Edgar Varèse

Edgar Varèse (1931)

Edgar Varèse (født Edgard Victor Achille Charles Varèse ; født den 22. december 1883 i Paris , † 6. november 1965 i New York ) var en fransk komponist og dirigent . I 1915 emigrerede han til USA .

Liv

Edgar Varèse var den ældste af syv børn af den italienske Henri Varèse og hans franske kone Blanche-Marie Cortot. Han voksede op i Paris og hos sine bedsteforældre fra mor i Le Villars i Bourgogne ; Bedstefar Claude Cortot spillede en formativ rolle i sin barndom. I 1892 flyttede hans forældre med ham til Torino . Der gjorde han sit første forsøg på komposition i en alder af elleve: Martin Pas , en opera baseretJules Verne for drengestemme og mandolin . Faderen var ingeniør, ville have sin søn til at følge den samme karrierevej og satte værdi på en matematisk og videnskabelig uddannelse. Han var fjendtlig over for sønens musikalske interesser; i hemmelighed tog han lektioner: i 1900 blev han studerende ved Torino Conservatory . Han arbejdede som trommeslager i operaorkestret og gjorde sine første oplevelser som dirigent. I samme år døde hans mor, og det anstrengte forhold til sin far, der blev gift for anden gang, blev intensiveret.

I 1903 brød Varèse endelig op med sin far og rejste til Paris, hvor han begyndte at studere musik ved Paris Schola Cantorum i 1904 . Hans lærere var Albert Roussel ( kontrapunkt ), Vincent d'Indy (komposition, dirigering) og Charles Bordes (musik fra middelalderen og renæssancen ). I 1905 flyttede han til Paris Conservatory og studerede hos Charles-Marie Widor (komposition). Han grundlagde sit første kor, var i kontakt med kunstnergruppen La Mansarde , som var begejstret for Wagners samlede kunstværk og komponerede sine første værker for orkester. I 1907 afsluttede han sine studier hos Widor og giftede sig med skuespillerinden Suzanne Bing. Han lærte også Claude Debussy personligt at kende , hvis musik havde imponeret ham siden sin tid i Torino.

I slutningen af ​​året flyttede Varèse og hans kone til Berlin . Formentlig havde han læst Ferruccio Busonis værk Draft of a New Aesthetics of Music , i hvert fald ledte han efter denne tætte kontakt og blev hans elev. Han korresponderede med Hugo von Hofmannsthal , efter hvis skuespil Oedipus og sfinxen han komponerede en opera. Han grundlagde også et kor i Berlin, blev bekendt med Maurice Ravel , Richard Strauss , Romain Rolland og - i anledning af et besøg hos von Hofmannsthal i Wien - Gustav Mahler . Rolland blev sponsor af Varèse. Orkesterværket Bourgogne blev først udført offentligt i Berlin af Blüthner Orchestra den 15. december 1910 gennem forbøn af Richard Strauss . Hans datter Claude blev født tidligere i oktober. I 1912 hørte han verdenspremieren på Pierrot Lunaire af Arnold Schönberg , et nøgleværk fra det 20. århundredes musik.

Edgard Varèse (1910)

Varèse blev skilt i 1913. Under et langt ophold i Paris ødelagde en brand i Berlin næsten alle de værker, han indtil videre havde komponeret med de manuskripter, han havde efterladt. I Paris var han vidne til den skandaløse verdenspremiere på endnu et nøgleværk: Igor Stravinskys ballet Le sacre du printemps . Indflydelse og citater fra Stravinskys Sacre og Petrushka var senere tydelige i Varèses 'arbejde. Han arbejdede også på et sceneprojekt af Jean Cocteau .

I begyndelsen af første verdenskrig i 1914 vendte Varèse indtil videre tilbage til Paris. Det følgende år, ligesom mange andre parisiske kunstnere, emigrerede han til USA, og den 29. december 1915 ankom han til New York . Her mødte han dadaisterne omkring Marcel Duchamp og skrev til et kunstnermagasin af Francis Picabia . Han lærte også de vigtigste New York-repræsentanter for avantgardekunst at kende omkring Walter Arensberg og Alfred Stieglitz . Han arbejdede som noder til kopiering af orkestrering af udenlandske kompositioner. Hans øvelse af Hector Berliozs Requiem og dens optræden den 1. april 1917 bragte ham sin første store succes som dirigent, hvilket gav ham yderligere engagement. Samme år blev han gift med den amerikanske Louise Norton for anden gang. Det nye symfoniorkester, han grundlagde i 1919, mislykkedes hos både kritikere og publikum med sit krævende program af gammel og ny musik, så han hurtigt opgav sin dirigentaktivitet der. Sammen med harpenist Carlos Salzédo og med økonomisk støtte fra to lånere , han grundlagde Internationale Komponist Guild (ICG) i 1921 med det formål at udføre hele spektret af moderne ny musik . I det følgende år grundlagde Busoni og Heinz Tiessen på hans forslag den europæiske modstykke, International Composers 'Guild (IKG), som dog fik ringe indflydelse på det internationale samfund for ny musik (IGNM) , som blev grundlagt lidt senere og varede kun i kort tid.

