Claus Guth

Claus Guth (2006)

Claus Guth (* 1964 i Frankfurt am Main ) er en tysk teaterdirektør, der er særlig succesrig inden for musikteater . Claus Guth studerede først filosofi , tysk litteratur og teaterstudier ved Ludwig-Maximilians-Universität i München, senere teater- og opera-instruktion med Cornel Franz ved Hochschule für Musik i München .

Produktioner inden for moderne musikteater

Claus Guth begyndte sin karriere som instruktør, der var meget efterspurgt efter moderne værker. Siden 1990 har han iscenesat en række verdenspremiere - som en del af München Biennalen, blandt andre. The Mother of Black Winged Dreams af Hanna Kulenty (i samproduktion med Hamborgs statsopera ), 1996, Chaya Czernowins Pnima ... ins Innere og senest Berenice af Johannes Maria Staud (2004; libretto: Durs Grünbein , i koproduktion med Staatstheater am Gärtnerplatz). I 1995 instruerede han El Cimarrón af Hans Werner Henze i Atlanta , USA. Yderligere verdenspremiere på nutidige musikteaterværker blev givet af Claus Guth og andre. til Salzburg-festivalen ( Cronaca del luogo af Luciano Berio , 1999), til Theater Basel ( Schwarzerde af Klaus Huber , 2001 og Invisible Land af Helmut Oehring og Henry Purcell , 2006) samt til Dresden Semperoper ( Celan af Peter Ruzicka , WP 2001). I 2003 arrangerede han verdenspremieren på operaen Das Beben af Awet Terterjan på statsteatret på Gärtnerplatz i München . Samarbejdet med Helmut Oehring fortsætter i 2013 med SehnSuchtMEER eller Vom Fliegende Holländer ( Deutsche Oper am Rhein ) og AscheMOND eller THE FAIRY QUEEN på Staatsoper Unter den Linden i Schiller Theater Berlin. I 2019 blev verdenspremieren på operaen Heart Chamber af Chaya Czernowin ved Deutsche Oper Berlin tilføjet.

Yderligere produktioner

Claus Guth instruerede Giuseppe Verdis La traviata ved Nationaltheater Mannheim , Otello i Dortmund og Igor Stravinskys The Rake's Progress i Nürnberg . I 2001 arrangerede han King Arthur af Henry Purcell i Münchens Prinzregententheater som et fælles projekt for alle kurser på det bayerske teaterakademi August Everding . I Staatstheater am Gärtnerplatz i München blev produktioner af Albert Lortzings komiske opera Der Wildschütz (1998) oprettet - denne forestilling blev optaget til fjernsyn af den bayerske radio ; også i 2001 Werner Egks Der Revisor såvel som i 2002 Wagners ungdomsarbejde Das Liebesverbot (i samproduktion med det bayerske teaterakademi August Everding) og i 2007 lyder In mir en sang. En operettopografi (i dette projekt beskæftigede Claus Guth sig med operettegenren for første gang).

I 2004 arbejdede instruktøren, som siden er kommet videre til at blive en af ​​de mest fremtrædende repræsentanter for den yngre generation, på Rossinis Der Barbier von Sevilla (senere også vist i Düsseldorf og München) på Basel-teatret , efter at han allerede havde fejret succes der med Wagners Tannhäuser og Weber's Freischütz (2003). I 2005 opførte han Mozarts Lucio Silla på Wiener Festwochen (i Theater an der Wien ). Guths nye produktion af Verdis Luisa Miller havde premiere den 28. maj 2007 på den bayerske statsopera i München. Claus Guth fejrede sin debut på verdens mest populære scene. Claus Guth arbejdede kontinuerligt, mens Alexander Pereira var i spidsen for Zürich Opera House . Efter Iphigénie en Tauride (2001) var der Fierrabras af Franz Schubert (musikalsk ledelse: Franz Welser-Möst , 2003), Ariane et Barbe-Bleue af Paul Dukas (2005), Ariadne auf Naxos (2006) af Richard Strauss og Wagner Operaerne Tristan og Isolde (2008) og Parsifal (2011).

