Tristan og Isolde (opera)

Arbejdsdata
Titel:	Tristan og Isolde
De første sangere fra Tristan og Isolde: Ludwig og Malvina Schnorr von Carolsfeld München 1865
Originalsprog:	tysk
Musik:	Richard Wagner
Libretto :	Richard Wagner
Premiere:	10. juni 1865
Sted for premiere:	Nationalteater München
Spilletid:	ca. 3:50 timer 1. akt: ca. 1:20 timer 2. akt: ca. 1:15 timer 3. akt: ca. 1:15 timer
Handlingens sted og tidspunkt:	Cornwall og Bretagne , ingen tid
mennesker
Tristan ( tenor ) King Brand ( bas ) Isolde ( sopran ) Kurwenal ( baryton ) Melot (tenor / baryton) Brangäne (sopran eller mezzosopran) En hyrde (tenor) En styrmand (baryton) En ung sømands stemme (tenor) Send folk, riddere og squires. Isoldes kvinder

Tristan und Isolde er et musikdrama af Richard Wagner , der selv beskrev værket som et "plot i tre akter". Premieren fandt sted den 10. juni 1865 i Royal Court og National Theatre i München under ledelse af Hans von Bülow .

grund

forhistorie

Det britiske kongerige Cornwall , der styres af kong Marke , betaler renter til kongeriget Irland. Den irske prins Morold sejler til Cornwall for at opkræve den skyldige rente der. Landets uafhængighedskrig mod Irland bryder ud, og Morold dræbes af Markes nevø og loyale vasal Tristan. I stedet for interessen sender Tristan Morolds hoved til Irland til sin forlovede, den irske kongedatter Isolde. Senere sværger Irlands og Cornwalls herskere til hinanden " originale fejder ", det vil sige ikke yderligere kamp.

Tristan blev hårdt såret i kampen mod Morold. Tristan kender til Isoldes medicin og lader sig køre til Irlands kyst i en båd under pseudonymet (og anagrammet) Tantris for at blive helbredt af hende. Isolde tager sig af ham og genkender i sin forlovede morder, da splinteren hun havde trukket fra Morolds hoved passer nøjagtigt ind i hakket i Tristans sværd. Hun beslutter at dræbe de forsvarsløse med hans våben. Når Tristan ser ind i øjnene, bliver hun imidlertid forelsket i ham og lader sit sværd synke. Hun helbreder Tristan og lader ham vende tilbage til Cornwall inkognito.

Tilbage i Cornwall overtaler Tristan sin herre og onkel, kong Marke, til at gifte sig med Isolde for at forsegle fred med Irland. Tristan vender tilbage til Irland som bejler; det irske kongepar er enige om at give Isolde, som ikke har betroet hemmeligheden til nogen, til Marke som et løfte om fred i Cornwall. Med Isolde om bord sejler Tristan tilbage til Cornwall. Han undgår enhver kontakt med hende på skibet.

Første elevator

Teltlignende rum på skibets fordæk - krydser fra Irland til Cornwall.

Isolde er dybt ydmyget over, at hun gives til den "trætte konge" i Cornwall som et løfte om fred, men frem for alt har Tristan, af alle mennesker, som hun blev forelsket i, og som hun gav sit liv, påtaget sig rollen af frieren.

Gennem sin tjener Brangäne får hun Tristan til at bede om et interview. Tristan afviser dette. Tristans tilhænger Kurwenal hånede Brangäne: hans herre kunne ikke tjene den tjenestepige, han gav kong Marke.

Isolde afslører over for Brangäne, at hun engang reddede Tristans liv, og at han svor evig taknemmelighed og loyalitet over for hende. Hun kunne ikke bære kvalen over at være konstant elsket omkring den "mest ædle mand". Brangäne misforstod hende og forsøgte at trøste sin elskerinde ved at sige, at Isoldes mor havde givet hende en række magiske juice, herunder en kærlighedsdrink, hvis hun var gift med en ikke elsket mand. Isolde forklarer til Brangäne, at kun dødsdrikket er nyttigt for hende.

Isolde fortæller Tristan, at hun ikke kommer ind i Cornwall, hvis han ikke først har bedt hende om tilgivelse for sin skyld. Hun instruerer sin tjener Brangäne om at give hende dødsdrink, når Tristan kommer og dræber Tristan med den.

Tristan vises på Isolde. Hun kræver tilfredshed fra ham for Morolds mord, og han er enig. Isolde overdrager ham en trylledrik "for at sone for al skyld", idet han tror på, at drikken vil bringe ham og hendes død. Faktisk bragte Brangäne sig dog ikke til at give hende dødsdrikken og udvekslede den til kærlighedsdrikken. Efter at Tristan og Isolde har drukket af det, tilstår de hinanden deres kærlighed over for den snart forventede død. I det øjeblik lander skibet i Cornwall.

anden elevator

Have med høje træer foran Isoldes-rummet - Cornwall.

Kong Marke tog på natjagt med sit følge; I mellemtiden afventer Isolde et hemmeligt besøg fra Tristan i haven på hans slot. På trods af Brangänes 'advarsel om Tristans ven Melot, der spionerer på elskere, slukker Isolde selv fakkelen, hvormed hun giver den elskede det aftalte tegn at komme. Tristan falder i hendes arme og forsikrer sig begge om deres grænseløse kærlighed, som selv døden ikke kan ende. De længes efter evig accept i "nattens vidunderland". Natten symboliserer den indre verden af ​​ægte, ubegrænset kærlighed, dagen står derimod for den ydre verden af ​​(selv-) bedrag gennem sociale begrænsninger som forfølgelse af berømmelse og ære, som Tristan havde regeret og ført til konflikt.

I ekstatiske bekræftelser af deres kærlighed ignorerer de Brangänes advarselsopkald før gryningen, hellere dedikerer de sig til den evige nat og ønsker, at dagen aldrig kommer igen, og at de dør sammen i kærlighedsdøden som den højeste perfektion af deres kærlighed. I det øjeblik overrasker de Marke og hans domstol ledet af forræderen Melot. Kongen, der indrømmer at have aldrig rørt Isolde af ærefrygt, er forfærdet over utroskab fra sin elskede nevø og ven Tristan, der desperat forsøger at forvise de foruroligende "spøgelser i dagtimerne". Men så står Tristan over for virkeligheden og træffer beslutningen om at gå foran Isolde af hensyn til deres to hemmeligheder ind i "nattens vidunderrige" og ind i døden. Isolde forsikrer, at hun vil følge ham, uanset hvor han går. Med et sidste kys for Isolde provokerer Tristan Melot på en sådan måde, at han trækker sværdet mod forræderen. Tristan trænger ind i ham, men forsvarer sig ikke og synker hårdt i Melot i Kurwenals arme.

tredje elevator

Have ved Tristans Kareol Slot i Bretagne.

Kurwenal har bragt sin herre til sit forfædres slot Kareol i Bretagne. Der genoplivede Tristan stadierne i sit liv i feber, det tidlige tab af sine forældre, hans derfor rørende længsel efter døden og hans oprindeligt ukendte kærlighed til Isolde. Han længes efter den forløsende død, som Isolde, igen som en healer, skulle bringe til ham. Flere gange tror han, at han udspionerer et skib - Kurwenal har sendt til Isolde - men bliver bedraget af hallucinationer og forbander kærlighedsdrikken og hans skæbne med ikke at kunne se Isolde og alligevel ikke være i stand til at dø. Ankomsten af ​​Isoldes skib er endelig annonceret. Når Isolde skynder sig, river Tristan ekstatisk bandagerne af og dør i hendes arme.

