Nyt museum (Berlin)

Vestfacade af Neues Museum, 2009

Det nye museum i Berlin bydelen Mitte er en del af den arkitektoniske ensemble af Museumsøen og World Heritage Site af UNESCO . Bygget på vegne af kong Friedrich Wilhelm IV i 1843–1855 i klassicisme og nyrenæssancestil , betragtes det som hovedværket af Friedrich August Stüler .

Efter ødelæggelsen i anden verdenskrig og tilbagegangen i DDR- æraen blev den genoprettet i en forenklet form af David Chipperfield i 1999-2009 . Det huser i øjeblikket det egyptiske museum og Papyrus-samlingen , museet for forhistorie og tidlig historie og en del af den antikke samling .

I 2019 registrerede Neues Museum 828.000 besøgende, hvilket gør det til det mest besøgte museum blandt statsmuseerne.

Museet (Chipperfield-bygningen)

Genopbygning fra 1999 til 2009

Efter den omfattende sikring af fundamentet og murene blev museet genopbygget mellem 1999 og 2009 som en del af Museumsøens hovedplan for omkring 295 millioner euro. Under restaureringen blev den fuldstændigt ødelagte nordvestfløj og den sydøstlige projektil genopbygget efter planer af den engelske arkitekt David Chipperfield, nøje efter de oprindelige bind og rumsekvenser , og de resterende komponenter blev restaureret og suppleret. Siden genåbningen den 16. oktober 2009 er to museer i Berlin vendt tilbage til deres oprindelige placering: det egyptiske museum med papyrus-samlingen og museet for forhistorie og tidlig historie.

Indgangsområde til det genåbnede restaurerede museum, marts 2009

Genopbygningen som en del af museeplanens masterplan fulgte begrebet supplerende restaurering . Dette omfattede lukningen af ​​gårdspladsen og de udvendige facader af bygningen over den historiske grundplan. Strukturelle elementer af de bevarede facader er blevet inkorporeret i de supplerede facader, originale fund på bygningen er bevaret, og de mange komponenter, der er blevet fjernet, er blevet integreret igen. Tilføjelserne vises åbent og kan læses.

Dette koncept var bindende for den internationale arkitekturkonkurrence fra 1993 om genopbygningen af ​​det nye museum, som ikke gav nogen tilfredsstillende resultater. I 1997 bestilte den preussiske kulturarvsfond arkitekten David Chipperfield til at genopbygge Neues Museum. I sine planer erstatter han den ødelagte sydøstlige projektion og den nordvestlige fløj med erstatningsbygninger af samme volumen. Med hensyn til materiale og struktur følger murværket af den nye facade den bevarede nordlige højde og den sydvestlige fløj. Han frasiger sig rekonstruktionen af ​​mistede indretninger, især den store trappe. Chipperfield sikrer, reparerer og fuldfører ruinerne af Neues Museum, som med hans ord "skulle undslippe en dehistorisk genopbygning såvel som en romantiseret gammel-ny retorik eller monumentaliseringen af ​​dens ødelæggelse". Efter tabet af klassisk indretning i Glyptothek og Alte Pinakothek i München som følge af anden verdenskrig er Neues Museums delvis bevarede interiør et af de sidste tilbageværende beviser for museumskonstruktion i Tyskland.

Den 27. juni 2007 præsenterede David Chipperfield den første revision af sit generelt kritiserede design fra 2001 under titlen Berliner Akropolis . Den gennemsigtige og filigranede kolonnade bygning i en høj kælder mod den vestlige del af Spree mødtes med et bredt svar fra Berlins offentlighed og for det meste positive reaktioner.

Besøgscenter og arkæologisk promenade

Ud over renoveringen af ​​de enkelte museer, inkluderer museeplanens masterplan konsolidering af husene til et museumskompleks. Centrale elementer i dette resumé er den nye modtagelsesbygning med besøgscenter, James-Simon-Galerie og den arkæologiske promenade , der forbinder alle bygninger på Museumsøen med undtagelse af Alte Nationalgalerie som en underjordisk tur. Promenaden løber gennem Neues Museum i den græske gårdhave, under den store trappesal og i den egyptiske gårdhave med udstillinger om emnerne kaos og kosmos , tid og historie samt død og omdannelse . Under renoveringsfasen oprettes dog kun værelserne inden for Neues Museum. Forbindelsesstykkerne til Altes Museum og Pergamon Museum tilføjes senere. James-Simon-Galerie, også baseret på et design af David Chipperfield, skal bygges mellem Kupfergraben og det nye museum. Den tidlige frigivelse af 73 millioner euro efter et længere planlægningsstop for besøgscentret 9. november 2006 antyder, at byggeriet starter i 2009 og afsluttes i 2011/2012. Dette bør gå hånd i hånd med en omfattende revision af de originale kladder, som kritikere klagede over for at være for moderne og uegnede til miljøet.

I anledning af ceremonien for at markere starten på opførelsen af ​​Neues Museum erklærede statsminister for kultur Christina Weiss den 24. juni 2003, at masterplanen “næsten formåede at kvadrere cirklen: at fremvise bygningerne som en historisk arv , at fornuftigt styre strømmen af ​​besøgende og en moderne infrastruktur […] Klar. ”Med de forudsigelige forsinkelser i realiseringen af ​​James-Simon-Galerie og den arkæologiske promenade måtte det restaurerede museum håndtere strømmen af ​​besøgende på sin egen, da den genåbnede i 2009. Under alle omstændigheder vil den restaurerede bygning repræsentere et permanent stenmindesmærke for sin første bygherre Friedrich August Stüler, ifølge hvis ønske "hele skulle danne et centrum for folks højeste intellektuelle interesser i modsætning til enhver anden hovedstad."

Kritik af genopbygningskonceptet

Indlejrede konsoller og to hovedstæder fra den egyptiske domstol

Allerede i 1997 kritiserede vicedirektør for Berlins paladsadministration, Helmut Börsch-Supan, det senere genopbygningskoncept. Neues Museum har "ret til at blive genoplivet i sin oprindelige idé, fordi en præsentation som et fragment med sin egen æstetiske effekt ville underordne bygherrens plan til efterkommernes designintentioner". På det tidspunkt opfordrede Berlins statskonservator Helmut Engel også til, at genopbygningskonceptet for det nye museum blev udviklet "ikke udelukkende ud fra de konventionelle doktriner om monumentbevarelse".

Den Gesellschaft Historisches Berlin e. Ud over den nye konstruktion af indgangsbygningen kritiserede V. typen af ​​genopbygning. I andragendet, der blev indsendt i marts 2006 med over 14.000 underskrifter til den tyske forbundsdag, vendte samfundet imod opførelsen af ​​glasindgangsbygningen, der oprindeligt var planlagt i 2001 baseret på et design af David Chipperfield. Dette blev berettiget med frygt for, at den nye indgangsbygning kunne dække to tredjedele af Neues Museums vestfacade. Det mulige tab af verdensarvsstatus på Museumsøen som et resultat af designet af den nye bygning blev også citeret som et argument. Virksomheden bad om, at facaderne og den store trappe blev restaureret trofast.

Siden 5. marts 2007 har Berlin-initiativet Volksbegehren - Save the Museum Island indsamlet underskrifter til en folkeafstemning . Den Berlins senat blev opfordret til nøje bevare integriteten af Berlin Museumsinsel som en af verdens kulturarv, og for at sikre, at der ikke er yderligere strukturel udvikling i form af en ny bygning på Museumsøen. Berlins senat bør fastsætte, at Neues Museums indvendige og udvendige design skal baseres så meget som muligt på Stülers originale planer. Navnlig mødte initiativet tilgangen til Berlins monumentbeskyttelse og ejendomsudviklere med uforståelse om, at bevarelsen af ​​krigsskader og forvitringsskader muligvis kunne vurderes højere end restaureringen af ​​den oprindelige tilstand. Især den preussiske kulturarvsfond, som er i besiddelse af papkasserne fra Kaulbachs malercyklus til den store trappe, blev beskyldt for manglende ansvar for at håndtere en unik museumsbygning fra den klassiske æra, da den ikke besluttede at genoprette. det er tro mod originalen.

Niveauer 0-3

Nefertiti

De tre etager over jorden på museet er tilgængelige via den monumentale åbne trappe.

På underetagen, i form af et hvælving, er der samlinger fra faraonisk og græsk tid til det hinsidige. En trappe fører ned fra denne nederste etage til et modelleret gravkammer.

Fund fra Schliemanns Troy, Cypern og Egypten udstilles på etage 1 (indgangsplan).

Xanten dreng

Berlin guld hat

På niveau 2 er specielle udstillinger i rum 201 Xanten-drengen , en bronzefigur, der stort set er blevet bevaret gennem århundrederne, og bysten af ​​Nefertiti fra omkring 1340 f.Kr. Udstillet i den nordlige kuppelhall 210. Der er en synslinje mellem den nordlige kuppelhall med Nefertiti og den sydlige kuppelhall 203 med en større end livsstatuen af ​​den romerske solgud Helios. Folks vandring og udvidelsen af ​​de romerske provinser er også illustreret.

I niveau 3 præsenteres den paleolitiske og mellemste stenalder, istiden, den nye stenalder, bronzealderen og jernalderen systematisk og meget omfattende med fund. En særlig udstilling er Berlins guldhat i rum 305 fra bronzealderen fra år 1000-800 f.Kr. F.Kr., fra det sydlige Tyskland med stjernesymboler opstillet i et bånd.

I 2010, det første år efter genåbningen, var Neues Museum det mest besøgte museum i Berlin med 1,1 millioner besøgende. I de følgende år besøgte 903.000 (2011) og 701.000 mennesker (2012) museet.

Modtagelse efter genåbning

Om

I den egyptiske domstol, 2011

I sin beskrivelse af indtryk af Neues Museums gendannede interiør med titlen "Brittle Sensation" bruger Heinrich Wefing de bombarderede ruiner fra de sidste årtier som en kontrast: "Vinden blæste gennem ildsmørrede søjlehaller , grandiose hvælvinger smuldrede væk. En overbevisende torso, al smerte og skønhed. ”Chipperfields tilgang til restaurering, for at bevare og supplere fragmenterne af det originale stof rum for værelse, er baseret på en” respekt for det historiske, som forbyder enhver total genopbygning i sig selv. ”Dette også opstår på trods af et reduceret udvalg af materialer mørk eg, bronze og fin beton med marmorblandinger, dog ingen harmoni:

I den genåbnede bygning, fuldt udstyret med udstillinger - "Uanset om det er kult, kunst eller hverdag, hvad enten det er ur- eller moderne - vover dette museum at tage et overblik som ingen anden." - Ifølge Hanno Rauterberg holder de fleste udstillinger sig imod den arkitektoniske mangfoldighed: "Smart designede udstillingsvinduer tiltrækker opmærksomhed, imponerende grupperede skulpturer tiltrækker alles opmærksomhed." Der er også "en masse interaktion, mange hurtige blikbaner, for eksempel fra Nefertiti gennem århundrederne til Helios, fra solens regeringstid til den næste. "For Rautenberg er Neue Museum et udtryk for en helt anden historisk bevidsthed end den, der var fremherskende ved indvielsen i det 19. århundrede:

Mens sarkofager eller vaser i den oprindelige tilstand ville være problemfrit integreret i de vægmalerede "walk-in-historiske panoramaer", er i dag alle baggrunde og alle historiens illusioner fyldt med huller, og Neues Museum der Gegenwart karakteriseres således ved ydmyghed:

Kontra

Græsk domstol, 2011

I forbindelse med genåbningen af ​​Neues Museum in der Welt kritiserede Dankwart Guratzsch det faktum, at de "overvældende rumskabelser af arkitekten Friedrich August Stüler fra midten af ​​det 19. århundrede" blev kontrasteret med en "restaureringsfilosofi om brud, pletter og ruiner" ”En“ didaktik med den hævede pegefinger ”vil gerne påpege, at bygningen kun er en” rest af originalen fra 1855 limet sammen ”.

