The Mastersingers of Nürnberg

Arbejdsdata
Titel:	The Mastersingers of Nürnberg
Eva kroner Walther von Stolzing
Originalsprog:	tysk
Musik:	Richard Wagner
Libretto :	Richard Wagner
Premiere:	21. juni 1868
Premiørsted:	Nationalteater München
Spilletid:	ca. 4:20 timer 1. akt: ca. 1:20 timer 2. akt: ca. 1:00 timer 3. akt: ca. 2:00 timer
Handlingens sted og tidspunkt:	Nürnberg, midten af ​​det 16. århundrede
mennesker
Mestringssangere Hans Sachs , skomager ( basbariton ) Veit Pogner, guldsmed ( bas ) Kunz Vogelgesang, pelsdyr ( tenor ) Konrad Nachtigall, Spengler (bas) Sixtus Beckmesser , byråd ( baryton ) Fritz Kothner, bager (bas) Balthasar Zorn, tin-hjul (tenor) Ulrich Eißlinger, Würzkrämer (tenor) Augustin Moser, Schneider (tenor) Hermann Ortel, sæbe kedel (bas) Hans Schwarz, strømpe strikker (bas) Hans Foltz , kobbersmid (bas) yderligere roller Walther von Stolzing, en ung ridder fra Franconia (tenor) David, lærling Hans Sachs '(tenor) Eva, Pogners datter ( sopran ) Magdalene, Evas sygeplejerske (sopran); også mezzosopran, dramatisk alt eller spille-alt; er normalt besat af en mezzosopran i scenepraksis i dag. En nattevagt (bas) Lærlingedrenge ( alt , tenor)

The Mastersingers of Nuremberg ( WWV 96) er et opera- eller satyrespil af komponisten Richard Wagner i tre akter baseret på en libretto skrevet af ham selv. Premieren fandt sted den 21. juni 1868 i München . Spilletiden er omkring 4 ½ time.

handling

Første akt: Katharinenkirche i Nürnberg

I Nürnberg under reformationen lovede den velhavende guldsmed Veit Pogner sin eneste datter Eva at gifte sig med enhver, der ville vinde prisen ved en sangkonkurrence på den kommende St. John's Day . Efter gudstjenesten til ære for Johannes Døberen i Nürnbergs Katharinenkirche midt i Lorenz gamle bydel , møder Eva den unge ridder Walther von Stolzing igen, den fattige sidste efterkommer af hans familie, der flyttede til Nürnberg. Begge havde mødt den foregående aften under et besøg af Walther i Pogners hus og blev straks forelsket i hinanden. I kirken får Walther kun Evas udsagn om, at hun er for fri, men at hun for længe siden har givet sit hjerte til ham, hvis det ikke havde været for faderens tilstand: ”Det skal være en mestringssanger.” Så tør Walther von Stolzing og tidligere instrueret af Hans Sachs 'lærling, David, gælder under aftenmødet for mestrene i Katharinenkirche, forsamlings- og sangrummet for Nürnberg Mastersingers med en repetitionssang for at vinde titlen Mastersinger og dermed Evas hånd.

Sixtus Beckmesser, byen degnen i Nürnberg, hører til ordenen af Mestersangerne , hvor han besidder embedet som " Merker ". Han troede allerede på sig selv at være den sikre vinder af konkurrencen, fordi han kunne antage, at han var den eneste deltager. Det eneste, der gjorde ham tvivlsom, var reglen om, at Eva måtte gå med til valget. Hans forsøg på at overtale Pogner til at ændre denne begrænsning mislykkes. Beckmessers bekymringer og mistanke intensiveredes, da Walther von Stolzing, en ny ansøger og konkurrent til mesterprisen, dukkede op. Reglerne for Mastersingers kræver, at en prøvesang skal overføres som det første skridt mod accept i ordenen. Beckmesser er nødt til at kontrollere ham som en markør, og med åbenlys partiskhed lykkes det ubesværet at overbevise de tilstedeværende mestre - med undtagelse af Hans Sachs - om, at ansøgeren har "tabt" på grund af talrige fejl og ikke er egnet som medlem og mestersanger. Første akt ender med den generelle uro blandt Mastersingerne, der blev tilskyndet af Beckmesser til at insistere på streng overholdelse af reglerne. Den tankevækkende Sachs anerkender imidlertid Stolzings hensigter og argumenterer imod de etablerede herres fordomme:

Stop, mester! Ikke så travlt!