Et andet skib anløber, i det Marke med sit følge og Brangäne. Kurwenal kaster sig mod de angiveligt fjendtlige indtrængere med sit folk og dræber Melot, men såres dødeligt i kamp. Marke beklager de døde: Han er kommet for at gifte sig med Tristan til Isolde, efter at Brangäne afslørede forbindelserne mellem de elskende for ham. Isolde synker imidlertid med en vision, hvor hun ser sig fuldstændig forenet med Tristan, "som omformet" over hans lig.

Hun drukner ”i universet og blæser verdens ånde” - “drukner, synker, ubevidst - højeste glæde!” Er Isoldes sidste ord. (Den afsluttende musik, som i dag normalt forkert kaldes " Isoldes kærlighedsdød ", kaldte Wagner selv "Isoldes transfiguration".)

musik

orkester

Scoring baseret på partituret redigeret af Felix Mottl , hvis musiktekst svarer til det første tryk fra 1860 og Wagners autograf: Oplysningerne følger ikke den moderne rækkefølge af træblæsere - messing - strengeinstrumenter, men placerer sidstnævnte snarere øverst :

Orkestrets instrumenter

• Strengeinstrumenter. Første og anden violin. - violaer. - Violoncello (sic!) . - kontrabasser.

Ekstremt god og stærk at støbe.

• Træblæsere. 3 store fløjter, hvoraf den tredje skal skiftevis med den lille fløjte. - 2 timer . - 1 engelsk horn . - 2 klarinetter. - 1 basklarinet. - 3 fagot.
• Messinginstrumenter. 4 horn ¹). - 3 trompeter. - 3 trompeter²). - 1 bas tuba.
• Slaginstrumenter. 1 par pauker. - (For at sikre ændringen i tuning, forstærket af en tredje pauke.) - 1 trekant. - 1 par håndvaske.
• Strengeinstrument. 1 harpe.

Til dette på teatret: 3 trompeter. 3 trompeter. 6 horn (skal forstærkes, hvis det er muligt). 1 engelsk horn³

Wagners instruktioner viser, at han havde en usædvanlig præcis lydopfattelse, og at han brugte de mest moderne præstationer inden for instrumentfremstilling på det tidspunkt . Også bemærkelsesværdigt er det faktum, at den sidste akkord af “Tristan” ikke spilles i tutti af alle instrumenter. Det engelske horn mangler, hvilket burde have bedt Richard Strauss om at fortolke: "Giften er ude ..."

Musik og plot

Musikken fra Tristan og Isolde begynder med sang, men opfyldes i orkestret, der har symfoniske proportioner. Instrumentsproget er som et ekstra orgel for folket på scenen. Hvad en karakter føler, tænker og gør kommer til udtryk i melodier, harmonier og rytmer.

Første elevator

Handlingen begynder med gardinet lukket, så det kun kan høres. Med udtrykket ”Langsom og sløvende” begynder en orkestermusik, der snart viser sig at være Isoldes drøm. Isolde længes efter Tristan, som hun elsker. I midten af ​​de modsatte, kromatiske melodier (fe-dis og g skarpe-a-a skarpe-b) er den såkaldte "Tristan-akkord" fh-dis-g skarp, som faktisk er en isolationsakkord (NB 1).

Isolde husker begyndelsen på deres kærlighed, da Tristan, som hun kunne have dræbt, så ind i hendes øjne (NB 2).

Isolde tænker på sin plan om at dræbe sig selv og Tristan for at afværge et uudholdeligt liv ved kong Markes 'hoff (NB 3).

Efter at gardinet er åbnet, vågner Isolde op fra sin halvsove og giver efter for sine følelser af had til Tristan, fordi han forrådte hende og ikke ønsker at indrømme sin kærlighed til hende (NB 4).

Senere citerer Isolde Tristan som "elskerinde" med en majestætisk stilling og kræver ansvarlighed og beredskab til forsoning af ham. (NB 5).

Tristan accepterer deres død sammen, men Brangäne forhindrer det. I chokket over at være i live bekender parret deres lidenskabelige kærlighed (NB 6).

anden elevator

Musikken til den natlige kærlighedsaffære mellem Isolde og Tristan i anden akt har en anden lyd end den første handling. Opfyldelsen af ​​alle længsler synes nu muligt, de elskende forkæler sig med følelser af lykke og ønsker et kærlighedsdød, der lover evig glæde. Her synger de den mest berømte duet fra hele operaen: "O sink 'hernieder, Nacht der Liebe" (NB 7).

Noderne, hvor Tristan og Isolde synger deres vers, er identiske med operaens første akkord, den såkaldte "Tristan-akkord" fra NB 1: es-f-as-ces ≈ fh-dis-gis. Den enharmoniske ligning af tonerne es = dis, ace = gis, ces = b må ikke skjule det faktum, at disse er forskellige akkorder: Fuld af intern spænding, den kromatiske akkord, hvilket betyder Isoldes kærligheds sener (fh-dis-gis), fra velsignet løshed er den diatoniske lyd, der udtrykker kærlighedens lykke sammen (es-f-as-ces). Tristan finder udtrykket ”indviet til nat” for sig selv og sin elsker. Denne udråb er også underlagt den diatoniske Tristan-akkord (f-as-ces-es) (NB 8).

Senere synger de elskende af deres lykke i den såkaldte dødsduet, der handler om kærlighedens død og ønsket om aldrig at vågne op (NB 9).

tredje elevator

Skandalen i slutningen af ​​anden akt, når jagtpartiet dukker op, er musikalsk implementeret ved, at orkestermelodien pludselig bryder sammen, og Brangänes "et højt skrig" kan høres. Vi møder den sårede og reddede Tristan igen i den tredje elevator. Den tredje handling begynder også med en drømmescene med gardinet lukket. Denne gang er det Tristan, der halvt søvn længes efter Isolde. Den første akkord (NB 10) er en yderligere diatonisk variant af den kromatiske Tristan-akkord fra NB 1: b-d flad-fg ≈ fh-d flad-g skarp. B-fladmollor (bd-flad-fg) svarer til Tristans kærlighedssener, mens det dobbeltdominerende ændringsakkord (fh-dis-gis) er passende for Isoldes følelser.

Tristan plages også af sårpine, som han selv havde påført i slutningen af ​​anden akt. Til denne lidelse og samtidig håbet om redning gennem Isolde, som også er en healer, er der et særskilt melodisk-harmonisk tema (NB 11).

Med den sidste ankomst af Isolde, som først udløser ekstatisk glæde i Tristan, derefter fører til et selvmord i en trance-tilstand, vender musikken fra første handling tilbage. Tristan dør i Isoldes arme efter lydene, der plejede at ledsage parrets næsten død (NB 12).

Dødsduetten fra anden akt, som faktisk er en salig duet, vender også tilbage i slutningen af ​​operaen og ledes nu til en ekstatisk afslutning af Isolde alene. Hvad der brød ud i den natlige kærlighedsscene med ordene "Højeste kærlighedslyst!", Fører nu til en afslappet B-dur slutning med Isoldes sang ("drukne, synke, ubevidst, højeste lyst!"). Længselens motiv er vævet ind i det for sidste gang, denne gang begynder kromatisk (Isolde) og slutter diatonisk (Tristan): g skarp-aa-skarp-hc skarp-dis - et symbol for forening af elskere i døden (NB 13).