Den Gesellschaft Historisches Berlin også kritiseret resultatet af restaureringen af David Chipperfield i en erklæring: ”Vi er forfærdede over at se resultatet af de konstruktionsmæssige foranstaltninger: en ydmyget bygning, genvinding af affald som et byggeprogram. Dette hus var et epokegørende samlede kunstværk af den preussisk-romantiske klassicisme og de tekniske revolutioner på dette tidspunkt. Ikonet for den mest moderne museumsopfattelse var samtidig grundlæggende museum for selve Museumsøen, kong Friedrich Wilhelm IV som klient planlagt 'et frit rum for kunst og videnskab', nu en grav for de bortkastede ånder, muser og idealer . "

Man står foran en "kulturel skamplet af grotesk proportioner": bygningen er "forfalsket i sin ruin som et monument", et "bedrageri mod alle venner af arkitektur og historie". Den "stadig eksisterende 'autentiske', for det meste ødelæggende og beskadigede originale arkitektur" blev "manipuleret og dermed forfalsket". Manglende komponenter blev "suppleret med forsætligt forkerte reservedele" og "bygningens ånd, harmoni og symmetri blev ødelagt". Resultatet af restaureringen er en "forfalskning af arkitekturen i huset som helhed".

Udstillinger

• Neues Museum viser i øjeblikket udstillingerne
  • Lydbilleder - Musik i det gamle Egypten (21. maj 2021 til 16. januar 2022)
  • Kerch Crown - skatte fra Europas tidlige dage (19. oktober 2017 til 25. september 2022)
  • Skatte fra Rhinen. Den barbariske skat af Neupotz (20. december 2016 indtil videre)
  • Tilbage! Stenalderen. Bronzealder. Jernalderen (29. juni 2014 indtil videre)
  • Det gamle Egypten (17. oktober 2009 indtil videre)
  • Forhistorie og tidlig historie (17. oktober 2009 indtil videre)

• Som et bidrag til Tysklands år i Rusland og Ruslands år i Tyskland blev udstillinger fra 1000 års kunst, historie og kultur vist af russere og tyskere på tredje niveau fra 6. oktober 2012 til 13. januar 2013. Udstillingen viste de dybe og varierede forbindelser mellem de to lande i historien.
• I anledning af 100-året for opdagelsen af ​​Nefertitis byste fandt udstillingen In the Light of Amarna sted fra 7. december 2012 til 13. april 2013 . 100 år med opdagelsen af Nefertiti fandt sted i den Amarna periode .
• Kina og Egypten - Vejning af menneskeheden i samarbejde med Shanghai Museum , Shanghai , Folkerepublikken Kina . Katalog.

Priser

• I 2010 modtog museet den Nostra Award fra den Europa-Kommissionen og Foreningen for Kulturarv Europa Nostra for ekstraordinære resultater inden for restaurering. Også i 2010 modtog renoveringen Great Nike- arkitektprisen (hovedprisen) og en Nike i kategorien "Perfection of Detail" fra Association of German Architects (BDA).
• Den Europæiske Union har museet den 20. juni 2011 med Mies van der Rohe-prisen tildelt for den vellykkede kombination af "moderne arkitektur, restaurering og kunst."
• Den 13. oktober 2011 modtog arkitekt David Chipperfield den tyske arkitektpris for genopbygningen af ​​museet
• Den 4. juli 2014 blev museet tilføjet som den 15. bygning i rækken af historiske vartegn for civilingeniør i Tyskland .

historie

Planlægningen

Den egyptiske domstol. Fra: Friedrich August Stüler: Det nye museum i Berlin . Riedel, 1862. Søjlerne blev fjernet i 1987 til restaurering.

Østfacade på Neues Museum med forbindelsesgalleri til Altes Museum og søjlegangene fra Friedrich August Stüler, Das Neues Museum i Berlin , Riedel 1862

Det andet museum på Museumsøen var påkrævet som en udvidelse af de samlinger, der ikke kunne indkvarteres i Altes Museum . Disse var samlingen af ​​gipsafstøbninger, det egyptiske museum, den forhistoriske og fortidshistoriske samling (Museum of Patriotic Antiquities) , den etnografiske samling og kabinettet til tryk og tegninger. Det er således den ”urcelle” fra Museum of Prehistory and Early History , det egyptiske museum , det etnologiske museum og Kupferstichkabinett . I sin opfattelse som et universelt museum for en færdig samling og i udviklingen af ​​samlingen gennem udvidelser og flytning af individuelle samlinger som den etnografiske samling til sine egne museer dokumenterer den i sin historie eksemplarisk overgangen fra universel til speciel museum som en generel udvikling i museernes historie i det 19. århundrede.

Neues Museum er også en af ​​de vigtigste museumsbygninger i det 19. århundrede som en del af Museums samlede kompleks og som en enkelt bygning fra sen klassicisme . Det er også et af de vigtigste monumenter i historien om konstruktion og teknologi. Med sin industrialiserede konstruktionsmetode og dens forskellige jernkonstruktioner er det den første monumentale bygning i Preussen med den deraf følgende anvendelse af nye konstruktionsteknikker muliggjort af industrialisering . Som en yderligere innovation blev der for første gang brugt en dampmaskine i Berlin under anlægsarbejdet , hvilket blandt andet gjorde det lettere at køre de mange bunker ned i undergrunden. Den bløde, sandede og svampede jord i Spree- eller Berlin-isdalen kræver, at bygningerne er dybt forankret i det centrale Berlin-område. Et stykke teknologisk historie blev derfor skrevet med museets opførelse .

Byggearbejde

Nyt museum omkring 1850, udsigt fra Friedrichsbrücke

Arbejdet med opførelsen af ​​det nye museum begyndte den 19. juni 1841 under ledelse af en kommission udpeget af Friedrich Wilhelm IV , som omfattede generaldirektøren for de kongelige museer Ignaz von Olfers og Friedrich August Stüler. Forud for dette havde kongen allerede bestilt Stüler planlægningen med en kabinetbekendtgørelse af 8. marts 1841. Den dårlige undergrund blev hurtigt mærkbar, da arbejderne stødte på infusionsjord , aflejringer af diatomit lige under overfladen . Derfor var der behov for et pælgitter under hele bygningen, hvis 2344 træfundamentpæle var mellem 6,90 og 18,20 meter lange. En dampmaskine med en ydelse på 5  HK blev brugt til at drive bunkerne , hvis output kunne øges til 10 HK, hvis det var nødvendigt. Det drev de pumper, der blev brugt til at dræne byggepladsen, elevatorerne og mørtelblandemaskinerne. Den notesblok af arkitekternes forening i Berlin rapporteret på byggepladsen og de nye tekniske udstyr.

Den 6. april 1843 blev grundstenen lagt på de fundamenter, der allerede var lagt ned til kældergulvet. Væggene var hævet til taget siden slutningen af ​​samme år, så bygningsarbejderne i 1844 kunne flytte gesimsen og færdiggøre tagene. I 1845 blev jernkonstruktionerne trukket ind, hvælvingerne i lofterne blev muret op og forbindelsesgalleriet til Altes Museum blev afsluttet. En hjælpebane transporterede byggematerialerne fra Kupfergraben til den dampdrevne elevator. Transporten på de enkelte etager i museet fandt også sted på skinner. I 1846 blev den udvendige konstruktion, bortset fra skulpturerne i gavlmarkerne, afsluttet, og arbejderne begyndte at pudse interiøret, sætte trinnene og lægge gulvene.

Indvendigt arbejde

Dette byggearbejde var kommet så langt i 1847, at det komplekse indvendige arbejde kunne begynde. Den marts revolution i 1848 førte til forsinkelser i byggeriet, men det blev aldrig helt afbrudt. Så snart de respektive rum var færdige, begyndte opsætningen af ​​samlingerne, som blev åbnet efter hinanden fra 1850 til 1859. Arbejdet med dele af interiøret, især på vægfreskerne i trappeopgangen, blev trukket frem til 1866.

Følgende rapport om Neues Museum findes i Berlin adressebog fra 1875:

Fra åbningen til anden verdenskrig

Ved åbningen var de egyptiske, patriotiske og etnografiske samlinger i stueetagen. Første sal husede samlingerne af gipsafgange af skulpturer fra græsk og romersk antik, byzantinsk kunst, romansk , gotisk , renæssance og klassicisme . Anden sal blev delt af Kupferstichkabinett og den såkaldte "Kunstkammer", en samling af arkitektoniske modeller, møbler, ler- og glasbeholdere, kirkeobjekter og mindre kunstværker fra middelalderen og moderne tid . Det etnologiske museum, der blev grundlagt i 1873, flyttede ind i sin egen bygning på Königgrätzer Strasse, den nuværende Stresemannstrasse, som blev ødelagt i Anden Verdenskrig . Associeret med dette var flytningen ud af den etnografiske samling, samlingen af ​​patriotiske antikviteter og dele af kunstkammeret. Det nystiftede museum for kunsthåndværk overtog de resterende næsten 7.000 genstande fra Kunstkammer i 1875 og flyttede også ind i sin egen bygning i 1881, nutidens Martin-Gropius-Bau . Værelserne i stueetagen, der var blevet ledige, blev besat af den egyptiske samling, mens værelserne på anden sal blev overtaget af kobbergraveringsskabet.

Krigsskader ved den egyptiske domstol, 1949

Mellem 1883 og 1887 blev Neues Museum rejst med en ekstra mezzanin etage, der ikke var synlig udefra . Samlingen af ​​gipsafstøbninger, som samlingen fokuserede på opførelsestidspunktet, voksede i løbet af det 19. århundrede til en af ​​de mest omfattende og omfattende støbesamlinger. På grund af en ændret forståelse blev den dog med undtagelse af de kolossale statuer overdraget til Berlin Universitet mellem 1916 og 1920 , hvor den stort set blev ødelagt i Anden Verdenskrig. I salene på første sal er vassamlingen på Antikenmuseum og papyrus- samlingen på det egyptiske museum blevet omplaceret.

Omdannelser i stueetagen mellem 1919 og 1923 førte for første gang til store indgreb i byggevævet. I den græske gårdhave blev apsis revet ned, gården var dækket med et glastag, et nyt gulv blev trukket ind på det normale niveau i stueetagen, hvilket skabte flere haller og skabe til at rumme Amarna-samlingen. I de tilstødende rum i stueetagen skjulte lofter og paneler også den originale dekoration og skabte moderne, neutrale udstillingsrum. I 1929 blev overgangen til Pergamon Museum bygget.

I 1939 blev samlingerne lukket, og et stort antal af genstandene blev flyttet og gemt. Kort efter begyndte ødelæggelsen i anden verdenskrig. Under bombeangreb den 22./23. November 1943 brændte den centrale trappe ned med vægfreskerne om menneskehedens historie. I februar 1945 ødelagde bomber den nordvestlige fløj og overgangen til Altes Museum og beskadigede den sydvestlige fløj og den sydøstlige projektion . I kampen om Berlin mellem de resterende Wehrmacht- og SS-enheder og de sovjetiske væbnede styrker i slutningen af ​​april 1945 var der yderligere ødelæggelse.

periode efter krigen

Ruinerne af Neues Museum, 1984
Udsigt over sydkuppelhallen

I efterkrigstiden blev Neues Museum temmelig forsømt. Andre museer på Museum Island brugte de mindre beskadigede rum som magasin. Det var først i 1986, at arbejdet med genopbygningen begyndte, hvilket oprindeligt involverede yderligere (undgåelige og uundgåelige) nedrivninger og dermed tab af historisk bygningsstof. For eksempel blev de sidste rester af den egyptiske domstol fjernet, og forbindelsesgalleriet til Altes Museum blev fjernet fuldstændigt. Talrige komponenter og fragmenter blev fjernet og opbevaret til den planlagte genopbygning. Da bygningen blev sikret i 1986, begyndte planlægningen af ​​genopbygningen af ​​det nye museum. De mange komponenter, der blev fjernet - søjler, hovedstæder, gesimser, gulve, vægmalerier - skulle tjene som skabeloner til den planlagte omfattende rekonstruktion af bygningen. Den storslåede trappesal med Kaulbach-cyklus fra menneskets historie skal på baggrund af oplysningerne i kartonerne i Nationalgalleriet gendannes til originalen.