Ikke alle deler din mening. -

Ridderens sang og melodi

Jeg fandt det nyt, men ikke forvirret:

han forlod vores spor

han gik standhaftigt og uhørt.

Vil du måle efter regler,

hvad der ikke kører efter dine regler,

glem dit eget spor,

kig først efter reglerne!

Varighed: ca. 80 minutter

Anden akt: Gade i Nürnberg

I begyndelsen af ​​anden akt, det er aften, nyder Sachs den bløde Johannisnacht og poetiseres: Hvad lugter der virkelig af syriner , så milde, så stærke og fulde! Han løsner forsigtigt mine lemmer, vil have mig til at sige noget. -

Sachs bekymrer sig om Junkers betragtning, på den ene side kunne han ikke holde det, han hørte, på den anden side kunne han ikke glemme det og kunne heller ikke måle det, fordi ingen regel ville passe ... “og alligevel der var ingen fejl i det. - Det lød så gammelt, og alligevel var det så nyt! ”Han anerkender ikke kun nyheden i sangkunsten, men også kærligheden mellem Stolzing og Eva og fraskriver sig sine ambitioner. Han finder sig selv for gammel til at gifte sig med den unge Eva. Beckmesser er stadig på "Freiers fødder"; Han meddeler sine ambitioner for Eva og vil synge for hende, som han tror, ​​han ser ved vinduet - i sandhed har Magdalene taget hendes sted i forklædning - den sang, han skrev til sangkonkurrencen den næste dag og at ledsage sig selv på sin lut . Men den elskede byfunktionær forstyrres af skomageren Sachs. Sachs spiller nu den strenge "markør" og kommenterer versene og melodien til den rekrutterer, der spiller lut, sammensat efter de strenge gamle mestreregler på sin egen måde, nemlig ved at ramme skoens såler med en hammer - en parallel til markørscenen i første akt, hvor Beckmesser højlydt skrev Walthers fejl ned på et tavle i kridt. Ved at plukke luten (efterlignet af en "lille stålharpe" i operaen) vågner minstrelsang og skomager, der vågner de sovende naboer, og en af ​​de mest originale og turbulente korscener i operahistorien opstår, tætscenen som en stor korfuga, en musikalsk "fugato" af ekstrem sofistikering. Beckmesser, slået af den jaloux David, forlader scenen som et forfærdet offer i slutningen af ​​anden akt. I den generelle uro forhindrer Sachs Stolzing og Evas flugt. Når nattevagten dukker op, blæser i hornet og meddeler, at klokken har slået "Elfe", vender roen tilbage til Nürnberg.

Varighed: ca. 60 minutter

Tredje akt, første til fjerde scene: Sachsen kontor

Hans Sachs kaster tidligt om morgenen i sin lænestol om verdens "galskab" (gal monolog) og de mærkelige begivenheder den foregående nat. I den natlige tumult reddede Hans Sachs Walther von Stolzing til sit hus. Sachs er overbevist om den unge ridders ekstraordinære talent, og derfor omtaler han ham om morgenen til at bruge beskrivelsen af ​​en drøm til at skrive en ægte “mestersang”, der ville stå i orden i lauget. I første omgang er Stolzing skeptisk: Hvordan skal en sang udvikle sig fra hans drøm? Sachs svarer:

Eugen Gura som Hans Sachs

Min ven! Denne grad er digterens arbejde

at han fortolker og noterer sine drømme.

Tro mig, mands sandeste vildfarelse

åbnes for ham i en drøm:

al poesi og poesi

er intet andet end sand drøm tysk ...

Walther fortæller, synger og derefter sin morgendrøm og finder den poetiske form som af sig selv. Sachs, der tager noter, er imponeret og er - med al sin poetiske og musikalske frihed - i stand til at udlede den generelle regel.