Arbejdshistorie

Litterære kilder

Den Tristan Historien er baseret på de keltiske sagaer om kong Arthur og Tristan - sidstnævnte er afsagt i den storstilede vers roman Tristan af Gottfried von Strasbourg (13. århundrede). Wagner kendte dette vigtige arbejde fra senmiddelalderlig litteratur samt nutidige tilpasninger af materialet af August von Platen , Karl Ritter (senior) og Julius Mosen . Derudover inkorporerede Wagner motiver og stemninger fra Novalis ' Hymns to the Night i hans plot .

Filosofiske kilder

Forslag fra Arthur Schopenauerns filosofi betragtes som sikre. Wagner selv sætter dette dog i perspektiv: læsning af Schopenhauer stødte derefter på en allerede eksisterende stemning i ham, som havde inspireret ham til at skabe Tristan, og som han nu fandt igen i Schopenhauer. Schopenhauer er derimod relateret til tanker, som han stammer fra buddhisme og indisk brahmanisme , nemlig en tendens til fuldstændig udryddelse af menneskelig eksistens i døden - en tanke, der kan spores tilbage til Wagners senere arbejde Parsifal . Imidlertid er en musikalsk repræsentation af intet ( nirvana ) umulig, som musikologen Martin Geck bemærker:

Musikalske kilder

I 1850/51 skrev Wagner sit vigtigste dramateoretiske værk "Opera og drama", hvoraf han i tredje del behandlede sine fremtidige operaer under overskriften "Fremtidens drama". Efter at Tristan og Isolde var færdige, sagde han: "Jeg tillader nu, at dette arbejde er underlagt de strengeste krav, der følger af mine teoretiske påstande". En af kerneidéerne i hans teori om musikdrama er, at orkestret ikke længere kun skal give ledsagelse af sang, men snarere bør løftes til symfoniens højde. Ludwig van Beethovens symfonier var således blevet referencepunkter for Wagners dramatiske orkestersprog. I 1879 sagde han det således: ”[Det] skal vise enheden i symfonibevægelsen i den nye form for dramatisk musik for igen at være et kunstværk som musik.” Wagner var en modstander af den italienske nummeropera. Han kunne bedre lide operaer, hvor det sungne ord og de dramatiske begivenheder var afgørende. Han tællede operaer af Willibald Gluck, f.eks. B. Orpheus og Eurydice og Iphigenia i Aulis og (med forbehold) masteroperaerne til Wolfgang Amadé Mozart, især hans Don Giovanni. Wagner tilskrev Freischütz Carl Maria von Webers en særlig rolle i udviklingen af ​​en tysksproget opera. Betydelige forløbere for Tristan og Isolde var også Wagners egne romantiske operaer The Flying Dutchman, Tannhauser og Lohengrin. Franz Liszts symfoniske digte kan siges at have haft en direkte indflydelse på Wagners kompositionsteknik. I 1857 skrev Wagner en afhandling om denne gruppe værker, hvor han især roste instrumentets og orkestrets sprogkundskaber generelt. Han havde også trænet sig på Liszts harmoniske sprog. Wagner til Hans von Bülow den 7. oktober 1859: "At jeg siden jeg blev bekendt med Liszts kompositioner er blevet en helt anden fyr som harmonist, end jeg var før." Tristan og Isoldes score kan vidne om dette.

Fremkomst

• 1842: Wagner lærer Julius Mosen at kende og hans digt om Tristan-sagaen.
• 1846: Robert Schumann overvejer en Tristan-opera. Libretto blev skrevet af Robert Reinick , men operaen blev aldrig realiseret. Gennem regelmæssig kontakt med Schumann lærer Wagner sine overvejelser.
• 1854: Et forsøg på at dramatisere Tristan-materialet af Karl Ritter, som Wagner er venner med, giver Wagner anledning til at håndtere det mere intensivt. På det tidspunkt var han i eksil i Schweiz, hvor han stadig arbejdede på Ring des Nibelungen (ring, skabelse).
• 1856: Wagner rapporterer til Franz Liszt i et brev om det komplette konceptuelle, men endnu ikke skriftlige.
• 1857: Den 28. april flytter Wagner ind i Wesendoncks havehus i Zürich. Støttet af et lidenskabeligt forhold til Mathilde Wesendonck (se også Wesendonck-Lieder , Origin) afbryder han arbejdet med Siegfried for at hellige sig helt til Tristan , der under de givne omstændigheder synes at afspejle hans personlige situation: Wagner ser sig selv som Tristan, Mathilde som Isolde og Otto Wesendonck stående imellem dem i den utaknemmelige rolle som kong Brand. Den 18. september præsenterede Wagner den færdige original af Tristan- digtet til Mathilde Wesendonck. Han læser teksten for en tæt vennekreds. I december blev kompositionskitsen til første akt færdig.
• 1858: Om foråret er den komplette score for første akt tilgængelig. Efter en skandale mellem Otto Wesendonck og hans kone adskiller Wagner sig midlertidigt fra hende og rejser til Venedig, hvor anden akt er komponeret inden for seks måneder.
• 1859: Efter at han var nødt til at forlade Venedig i marts, vender Wagner ikke tilbage til Zürich, men går til Lucerne, hvor han afslutter den tredje akt. I august er Tristan færdig. Den første opførelse af stykket er forsinket, da værket snart vil blive betragtet som uopfyldeligt på grund af dets usædvanlige musikalske vanskeligheder. Wagner rapporterede om disse problemer i et åbent brev dateret 18. april 1865 til Friedrich Uhl .
• 1860: Tristan- forspil udføres for første gang i en koncert, men afvises af publikum.
• 1862: Efter vanskelige forhandlinger begynder prøverne til premieren i Wien. Efter utallige problemer og 77 øvelser blev det dog annulleret i 1863.
• 1865: Efter at Wagner blev kaldt af Ludwig II fra Bayern til München, blev værket uropført den 10. juni ved München Court og National Theatre.
• 1886: Første optræden af Tristan ved Bayreuth Festival, iscenesat af Cosima Wagner under musikalsk ledelse af Felix Mottl .

premiere

Fabrikken skulle oprindeligt være i Rio de Janeiro , derefter i Karlsruhe , derefter i Paris og til sidst i 1863 ved k. u. k. Court Opera i henholdsvis Wien, Dresden og Weimar får premiere. Alle disse forsøg mislykkedes. Kun den generøse og ubetingede støtte fra kong Ludwig II af Bayern muliggjorde gennemførelsen af ​​det krævende arbejde.

Karlsruhe

Der var allerede sat en dato for den påtænkte premiere på Storhertugeligt domstols teater i Karlsruhe, den 3. december 1859, fødselsdag for storhertuginde Luise . Ludwig Schnorr von Carolsfeld og Malvina Garrigues blev planlagt som Tristan og Isolde . I et brev til sin kone Minna fra oktober 1859 om Karlsruhe-planerne beklagede Wagner: ”Ingen ringere end den stemmefrie Garrigues zur Isolde. Dette er ikke engang helt bestemt endnu; Meget ligger for lavt til det, fordi det kun kan gøre sig hørbart i store højder. ”Premieren fandt ikke sted i Karlsruhe. Det mislykkedes sandsynligvis, fordi den udpegede Tristan, "på trods af al hengivenhed over for hans opgave", fortvivlede over muligheden for den sidste del af tredje akt.