I september 1989 blev grundstenen lagt til den trofaste genopbygning. Efteråret 1989/1990 gjorde planerne fra DDR- tiderne forældede. Projektet sluttede efter genforening.

Arkitektur og opfattelse af museet (19. århundrede)

Ydre

oversigt

Stueplan: 1  græsk Hof 2  egyptisk Hof 3  hovedforsal 4  Vaterländischer hall 5  Südvestibül 6  lejlighed Kuppelsaal 7  Etnografisk hall 8  hall bag trappen 9  Historisk hall 10  hypostyle 11  gravesal 12  Mythologischer room Plantegning øverste etage: 13  Stor trappe 14  Bacchus værelse 15  romersk hal 16  Südkuppelsaal 17  overgang til gamle museum 18  Mittelalterlicher rum 19  Bernward rum 20  Moderne værelse 21  græske rum 22  Laokoon kabinet 23  Apollosaal 24  Nordkuppelsaal 25  Niobidensaal

Neues Museum er en næsten rektangulær struktur, 105 meter lang og 40 meter bred, orienteret fra syd til nord parallelt med Kupfergraben og vinkelret på Altes Museum, med hvilken den er 6,90 meter bred og 24,50 meter bred, som blev ødelagt i Anden verdenskrig lange forbindelsesgalleri med tre runde buer blev forbundet via Bodestrasse. Den højeste del af bygningen er den 31 meter høje centrale bygning med en trappe. Søjlegange med doriske søjler slutte den til National Gallery , som blev skabt senere, men blev allerede planlagt i Stüler planlægning .

Bygningens tre etagers vinger er grupperet omkring to indre gårde, de græske og egyptiske gårde. Oprindeligt var kun den nordlige egyptiske gårdhave dækket af glas, den sydlige græske gårdhave fik kun et glastag under renovering mellem 1919 og 1923. Den centrale trappehal er designet som et centralt projektil udefra med flade gavle og stikker kun let ud over sidevingerne. Dens tempelfronter repræsenterer bygningens intellektuelle krav som museum. Den østlige hovedfront, der vender mod Alte Nationalgalerie med indgangen, er indrammet af to vinduesløse hjørnebygninger, hvis form svarer til formen på kuplerne på søjlerne og danner modvægten til den centrale fremspring.

Bag den enkle, ret konventionelle facade i klassisk stil er der forskellige jernstrukturer, der var ekstremt innovative i 1840'erne. På trods af den vanskelige undergrund aktiverede de en etage mere end Schinkel's Altes Museum og en ekstraordinær række loftsformer i omtrent samme højde. Dette jernskelet er skjult inde bag en rig arkitektonisk baggrund med faktiske "iscenesættelser" i egyptisk, græsk eller romersk stil. Neues Museums betydning ligger mindre i den eksterne arkitektur end i den rige interiørarkitektur og dens jernkonstruktioner, der vidner om de ændringer og nye muligheder i arkitektur, der er forbundet med industrialisering.

Facader

Detaljer sydvendt, fra Friedrich August Stüler, Das Neues Museum i Berlin , Riedel 1862

Støbt zink relief Die Kunst instruerer industrien og anvendt kunst i den vestlige gavl af August Kiß (Illustration: Maj 2005)

Med hensyn til forbindelsen til Altes Museum og det planlagte kulturforum designede Stüler det udvendige af Neues Museum til at være meget reserveret og simpelt. I forklaringerne på hans publikationer af 24 litografier til Neues Museum i 1862 skrev han:

Den økonomiske, skulpturelle udsmykning er i det væsentlige begrænset til den centrale fremspring på facaden mod Kupfergraben og Nationalgalleriet, vindueskryds og fremspring mod syd og nord.

Det nye museum er en pudset murstenbygning, hvis facader er struktureret af en ridset asfalter. Udførelsen i forskelligt farvet gips var en usædvanlig type design på det tidspunkt og skulle styrke illusionen af ​​en naturstenfacade . Den østlige hovedfront er symmetrisk struktureret af et gavlkronet centralt projektil og to kuppelkronede, vinduesløse hjørnefremspring. Fem vinduesakser i væggene mellem risalits viser vinduer i forskellige størrelser og former på hver etage alt efter rummets højde og vigtigheden af ​​de indvendige rum bagved. Gesimserne, der løber i samme højde, forbinder første og anden etage med Altes Museum og forstærker facadens rolige karakter.

Templet foran den centrale risalit viser bygningens formål som museum og navngiver i den forgyldte inskription MUSEUM A PATRE BEATISSIMO CONDITUM AMPLIAVIT FILIUS MDCCCLV - sønnen udvidede museet grundlagt af den ædle far i 1855 - alle væsentlige elementer: MUSEUM - formålet med bygningen som museum, AMPLIAVIT - udvidelsen (af det gamle museum) og MDCCCLV - det officielle åbningsår 1855. Bygger Friedrich Wilhelm IV samt hans far Friedrich Wilhelm III. er ikke navngivet (i modsætning til den anden indvielsesindskrift i hieroglyffer i den egyptiske domstol). Stucco relief The History, udført i 1854 af billedhuggeren Friedrich Drake , illustrerer kunsten til arkitektur, skulptur, maleri og grafik og illustrerer museets uddannelsesmæssige karakter. Gavlen er kronet af en Borussia af Gustav Blaeser og identificerer sandsynligvis bygningen som et museum for staten Preussen. De hjørne acroteries , to bronze griffins, er arbejdet i Berlins billedhugger Friedrich Wilhelm Wolff . Som ledsager af Apollo henviser de til ham i hans rolle som kunstgud. Den monumentale, tre-aksede vinduesgruppe dominerer den centrale projektion med søjler og pilastre i Doric på første og korintiske orden på anden sal. Hovedindgangen er placeret i den centrale akse i stueetagen flankeret af to vinduer.

De to hjørneprojektioner er dekoreret med sfæriske nichehoveder og allegorier fra kunst og videnskab, som er repræsenteret af museets samlinger. De blev henrettet i sandsten af billedhuggerne August Wredow , Carl Heinrich Gramzow , Wilhelm Stürmer , Karl Heinrich Möller og Heinrich Berges . De marmorerede felter mellem figurerne, der er tydeligt synlige i den tilstødende tegning af sydhøjden, sætter en farvet accent på den ydre facade. Stenkorsene på vinduerne på første sal i væggene mellem risalits viser børnefigurer af støbt zink som allegorier over genstandene i samlingerne.

Designet af den vestlige facade mod Kupfergraben som det andet ansigt er baseret på den østlige facade. I stedet for de to hjørnefremspring er der tre yderligere vinduesakser, og i stedet for kuplerne fremhæver to støbte zinkfigurer hjørnerne. Udformningen af ​​den centrale risalit med de monumentale vinduer er den samme som på fronten, hovedindgangen i stueetagen svarer til et ekstra vindue. Under den ukendte gavlfigur instruerer kunstalgorien industrien og anvendt kunst, en støbt zinkrelief af billedhuggeren August Kiß fra 1862. Bygningsindskriften ARTEM IKKE ODIT NISI IGNARUS - Kun de uvidende foragter kunsten - igen med forgyldte kobberbogstaver blev valgt af Friedrich Wilhelm IV selv. Det noget underlige ordsprog, der også kræver tilegnelse af viden, giver plads til spekulation i dets negation . Er det bare et citat, et udtryk for en bestemt fratræden eller en skjult hentydning til den velsignede far til indskriften på hovedfacaden?

Interiør

Retningslinjer for design

Vægdesign ved hjælp af eksemplet fra den romerske sal, fra bund til top: basezone - rolig, monokrom central zone som baggrund for skulpturerne - øvre zone med vægmalerier

De sparsomme ydre smykker står i kontrast til det ekstraordinært rige og betydningsfulde interiør. Stüler beskriver retningslinjerne for det dekorative design med "... det syntes passende at holde værelserne i størst mulig harmoni med de genstande, der skulle opstilles". Formålet med museer er "at give ud over glæden ved smukke kunstværker et så klart og omfattende overblik som muligt over forskellige folks og tiders kunstøvelser" og fordi "[...] kunsten aldrig er separat, men altid korrekt i forbindelse med søsterkunsten skal værdsættes, arkitekten mente, at han havde pligt til at supplere samlingerne så meget som muligt i vedligeholdelse og udsmykning af lokaliteterne, især da arkitektur var bærer af skulptur og maleri i alle gode kunstperioder. ”En konkurrence mellem dekoration og udstillingerne bør dog undgås, E. Skulptursalene er kun prydet med malerier, der beskæftiger sig med andre genstande end skulpturerne, og sidstnævnte er indrettet med en rolig, isolerende baggrund ”. Efter disse principper skabte kopier af arkitektoniske detaljer, vægmalerier og rigt dekorativt maleri med henvisninger til de respektive samlinger en atmosfære, der passer til udstillingerne . Den moderne publikation Berlin og dens kunstskatte beskriver Neues Museum som en labyrint af symbolik og et stenkompendium af kultur- og kunsthistorie på grund af den rige symbolik og de mest forskellige forhold og forbindelser .

Væggene i samlerummet var opdelt i tre dele, på den malede sokkel i højden af ​​piedestalerne og udstillingsvinduerne var et centralt vægområde i stærke farver, der kontrasterede udstillingerne. I de fleste udstillingslokaler en pompeisk rød, men også grøn og lilla. Den øverste murzone blev dekoreret med vægmalerier, hvis størrelse blev bestemt af arkitektoniske strukturerende elementer. De viste mytologiske temaer som de nordiske guder i Fædrelandssalen, de egyptiske guder i den mytologiske sal eller helte fra gamle legender i Niobidsalen. I den egyptiske domstol, i den græske og i den romerske hal, landskabsmalerier og rekonstruktioner af historisk arkitektur relateret til samlingerne. En anden type var skildringen af ​​historiske begivenheder såsom i den sydlige kuppelhal. Et stort antal dekorative malere blev bestilt med det kunstneriske design af lofterne og væggene, herunder en af ​​Stüler nærmeste samarbejdspartnere (Minkels, s. 67, note 343), Georg Sievers , svigersøn til det velkendte Berlins domstol tømrer Karl Wanschaff .

Kritik af designet

I kompendiet om Mark Brandenburg og Berlin fra 1881 understregede Ernst Friedel i tre linjer størrelsen , renheden , forskelligartede møbler i interiøret , smagen og gaven til dekoration af Stüler's for at introducere hans følgende detaljerede kritik som følger: ”Men det er fortjenesten Denne bygning er opsummeret, mens den også kræver flere udstillinger.” Ud over mindre punkter som kritik af den pudrede bygning og fra hans synspunkt til tider mislykkede kompositioner af de kolossale billeder placerer Friedel den manglende hensyntagen til de udvidelser, der snart vil være nødvendige i centrum for hans kritik.

Den tætte forbindelse mellem udstillingerne og udstillingslokalerne viste sig faktisk at være en hindring for flytning eller flytning af individuelle samlinger. Dette var tilfældet for første gang i 1870'erne, da Kunstkammer og den etnografiske samling flyttede ud som et resultat af åbningen af ​​Etnografisk Museum. Dette var også hovedpunktet i arkitekternes kritik, som det for eksempel blev udtrykt i Handbuch der Architektur i 1893: ”Stüler bestræbte sig på at tilpasse rummets arkitektoniske design til deres formål. Imidlertid har designet af det samme her og der vist sig at være en hindring for forskydning af de enkelte samlinger, hvilket blev nødvendigt som et resultat af deres stigning. "

Forskernes kritik var rettet mod det romantiserende og eksotiserende interiør samt mod repræsentationer, der i mellemtiden var videnskabeligt forældede. Ikke desto mindre blev interiøret behandlet meget omhyggeligt, selv når det blev redesignet, med undtagelse af de større renoveringer for at præsentere Amarna- fundene i 1920'erne. Den irske forfatter Samuel Beckett udtrykkeligt udelukket den Armanahof i sin kritik af den skuddermudder i museet. Beckett bemærkede i en dagbogspost den 7. januar 1937: "Higgledypiggledy presentation undtagen i Amarnahof".