I 1921/22 skrev Varèse orkesterværket Amériques , som hovedsageligt blev efterfulgt af kammermusikværker indtil 1927. Sammenlignet med hans værker fra Paris- og Berlin-perioden udviklede han et helt nyt lydsprog i sine nye kompositioner. Han blev amerikansk statsborger i 1927, samme år opløste han ICG, men grundlagde derefter Pan-American Association of Composers (PAAC) med Henry Cowell og Carlos Chávez Ramírez, som har til formål at fremme nutidige komponister på det amerikanske kontinent ville have .

I 1928 gik Varèse tilbage til Paris. Der, som i Tyskland, blev hans stykker, komponeret i USA, udført for første gang. André Jolivet blev hans studerende i nogen tid i 1930, han var i kontakt med Heitor Villa-Lobos og Antonin Artaud . Hans plan for et laboratorium, hvor kunstnere og forskere sammen skulle udforske nye måder at generere lyd i musik på, kunne ikke realiseres. I 1933 vendte han tilbage til New York.

En tyveårig fase begyndte for Varèse, som var præget af stærke humørsvingninger og depression, og hvor han ikke udgav noget arbejde bortset fra fløjtestykket Density 21.5 (1936) og (indtil Déserts i 1954) ikke afsluttede noget markant arbejde. I 1934 blev den første plade lavet med et af hans værker ( ionisering ) , og fra 1936 holdt han foredrag i Santa Fe . I november 1937 flyttede han til San Francisco , og den følgende maj til Los Angeles , hvor han forsøgte at vinde Hollywood- interesserede for sin musik i filmbranchen , men det lykkedes ikke. Han vendte tilbage til New York i 1940, grundlagde New Chorus i 1941 , senere udvidet til at blive Greater New York Chorus , som han primært udførte tidlig musik med .

I 1950 blev han inviteret til at afholde et kompositionskursus på Darmstadt International Summer Courses for New Music . Dette begyndte en øget modtagelse af hans arbejde blandt unge europæiske komponister; hans værker blev fremført mere og mere igen. Han begyndte med sammensætningen af Déserts , som brugte det daværende nye magnetbånd som lydkilde. Premieren i 1954 i Paris, som også blev sendt direkte på stereofonisk radio, forårsagede et stort oprør, men andre forestillinger i Europa ( Hamborg , Stockholm ) fulgte hurtigt og med succes , og efter hans tilbagevenden i 1955 også i USA. Det næste store projekt fulgte, Poème électronique , der blev oprettet i samarbejde med Le Corbusier og hans daværende assistent, Iannis Xenakis . Det var et værk til flere bånd i pavillonen til virksomheden Philipsverdensudstillingen i 1958 i Bruxelles, der ringede ud gennem et system med 425 højttalere. Dette arbejde blev hørt af over to millioner besøgende på pavillonen, og det blev gentaget i New York, da han vendte tilbage til USA.

Varèse udførte Arcana på World Music Days of the International Society for New Music (ISCM World Music Days) i 1961 i Wien , Offrandes i 1964 og Octandre i Madrid i 1965 .

Varèse begyndte derefter to kompositioner, Nocturnal og Nuit , men kunne ikke længere færdiggøre dem. Den 6. november 1965 døde han af trombose på et hospital i New York. Hans ejendom ligger nu i Paul Sacher Foundation i Basel. Siden 1955 var han medlem af American Academy of Arts and Letters .

Musikere, der har udtrykt særlig beundring for Varèse, inkluderer Wolfgang Rihm , John Palmer og Frank Zappa .

Musikalsk skabelse

I sine tidlige år påvirkede Varèse hovedsageligt musik fra middelalderen og renæssancen. I løbet af sin senere karriere dirigerede han adskillige kor dedikeret til dette repertoire. Han blev også påvirket af komponister som Hector Berlioz , Richard Strauss , Erik Satie , Claude Debussy , Alexander Scriabin , Igor Stravinsky og Arnold Schönberg . Hans stykke Arcana indeholder minder om Stravinskys tidlige værker Petrushka og Le sacre du printemps , men Varèses stil er yderst uafhængig og umiskendelig.