Wien

Et andet forsøg på at udføre operaen i Karlsruhe med sangparret mislykkedes, fordi Vienna Court Opera ikke frigav sine sangere til de sekundære roller, men ville premiere selve operaen. En dag med premieren er allerede sat i Wien den 1. oktober 1861. Men Tristan, Alois Ander , som var planlagt til Wien , mistede sin stemme, og produktionen måtte udsættes. Under Wagners ophold i Biebrich , Hesse , der i dag er et distrikt Wiesbaden , Malvina og Ludwig Schnorr von Carolsfeld, nu gift, blev hos komponisten i fjorten dage i juli 1862. Under Wagners vejledning og med Hans von Bülow ved klaveret studerede de Tristan og Isoldes titleroller - til den premiere, der var planlagt til vinteren i Dresden. I Wien, hvor prøverne begyndte i efteråret samme år, var titelrollerne stadig besat af Alois Ander og Marie Louise Dustmann-Meyer , men Wagner forhandlede i hemmelighed med Ludwig Schnorr von Carolsfeld om en gæsteforestilling i Wien for at overtage Tristan . Imidlertid fik han kun orlov i januar 1863. Prøverne i Wien blev forsinket igen, og Schnorrs forpligtelse var derfor ikke længere gyldig. Den wienske tenor mistede stemmen igen, så led Dustmann, og til sidst blev Wien-premiere-projektet aflyst efter 77 øvelser.

Dresden, Weimar

Malvine og Ludwig Schnorr von Carolsfeld var altid planlagt til hovedrollerne i planerne for verdenspremierer i Dresden og Weimar samt til en gæsteforestilling af den wienske produktion i Prag, men de mislykkedes alle. Operaen var fremover umulig at spille.

München

Da kong Ludwig II af Bayern gav sit idol Wagner muligheden for at prøve verdenspremieren på hans hoffoperation i München , fik komponisten også lov til at spille alle rollerne. Hans von Bülow , hvis kone Cosima havde haft et intimt forhold til Wagner i det mindste siden sommeren 1864, skulle overtage ledelsen af ​​Tristan, Ludwig Schnorr von Carolsfeld var planlagt til at blive Tristan. Men da han var forlovet i Dresden, var premieren planlagt til 15. maj 1865 under hensyntagen til hans ferie. Wagner tilbød rollen som Isolde skriftligt til den tyske sopran Therese Tietjens , som på det tidspunkt for det meste sang i London , men senere beskrev disse planer for pressen som ikke anvendelige, idet han henviste til rollebesætningen af ​​Malvina Schnorr von Carolsfeld. Oprindeligt skulle Anton Mitterwurzer , en af ​​Wagners venner, overtage kongen af ​​mærket . Dette foretrak imidlertid rollen som Kurwenal og modtog den. Anna Deinet blev valgt som Brangäne . Kong Marke skulle overdrages til München-basisten August Kindermann , der legemliggjorde Wotan i verdenspremiere på Rheingold og Walküre i 1869 og 1870 . Imidlertid sang Ludwig Zottmayr derefter delen .

De første prøver var tilfredsstillende. Akustikken i det oprindeligt planlagte Residenz-teater viste sig at være ugunstig, hvorfor premieren blev flyttet til det større Nationalteater . Den 15. april 1865, dagen for den første orkesterprøve, blev Cosimas og Richards første datter, Isolde , født. Hun blev optaget i dåbsregisteret som den legitime datter af Hans og Cosima von Bülow, Richard Wagner fungerede som dåbsvidne. Dress repetitionen den 11. maj - i nærværelse af kongen og 600 inviterede gæster - repræsenterede ”det umuliges opfyldelse” for tekstforfatteren og komponisten May, når sangere kun skulle synge mezza voce med en halv stemme for at beskytte sig selv til premieren . Premieren begyndte for Richard Wagner med beslaglæggelse af hans møbler, efter at han dagen før havde lært, at hans kone Minna , der boede i Dresden, var ved at dø . Endelig stod Ludwig Schnorr von Carolsfeld foran døren og tilstod med tårer, at hans kone ikke kunne synge den dag på grund af hendes hæshed, forværret af et dampbad natten før. En kilde kaldet "forkølelse og hjertesorg", andre "hæshed". Sangeparret rejste til Bad Reichenhall for at få en kur, og de premiere gæster, der var kommet fra halvdelen af ​​Europa, forlod München igen. I München-tabloiderne blomstrede der spekulationer om den virkelige årsag til afvisningen.

Wagner opmuntrede utrætteligt sine "løver", undertiden også kaldet hans "elskede humlebier", ved hjælp af breve, og den 10. juni 1865 kunne verdenspremieren faktisk finde sted. Talrige premieregæster rejste igen, og den påståede manglende evne til at udføre værket blev afvist af de faktiske beviser. Publikum var overvældet, pressen delte. Sangpræstationerne blev bredt rost, kun værkets "uanstændighed", der er baseret på forræderi, blev kritiseret. Den næste dag skrev Ludwig Schnorr von Carolsfeld til sin far:

Den fjerde forestilling

Efter de tre anerkendte forestillinger den 10., 13. og 19. juni 1865 gik parret til Tegernsee for at slappe af , hvor Wagner fulgte dem i et par dage. Den 23. juni modtog kongen en invitation til at planlægge en fjerde forestilling inden for otte til ti dage. Dette fandt sted den 1. juli 1865. I sine erindringer fra 1883 skrev sangeren: ”Telegrammet satte min mand i den mest forfærdelige ophidselse, som jeg var tabt af, da det var helt nyt for mig om den ellers ligegyldige mand. På mit bekymrede spørgsmål om, hvorvidt han følte sig ubehagelig, svarede han med modspørgsmålet: “Og dig?” - “Jeg er hæsen, men i modsætning til forventningerne skal det onde aftage, og frem for alt skal du føle dig fri : hvorfor skulle vi ikke tage risikoen for fjerde gang? Jo større ære! ""

Wagner opmuntrede sit sangpar skriftligt: ​​"Min elskede humlepar! Den, der siger A, skal også sige B! - Jeg tror, ​​du bliver alvorlig til lørdag. Kongen raser efter denne sidste forestilling og frygter, jo mere udsætter den den - for at modtage ny chikane igen. Så han bad om en fjorten-dages forlængelse af din ferie (til Dresden) [...] Så fuld af arbejde! Følg eksemplet: opgive hypokondrier, du får intet ud af det. Hvor meget pænere er det derimod at springe ned i ørkenen og fortære harmløse vandrere med brølende! "

Alle involverede var enige om, at den fjerde var den mest succesrige forestilling i serien. Publikum jublede. Hans von Bülow: ”Så smuk som den smukkeste digters drøm.” Malvine Schnorr von Carolsfeld: “Det var den mest perfekte forestilling, og vi - som sjældent skete - var tilfredse med os selv.” Wagner: “I den fjerde forestilling - i den sidste handling - følelsen af ​​uretfærdighed i denne uhyrlige bedrift; Jeg råbte: dette er Tristans sidste forestilling, og den må aldrig opføres igen. "

Den 12. juli beordrede kongen en separat forestilling med uddrag af Wagners vigtigste værker, hvor Tristan-skuespilleren påtog sig fire tenorroller, alle fra værker af Wagner, der endnu ikke havde premiere. Han gav rollen som lodge (i et fragment fra Rheingold ), Siegmunds kærligheds sang (fra Walküre ), den heroiske sang af Siegfried, mens han smed sværdet (fra den daværende ufærdige Siegfried ) og ariaen til Walther von Stolzing (fra de Meistersingers fra Nürnberg ). Den 15. juli 1865 sang Ludwig Schnorr von Carolsfeld en anden Wagner-rolle, Erik i den flyvende hollænder , mens hans helbred var under dårligt helbred. Han døde den 21. juli 1865 - kun tre uger efter Tristan und Isolde 's fjerde og sidste forestilling - i en alder af 29 år. Dødsårsagen kunne ikke afklares. Moderne rapporter talte om hoppende gigt . I de sidste timer blev sangeren vanvittig og siges at have trukket håret ud. Hans sidste ord siges at have været: ”Farvel, Siegfried! Trøst min Richard! "

Som et resultat faldt hans kone, den første Isolde, Malvina Schnorr von Carolsfeld, i dyb depression og trådte aldrig op på en scene igen.