Jernkonstruktion og let konstruktion - ankomsten af ​​industrialisering i arkitekturen

Sektion gennem den nordlige fløj - jernstrukturer som synlige buestrengstøtter på første og anden etage, indhegnede buestrengstøtter i loftet til den mytologiske hal i den nordøstlige fløj (højre), glastag og loftet over det egyptiske gårdsrum

Opførelse af hvælvingerne og forskellige beklædninger af buestrengbærerne i nordfløjen

Sektion gennem sydfløjen med den græske domstol - jernkonstruktioner i kunstkammerhallen på tredje sal som en dematerialiseret variant af buerne på de nederste etager

Der er kun 17 år mellem starten på opførelsen af Schinkels Altes Museum og starten på opførelsen af ​​det nye museum. Mens Schinkel arbejder i den konventionelle konstruktionsmetode i massiv og træ, og hans bygning stadig teknologisk skal tildeles det 18. århundrede, gør Stüler brug af jernkonstruktioner, lette mursten og hvælvinger lavet af pottesten til det nye museum med nye teknologier, der blev lavet mulig ved industrialisering i det videre forløb af det 19. århundrede blev brugt mere intensivt. På dette niveau får udtrykkene Old Museum - New Museum en yderligere betydning som udtryk for gamle stier og nye stier.

Konstruktionen

Stüler's museum krydses inde af et egentligt jernskelet, et mangfoldigt og genialt system af jernstøtter, bjælker og bjælker. Det tilstødende afsnit gennem den nordøstlige fløj viser nogle eksempler. Synlige bøjlesnorbærere klædt med ark messing og støbt zink understøtter de flade hvælvede lofter i Niobid-hallen, den græske sal og hallene i Kupferstichkabinett. Udover de forskellige typer beklædning viser nedenstående figur den standardiserede kerneform af buestrengbærerne, som er den samme i alle rum. Disse består af en todelt støbejern bue og et par smedejern sener omhyggeligt smedet sammen fra syv bundtet rundjern "fremstillet fra den bedste jern af Staffordshire" i en enkelt runde bar og ved 2 ¹ / ₃   inches for lighteren belastning på tredje sal og op 3 inches blev rullet ud til anden sal. Store spændeskruer på støtten til buestrengstøtten muliggør finjustering af senernes spænding. Denne smarte kombination af let støbejern med høj trækstyrke smedejern var en teknisk nyskabelse. Støbejernsbjælker blev indsat i de påstøbte flanger , der strakte sig over salens længde og var foret med lette pottesten fra Ernst Marts keramikfabrik . I den mytologiske hal i stueetagen er de samme buestrengsstøtter skjult bag en pudset mur, som simulerer en massiv konstruktion - med Stülers ord "... [som] får udseendet af stenbjælker gennem murværk og pudsning" . Alle jernkomponenter blev leveret af August Borsigs fabrik på Chausseestrasse . Fabrikkerne til Simeon Pierre Devaranne og Moritz Geiß leverede zinkstøbningen og sandsynligvis også messingbeklædningen.

En jernkonstruktion ødelagt i Anden Verdenskrig var det dobbelte glastag over den egyptiske gårdhave, hvis struktur var skjult for besøgende af et ophængt frostet glasloft. Uden understøtninger dækkede det et areal på ca. 380 m². Den glasoverdækkede indre gårdhave, den første af sin art i Berlin, blev senere tilføjet til andre museumsbygninger som det tidligere kunst- og kunsthåndværksmuseum af Martin Gropius , men kan også findes i stormagasinarkitektur. De slanke jernsøjler, buer og bjælker i værelserne i Kunstkammer på 3. sal i sydfløjen er en anden type jernstruktur i Neues Museum. De kan næsten ses som en dematerialiseret variant af buerne i kælderen. Ligesom buesnorbærerne i nordfløjen klædte dekorationer af ark messing og støbt zink jernkernen. Fascinerende i sin form er jernkonstruktionen, som også blev ødelagt og dækket med trådnet, der er skjult bag den " gotiske " hvælving i stjernelokalet. Statiske årsager til valget af løsningen var afgørende for Stüler her, da de tynde vægge på tredje sal ikke ville have modstået trykket fra en ægte gotisk hvælving. I forhallen hviler loftets kasse på jernbjælker, "hvortil dekorerede bronzestrimler er fastgjort nedenunder for at lade metalkonstruktionen vises i dekorationen".

Stüler's håndtering af jernkonstruktioner er fuld af facetter. I nogle tilfælde er de bevidst ikke vist som sådan, indhegnet og tildækket, som i den mytologiske hal, i Star Hall eller som i glastaget på den egyptiske domstol. Nogle af dem - selvom de er skjulte - synliggøres i dekorationen som i forhallen, og i nogle tilfælde er de forklædte som i nordfløjens haller eller i kunstkammerhaller. Dekorationernes figurer viser klart jernkernens funktion, men også her ikke jernkonstruktionen , men et billede af jernkonstruktionen , ofte i det formelle sprog i oldtiden, såsom sener forklædt som "reb" og statisk meningsløs buerbøjlernes konsoller i nordfløjens rum. Ødelæggelsen af ​​Anden Verdenskrig udsatte dele af de oprindeligt skjulte jernkonstruktioner i nogle rum og gjorde dem synlige og åbnede således et vindue til den teknisk innovative side af bygningen.

Tvang til jernkonstruktion

Ud over fordele som reduktion i byggetid og omkostninger på grund af industriproduktion eller den øgede brandsikkerhed på grund af eliminering af trælofter var der faktorer, der tvang Stüler til at bruge jernkonstruktioner i stedet for konventionel solid konstruktion. Disse var hovedsageligt den dårlige byggeplads, som krævede, at museet skulle veje så lidt som muligt og dermed tynde og lette vægge og lofter med ringe eller ingen vandret tryk. En yderligere komplikation var kravet om at rumme en etage mere end i Altes Museum i nogenlunde samme højde. Arkitekten valgte materialerne meget bevidst, som det kan ses på taget af den store trappe, der er lavet af træ og ikke jern. Hans overvejelser:

I forhold til jernkonstruktion indtager Stüler en mellemposition mellem antipoderne Gottfried Semper , der afviste konstruktionen med jern på grund af det tilknyttede tab af masse, og jernentusiasten Henri Labrouste , som var i Sainte-Geneviève-biblioteket, som blev bygget omkring samme tid og senere i 1858/1868 viser jernkonstruktionerne afdækket i læsesalerne i den gamle bygning i Bibliothèque nationale i Paris .

Faktorerne byggemateriale, industriel produktion, design og byggeproces påvirkede hinanden. Seriel industriel produktion krævede standardisering af støttemedlemmerne, der skulle produceres, hvis de skulle produceres hurtigt og billigt. De standardiserede komponenter kræver rum med samme dimensioner i designet, men de skal ikke virke ensformige. Produktionen flyttede fra byggepladsen til fabrikken, hvilket gjorde det muligt at fremskynde byggeprocessen, men stillede også højere krav til transport og logistik . Borsig stødte undertiden på leveringsproblemer på grund af den hurtige byggeproces, som det fremgår af korrespondancen i konstruktionsfilerne. Før serieproduktion blev en prototype testet ved "at bruge en meget kraftig hydraulisk presse, et af ankre med en kraft på 64.000 pund til kvadratcentimeter af dets tværsnit blev revet fra hinanden". Kvalitetssikring var også ny, da alle forbindelsesstænger leveret af August Borsig blev testet, inden de forlod fabrikken. Der er allerede et eksempel på anvendelse af industriproduktion i en bygning i Berlin i 1840'erne, som normalt kun er forbundet med Joseph Paxtons Crystal Palace til verdensudstillingen i London i 1851 .

Rundvisning på museet

De følgende afsnit beskriver værelserne på Neues Museum "da det åbnede i 1855" i form af en rundvisning. De fleste citater og billeder kommer fra Stüler's Das neue Museum i Berlin: 24 paneler. og fra Berlin og dens kunstskatte . Nogle haller og faciliteter er siden blevet ændret eller blev beskadiget eller ødelagt i Anden Verdenskrig. Samlede tab er den nordvestlige fløj med den historiske sal, den græske sal, den blå sal, Apollo-hallen og den grønne sal sammen med den egyptiske domstol og den sydlige kuppelhall med overgangen til Altes Museum. Trappens indre, især freskerne om menneskehedens historie, er også et totalt tab. Bevarelsestilstanden for de andre rum varierer fra stort set bevarede rum såsom Niobidensaal til værelser, der er blevet reduceret til deres skaltilstand, såsom den moderne sal.

Vestibule og trappe

Trappe i Neues Museum omkring 1850

Gennem hovedindgangen i midten af ​​den østlige facade gik besøgende ind i hovedforsalen , hvis kuffert loft blev understøttet af fire doriske søjler lavet af Pavonazetto-marmor fra Carrara. Den lyse marmor med de stærke, mørke lilla årer skiller sig godt ud fra den rødbrune base og de polerede, gullige vægge lavet af marmorimiteret marmor . Loftkonstruktionen var en konstruktion lavet af jernbjælker, "hvortil dekorerede bronzestrimler er fastgjort nedenunder for at tillade metalkonstruktionen at vises i dekorationen" - Stüler ønskede tilsyneladende at vise denne jernkonstruktion i det mindste indirekte. Til venstre førte en dør af poleret palisander til indsamlingen af ​​nordiske antikviteter, til højre for den egyptiske samling.

Sektion af trappen, østvæggen med Korenhalle og dørkarmen til Erechtheion ; fra: Friedrich August Stüler: Det nye museum i Berlin . Riedel, 1862

Langsnit af trappeopgangen, sydvæg med vægkonstruktionssystem; fra: Friedrich August Stüler: Det nye museum i Berlin . Riedel, 1862

En bred trappe med en enkelt flyvning lavet af grå Silesian Groß-Kunzendorfer marmor med samme design af sidevæggene som i vestibulen førte til første sal gennem den store trappehal , som allerede var synlig, da man gik ind i hovedforsalen. Med en længde på 38 meter, en bredde på 15,70 meter og en højde på 20,20 meter nåede den gennem hele bygningens dybde og gennem de to etager, hvilket gør det til det største rum. Størrelsen, de omfattende vægflader på de lange vægge og den gode belysning gennem vinduerne på de to smalle sider bestemte ham for at oprette store skulpturer og relieffer. I trappens design baserede Stüler sig på et velkendt design af sin lærer Karl Friedrich Schinkel til et kongeligt palads på Akropolis for kong Otto I fra 1834: Akropolis i Athen henrettet, idet arkitekten ikke kunne nægte at donere en souvenir til hans meget ærede mester, hvis smukkeste design desværre ikke blev til. "

På afsatsen stod to monumentale 5,50 meter høje afstøbninger af hestestemmere Castor og Pollux fra Piazza di Monte Cavallo foran Quirinal Palace i Rom . To trapper, afbrudt af mellemliggende landinger, førte fra denne landing på de to lange vægge til anden sal. De to flyvninger på trapper sluttede efter et kvart podium foran exit under en kopi af Korenhalle af den Erechtheion i Athen. Dørkarmen under Korenhalle var også et arkitektonisk citat fra Erechtheion. Med banestangens skulpturelle design bestilte Stüler billedhuggeren Gustav Blaeser, som også arbejdede på facaden. På den modsatte tværgående væg understøttede fire ioniske søjler et tværgående galleri, der forbandt de modsatte døre på anden sal.