Forskellige lydmasser, skiftevis med pauser, oplever asynkrone ændringer, hvoraf nogle kan fortolkes som en ændring af perspektiv eller projektion; Kompositionssystemer undgås, men konstruktive aspekter kan identificeres, såsom gentagne gange anvendte eller udeladte tonegrupper i miljøer, der står i kontrast til forskellige registre, tæthed, rytme, instrumentering eller hyppighed af ændringer. Varèses præference var de blanke og lydintensive instrumenter fra blæseinstrumenter og slagfamilier. Sirenen bruges til langsomme, trinløse tonehøjdeændringer. Lydbilledet er også kendetegnet ved høj lydstyrke og en høj grad af dissonans med tætte, undertiden flere overlagrede rytmer.

Varèse udøvede den største indflydelse gennem det faktum, at ændringer opfattes mindre som motiverende arbejde end som en sammensat sammensat organisering af lydbegivenheder. Hans musik, der blev optaget som uhørt, blev værdsat af samtidige som Ferruccio Busoni , Debussy, Stravinsky og Schönberg og havde indflydelse på komponister som Milton Babbitt , Pierre Boulez , Luigi Nono , Karlheinz Stockhausen og John Cage .

Arbejder

  • Un grand sommeil noir for sopran og klaver baseret på et digt af Paul Verlaine (1906). For stort orkester orkestreret af Antony Beaumont.
  • Amériques for stort orkester (1921, revideret 1927)
  • Offrandes for sopran og kammerorkester baseret på tekster af Vicente Huidobro (del I: Chanson de là-haut ) og José Juan Tablada (del II: La croix du sud ) (1921)
  • Hyperprisme til 9 blæseinstrumenter og 7 slaginstrumenter (1923)
  • Octandre til syv blæseinstrumenter og kontrabas (1923)
  • Intégrales til 11 blæseinstrumenter og 4 slaginstrumenter (1925)
  • Arcana for stort orkester (1927, revideret 1960)
  • Ionisering til 41 percussioninstrumenter og to sirener (1931)
  • Den store middag (ufærdig; 1932)
  • Ekuatorial til bas eller monofonisk kor, 8 messinginstrumenter, klaver, orgel, to theremin eller Ondes Martenot og 6 percussioninstrumenter baseret på tekster fra bogen Popol Vuh der Maya (1934)
  • Densitet 21,5 for fløjtesolo (1936)
  • Rum for blandet kor og orkester (ufærdig, ca. 1929–1947)
  • Tuning til orkester (skitseret i 1946; afsluttet af Chou Wen-Chung 1996)
  • Etude pour Espace for kor, to klaverer og percussioninstrumenter (ikke udgivet; 1947)
  • Dance for Burgess for kammerorkester (ikke offentliggjort; 1949)
  • Trinum til orkester eller elektroniske lyde (ufærdig; 1950–1954)
  • Déserts til blæseinstrumenter, klaver, percussioninstrumenter og bånd (1954)
  • La procession de Vergès . Båndsammensætning til en film af Thomas Bouchard omkring og om Joan Miró (1955)
  • Poème électronique for tape (elektronisk komposition til Le Corbusiers pavillon for Philips-firmaet på verdensudstillingen i Bruxelles 1958)
  • Natlig baseret på den hidtil ukendte The House af Incest af Anaïs Nin for sanger og kammerorkester (foreløbig udgave, 1961)
  • Nuit (eller Nocturnal II ) baseret på et digt af Henri Michaux for sopran, blæseinstrumenter, kontrabas og percussion (ufærdig)

Næsten alle værker fra den tidlige fase før flytningen til USA i 1915 anses for at være ødelagt eller mistet af komponisten, herunder:

  • Trois pièces pour orchester . Tre orkesterstykker (1905)
  • Chansons med orchester . Orkestersange (1905)
  • Le fils des étoiles . Opera (1905)
  • Poème des Brumes til orkester (1905)
  • Chanson des jeunes hommes for orkester (1905)
  • Prelude à la fin d'un jour . Symfoni for stort orkester, inspireret af et digt af Léon Deubel (1905)
  • Rhapsody-romaner til orkester (1906)
  • Apothéose de l'océan for stort orkester (1906)
  • Le délire de Clytemnestre . Tragisk symfoni baseret på en tekst af Ricciotto Canudo (1907)
  • Bourgogne (tysk Bourgogne ). Symfonisk digt for stort orkester (1908)
  • Gargantua . Symfonisk digt for stort orkester (ufærdig; 1909)
  • Mere lys til orkester (1911)
  • Les cycles du nord for orkester (1912)
  • Ødipus og sfinxen , opera baseret på Hugo von Hofmannsthal (1908–1914)