Cast til de første Tristan og Isolde forestillinger

rolle	Tonehøjde	Første optræden i München 10. juni 1865	Første optræden i Wien 4. oktober 1883	Bayreuth Festival 25. juli 1886
Tristan, nevø af King Brand	tenor	Ludwig Schnorr von Carolsfeld	Hermann Winkelmann	Heinrich Gudehus
Isolde, prinsesse af Irland	sopran	Malvina Schnorr von Carolsfeld	Amalie Friedrich-Materna	Lyserød søger
Brangäne, Isoldes 'fortrolige	Mezzosopran	Anna Deinet	Lyserødt papir	Gisela Staudigl
Kurwenal, ledsager af Tristan	baryton	Anton Mitterwurzer	Karl Sommer	Carl Scheidemantel
King Brand of Cornwall	bas	Ludwig Zottmayr	Emil Scaria	Gustav Siehr
Melot, en kurator	Tenor / baryton	Karl Heinrich	Viktor Schmitt	Adolf Grupp
En hyrde	tenor	Karl Simons	Anton Schittenhelm	Wilhelm Guggenbühler
En styrmand	baryton	Peter Hartmann	Theodor Lay	Oskar Schneider
Stemme fra en ung sømand	tenor	ikke kendt	ikke kendt	Jose Kellerer
Send folk, riddere og squires. Isoldes kvinder
leder		Hans von Bülow	Hans Richter	Felix Mottl
Iscenesættelse		Richard Wagner	ikke kendt	Cosima Wagner
Scenedesign		ikke kendt	Carlo Brioschi , Hermann Burghart , Johann Kautsky	Max Brückner
Kostumer		Franz von Seitz	Franz Gaul	Joseph Flüggen

Varighed (ved brug af eksemplet fra Bayreuth Festival)

På Bayreuth Festival var det sædvanligt at dokumentere længden på de enkelte elevatorer, men ikke alle år blev registreret der. Stemmen og sangernes temperament havde også indflydelse på varigheden.

Oversigt (1876 til 1974)

Tristan og Isolde	1. akt		2. akt		3. akt		Samlet varighed
	Timer.	leder	Timer.	leder	Timer.	leder	Timer.	leder
Korteste varighed	1:14	Berislav Klobučar	1:03	Berislav Klobucar	1:10	Victor de Sabata	3:27	Berislav Klobucar
Længste varighed	1:30	Arturo Toscanini	1:21	Arturo Toscanini	1:23	Karl Elmendorff	4:11	Arturo Toscanini
Span *	0:16 (22%)		0:18 (29%)		0:13 (19%)		0:44 (21%)

* Procentdele baseret på den korteste varighed

Spilletid med individuelle dirigenter af Bayreuth Festival (i timer)

år	leder	1. akt	2. akt	3. akt	Samlet varighed
1886	Felix Mottl	1:20	1:15	1:15	3:50
1906	Michael Balling	1:26	1:21	1:18	4:05
1927	Karl Elmendorff	1:22	1:18	1:23	4:03
1930	Arturo Toscanini	1:30	1:21	1:20	4:11
1931	Wilhelm Furtwängler	1:23	1:15	1:17	3:55
1939	Victor de Sabata	1:17	1:12	1:10	3:39
1952	Herbert von Karajan	1:20	1:14	1:13	3:47
1953	Eugene Jochum	1:21	1:15	1:13	3:49
1957	Wolfgang Sawallisch	1:20	1:16	1:14	3:50
1962	Karl Bohm	1:17	1:17	1:14	3:48
1968	Berislav Klobučar	1:14	1:03	1:11	3:28
1974	Carlos Kleiber	1:16	1:17	1:15	3:48

effekt

På historien om virkningen af ​​"Tristan", da operaen er forkortet, har en næsten umiskendelig overflod af litteratur dukket op, inklusive ekstremt kritiske bidrag. Wagner selv forudså dette under sit arbejde med operaen, som den berømte passage til Mathilde Wesendonck viser:

Friedrich Nietzsche skrev i "Ecce homo":

Giuseppe Verdi bedømte:

Richard Strauss beskrev Tristan og Isolde som "den sidste konklusion af Schiller og Goethe og den højeste opfyldelse af den 2000-årige udvikling af teatret".

Musikken føles stadig som meget følelsesladet i dag; Kurt Pahlen kalder Tristan und Isolde for "ecstasy-operaen". Dirigenten Josef Keilberth fik et hjerteanfald den 20. juli 1968 under en Tristan- optræden i München i anden akt, ligesom hans kollega Felix Mottl gjorde før i 1911 . Begge dødsfald bemærkes de rette steder i State Opera Orchestra's noder. Så er z. B. Keilberths dødstidspunkt i Tristans afskedssang "Så vi døde, for at være udelt [...]" - nøjagtigt på det punkt, hvor performance-betegnelsen morendo , dvs. døende , er noteret i klaverreduktionen .

Musikalsk fortsatte Wagners innovationer, især inden for området harmoni, til at have en indflydelse indtil den sidste fase af romantisk musik i det 20. århundrede (se for eksempel Tristan-akkorden ).

Yrker

• Wien-premierebesætninger af Tristan og Isolde
• Bayreuth premierebesætninger af Tristan og Isolde

Diskografi (udvælgelse)