De første og anden etage var adskilt af en væg bue, som dannede grundlag for kalkmalerierne på øverste etage. I Stüler's originale design blev væggene simpelthen struktureret af korintiske pilastre . Friedrich Wilhelm IV. Personligt designet væggene på anden sal til store freskomalerier med den hensigt "... også at give moderne monumental kunst et udviklingsfelt, hvorved det viser sig at være på niveau med gammel kunst, og opmuntret kunstneren til at nyde det overtog bestillingen om at skildre verdenshistoriens vigtigste epoker i 6 store billeder. ”Kunstneren var den daværende kendte München-hoffmaler Wilhelm von Kaulbach , der blev rekrutteret fra München specielt til freskerne. Friedrich Wilhelm IV havde en livlig indflydelse på designet af vægmalerierne og rådgav generaldirektøren for de kongelige museer, Ignaz von Olfers, Friedrich Wilhelm Joseph von Schelling, men også Alexander von Humboldt og andre store tidens intellektuelle. I analogi med skabelsens seks dage bør seks vendepunkter i verdenshistorien være repræsenteret. Cyklussen er påvirket af den hegelske historiefilosofi om menneskets højere udvikling, den opadgående udvikling gennem permanent udvælgelse, frigørelsen fra eksterne religiøse kræfter. Der opstod en hård kamp mellem kongen og kunstneren om de emner, der skulle repræsenteres, som undertiden varede år. Kaulbach cyklus med fresker Den babylonske Tower , Homer og grækerne eller Bloom Grækenlands , Jerusalems ødelæggelse , Battle of the hunnerne , The Crusaders foran Jerusalem og Age of reformationen løb igennem hele den øverste etage af monumental trappe og var derfor omkring 75 meter lang. Bredden på de enkelte fresker var ca. 7,5 meter, højden 6,70 meter. Billederne blev udført af Kaulbach fra 1847 til 1866 i stereokromi . Med denne teknik kan billederne males som med olie og kun først fastgøres fast til murværket med vandglas , hvilket skaber en frescoeffekt. Malerierne i Neues Museum var den første store anvendelse af den teknologi, der netop var opfundet. Under konstruktionen blev der taget forholdsregler for, at vægoverfladerne tørrede ud hurtigt, og således at freskomalerierne fastgøres hurtigt ved at skabe egentlige luftkanaler i murværk ved at hæve hvert andet lag mursten inde i væggen og gennem uregelmæssige åbninger.

For at adskille hovedbillederne havde Stüler billederne malet over dørene og mellem freskerne på en guld baggrund. Billederne over dørene viste en allegori om legenden med en runestang i jorden, der gravede efter fortiden, mens ravnene Hugin og Munin cirkulerede over hovedet, Klio som historiens muse og skrev folkenes historie på en bord, allegorien om kunst og videnskabens allegori. De mellemliggende billeder på en guldbaggrund mellem freskerne afbildede de store lovgivere som siddende figurer, over hvilke flydende figurer karakteriserede de lande, hvor de arbejdede. Parret er Solon med den af Amor, der svæver rundt om Venus som legemliggørelsen af ​​Grækenland, Moses med lovens tabletter, hans fod på den knuste gyldne kalv sidder og Isis som udførelsesformen for Egypten, Karl den Store og legemliggørelsen af Italien og Frederik II og Germania som legemliggørelse af Tyskland. Resten af ​​vægkonstruktionen blev malet i en tilbageholdt grøngrå grisaille , den øverste ende blev dannet af en frise af putti og børn med parodier om egyptiske, græske og romerske historiske begivenheder. De smalle sider til venstre og højre for vinduerne var dekoreret med allegorier om arkitektur, skulptur, maleri og grafisk kunst. Farven på væggene, der ikke var dækket af malerier, var en dyb Pompeian-rød med en mild glans.

Det let skrånende kuffertloft blev malet med arabesk- malerier på en dyb rød baggrund og blev understøttet af et åbent linetag med seks mægtige bjælker . Det egentlige tag var ikke synligt indefra og var omkring 2,50 meter højere. Bindematerialerne var dekoreret med forgyldte pantere , dådyr , hippogryfer , løver , tyre og griffiner samt ornamenter lavet af støbt zink, som Stüler havde taget direkte fra Schinkels design til det kongelige palads.

stueetage

Den egyptiske samling, den patriotiske antikvitetssamling og den etnografiske samling var anbragt i stueetagen. Den arkitektoniske karakter var "så meget som muligt tilpasset de enkle ordninger for de objekter, der skulle oprettes". Historisk ældre konstruktioner såsom bjælker, der hviler på vægstøtter eller søjler, egyptiske og doriske søjler understøtter lofterne, mens ioniske søjler overvejende blev brugt på første sal og korintiske søjler på øverste etage. Et af materialerne svarede til dette hierarki af søjleformer: Søjlerne i stueetagen var udskåret af sandsten og beklædt med stuk , søjlerne på den elegante første sal var lavet af italiensk, fransk og bøhmisk marmor og søjlerne på den anden gulvet var lavet af støbejern beklædt med forgyldt støbt zink. Ædle og elastisk natursten dækkede gulvet i forhallen, i de fleste udstillingsrum var gulvet lavet af farvet terrazzo .

Den egyptiske afdeling (Egyptian Museum and Papyrus Collection)

Udsigt fra gravhallen til den mytologiske hal omkring 1850

Loftmaleri i den mytologiske hal : Stjernetegn fra Dendera med skader fra renoveringen omkring 1920

Den egyptiske afdeling bestod af fem værelser i stueetagen af ​​hele den nordlige fløj omkring den egyptiske gårdhave. Richard Lepsius , den førende egyptolog i sin tid, blev bragt ind for at designe den egyptiske domstol og salene i det egyptiske departement . Mellem 1842 og 1845 havde Lepsius ført ekspeditionen til Egypten sendt af Friedrich Wilhelm IV , hvis rige samling skulle anbringes og udstilles i de nyoprettede rum. Stüler's påstand var høj: ”Selv under indsamlingen af ​​monumenter, der blev bragt tilbage af den egyptiske ekspedition, var hovedfokus på at skabe et historisk museum, som i modsætning til de tidligere samlinger af antikviteter, som ved et uheld og afhængigt af lejligheden, skulle vise alle væsentlige aspekter og kunstperioder i den egyptiske antik så jævnt som muligt gennem karakteristiske prøver. Det samme formål var fremherskende i møblering og udsmykning af de lokaler, der var beregnet til installation. ”De udførte malerier og dekorationer dokumenterede den daværende nuværende tilstand af egyptologi og havde intet til fælles med den romantiske egyptiske mode i kølvandet på Napoleons Egypten-ekspedition .

En lille vestibule førte fra hovedportalen til hjertet af den egyptiske afdeling, den egyptiske gårdhave dækket af et dobbelt glastag . I sin arkitektur var det en kopi af den søjlede gårdhave på Ramesseum i Theben-West, reduceret til en tredjedel . Den Peristyl 16 kolonner med lotus hovedstæder, som støttede et galleri, lukket den rektangulære rum. Følgende indvielsesindskrift i hieroglyffer blev foretaget på gesims over søjlerne for dem, der kender det :

Peristylens bagvæg var dekoreret med udsigt over landskaber og rekonstruerede monumenter i Egypten. Set med uret fra indgangen til gården, var disse pyramiderne i Memphis eller Gizeh , tempel Hathor og Typhonium af Dendera af Carl Graeb , Den Ramesseum i Theben , De Memnon statuerne af Theben ved Wilhelm Schirmer , hypostyle eller Hall of kolonner i Karnak , The Temple of Karnak af Eduard Pape , tempel Gerf Hussein af Wilhelm Schirmer, de rock- grave ved Beni Hasan af Carl Graeb, de stenbrud af Silfilis by Eduard Biermann , de obelisker i den lille tempel gården af Karnak af Eduard Biermann, forgård af templet af Edfu af Eduard Biermann, øen Philae af Eduard Biermann, rock tempel Abu Simbel ved Max Schmidt , den bjerget Barkal af Max Schmidt og de pyramiderne i Meroe af Max Schmidt.

Galleriet og dets bagvægge blev brugt til at vise kaster fra Egypten, kaster af assyriske kunstværker fra Khorsabad og Nimrud og persiske kunstværker fra Persepolis og Pasargadae . Galleriet var tilgængeligt via den store trappe på første sal gennem en dør under trappen, der førte til anden sal.

I hypostilen ved siden af ​​gårdspladsen understøttede otte søjler malet med hieroglyffer det blå loft dekoreret med gule stjerner. Døren til højre førte ind i den historiske hal , hvis vægge var prydet med et udvalg af de mest bemærkelsesværdige historiske repræsentationer i så trofaste, farvede kopier af de egyptiske originaler som muligt . Disse omfattede skildringer fra faraoernes private liv, kamp- og jagtscener og religiøse ceremonier som kopier af malerier fra templerne i Medinet Habu og Karnak, fra grave og fra papyri. Karosserne af alle faraoerne dannede en frise over vægmalerierne . Tolv søjler bar loftet med en dekoration af kontinuerligt gentagne gribbe som en kopi af loftsmalerierne fra Psammetichs grav . Balsamerede dyr, små og store gudestatuer lavet af malm og sten, smykker, tøj og genstande fra hverdagen blev vist i glaskasser og åbne skabe. Døren til venstre førte ind i gravhallen , opkaldt efter tre integrerede originale gravkamre. I den søjleløse mytologiske hal, der fulgte , hvilede loftet på de langsgående vægge, understøttet af otte vægsøjler, indhegnede jernbjælker og bindingsværk. Den nederste halvdel af væggene var dækket af malede, gullige træpaneler, over hvilke et bånd med omtrent samme bredde viste de vigtigste guder i egyptisk mytologi som kopier af egyptiske malerier. Et smallere bånd, omkring en tredjedel så højt, med skildringer af de dødes kult, for eksempel med dommen om Osiris 'døde, løb i den øverste vægzone over bjælkerne med de indhegnede jernstænger. Loftet viste astronomiske repræsentationer på en dybblå baggrund i guld, for eksempel månedens guder eller stjernetegn fra Dendera-templet . Talrige mumier og sarkofager blev udstillet sammen med gravvarer i dette sidste rum i det egyptiske departement.

Den nordiske afdeling

Kæmper, der kæmper mod drager, havfruer, der leger med dyr, 1852

The Norns under the World Ash Yggdrasil , 1852

Fra hovedportalen kom man ind gennem døren med overskriften Nordiske antikviteter ind i Fædrelandssalen , undertiden benævnt Hall of Nordic Antiquities . Denne samling af forhistoriske fund og bronzealder er den oprindelige celle i nutidens museum for forhistorie og tidlig historie. Loftet hvilede med bæltebuer på seks søjler af sandsten, hvor den doriske rifling og hovedstæder var lavet af hvid marmorino. Fundene blev vist i egetræsskabe mellem søjlerne. Væggenes grundfarve var lilla-grå. Malerierne kom fra de nordiske legender i den Edda , udført af malerne Gustav Richter , Robert Müller og Gustav Heidenreich . På den lange mur mod indersiden af ​​museet, til venstre for det første maleri, dukkede Odin , kongen af ​​lysguderne, op på sin trone i gudernes borg Asgard med de to ravne Hugin og Munin og jordmoren Hertha på sin vogn, imellem natgudinden Nótt , cirkler himlen med sin søn Dag på hesteryg. Den næste fresko afbildede Baldur og hans død ved Lokis- tricket . Dette blev efterfulgt af en skildring af forårsguden Freyr og hans søster Freya og som det sidste maleri Tyr , kampguden og rejsen til Valhalla . På den lange mur udefra kunne Thor ses på det første billede, idet han satte sig ud på sin vogn trukket af to ibexes for at bekæmpe bjergtroldene og tilbyde ham blomster og kranse overfor alver i måneskin og hendes dronning Titania . Den næste fresko viser giganternes slag mod dragerne overfor havfruerne i munter leg med dyrene. Det tredje billede repræsenterede de tre norner , det første vandede rod af verdens aske Yggdrasil , det andet drejede livets tråd og det tredje sad ved tidernes strøm og trak fortidens gerninger på et skjold. Det sidste maleri afbildede den onde gud Loki og hans datter Hel , underverdenens hersker. På væggen mod indgangsportalen afbildede tre malerier Valhalla, den nordiske himmel, Gimil , Au de velsignede og stien til underverdenen. Im Passagerummet mod vestvesten indeholdt yderligere to vægmalerier af Ferdinand Konrad Bellermann , Arkona på Rügen med tønderne og rumkammeret med en offerring .

