaer er der stadig talrige korte arier i form af strofer, såsom den velkendte "Già il Sole del Gange" fra L'honestà negli amori , som findes i forskellige "Arie-antiche" samlinger. Derudover begynder da capo aria at blive accepteret. Den eksisterede allerede omkring midten af ​​det 17. århundrede, men takket være den løn, som han opfyldte den, blev den snart lige så generelt bindende som den overtureform, han introducerede. I praktisk talt alle italienske operapartiturer fra omkring 1690 til omkring 1770, i det mindste i operaen seria , udgør en kæde af da capo-arier, skiftevis med (Sekko) recitativer, den musikalske rygrad.

I løbet af sit operaarbejde har Scarlatti løbende udvidet dimensionerne af denne form og i stigende grad styrket orkesterets rolle. I alle arier danner en kontinuerlig basso continuo akkompagnement det harmoniske fundament, og i mange stykker af de første operaer er det den eneste akkompagnement. Derudover vil der snart være individuelle strengeinstrumenter, der udfører forspil, mellemrum og eftervirkninger (ritornello), men holder pause under sang. Udviklingen fører endelig til kunstnerisk konstruerede strukturer med tæt forbundne vokale og instrumentale dele, hvor det musikalske materiale fordeles jævnt mellem sang og instrumenter (som også inkluderer blæseinstrumenter). Scarlatti sparer ikke på kontrapunktisk kunst, hvilket måske er grunden til, at hans sidste operaer ikke længere var så succesrige som hans tidligere værker med publikum, der krævede lettere billetpris.

Oratorier

Ud over kristne allegoriske temaer ( La Santissima Trinità ) og helliges legender ( San Filippo Neri ) behandler Scarlattis oratorier også emner fra Det Gamle Testamente (fx Il primo omicidio , Sedecia re di Gerusalemme ). Navnlig sidstnævnte er designet udelukkende med de musikalske og dramaturgiske midler til moderne opera, men blev givet i koncerter og ofte i private kredse for at omgå det pavelige forbud mod sceneforestillinger i Rom. I princippet er de operaer i forklædning.

Kantater

Ud over de 115 operaer udgør de 799 sekulære kantater for en eller to stemmer, der er bevaret, ifølge vores egen optælling den største gruppe værker i Scarlattis forfatterskab. Mens opera var rettet mod alle samfundslag, var denne type vokalkammermusik primært beregnet til et intellektuelt orienteret publikum af private kendere og elskere. Digtene, ofte skrevet af amatører, aristokratiske musikelskere, handler mest om emner fra gammel mytologi og hyrdepoesi. Den musikalske struktur består normalt af tre eller fire arier med forbundne recitativer; i kantaterne for to stemmer er der også duetter. Ud over ren basso continuo-akkompagnement er der ofte koncert soloinstrumenter i den omfattende solokantate Su le sponde del Tebro z. B. en trompet.

Kirkemusik

Scarlattis masser (det påståede antal på 200 er svært at tro) og resten af ​​kirkemusikken er forholdsvis ubetydelige, med undtagelse af messen Santa Cecilia ( 1721 ), som er et af de første forsøg på stilen, der kulminerede i de store masser af John Sebastian Bach og Ludwig van Beethoven fundet.

Instrumentale værker

Scarlatti betragtes som en pioner inden for kammermusikformer fra den præklassiske æra. Med sin Sonate a quattro skabte han en foreløbig form for strygekvartetten , der opstod fra de seks koncerter i syv dele for to violer, obbligato cello (også komponeret til tenor- og basstemme). Benjamin Cooke udgav disse kompositioner 15 år efter Scarlattis død i London i 1740.

Den Sinfonie di concerto grosso (1715) til blæseinstrumenter og strygere væsentlige holde sig til koncerten grosso koncept opfundet af Arcangelo Corelli .

Scarlattis sene sonater for fløjte og strygere blev muligvis komponeret i 1724/25 til hans elev Johann Joachim Quantz .