• 1928 (live); Karl Elmendorff ; Gunnar Graarud (Tristan), Nanny Larsen-Todsen (Isolde), Anny Helm (Brangäne), Ivar Andresen (König Marke) (første lydoptagelse af operaen)
• GA 1928 (live); Karl Muck ; Orchestra of the Berlin State Opera
• GA 1936 (live); Fritz Reiner ; Lauritz Melchior (Tristan), Herbert Janssen (Kurwenal), List (brand), Kirsten Flagstad (Isolde), Kalter (Brangäne); Orchestra Covent Garden (Naxos og andre)
• GA 1937 (live); Thomas Beecham ; Melchior, Flagstad, Sven Nilsson, Janssen, Hitchin, Klose; London Philharmonic Orchestra (EMI og andre)
• GA 1938 (live); Arthur Bodanzky ; Lauritz Melchior (Tristan), Julius Huehn (Kurwenal), List (brand), Kirsten Flagstad (Isolde), Karin Branzell (Brangäne); Metropolitan Opera Orchestra (Sony)
• GA 1941 (live); Erich Leinsdorf ; Melchior, Huehn, Alexander Kipnis , Flagstad, Kerstin Thorborg ; Metropolitan Opera Orchestra (Gebhardt et al.)
• GA 1943 (live); Robert Heger ; Max Lorenz , Paula Buchner, Margarete Klose , Jaro Prohaska; Statsoperaen Berlin (Grammofono 2000)
• GA 1943 (live); Erich Leinsdorf ; Lauritz Melchior, Helen Traubel , Kerstin Thorborg, Julius Huehn , Alexander Kipnis; Kor og orkester fra Metropolitan Opera New York (Naxos 8.110008-10)
• GA 1950 (live); Hans Knappertsbusch ; Günther Treptow , Paul Schöffler , Ferdinand Frantz , Helena Braun , Klose; Bayer. Statsorkester (Orfeo)
• GA 1950 (live); Fritz Reiner ; Helen Traubel , Ramón Vinay , Blanche Thebom, Paul Schöffler, Sven Nilsson; Metropolitan Opera Orchestra (Valhalla)
• GA 1952 (live); Erich Kleiber ; Treptow, Frantz, Grossmann, Braun, Klose; Bayer. Statsorkester (Walhall og andre)
• GA 1952 (live); Herbert von Karajan ; Ramón Vinay (Tristan), Ludwig Weber (brand), Hans Hotter (Kurwenal), Martha Mödl (Isolde), Ira Malaniuk (Brangäne); Orchestra of the Bayreuth Festival (Walhall og andre)
• GA 1952; Wilhelm Furtwängler ; Ludwig Suthaus , Dietrich Fischer-Dieskau , Josef Greindl , Kirsten Flagstad , Thebom; Philharmonia Orchestra (EMI og andre)
• GA 1961; Georg Solti ; Birgit Nilsson , Fritz Uhl , Regina Resnik , Tom Krause , Arnold van Mill , Ernst Kozub ; Wien Philharmonic (Decca)
• GA 1966 (live); Karl Bohm ; Wolfgang Windgassen , Eberhard Waechter , Martti Talvela , Birgit Nilsson , Christa Ludwig ; Orchestra of the Bayr. Festival (DGG)
• GA 1972; Herbert von Karajan ; Jon Vickers , Walter Berry , Karl Ridderbusch , Helga Dernesch , Ludwig; Berlin Philharmonic (EMI)
• GA 1974 Carlos Kleiber ; Catarina Ligendza ; Helge Brilioth; Kurt Moll ; Orchestra of the Bayreuth Festival
• GA 1981 Reginald Goodall ; Mitchinson, Joll, Howel, Gray, Wilkens; Welsh NO Orchestra (Decca)
• GA 1982; Carlos Kleiber ; René Kollo , Dietrich Fischer-Dieskau , Kurt Moll , Margaret Price , Brigitte Fassbaender ; Staatskapelle Dresden (DGG)
• GA 1982; Leonard Bernstein ; Peter Hofmann , Bernd Weikl , Hans Sotin , Hildegard Behrens , Minton; Bavarian Radio Symphony Orchestra (Philips)
• GA 1998 (DVD); Zubin Mehta ; West, Weikl, Moll, Waltraud Meier , Marjana Lipovsek ; Bayer. Statsorkester (Arthaus)
• GA 1995; Daniel Barenboim ; Siegfried Jerusalem , Struckmann, Matti Salminen , Meier, Lipovsek, Berlin Philharmonic (Teldec)
• GA 2003 (live); Christian Thielemann ; Thomas Moser , Robert Holl , Dickie, Deborah Voigt , Lang; Orch. Of the Vienna State Opera (DGG)
• GA 2004; Antonio Pappano ; Plácido Domingo , Olaf Bär , René Pape , Nina Stemme , Fujimura, Orchestra of the Royal Opera House Covent Garden (EMI)

bibliografi

svulme

• Richard Wagner: Tristan og Isolde , første udgave af partituret, Mainz (Schott) 1865.
• Richard Wagner: Tristan og Isolde , fax af autografpartituren, München (Dreimasken Verlag) 1923.
• Richard Wagner: Tristan og Isolde , WWV 90, historisk-kritisk udgave, red. af Isolde Vetter, 3 bind, Mainz (Schott) 1990-1994.
• Richard Wagner: Tristan og Isolde , WWV 90, historisk-kritisk udgave, dokumentvolumen, red. af Egon Voss & Gabriele E. Mayer, Mainz (Schott) 2009.
• Richard Wagner: Tristan und Isolde , fax af autografpartituren (med detaljeret kommentar), red. af Ulrich Konrad , Kassel (Bärenreiter) 2012.