Den etnografiske afdeling

Loft af den flade kuppelhall

I de efterfølgende tre haller i den etnografiske afdeling blev den flade kuplede hal med de samme navn flade kuppelhvelvede lerpotter og de nichelignende udsagn, det tilstødende rum til mindre genstande og den etnografiske hal med de doriske søjler udstedt de etnologiske udstillinger. På grund af den tidsmæssige og regionale inhomogenitet begrænsede Stüler den flerfarvede dekoration til lofterne i dette rum, væggene var monokrome i lyse voksfarver. Artiklen ”Det nye museum i Berlin” i Zeitschrift für Bauwesen 1853 beskriver installationen på det tidspunkt. Folkenes kunst, der var fuldstændig barbarisk i henhold til den tids forståelse , som blev tilbudt af Afrika og Oceanien, og de mere betydningsfulde genstande som dem, der blev leveret af Polynesien og Indien , blev udstillet i fladkuppelsalen og i hallen til mindre genstande. De ting fra Kina, Japan og Mexico , hvor der er nogle gange en meget speciel omhu i håndtering af materialet, og nogle gange forslaget om en mere geniale undfangelse vises , fundet deres plads i den store sal i samlingen, den etnografiske hallen og i den tilstødende hal trappen .

Hallene i den nordiske og etnografiske afdeling omfattede museets sydlige gård, kaldet den græske domstol efter lederne af de græske guder Zeus , Hera og Athena på trappens ydervæg. I højden mellem anden og tredje etage blev den 1,50 meter høje relieffries, der løb rundt på gårdspladsen på tre sider, knyttet til Ødelæggelsen af ​​Pompeji af Hermann Schievelbein . I højden af ​​første sal omgav et 1,70 meter fremspringende beskyttende tag gården på tre sider som vejrbeskyttelse for at muliggøre installation af tidlige kristne og middelalderlige arkitektoniske fragmenter. En kunstnerisk brolægning og installation af en gammel brønd af Pankraz Labenwolf skulle skabe atmosfæren i en middelalderlig klostergård i analogi med den egyptiske domstol. Gården var tilgængelig via en dobbelt trappe fra den centrale trappe. På den nordlige smalle side stak en apsis ud i gården.

Første sal - samlingen af ​​gipsafstøbninger

Hele første sal var beregnet “til installation af den mest komplette samling af sigøjnerstøbninger fra antikken og de bedste værker fra middelalderen og efterfølgende tidspunkter, så en oversigt over skulpturhistorien i de bedste produkter gives i det ”, som Stüler skriver i sin publikation på Neues Museum. Placeringen på øverste etage muliggjorde forbindelsen til skulpturgalleriet i Altes Museum, som kun indeholdt originaler lavet af marmor og malm. På den anden side illustrerer den forhøjede position i klaveret nobile over kunstværkerne i kælderen, som var mere primitiv i henhold til det, der blev forstået på det tidspunkt, vigtigheden som det virkelige centrum for alle samlinger . Til præsentationen af ​​rollebesætningerne designede Stüler en række udstillingslokaler med en bred vifte af grundlæggende former og skiftende side- og topbelysning. De farverige, dekorative mosaikgulve blev lagt med stentøjsfliser fra Ernst Marts fabrik i en detaljeret proces kombineret med farvet gipsbelægning eller natursten.

Græsk hal

Den græske hal omkring 1850

Den græske hal strakte sig over hele den nordvestlige fløj på første sal. Dens loft, et malet velarium i lysegul, blev understøttet af syv jernstropsstøtter, klædt af forgyldte figurer lavet af støbt zink og messing. Væggene blev malet og poleret i pompeisk rødt i det nedre område, og i de ti øverste landskabsbilleder viste Stüler rekonstruktioner af græsk arkitektur i Grækenland, Sicilien og Lilleasien ( Athen med Akropolis af Carl Graeb , Akropolis af Eduard Pape , The Zeus statue af Phidias i templet Olympia af Eduard Pape, monument af Lysicrates i Athen af Eduard Pape, templet Zeus Panhellenios på Ægina af Wilhelm Schirmer , den hellige lund på Olympia af Carl Graeb, den Phigalia med tempel Apollo Epicurios af Wilhelm Schirmer, The Theatre of Syracuse af Karl Eduard Biermann , lykiske grave af Max Schmidt og Hain og Zeus Lykaios alter i Arcadia af Max Schmidt). Landskabsbillederne med den intakte, rekonstruerede arkitektur var i bevidst kontrast til de mest lemlæstede statuer og skulle "[...] svæve som en farvet herlighed over resterne af murbrokkerne [...] hvis kaster er anbragt i denne hal" . Højdepunkterne blandt gipsskud af græsk skulptur var gavlen i templet i Aegina (original i Glyptothek i München ) og Parthenon-frisen (original i British Museum ). Stüler planlagde oprindeligt installationen af ​​Parthenon-frisen i galleriet for den egyptiske domstol. Disse vægoverflader blev derefter brugt til de egyptiske og assyriske skulpturer. Derfor måtte den græske sal deles med lave tværgående vægge. Den velkendte arkitekturteoretiker og kunsthistoriker Karl Bötticher rekonstruerede den østlige gavl i Aegina-templet "i de originale farver". Stüler henviser til den polykrome kontrovers på det tidspunkt og er velinformeret og interesseret i aktuelle emner på det tidspunkt. Som i værelserne i den egyptiske samling viser dette skiftet fra romantisk entusiasme og omdannelse til videnskabelig metode.

Lilla væg og loft med pompeiske malerier i Laocoon Cabinet, 1874

Laocoon Cabinet og Apollo Hall

Gennem Laocoon Cabinet, også designet med hjælp fra Karl Bötticher, i tonen svarende til gammel lilla , hvor en rollebesætning fra den berømte Laocoon-gruppe blev placeret, ankommer man til Apollo Hall. Den rektangulære hal modtog side og ovenlys gennem en bugt-lignende veranda på den nordlige væg med to små nicher til venstre og højre for vinduet, som ligesom de større nicher i midten af ​​de langsgående vægge indeholder berømte statuer som f.eks. Endymion of Stockholm , Diane of Versailles eller Apollo fra Belvedere . Det egentlige rum med tønderloftet modelleret efter bade i Pompeji blev domineret af en rollebesætning af Farnese-tyren . En dør på væggen overfor vinduet førte til gangen til den egyptiske domstol via nogle få trin. Farvekonceptet med violette vægge og overvejende hvidt loft med lette pompeiske malerier svarede til Laocoon Cabinets.

Sektion gennem den nordlige kuppelhall

North Dome Hall

Den følgende ottekantede nordkuppelsal, over 12 meter høj, tog bygningens nordvestlige hjørne op og blev kun oplyst af et ovenlys. Fire runde vekslede med fire vinklede nicher. To af dem forbandt som døre med Apollo Hall og Niobid Hall. Statuer blev placeret i resten. Væggene var lavet af grønt porfyr . I de halvrunde felter over de firkantede nicher og døre, billeder af helte viste gerninger græske helte ( Hercules nederlag guld-kronet doe af Kerynea , Bellerophon om Pegasus dræber Chimera , Perseus befrier Andromeda og Theseus dræber Minotaurus ) baseret på design af malerne Eduard Daege , August Ferdinand Hopfgarten , Eduard Steinbrück og Adolf Schmidt , henrettet af Eltester og Heinrich Bögel (ca. 1828–1856). I kassen til kuplen blev 16 genier, der legede med guderne, hellige dyr og gudernes egenskaber afbildet, henrettet af Eduard Daege, August Ferdinand Hopfgarten, Eduard Steinbrück og Adolf Schmidt.

Den nordlige kuppelhall huser nu bysten af ​​Nefertiti .

Niobid Hall mod den nordlige kuppelhall

Niobid Hall

Besøgende kommer ind i den tilstødende Niobid Hall gennem en portal indrammet af afstøbninger af to karyatider baseret på originaler fra Villa Albani . Over døren er der med guldbogstaver på sort baggrund "DET SKABTE ALLE KUNST PROMETHEUS dødelige" - et citat fra Prometheus Bound of Aeschylus . Den lignende udformede portal på den modsatte væg til Bacchus-salen har titlen "FANTASTISKE TING ER MEGE OG HAR IKKE MERE FANTASTISK EN MAND" - et citat fra Antigone des Sophocles . Stüler designede hallen meget lig den græske hal - vægge i Pompeian-rødt, loftet i noget mørkere gule dekorative malerier med malede terracotta-relieffer og ti buestrengestøtter dekoreret med forgyldte zinkstøbninger. I de øvre vægzoner fortalte 21 vægmalerier i firkantede, ottekantede eller runde forgyldte rammer gamle legender ( Orfeus i underverdenen , udført af Wilhelm Peters baseret på et design af Bonaventura Genelli , Cadmus dræber dragen af Karl Becker , Hypsipyle finder Opheltes dræbt af en slange / Archemoros af Karl Becker, Mercury lulles Argus en af Karl Becker, den udviste fra Thebes blinde Oedipus overlevede af sin datter Antigone ud fra August Theodor Kaselowsky , Pelops og Hippodamia efter at have vundet vognløbet fra August Theodor Kaselowsky, Tantalus og Sisyphus i Hades of August Theodor Kaselowsky, Jason og Medea med den gyldne fleece og den dræbte drage af August Theodor Kaselowsky, Diana redder Iphigenia fra ofret af Adolf Henning , Achilles modtager ny rustning fra Thetis på liget af Patroclus af Adolf Henning, Rescue af Odysseus gennem sløret af Leukothea af Adolf Henning, Aeneas flygter med Anc hises og Ascanius fra den brændende Troja af Adolf Henning, Daedalus lavede vinger til Icarus til at løbe fra Wilhelm Peters, designet af Bonaventura Genelli, Prometheus til klippen udført af Wilhelm Peters, designet af Bonaventura Genelli, Den pløjende Romulus af Adolf Henning, Vreden af Ajax af Adolf Henning, Meleager overdrager Atalante lederen af ​​det kalydonske vildsvin af August Theodor Kaselowsky, Peleus kidnapper Thetis af August Theodor Kaselowsky, Hyllos , søn af Hercules , bringer sin mor til hovedet på Eurystheus af Karl Becker, Kekrops beder statuen af Athena hos Karl Becker, uddannelse af Achilles af Chiron udført af Wilhelm Peters, designet af Bonaventura Genelli). Indramningen af ​​arabesker i grisaille blev også udført af Wilhelm Peters. Hallen fik sit navn fra gruppen af ​​statuer af Niobe, der blev rejst her, og kaster fra overgangen fra græsk til romersk kunst blev udstillet her.

Bacchus Hall

Den følgende Bacchus Hall var igen i den centrale del af museets centrale sektion under udgangen af ​​trappen og forbindelsespassagen mellem salene på tredje sal. Hallen bestod af en højere del med et fladt loft, hvor vinduerne var placeret, og en nedre del, hvor tre tøndehvælvninger på søjler af purpurbrun Pyrenæemarmor understøttede trappen. Hvælvingerne blev malet i Pompeian-stil med vinblade flettet omkring en bronzegitter. Væggene i en mørk, mættet violet gav det temmelig lille rum en intim karakter, og der blev præsenteret husholdningsredskaber og redskaber fra antikken samt kaster af gammel kabaret.