litteratur

  • Jonathan W. Bernard: Edgard Varèse's musik . Yale University Press, New Haven (Connecticut) 1987, ISBN 0-300-03515-2 .
  • Marc Bredel: Edgar Varèse . Udgave Mazarine, Paris 1984, ISBN 2-86374-139-X .
  • Osvaldo Budón: Liberation of Sound in the Río de la Plata: Edgard Varèse's Influence on New Music in Argentina . I: Daniela Fugellie, Ulrike Mühlschlegel , Matthias Pasdzierny, Christina Richter-Ibánez (red.): Trayectorias - musik mellem Latinamerika og Europa 1945–1970 / Trayectorias - música entre América Latina og Europa 1945–1970 . Ibero-American Institute of Prussian Cultural Heritage, Berlin 2019, ISBN 978-3-935656-75-7 , s. 177-183.
  • Anne Jostkleigrewe: "Fantasiens øre". Den æstetiske lyd i Edgard Varèses vokalkompositioner. Pfau, Saarbrücken 2008, ISBN 978-3-89727-395-5 (også: Lüneburg, Universitet, afhandling, 2008).
  • Heinz-Klaus Metzger , Rainer Riehn (red.): Edgard Varèse. Ser tilbage på fremtiden ( Music Concepts, bind 6). 2. udvidet udgave. Udgave Tekst + Kritik, München 1983, ISBN 3-88377-150-3 .
  • Felix Meyer, Heidy Zimmermann (red.): Edgard Varèse. Komponist lydforsker visionær. Schott, Mainz et al. 2006, ISBN 3-7957-0455-3 .
  • Helga de la Motte-Haber : Edgard Varèse's musik. Undersøgelser af hans værker oprettet efter 1918. Wolke-Verlag, Hofheim 1993, ISBN 3-923997-56-6 .
  • Dieter A. Nanz: Edgard Varèse. Orkesterværkerne. Lukas-Verlag, Berlin 2003, ISBN 3-931836-90-8 .
  • Louise Varèse: Varèse. En seriglasdagbog. Bind 1: 1883-1928. Norton Publishing Co., New York NY 1972, ISBN 0-393-07461-7 (biografi skrevet af Vareses anden kone).
  • Grete Wehmeyer : Edgard Varèse. Tegninger af L. Alcopley. Bosse Verlag, Regensburg 1977, ISBN 3-7649-2134-X .

Optagelser (valg)

Individuelle beviser

  1. Horst Weber (red.): Komponistens leksikon - 350 portrætter af værkenes historie . 2., revideret. og eksp. Udgave. JB Metzler, Stuttgart 2003, ISBN 3-476-01966-7 , pp. 647 .
  2. Malcolm MacDonald: Varèse. Astronom i lyd. Genoptrykt udgave. Kahn & Averill, London 2006, ISBN 1-871082-79-X , s. 201-204.
  3. Edgard Varèse. Amerikansk komponist. I: Encyclopædia Britannica . 18. december 2018 .;
  4. ^ Programmer fra ISCM World Music Days fra 1922 og frem til i dag
  5. ^ Anton Haefeli: The International Society for New Music - Your History fra 1922 til nutiden. Zürich 1982, s. 480ff
  6. ^ Medlemmer: Edgard Varese. American Academy of Arts and Letters, adgang til 1. maj 2019 .
  7. ^ Frank Zappa : Edgard Varese: Min ungdoms idol. ( Memento af 30. september 2007 i internetarkivet ) I: Stereo Review. Juni 1971, ISSN  0039-1220 , s. 61-62
  8. MacDonald, s. 200-205.
  9. Ün Günther Metz: Visions and Awakenings: On the Crisis of Modern Music, 1908–1933. , G. Bosse 1994, s. 175.
  10. ^ Maria Anna Harley: Rum og rumliggørelse i moderne musik: Idéer og implementeringer af historie og analyse . Ph. D. Dissertation, McGill University, School of Music, Montreal 1994, s. 140f.
  11. ^ Beskrivelse af musikanalyse baseret på Paul Griffith: Varèse, Edgard I: Stanley Sadie: The New Grove Dictionary of Music and Musicians Genoptryk i paperback red. Macmillan Publishers Limited, London 1995, ISBN 1-56159-174-2 , B. 19, s. 529-34, her 531.
  12. Der blev ikke offentliggjort mere.

Weblinks

Commons : Edgar Varèse  - Samling af billeder, videoer og lydfiler