Sekundær litteratur

• Carolyn Abbate: Unsung Voices: Opera and Musical Narrative in the Nineteenth Century , Princeton (Princeton University Press) 1991.
• Carolyn Abbate: Den evige tilbagevenden af ​​»Tristan« , i: Annegret Fauser / Manuela Schwartz (red.), Fra Wagner til Wagnérisme. Musik - Litteratur - Kunst - Politik , Leipzig (Leipziger Universitätsverlag) 1999, s. 293–313.
• Theodor W. Adorno : Eksperiment med Wagner , "Gesammelte Schriften", bind. 13, Frankfurt (Suhrkamp) 1971.
• Anna Bahr-Mildenburg: Præsentation af Richard Wagners værker ud fra poesiens og musikens ånd. "Tristan og Isolde". Komplet regi af alle dele med noder , Leipzig / Wien (musikologisk udgiver) 1936.
• Ulrich Bartels: Analytisk-historiske undersøgelser af Wagners "Tristan og Isolde" baseret på kompositionskitsen til anden og tredje akt , Köln (Studio) 1995.
• Peter Berne: Wagner mellem længsel efter døden og livets fylde. Tristan og Meistersinger , Wien (Hollitzer) 2020, ISBN 978-3-99012-852-7 .
• Dieter Borchmeyer : Richard Wagners teater. Idé - Poesi - Effekt , Stuttgart (Reclam) 1982.
• Eric Chafe: Det tragiske og ekstatiske: Den musikalske revolution i Wagners "Tristan og Isolde" , Oxford / New York (Oxford University Press) 2005, ISBN 978-0-19-517647-6 .
• Carl Dahlhaus : Wagners opfattelse af det musikalske drama , Regensburg (Bosse) 1971, 2. udgave: München / Kassel (dtv / Bärenreiter) 1990.
• Klaus Ebbeke: Richard Wagners "Transitionskunst". På anden scene i anden akt af "Tristan und Isolde", især på søjler 634-1116 , i: Josef Kuckertz / Helga de la Motte-Haber / Christian Martin Schmidt / Wilhelm Seidel (red.), Ny musik og tradition. Festschrift Rudolf Stephan i anledning af hans 65-års fødselsdag , Laaber (Laaber) 1990, s. 259-270.
• Irmtraud Flechsig: Forholdet mellem tekstlig og musikalsk struktur i Richard Wagners "Tristan und Isolde" , i: Carl Dahlhaus (red.), Richard Wagners drama som et musikalsk kunstværk , Regensburg (Bosse) 1970, s. 239-257.
• Wolfgang Frühwald: Romantisk længsel og kærlighedsdød i Richard Wagners "Tristan og Isolde" , i: Wolfgang Böhme (red.), Kærlighed og forløsning. Om Richard Wagner , Karlsruhe 1983 (= "Herrenalber Texte", bind 48).
• Arthur Groos: Bevilling i Wagners "Tristan" -libretto , i: Arthur Groos / Roger Parker (red.): Reading Opera , Princeton (Princeton University Press) 1988, s. 12–33.
• Arthur Groos (red.): Richard Wagner, "Tristan og Isolde" , Cambridge University Press, Cambridge 2011.
• Adriana Guarnieri Corazzol: Tristano, mio ​​Tristano. Gli scrittori italiani e il caso Wagner , Bologna (Il Mulino) 1988.
• Serge Gut : Tristan et Isolde , Fayard, Paris 2014, ISBN 978-2-213-68113-9 .
• Brigitte Heldt: Richard Wagner, "Tristan og Isolde". Værket og dets iscenesættelse , Laaber-Verlag, Laaber 1994.
• William Kinderman: " Formens hemmelighed" i Wagers "Tristan og Isolde" , i: Archiv für Musikwissenschaft 40/1983, s. 174–188.
• Klaus Kropfinger : Wagner og Beethoven: Undersøgelser af Richard Wagners Beethoven-reception , Regensburg (Bosse) 1974.
• Ernst Kurth: Romantisk harmoni og krisen i Wagners "Tristan" , Berlin (Max Hesse) 1923, genoptryk: Hildesheim (Olms) 1968.
• Kii-Ming Lo , »I mørke dig, i lyset mig!« ─ Jean-Pierre Ponnelles Bayreuth-iscenesættelse af »Tristan und Isolde« , i: Naomi Matsumoto et al. (Red.), The Staging of Verdi & Wagner Operas , Turnhout (Brepols) 2015, s. 307–321.
• Kii-Ming Lo / Jürgen Maehder : Ai zhi si ─ Wagners "Tristan und Isolde" [= kærlighedsdød ─ "Tristan og Isolde" af Richard Wagner ], Gao Tan Publishing Co., Taipei 2014, ISBN 978-986-6620-50 - 8 .
• Jürgen Maehder , A Mantle of Sound for the Night ─ Timbre i Wagners "Tristan und Isolde" , i: Arthur Groos (red.), Richard Wagner, "Tristan und Isolde" , Cambridge (Cambridge University Press) 2011, s. 95- 119 & 180-185.
• Jürgen Maehder : Wagner-forskning versus Verdi-forskning ─ Kommentarer til de forskellige udviklingsstadier af to musikologiske underdiscipliner , i: Arnold Jacobshagen (red.), Verdi og Wagner, Operaens kulturer , Wien / Köln (Böhlau) 2014, s. . 263-291, ISBN 978-3-412-22249-9 .
• Jürgen Maehder : Den intellektuelle udfordring ved iscenesættelse af Wagner: Iscenesætningsøvelse ved Bayreuth Festival fra Wieland Wagner til Patrice Chéreau , i: Marco Brighenti / Marco Targa (red.), Mettere in scena Wagner. Opera e regia fra Ottocento e contemporaneità , Lucca (LIM) 2019, s. 151–174.
• Claus-Steffen Mahnkopf (red.): Richard Wagner, designer af modernitet. Klett-Cotta, Stuttgart 1999, ISBN 3-608-91979-1 .
• Bryan Magee: The Tristan Chord: Wagner and Philosophy , New York (Metropolitan Books) 2001, ISBN 978-0-8050-6788-0 .
• Volker Mertens: Richard Wagner og middelalderen , i: Ulrich Müller / Ursula Müller (red.), Richard Wagner und seine Mittelalter , Anif / Salzburg (Müller-Speiser) 1989, s. 9-84.
• Ulrich Müller / Ursula Müller (red.): Richard Wagner und seine Mittelalter , Anif / Salzburg (Müller-Speiser) 1989.
• Ulrich Müller / Oswald Panagl: Ring og Graal. Tekster, kommentarer og fortolkninger af Richard Wagners "Ring af Nibelung", "Tristan og Isolde", "The Mastersingers of Nuremberg" og "Parsifal" , Würzburg (Königshausen & Neumann) 2002.
• Ulrich Müller : The Modern Reception of Gottfried's Tristan and the Medieval Legend of Tristan and Isolde , i: Will Hasty (a cura di), A Companion to Gottfried von Strasbourg's "Tristan" , Rochester / NY (Camden House) 2003, 2. udgave: 2010, s. 285-306.
• Jean-Jacques Nattiez: Wagner androgyne , Paris (Bourgois) 1990; engl. trans. (Stewart Spencer), Princeton (Princeton University Press) 1993.
• Jean-Jacques Nattiez, Analyser og fortolkninger de la musique. La mélodie du berger dans le "Tristan et Isolde" de Wagner , Paris (Vrin) 2013, ISBN 978-2-7116-2512-3 .
• Peter Petersen : Isolde og Tristan. Om hovedpersonernes musikalske identitet i Richard Wagners "Action" Tristan og Isolde , Königshausen & Neumann, Würzburg 2019, ISBN 978-3-8260-6796-9 .
• Heinrich Poos: "Tristan" hieroglyfen. Et allegorisk forsøg i: Heinz-Klaus Metzger / Rainer Riehn (red.), Richard Wagners "Tristan und Isolde" , München (tekst + kritik) 1987, s. 46-103.
• Horst Scharschuch: Samlet analyse af harmonien i Richard Wagners musikalske drama "Tristan og Isolde". Med særlig overvejelse af sekvensteknikken i Tristanstil , Regensburg (Bosse) 1963.
• Manfred Hermann Schmid : Musik som billede. Undersøgelser af Weber, Schumanns og Wagners arbejde , Tutzing (Schneider) 1981.
• Sebastian Urmoneit: »Tristan og Isolde« ─ Eros og Thanatos. Om den »poetiske fortolkning« af harmonien i Richard Wagners 'plot' »Tristan und Isolde« , Sinzig (Studio) 2005.
• Hans Rudolf Vaget: "Uden rådgivning i et fremmed land?": "Tristan og Isolde" i Amerika: Seidl, Mahler, Toscanini , i: Wagnerspectrum 1/2005, s. 164-185.
• Egon Voss : »Wagner og ingen ende«. Overvejelser og studier , Zürich / Mainz (Atlantis) 1996.
• Peter Wapnewski : Den triste Gud. Richard Wagner i sine helte , München (CH Beck) 1978.
• Peter Wapnewski : Richard Wagner. Scenen og dens mester , München (CH Beck) 1978.
• Peter Wapnewski : Tristan, helten fra Richard Wagner , Berlin (Quadriga) 1981.
• Peter Wapnewski : elsker død og gudløshed. Om »Tristan« og »Ring des Nibelungen« , Berlin (Corso / Siedler) 1988.
• Asuka Yamazaki: Den tyske nationale bevidsthed fra det 19. århundrede og Richard Wagners "Tristan og Isolde" . Königshausen & Neumann, Würzburg 2013, ISBN 978-3-8260-5344-3 (Dissertation University of Kyoto 2012).
• Elliott Zuckerman: De første hundrede år af Wagners Tristan , New York / London (Columbia University Press) 1964.