Romersk hall

Roman Hall: Imperial Palaces and Circus Maximus i Rom, 2001

Udkast til loftet i den romerske sal (forskelligt i design)

I den romerske sal, der er opkaldt efter kasterne af romerske skulpturer, der er udstillet her, blev loftet ikke understøttet af en jernstruktur, som i de foregående, men af ​​tre buer på søjler lavet af brun bøhmisk kalksten med ioniske hovedstæder, der delte rummet i fire sektioner på samme tid. I den langsgående mur, der vender ud mod den græske gårdhave, blev der i hver sektion sat en niche, som sammen med afsatsen skabt af varmebeklædningen blev brugt til at oprette mindre udstillinger. Loftet, opdelt med guldstrimler og med farverige kasserede marker, viste tre byvåben i midten ifølge græsk-romerske bymønter. Maleren Eduard Pape malet de 17 prospekter af romerske byer og landskaber med rekonstruktioner af romersk arkitektur i den øverste væg zone ( Den romerske Forum , Den Trajan Forum , Den romerske Imperial paladser med Cirkus Maximus , Villa Tiburtina af Trajan , The bade af Caracalla , templet i Praeneste , The Forum i Pompeji , den Tiberøen i Rom , The Street of Tombs i Pompeji , triumftog gennem Konstantinbuen , The Porta Nigra i Trier , gården af Casa delle fontana i Pompeji , Stibadium i den Tuscum af Plinius , grav Plautier familie nær Tivoli , indersiden af Scipios grav nær Rom , Columbarium af Livia Augusta i Rom og den Isis templet i Pompeji ). De mørkegrønne vægge var dekoreret med stribelignende guldlinjer, søjlernes rifling var forsynet med lignende guldlinjer. Søjlerne i portalerne, dekoreret med mosaikker, bar et billede af Poseidon og hans følge i arkitraven på den side, der vender mod Bacchus-hallen , udført af Eduard Pape og Carl Friedrich Seiffert .

Sydkuppelhall

Den sydlige kuppelhal set fra den romerske sal, 1862

Forbindelsesgalleriet til Altes Museum, udsigt mod sydkuppelhallen, 1862

Den sydlige kuppelhall fik sit lys fra ovenlysvinduet i kuplen og fra forbindelsesgangen til Altes Museum, hvortil en trappe med elleve trin førte. Gennem denne forbindelse havde den sydlige kuppelhall også funktionen af ​​en vestibule for besøgende fra Altes Museum, hvilket blev afspejlet i det detaljerede design. Kuppelen fyldte en rød, dekoreret med gyldne stjerner velarium , i pendentiverne bar medaljoner de kardinale dyder med allegorierne fra de fire hovedstæder i den kristne oldtid og den tidlige middelalder, Rom , Jerusalem , Byzantium og Aachen , på en guld baggrund, malet af Eduard Daege . Væggene blev holdt i en enkel, lysebrun. I de øverste zoner viste historisk malerier i stort format overgangen fra antikken til den kristne middelalder. I conche mod den romerske hal, indeholdt et portræt af kejser Augustus antikken. I det buede felt over portalen til forbindelsespassagen til Altes Museum, dvs. i retning af den besøgendes blik, markerede anerkendelsen af ​​kristendommen af ​​Konstantin von Hermann Stilke vendingen fra hedensk antik til kristen senantik. I loftbilledet øverst i hvælvet blev religionen tronet , den hellige kunst vækkede og forfriskende ledsaget af yderligere to malerier med tilhængere af den kristne tro og kristen kunst: Theodosius byder den gotiske prins Athanaric velkommen i Konstantinopel, og Theoderic modtager ambassadører for forskellige folkeslag i Ravenna, der hylder hans storhed . Stadig om emnet Byzantium / senantikken viste det store vægmaleri på ydermuren imellem indvielsen af Sophienkirche i Konstantinopel af kejser Justinian i 549 af maleren Julius Schrader - igen med et videnskabeligt krav i skildringen af ​​Hagia Sofia, “Hvoraf de nyere fotografier af denne model blev brugt af de græske kirker”. Cyklussen sluttede på den modsatte mur med forsoningen af ​​den saksiske hertug Wittekind med Karl den store , udført af Gustav Graef baseret på papkassen af ​​Wilhelm von Kaulbach, maleren af ​​freskerne i den store trappe. Dette sidste maleri symboliserede begyndelsen på det kristne tyske imperium, men tilfredse sandsynligvis i øjnene af samtidige som allegorierne fra de kristne hovedstæder legitimationskravene fra den udviklende tyske nation.

Rum til kunstværker fra middelalderen

Middelalderlig hal loft

Stüler designet den middelalderlige hal eller hal til kunstværker fra middelalderen i form af en tre-ganget basilika med en apsis. Fire mørke marmorsøjler understøttede loftet og delte det i ni flade kupler. Malerne Eduard Holbein , Schütz og Karl Stürmer udførte portrætterne af kejserne fra det hellige romerske imperium fra Heinrich I til Maximilian I på en guldbaggrund midt i kuplerne. Allegorier om tyske byer blev placeret i pendentiverne , der repræsenterede middelalderlige bygninger, der var forbundet med den respektive kejsers regeringstid. ”I hver af de ni kupler er portrættet af en af ​​de tyske kejsere, under hvilke kunstudøvelsen blomstrede, omgivet af disse personers repræsentationer og navnene på de byer, som historien og de monumenter, der er kommet ned til os angive som særlig aktiv i denne retning. “ Heinrich IV. Var for eksempel omgivet af Worms , Speyer , Trier og Corvey . Apsis med fem nicher, oplyst af et ovenlys, lukkede rummet fra den græske gårdhave. Afstøbningerne af middelalderlige kunstværker blev placeret i dette stille kapel, baseret på den brølende bacchanal af hedensk polyteisme , samt i det tilstødende Bernward-rum med loftmaleriet St. Bernward hælder Bernward-søjlen i det sydvestlige hjørne af museum.

Moderne hal

Den moderne sal, 1862

Vægsystem vendt mod den græske gårdhave med nicher, vægmalerier og varmesystem

Den moderne hal dannede slutningen af gipssamlingen og var dedikeret til skulpturer fra renæssancen og op til det tidlige 19. århundrede. Seks buer, hver med to søjler lavet af lilla-brunlig marmor med ioniske hovedstæder, understøttede loftet og delte rummet i syv mindre rum, derudover adskilt af skillevægge mellem søjlerne. Som i den græske sal krævede antallet af udstillinger mere hængende plads, samtidig med at kunstværkerne blev adskilt strengere i henhold til skoler og epoker . På den indvendige mur, der vender ud mod den græske gårdhave, blev der til hver sektion knyttet en niche med vægmalerier. Hoved- og skillevæggene var tonede gulbrune, bundarealet purpurgrå. Malerierne i det øvre vægområde var i stengrå toner, den blå baggrund af figurerne til venstre og højre for nicher dannede en farve accent. Bælter i arabesk malerier mellem de modsatte søjler delte loftet og i midtergangen i syv ottekantede vægmalerier skildrede udviklingen af ​​industri og kunst i allegorier om landbrug, prægning, kunst, arkitektur, guld og jern smedning maskinteknik. De åbne frakker på vandvarmerne og de tilstødende 90 centimeter høje vægborde, der dækkede varmerørene, blev brugt til at vise større og mindre skulpturer. På den sydlige mur var der en rollebesætning af Paradise Gate of the Baptistery of San Giovanni i Firenze , et værk af Lorenzo Ghiberti .

Anden sal - Kupferstichkabinett og Kunstkammer

Tredje etage deles af Kupferstichkabinett og Kunstkammer samt et par tillægsrum til museets ansatte og ledelsen. For gode lysforhold skal værelserne være så høje som muligt, hvilket var begrænset af "overvejelsen om ikke at hæve det nye museum mærkbart over det eksisterende og ikke at indsnævre værelserne, som ikke er meget dybe med hvælvinger". Stüler løste denne udfordring ved hjælp af jernkonstruktioner til lofterne på tredje sal uden undtagelse, som "skønt de var konstrueret i henhold til loftets hvælvingslinje, ikke udøvede noget tryk på de omkringliggende vægge, men kun fik lov til at tjene til at støtte hvælvekonstruktioner og samtidig at lukke væggens anker ". Han forbedrede belysningen ved at tilføje vinduer til luftrummet for de græske og egyptiske domstole, dvs. fra to sider. Den lavere rumhøjde sammenlignet med de andre etager tillod ikke store vægmalerier, der blev oprettet der i de øverste vægzoner. Gulvene var lavet af parket i egetræ, et ret blødt og følsomt materiale. Dette blev begrundet med det faktum, at udstillingerne i samlingerne på de nederste etager er meget lettere end udstillingerne i samlingerne, hvoraf nogle vejer tonsvis, og den mindre strøm af besøgende til disse specielle samlinger.

Kupferstichkabinett

Loft i den grønne sal, omkring de midterste fire medaljoner med portrætter af Rembrandt, Van Dyck, Lucas van Leyden og Hans Holbein, maleri til højre Industrien for kobberprint , maleri til venstre Opfindelsen af ​​maleri ; Panel af Friedrich August Stüler, 1862

I den nordlige fløj omkring luftrummet for den egyptiske domstol var værelserne i kobbergraveringsskabet, som også indeholdt en samling håndtegninger af berømte mestre.

I den aflange Røde Hal , som er tilgængelig for alle besøgende, opkaldt efter væggens farve, understøttede ti fladbøjede jerndragere det simpelthen malede loft. Den kunstneriske belægning af jernbåndene med forgyldte figurer og arabesker lavet af støbt zink var mindre detaljeret end i den niobide sal nedenfor. Medaljoner over vinduerne viste "Berømtheder af burinen og farveblyanten". I en niche i den nordlige væg af hallen stod en buste af Albrecht Dürer .

I det tilstødende Green Room eller Room of Hand Drawings , opkaldt efter den lysegrønne farve på væggene, blev samlingen af ​​håndtegninger, der omfattede omkring 30.000 ark på det tidspunkt, museet åbnede, opbevaret. Interiørets udstillingsvindue var det flade hvælvede loft, struktureret af fire malede bæltebuer "i farven på det brændte ler" og af forgyldte zinkstøbte strimler. En gruppe børn iført kranse dansede omkring et lys mørkeblåt felt i midten. De berømte gravører og tegnere Rembrandt van Rijn , Anthonis van Dyck , Lucas van Leyden og Hans Holbein den yngre viste fire hævede medaljer . For og bag på loftet skildrede de to rektangulære malerier Opfindelsen af ​​maleri og Industrien med kobberprint , mellemrummene var fyldt med scener med mindre figurer, allegorier, ornamenter og arabesker i lyse farver.

Yderligere otte bøjlebærere bar det simpelthen malede loft i Blue Hall , som "[...] med sin bløde lyseblå får et ekstremt delikat, let og luftigt udseende, der fylder vores sjæl med munter komfort". Undersøgelsessamlingen af ​​Kupferstichkabinett var anbragt i denne hal, som "kun åbnes efter speciel anmodning fra en eller flere velkendte mennesker". Antallet af ark i samling af graveringer, der blev holdt på åbningstidspunktet, var en halv million. Udstillingskonceptet på det tidspunkt med Stülers ord:

Påklædt jernkonstruktion i kunstkammerhaller

Kunstkammer

Værelserne på Art Chamber , en samling af historiske [r] monumenter og kunstværker fra middelalderen fra nyere tid, smukke elfenben og skrotfabrikker i træ, nysgerrigheder i glas, porcelæn osv. , Grupperet rundt om luftrummet af den græske domstol i den sydlige fløj.

De massive marmorsøjler og buer på de nederste etager blev erstattet af lette, pladsbesparende jernkonstruktioner. Filigran-dekorationerne var ikke lavet af støbejern, da erfaringen viser, at finere ornamenter på så store konstruktionsdele kommer ud af [jern] støbningen meget urent og ufuldkommen. Stüler fik derfor ornamenterne lavet i støbt zink og forgyldt ligesom gesimser af plade zink og klædte således den meget moderne jernkerneform med denne kunstform.

Majolica-hallen , der ligger mellem den vestlige og østlige Kunstkammersaal, havde seks flade kupler på sin jernkonstruktion, svarende til den flade kuplede hal i stueetagen. Kuplerne blev dekoreret på en rigere måde , motiveret af formålet med hallen til visning af den rige samling majolika og emaljer. Til dette formål designede Stüler 2,9 meter høje og 3,1 meter brede glasskabe.