Arbejder (udvælgelse)

Operaer (librettist, sted og år for premieren)

  • Gli equivoci nel sembiante (DF Contini; G. Continis private teater, Rom 1679)
  • L'onestà negli amori (DF Bernini eller DF Contini; Dronning Christines Palads , Rom 1680)
  • Tutto il mal non vien per nuocere (Giuseppe Domenico de Totis; Teatro Capranica, Rom 1681; revideret som Dal male il bene , Napoli 1687)
  • Il Pompeo ( Nicolò Minato ; Teatro Colonna, Rom 1683)
  • L'Aldimiro, o vero Favor per favore (Giuseppe Domenico de Totis; Palazzo Reale , Napoli 1683)
  • Olimpia vendicata ( Aurelio Aureli ; Palazzo Reale; Napoli 1685)
  • La Rosmene, o vero L'infedeltà fedele (Giuseppe Domenico de Totis; Palazzo Doria-Pamphilj , Rom 1686)
  • Clearco i Negroponte (A. Arcoleo; Palazzo Reale, Napoli 1686)
  • La Statira ( P. Ottoboni ; Rom 1690)
  • Gli equivoci in amore, overo La Rosaura (GB Lucini; Palazzo della Cancelleria , Rom 1690)
  • La Teodora Augusta (A. Morselli; Palazzo Reale, Napoli 1692)
  • Il Flavio Cuniberto (M. Noris; Napoli 1693)
  • Pirro e Demetrio (A. Morselli; Teatro San Bartolomeo , Napoli 1694)
  • Comodo Antonino (Francesco Maria Paglia; Teatro San Bartolomeo, Napoli 1686); med Vittoria Tarquini , Maddalena Musi , castrato Domenico Cecchi kaldet "il Cortona" og basen Giov. Battista Cavana et al.
  • L'Emireno (overo il consiglio dell'ombra) (FM Paglia; Teatro San Bartolomeo, Napoli 1696); med Vittoria Tarquini, Maddalena Musi, Domenico Cecchi kaldet "Cortona" og Giov. Battista Cavana et al.
  • La caduta de 'decemviri ( Silvio Stampiglia ; Teatro San Bartolomeo, Napoli 1697); med Matteo Sassano kaldet " Matteuccio ", Vittoria Tarquini, Maddalena Musi og Nicola Grimaldi kaldet "Nicolini" og andre.
  • La donna ancora è fedele (DF Contini; Teatro San Bartolomeo, Napoli 1698)
  • Il prigioniero fortunato (FM Paglia; Teatro San Bartolomeo, Napoli 1698); med Nicolino (Nicolò Grimaldi), Maddalena Musi, Giov. Battista Cavana et al.
  • L'Eraclea (S. Stampiglia; Napoli 1700)
  • Dafni , favola boschereccia (Eustachio Manfredi & FM Paglia; Viceroy Villa, Posillipo (Napoli), sommer 1700)
  • Arminio ( Antonio Salvi ; Villa Medici, Pratolino , 1703)
  • Il gran Tamerlano (A. Salvi; Villa Medici, Pratolino, 1706)
  • Mitridate Eupatore (G. Frigimelica-Roberti; Venedig 1707)
  • Il trionfo della libertà (G. Frigimelica-Roberti; Venedig 1707)
  • L'Amor volubile e tiranno (GD Pioli, redigeret af G. Papis; Teatro San Bartolomeo, Napoli 1709)
  • La principessa fedele ( Agostino Piovene ; Napoli 1710)
  • Scipione nelle Spagne ( Apostolo Zeno ; Napoli 1714)
  • Tigrane ( D. Lalli ; Napoli 1715)
  • Carlo re d'Alemagna ( Francesco Silvani ; Napoli 1716)
  • Telemaco (CS Capeci; Rom 1718)
  • Il trionfo dell'onore (FA Tullio; Napoli 1718)
  • Cambise ( Domenico Lalli ; Napoli 1719)
  • Marco Attilio Regolo (M. Noris; Teatro Capranica, Rom 1719)
  • Griselda ( Apostolo Zeno , redigeret af FM Ruspoli; Teatro Capranica, Rom 1721) med Giacinto Fontana “ Farfallino ” som Griselda, Giovanni Carestini som Costanza og Antonio Bernacchi som Gualtiero.