Individuelle beviser

1. ^ Udgave CF Peters, Leipzig 1911. Billedet i imslp.org, adgang den 4. marts 2015
2. ↑ Richard Wagners fodnote: Komponisten mener, at man bør anbefale behandling af hornet for at være særlig opmærksom. Indførelsen af ​​ventilerne har utvivlsomt fået så meget for dette instrument, at det er vanskeligt at ignorere denne færdiggørelse, selvom hornet utvivlsomt mistede skønheden i sin tone såvel som dets evne til at binde tonerne blødt Har. Med dette store tab ville komponisten, der er beskæftiget med bevarelsen af ​​hornets virkelige karakter, være nødt til at afstå fra at bruge ventilhornene, hvis han på den anden side ikke havde oplevet, at fremragende kunstnere gennem især omhyggelig behandling næsten op til de ovennævnte ulemper var i stand til at opfange umærkeligt, så der med hensyn til tone og binding næppe nogen forskel var mærkbar. I forventning om en forhåbentlig uundgåelig forbedring af ventilhornet tilrådes hornspillere derfor kraftigt at studere de dele, der er tildelt dem i den nuværende score, meget nøje for at finde den rigtige brug af de mest passende tuninger og ventiler til alle kravene i præstationen. Komponisten har allerede regnet med E-sløret (ud over F-slur), om de andre retuninger, da de ofte er angivet i partituret for at gøre det lettere at betegne de lavere toner eller den krævede lyd fra højere toner, har allerede beregnet Det er op til hornspillere at bestemme selv, men komponisten har for det meste antaget, at især de enkelte lave toner kan produceres ved transponering. - De enkelte toner markeret med a + betyder fyldte toner, og selvom disse forekommer i humør, hvor de er åbne, antages det altid, at blæser derefter skifter stemning af den slags gennem en ventil, at den tilsigtede tone kommer til blive hørt som fyldte.
3. ↑ Fodnote af Richard Wagner: De to første tromboner er bestemt det, der er kendt som tenor bas tromboner (dvs. ingen alt trombone inkluderet); den tredje trombone skal bestemt besættes af en ægte bas trombone.
4. ↑ Richard Wagners fodnote: Opførelsen af ​​Hirtenreigen på det engelske horn (i første scene i tredje akt) kræver en kunstner, der er så dygtig, at den skal overtages af den samme blæser og udføres bag scenen, der gjorde dette i løbet af hele aftenen, som det engelske horn blæser i orkester. Da det engelske horn kun bruges igen i orkestret til anden scene, vil blæser have tid nok til at indtage sin plads der igen inden da, hvilket bliver endnu lettere, når den langt enklere, munterste dans udføres af en på slutningen af ​​den første scene andre musikere, enten (med forstærkning af andre træblæsere) også på det engelske horn, eller (som angivet i noten til den relevante passage, side 373) på et simpelt naturligt instrument specielt lavet til dette formål. De første to tromboner er bestemt det, der er kendt som tenor bas tromboner (dvs. ingen alt trombone inkluderet), og den tredje trombone skal bestemt besættes af en ægte bas trombone.
5. ↑ Se kapitlet "Tristan Harmonics" i Peter Petersen : Isolde und Tristan. Om den musikalske identitet af hovedpersonerne i Richard Wagners "plot" Tristan og Isolde. Königshausen & Neumann, Würzburg 2019, s. 47 ff.
6. ↑ Martin Geck, Wagner. Biografi. Siedler, München, 2012, s. 246. Geck citerer Andreas Dorschel: Ideen om ”forening” i Wagners Tristan. I: Heinz-Klaus Metzger / Rainer Riehn (red.): Richard Wagner, Tristan og Isolde. udgave tekst + kritik, München 1987 (Music Concepts 57/58), s. 3–45.
7. ^ Richard Wagner: Oper und Drama , redigeret og kommenteret af Klaus Kropfinger, Stuttgart: Reclam 1984.
8. ^ Richard Wagner: Gesammelte Schriften und Dichtungen Vol. 7, s. 119.
9. ^ Richard Wagner: Gesammelte Schriften und Dichtungen Vol. 10, s.185.
10. ↑ Richard Wagner: Om Franz Liszts symfoniske sæler. I: Gesammelte Schriften und Dichtungen Vol. 5, s. 182–198.
11. ↑ Richard Wagner om Tristan og Isolde. Mesterens ordsprog om hans arbejde. Leipzig 1912, s. 120
12. ↑ Se Andreas Dorschel , Reflex, Vision, Gegenbild for en differentieret opfattelse af forbindelsen mellem Wagners kærlighedsaffære og værket. Konstellationer mellem kunst og liv. I: Weimarer Contributions 64 (2018), nr. 2, s. 286-298.
13. ↑ Richard Wagner: Om Tristan og Isolde , mesterens ordsprog om hans arbejde, samlet af Edwin Lindner, Leipzig 1912, s. 122. I et andet brev til sin forlægger berettigede Wagner Karlsruhe-udsættelsen med den "meget dårlige besættelse af emnet i en første sanger ”i Karlsruhe, hvilket igen betød garrigues.
14. ↑ Malvina Schnorr von Carolsfeld på isoldes-liebestod.net
15. ^ Wagner 200: Wien - Afvisning af "Tristan og Isolde" og flugt fra gæld , adgang til den 28. oktober 2016.
16. ↑ Sabine Kurt, Ingrid Rückert, Reiner Nägele (red.): Richard Wagner. München-perioden (1864–1865). (Katalog til udstillingen i Bayerische Staatsbibliothek fra 15. marts til 28. maj 2013) Bayerische Staatsbibliothek, München 2013, ISBN 978-3-86906-476-5 , s. 37f
17. ↑ Beslaglæggelsen var baseret på en låntagers notat fra Paris, som var blevet købt op af en München modstander af Wagner. Mere om dette i Carl Friedrich Glasenapp : Richard Wagners liv , bog 5, zeno.org - Wagners kone Minna overlevede den akutte krise i juni 1865, men døde den 25. januar 1866 i Dresden.
18. ↑ Kerstin Decker : Nietzsche og Wagner: Historien om et kærlighedshat-forhold . books.google.at
19. ↑ jrank.org
20. ↑ De Androom Archives: xs4all.nl , adgang 29 oktober 2016.
21. ↑ Eduard Schelle i Wiener Presse : "Digtet er en absurditet i enhver henseende, musikken, med undtagelse af nogle få dele, den raffinerede brygning af en død, patologisk fantasi".
22. ↑ Carl Friedrich Glasenapp : Das Leben Richard Wagner , 5. bog, tilgængelig online den 28. oktober 2016 på: zeno.org
23. ↑ Selv om partituret kræver en sopranparti til rollen som Brangäne (og Brangäne blev også sunget af en sopran i verdenspremieren), er det blevet almindelig praksis at kaste en mezzosopran i denne rolle. Se artiklen "Mezzo-Soprano" af Owen Janker, J. B. Steane og Elizabeth Forbes i Stanley Sadie (red.): The New Grove Dictionary of Opera. Macmillan, London 1992, ISBN 978-1-56159-228-9 , bind 3, s. 372. I næsten alle tilgængelige lyddokumenter synges Brangäne af en mezzosopran, se Tristan og Isolde diskografi på den engelske Wikipedia.
24. ^ Egon Voss: Dirigenterne af Bayreuth Festival, 1976, Gustav Bosse Verlag, Regensburg; Dokumentation om Tristan og Isolde : s. 100
25. ↑ Så berettiget i Egon Voss (ibid.)
26. ^ Rolf Schneider: Wagner for de, der har travlt . Udvikling af Taschenbuch Verlag, Berlin 2000
27. ↑ Pahlen, s.116
28. ↑ Sammenlign markeringen i den første trompetists musikalske tekst ( Memento fra 9. september 2017 i internetarkivet )

Weblinks

• Plot og libretto af Tristan og Isolde på tysk ved Opera-Guide
• Tekstbog og oversigt over scener til Tristan og Isolde
• Tristan og Isolde på Zeno.org .
• Richard Wagner Postcard Gallery - Billeder af "Tristan og Isolde"
• Detaljerede oplysninger om operaen på tysk, engelsk og portugisisk