I bygningens sydvestlige hjørne var Star Hall eller Gothic Hall , et polygonalt rum til opbevaring af kirkeudstyr. En anden jernkonstruktion var skjult under den “gotiske” hvælving, der dækkede rummet - de tynde, lette vægge på tredje sal ville ikke have været i stand til at modstå presset fra en rigtig hvælving. Skruede vinkler forbandt det enkle flade jern til en ribstruktur. Imellem var et gitter lavet af fint trådnet, der blev pudset og malet. Stüler brugte den uregelmæssige form af rummet og loftet til at skjule museets skæve grundplan.

Film

• Museumskontrol med Markus Brock : Neues Museum, Berlin. 30 min. Første udsendelse: 7. juni 2015.

Se også

• Liste over kulturminder i Berlin-Mitte / Alt-Kölln

litteratur

(sorteret kronologisk)

• De kongelige museer i Berlin. Et udvalg af de mest udsøgte kunstskatte af maleri, skulptur og arkitektur i den nordtyske metropol præsenteret i en række af de mest fremragende stålgraveringer med forklarende tekster . Payne, Leipzig / Dresden 1855, s. 215-251. Digitaliseret, Heidelberg Universitetsbibliotek
• Kongelige museer. Opdeling af egyptiske antikviteter: vægmalerierne i de forskellige rum. Genoptryk af den originale udgave fra 1855, Arcus-Verlag, Weimar, ISBN 978-3-00-040460-3 .
• Friedrich August Stüler: Det nye museum i Berlin. 24 paneler . Ernst & Korn, Berlin 1862.
• Christine Wolf (rød.): Det nye museum i Berlin. Et monumentbevarende bøn om supplerende restaurering . Kulturbuch-Verlag, Berlin 1994, ISBN 3-88961-150-8 . (=  Bidrag til bevarelse af monumenter i Berlin . Udgave 1)
• Central Institute for Art History, München (red.): Berlins museer. Historie og fremtid . Deutscher Kunstverlag, München / Berlin 1994, ISBN 3-422-06135-5 , s. 59–144.
• Eva Börsch-Supan, Dietrich Müller-Stüler : Friedrich August Stüler. 1800-1865 . Deutscher Kunstverlag, München / Berlin 1997, ISBN 3-422-06161-4 , s. 67–74, 262, 314–322, 907–911.
• Statsmuseer i Berlin, Federal Office for Building, State Monument Office Berlin (red.): The New Museum Berlin. Bevaring, restaurering, yderligere bygning i verdensarven. Leipzig, EA Seemann Verlag 2009, ISBN 978-3-86502-204-2 (engelsksproget udgave, ISBN 978-3-86502-207-3 )
• Andreas Kilger: Det nye museum, Berlin - Byggeriet omkring 1990. Deutscher Kunstverlag, Berlin / München 2009, ISBN 978-3-422-06888-9 .
• Friederike von Rauch, David Chipperfield: Neues Museum . Interview med David Chipperfield, engl./dt. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2009, ISBN 978-3-7757-2376-3 .
• Margret Dorothea Minkels : Grundlæggerne af det nye museum Friedrich Wilhelm IV. Af Preussen og Elisabeth af Baiern . Norderstedt 2012, ISBN 978-3-8448-0212-2 .
• Bénédicte Savoy, Philippa Sissis (red.): Berlin Museumsø: Indtryk af internationale besøgende (1830–1990). En antologi. Böhlau, Wien / Köln / Weimar 2012, ISBN 978-3-412-20991-9 .
• Nationalmuseer i Berlin - Preussisk kulturarvsfond, Elke Blauert (Hrsg.): Neues Museum. Arkitektur. Samlinger. Historie. Nicolai Verlag, Berlin 2013, ISBN 978-3-89479-674-7 .
• Chris van Uffelen : Museum arkitektur . Ullman, Potsdam 2010, ISBN 978-3-8331-6058-5 , s. 218-221.
• Werner Lorenz: Det nye Museum Berlin . Federal Engineer Chamber, Berlin 2014, ISBN 978-3-941867-17-8 .
• Publikationer om “Neues Musemum Berlin” i kataloget over det tyske nationalbibliotek

Weblinks

• ”Nyt Museum Berlin”  i det tyske digitale bibliotek
• Søg efter “Neues Museum Berlin” i online kataloget over Berlins statsbibliotek - preussisk kulturarv . OBS : Databasen er ændret; Kontroller venligst resultatet og SBB=1indstil
• Internet tilstedeværelse af Neues Museum Berlin på hjemmesiden for Nationalmuseerne i Berlin
• Nyt museum (Berlin). I: arch INFORM . og nyt museum - genopbygning. I: arch INFORM .
• Optagelse på Berlin State Monument List med yderligere information
• Genopbygning og restaurering af Neues Museum ( memento af April 29, 2013 i web arkiv archive.today ) Forbundskontoret for Byggeri og fysisk planlægning
• Masterplan for Museumsøen
• Forbundsregerings pressemeddelelse om åbningen af ​​Neues Museum ( mindesmærke den 20. oktober 2009 i internetarkivet ), 16. oktober 2009

billeder

• Tegninger af Stülers til Neues Museum i Architekturmuseum der TU Berlin
• Det centrale institut for kunsthistorie afholdt i sin Farbdiaarchiv til væg- og loftsmaleri i årene 1943 til 1945, hvilket resulterede i farvefotografier, der viser tilstanden af ​​nogle interiører i det nye museum fra ødelæggelsesdokumentet ( Apollosaal , Kupferstichkabinett , Nordkuppelsaal Nordkuppelsaal , Südkuppelsaal Südkuppelsaal Südkuppelsaal , Niobidensaal og Romerske romerske sal )
• Det nye museum , Tagesspiegel , 2009, billedserie

Individuelle beviser

1. ↑ smb.museum
2. ↑ Antal besøgende på museerne i den preussiske kulturarvsfond i Berlin * fra 2011 til 2019. I: Statista. Hentet 19. juli 2020 . 
3. ^ David Chipperfield Architects (red.): Neues Museum: Museumsinsel Berlin; Dokumentation og planlægning. Druckteam Berlin 2003, OCLC 248789304 , s. 5.
4. ↑ Christina Tilmann: Søjler til Athen . I: Der Tagesspiegel , 27. juni 2007.
5. ↑ Isabell Jürgens: Søjlegange som en ny indgang . I: Berliner Morgenpost , 28. juni 2007.
6. ↑ Arkitekt annoncerer ny planlægning. ddp / Spiegel Online , 13. december 2006.
7. ^ Tale af ministeren for kultur Christina Weiss den 24. juni 2003 ( Memento af 23. maj 2006 i internetarkivet ).
8. ↑ ^{a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u} Friedrich August Stüler: Det nye museum i Berlin: 24 paneler. Ernst & Korn, Berlin 1862, forklaringer, paneler I - XII.
9. ↑ Berlin og dets rester af affald sidder sammen . Verden online
10. ↑ Korrespondance Gesellschaft Historisches Berlin e. V. om andragendet ( Memento af 27. september 2007 i internetarkivet ) (PDF)
11. ^ Initiativ “Save the Museum Island” ( Memento fra 4. januar 2014 i internetarkivet ) med den nøjagtige ordlyd af folkeafstemningen og andre dokumenter
12. ↑ Nyt museum. Plan. Information. Statsmuseer i Berlin, Museumsøen Berlin, ark med gulvoversigt, ca. 2011.
13. ↑ Nyt museum. Statsmuseer i Berlin, Museumsøen Berlin, folder fra 05/2011.
14. ↑ Nefertiti tiltrækker de fleste besøgende til museet. I: Hamburger Abendblatt , 29. december 2011, s. 19.
15. ↑ pressemeddelelse. ( Memento fra 11. maj 2013 i Internetarkivet ; PDF; 49 kB) Preussisk kulturarvsfond; adgang 16. februar 2013.
16. ^ Heinrich Wefing : Skør sensation. I: Die Zeit , nr. 10/2009, s.47.
17. ↑ Hanno Rauterberg : Beskadiget smuk . I: Die Zeit , nr. 42/2009, s.51.
18. ↑ Dankwart Guratzsch : Berlin og dets rester af affald sidder sammen . I: Verden
19. ↑ Nefertiti i ruiner - verdensarv beskadiget . I: Erklæring fra Gesellschaft Historisches Berlin om genåbningen af ​​Neues Museum på Museumsøen i Berlin den 16. og 17. oktober 2009
20. ↑ Aktuelle udstillinger. I: Nyt Museum Berlin. Hentet 30. maj 2021 . 
21. ↑ Russere & tyskere. 1000 års kunst, historie og kultur Nationalmuseer i Berlin, adgang til den 16. februar 2013.
22. ↑ I lyset af Amarna. 100 års fond fra Nefertiti Nationalmuseer i Berlin, adgang til den 16. februar 2013.
23. ^ Nostra Award ( Memento fra 4. maj 2010 i Internet Archive ) fra Europa Nostra
24. ↑ Great Nike 2010: Genopbygning af det nye museum. Association of German Architects, tildelt den 8. maj 2010.
25. ↑ Neues Museum Berlin vinder 2011-prisen Fundació Mies van der Rohe på Facebook, adgang til den 12. april 2011.
26. ↑ EU-arkitektpris for det nye museum . Focus Online, adgang til 12. april 2011.
27. ↑ Arkitekturpris til David Chipperfield . I: Saarbrücker Zeitung. 1. juli 2011, s. B4
28. ^ Kristian Ludwig: Det nye museum. Fra juvelen på Museumsøen til gøgæg af monumentbevarelse og museologer . ( Memento af 17. november 2010 i Internetarkivet ) 2006.
29. ^ Neues Museum Berlin, Egyptian Museum and Papyrus Collection, Museum of Prehistory and Early History; Red.s: Seyfried, Friederike; Wemhoff, Matthias; München, Prestel, 2009, s. 17
30. ↑ Statistik / seværdigheder . I: Berliner Adreßbuch , 1875, efter del 4, s. 169.
31. ↑ Friedrich Wilhelm Wolff (ikke Albert), se Bloch / Einholz / v. Samson: Ethos og Pathos. Berlin Skulpturskole. Bidrag til udstillingen, Berlin 1990, s. 582
32. ↑ ^{a b c d e f g} uden at navngive forfatteren: Berlin og dens kunstskatte. De kongelige museer i Berlin: Et udvalg af de mest udsøgte kunstskatte af maleri, skulptur og arkitektur i den nordtyske metropol præsenteret i en række af de mest fremragende stålgraveringer med forklarende tekster. Payne, Leipzig / Dresden 1855, s. 215-251.
33. ↑ Ernst Friedel : Stüler og hans kongelige elev. I: Ernst Friedel, Oskar Schwebel: Billeder fra Mark Brandenburg, primært Rigets hovedstad. Verlag von Otto Spamer , Leipzig 1881, s. 39–43, citat: s. 40.
34. ↑ Josef Durm (red.): Arkitekturhåndbog. IV Del: Design, indretning og indretning af bygningerne. 6. Halvdel: Bygninger til uddannelse, videnskab og kunst. Verlag Arnold Bergsträsser, Darmstadt 1893, s.284.
35. ^ ^{A b c} Friedrich August Stüler: Det nye museum i Berlin: 24 paneler. Ernst & Korn, Berlin 1862, forklaringer, paneler XIII - XVI.
36. ^ ^{A b} Friedrich August Stüler: Det nye museum i Berlin: 24 paneler. Ernst & Korn, Berlin 1862, forklaringer, paneler XVII - XX.
37. ^ Friedrich Adler : Det nye museum i Berlin . I: Journal of Construction . 3, 1853, s. 23-34 og s. 571-586, citeret på s. 26.
38. ^ ^{A b} Friedrich August Stüler: Det nye museum i Berlin: 24 paneler. Ernst & Korn, Berlin 1862, forklaringer, paneler XXI - XXIV.
39. ^ Museumskontrol: Neues Museum, Berlin. I: Fernsehserien.de. Hentet 14. november 2020 . 

Denne version blev tilføjet til listen over fremragende artikler den 4. april 2006 .

52.520138888889 13.397777777778Koordinater: 52 ° 31 ′ 12,5 ″  N , 13 ° 23 ′ 52 ″  Ø