Oratorier

  • La Giuditta (Rom 1693)
  • La religione giardiniera (tekst: Filippo de Raimo; premiere: San Pietro Martire, Napoli, 5. oktober 1698; bl.a. Nicolò Grimaldi ("Nicolino"), Domenico Melchiorri kaldet "l'Aquilano", Antonio Manna ("Abbate Camerini" ) Revision som: Il giardino di Rose , Palazzo des Francesco Maria Ruspoli, Rom 1707)
  • Oratorio per la Santissima Annuntiata (Tekst: Pietro Ottoboni ; WP: Oratorio di San Filippo, Rom, april 1703)
  • Humanità e Lucifero (Rom, 1704)
  • San Filippo Neri (Tekst: Pietro Ottoboni; WP: Rom, 1705)
  • Sedecia re di Gerusalemme (Rom, 1705-1706)
  • Il primo omicidio (Tekst: Antonio Ottoboni; Venedig 1707)
  • Il martirio di Santa Cecilia (tekst: Pietro Ottoboni; premiere: Rom 1708)
  • Il Dolore di Maria Vergine (1717)

Instrumental musik

  • 12 Symphony di Concerto grosso (1715)
  • 6 koncerter i syv dele (faktisk Sonata a quattro ) (London, 1740)
  • 4 Sonata a quattro
  • 3 sonater til violoncello og basso continuo
  • 2 suiter til fløjte og basso continuo (1699)
  • 7 sonater i Concerti di flauto, violini, violetta, e basso di diversi autori ( sammensat manuskript)
  • 2 sonater til fløjte, to violer og basso continuo
  • Sonata til to fløjter, to violer og basso continuo
  • Sonata til tre fløjter og basso continuo
  • forskellige toccatas til cembalo
    • 3 Toccate, ognuna seguita da fuga e minuetto (1716)
    • Toccata d'intavolatura per cembalo - ren per organo d'ottava stesa
  • 2 symfoni for cembalo (1699)
  • La Follia (1715)
  • 10 Partite sopra basso obbligato (1716)

Teoretiske værker

  • Regole pr. Principianti (ca. 1715)
  • Discorso sopra un caso particolare di artte (1717)
  • Canon : Tenta la fuga ma la tenta invano ; Voi sola ; Commincio solo ; to kanoner til to stemmer
  • 15 fuguer til to stemmer
  • Studio a quattro sulla nota ferma
  • Varie introduttioni per sonare e mettersi in tono delle compositioni (ca. 1715)

litteratur

Weblinks

Commons : Alessandro Scarlatti  - samling af billeder, videoer og lydfiler

Individuelle beviser

  1. ↑ Dirk Kruse : Alessandro Scarlatti: Greatest Renewer of Music på: BR-Klassik fra 19. februar 2017.
  2. ↑ Ifølge andre oplysninger, Giuseppe Scarlatti var en søn af Francesco Scarlatti (1666 - efter 1741), en bror til Alessandro Scarlatti, se Franz Brendel , Geschichte der Musik i Italien, Deutschland und Frankreich , Leipzig 1852 u.Ö., P. 109.
  3. ^ L'onestà negli amori (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved universitetet i Bologna .
  4. Ald L 'Aldi Miro, o vero Favor per favore (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved University of Bologna .
  5. ^ Olimpia vendicata (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved universitetet i Bologna .
  6. ^ La Rosmene, o vero L'infedeltà fedele (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved University of Bologna .
  7. ^ Gli equivoci in amore, overo Rosaura (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved University of Bologna .
  8. ^ Comodo Antonino (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved universitetet i Bologna .
  9. ^ L 'Emireno overo il consiglio dell'ombra (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved universitetet i Bologna .
  10. ↑ La caduta de 'Decemviri (Alessandro Scarlatti) i Corago informationssystem universitetet i Bologna .
  11. ^ Il prigioniero fortunato (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved universitetet i Bologna .
  12. ^ Dafni (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved University of Bologna .
  13. ^ Il gran Tamerlano (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved universitetet i Bologna .
  14. ^ Griselda (Alessandro Scarlatti) i Corago-informationssystemet ved universitetet i Bologna .
  15. ↑ Nicolò Maccavino, Ausilia Magaudda: La religion Giardiniera (Napoli, 1698) - Il Giardino di Rose (Roma, 1707): Nuove Acquisizioni i: Worship og Passione - Alessandro Scarlatti nel 350. anniversario della nascita , (Conservatorio di musica F. Cilea , Reggio Emilia) Rubettino Editore, 2013, s. 303–368 (italiensk)
personlig data
EFTERNAVN Scarlatti, Alessandro
ALTERNATIVE NAVNE Scarlatti, Pietro Alessandro Gaspare (fuldt navn)
KORT BESKRIVELSE Italiensk barok komponist, far til Domenico Scarlatti
FØDSELSDATO 2. maj 1660
FØDSELSSTED Trapani eller Palermo
DØDSDATO 24. oktober 1725
DØDSSTED Napoli