Siden premieren på Berios Cronaca del luogo i 1999 har Claus Guth været regelmæssig på Salzburg-festivalen: i 2000 arrangerede han Glucks Iphigénie en Tauride (2001 også i Zürichs operahus og 2002 på Darmstadt State Theatre ). I Mozart-året 2006 blev der oprettet en ny produktion af Mozarts Le nozze di Figaro (musikalsk ledelse: Nikolaus Harnoncourt ) samt en fremførelse af Mozarts fragment Zaide i kombination med værket Adama af den israelske komponist Chaya Czernowin (sidstnævnte som verdenspremieren på et bestillingsværk, for hvilket Claus Guth havde givet drivkraften). I de følgende år iscenesatte Claus Guth også Mozarts to andre Da Ponte-operaer på Salzburg-festivalen ( Don Giovanni , 2008 og Così fan tutte , 2009). Alle tre Mozart Da Ponte- produktioner stod på Salzburg-festivalens program i flere år og blev løbende udviklet. Produktionen af Don Giovanni blev også vist på Statsoperaen Unter den Linden i Berlin i 2012.

I 2003 debuterede Claus Guth med The Flying Dutchman på Bayreuth Festival . Siden da har han iscenesat alle Wagner-operaer i Bayreuth-kanonen: 2007 Die Meistersinger von Nürnberg i Semperoper Dresden (denne produktion blev også vist på Gran Teatre del Liceu i Barcelona ), i 2008 Tristan und Isolde i Zürichs operahus (også ved Deutsche Oper on Rhinen vist i Düsseldorf); Fra 2008 til 2010 arbejdede Guth sammen med Hamburgs generelle musikdirektør Simone Young om en ny produktion af Richard Wagners Der Ring des Nibelungen ; i juni 2010 fulgte Tannhäuser og Sängerkrieg auf Wartburg ved Wiener Staatsopera (han havde iscenesat dette værk for første gang på Basel-teatret i 2002); Guths produktion af Parsifal havde premiere i 2011 på Gran Teatre del Liceu i Barcelona (co-produceret med Zürichs operahus, hvor forestillingen blev udført samme år under musikalsk ledelse af Daniele Gatti ). Konklusionen var en ny produktion af Lohengrin til indvielsen af ​​den nye sæson på La Scala i Milano den 7. december 2012 under den musikalske ledelse af Daniel Barenboim .

Et fokus er iscenesættelsen af ​​værker af Richard Strauss. Dette er blandt andet Ariadne auf Naxos (først i 1996 i Bremen, derefter i en ny produktion i Zürichs operahus i 2006), Daphne ved Frankfurt Opera (2010; denne produktion bragte Claus Guth den tyske teaterpris Der Faust ) og Kvinden uden skygge på La Scala i Milano (2012 , musikalsk ledelse: Daniel Barenboim ; 2014 også på Royal Opera House Covent Garden i London under musikalsk ledelse af Semyon Bychkov ). Et regelmæssigt samarbejde forbinder instruktøren med Theater an der Wien . I 2009 bragte han Georg Friedrich Händels Messias på scenen i en naturskøn version. De bibelske tekster i oratoriet blev kombineret med et yderligere opfundet plot; korene (sunget af Arnold Schoenberg-koret ) kombineret med en stærkt stiliseret koreografi, da yderligere niveauer blev tilføjet en danser ( Paul Lorenger , som Claus Guth har arbejdet med i mange år) og en døv kunstner (Nadia Kichler), der er i Udtrykt tegnsprog . Forestillingen blev optaget af ORF og blev også udgivet på DVD. Yderligere arbejde på Theater an der Wien: En cyklus af fuldstændig bevarede værker af Claudio Monteverdi , der startede i 2011 med L'Orfeo , fortsatte i 2012 med Il ritorno d'Ulisse i patria og forventes at ende i 2015 med L'incoronazione di Poppea . I december 2013 arbejdede han på et andet oratorium i en naturskøn version på Theater an der Wien: Det religiøse drama Lazarus af Franz Schubert , som er forblevet et fragment suppleret med andre vokale værker af Schubert og instrumentale værker af Charles Ives .

I november 2012 instruerede Claus Guth Claude Debussys Pelléas et Mélisande ved Frankfurt Opera. For denne produktion blev han tildelt den tyske teaterpris Der Faust i kategorien Bedste retning for musikteater i 2013 - for anden gang efter 2010 for Strauss ' Daphne .

I årevis har Claus Guth haft et tæt kunstnerisk samarbejde med scene- og kostumedesigner Christian Schmidt . Han arbejder også med koreografen Ramses Sigl . Claus Guth bor i München og har tre børn. Hans far Wilfried Guth var talsmand for bestyrelsen og senere formand for bestyrelsen for Deutsche Bank.

Pris

Weblinks

personlig data
EFTERNAVN Sandhed, Claus
KORT BESKRIVELSE Tysk teaterdirektør
FØDSELSDATO 1964
FØDSELSSTED Frankfurt am Main