Beckmesser, der besøger Sachs kort tid efter, i nød på grund af sin mislykkede sang og hårdt beskadiget af den natlige kamp, ​​finder teksten og beskylder enkemanden Sachs for i hemmelighed at forsøge at tryllebinde Eva selv, skønt han altid har benægtet det. Sachs bekræfter, at han ikke ønsker at optræde som annoncør og giver Beckmesser sangen, som han er glad for at få lommen til. Intet kan gå galt med en sang af Sachs, siger han. I mellemtiden er Eva, der også søger råd, blevet medlem af Sachs. Sachs, der selv føler en dyb sympati for Eva, der grænser op til kærlighed, skønt han ikke ønskede at betjene hende, men indså med tiden, at Walther von Stolzing er den eneste rigtige, og Eva er den rette brud for ham og fraskriver sig selv. bærer Sachs, og Eva reciterer spontant endnu en strofe af sin nykomponerede mastersang, Sachs taler et symbolsk dåbsmotto på det og kalder det Walther's "Velsignede Morgentraum-Deutweise". Så i et kontemplativt øjeblik, en refleksion, som den stoppede handlingen, før den går til festivalengen, en kvintet af Sachs, Eva, Walther, den nydannede svend David og hans brud Magdalene. De roser hver time heldet fra deres synspunkt. Eva synger: "Velsignet, hvordan min lykkes sol griner ...".

Tredje akt, femte scene: en gratis engplan foran byen Nürnberg

Scenedesign af Helmut Juergens for Die Meistersinger von Nürnberg , Festwiese, forestilling af den bayerske statsopera, München, 1949

En musikalsk forvandling fører fra skomagerens stue til festivalen, hvor folket allerede har samlet sig og afventer mesterskabets ceremonielle indtog. Sachs bliver hymnisk mødt med en koral , den berømte: Vågn op, dagen nærmer sig ...

Derefter begynder satsningen at synge om johannesbrødsfestivalen . Beckmesser melodier i sangen, som Sachs har givet ham, men mislykkes elendigt ved foredraget, fordi manuskriptet er vanskeligt at læse for ham, og han giver derfor en forkert gengivelse af teksten og forsøger også at synge til sin egen upassende melodi. Vredt smider han arket på jorden, forklarer den forbløffede skare, at sangen slet ikke var hans, at Sachs bevidst havde tvunget ham en dårlig sang og forlader scenen, lo og ydmyget. Sachs forklarer, at sangen ikke er fra ham, og kalder Walther von Stolzing som et vidne, der med en korrekt præsentation skal bevise, at han er sangens digter. Stolzing udfører sin sang ( morgen skinner i den rosenrøde glød ...) og er helt overbevisende, inklusive alle de tilstedeværende mestre, der havde kritiseret ham aftenen før. Mestrene erklærer højtideligt sin optagelse i Mastersingers Guild, men Walther nægter oprindeligt - "ønsker at være lykkelig uden en mester!". Sachs beder Walther om ikke at glemme den tradition, hvor han selv står og formaner ham: ”Foragt ikke mestrene for mig, og ære deres kunst!” Han forsoner forskellene og afslutter sin tale med en presserende advarsel:

hvad der er tysk og ægte, ved ingen længere,

den lever ikke i tysk herre ære '.

Så jeg fortæller dig:

ære dine tyske mestre!

Derefter forviser du godt humør;

og give hendes arbejde fordel,

smeltet i en tåge

det hellige romerske imperium,

vi ville forblive de samme

hellig tysk kunst!

Alle de involverede på scenen: folket, mestrene og også Stolzing, der nu tager imod mesterskabets ære, er euforisk enig med Sachs: “Heil! Sachs! Nürnbergs dyre Sachs! "

Varighed: ca. 120 minutter

Historisk baggrund

I modsætning til de fleste af Wagners andre musikdramaer har værket ingen genkendelig mytologisk baggrund. Overfladen på værket er udelukkende baseret på historie. Wagner lader folk fra Nürnbergs tid optræde i reformationens tidsalder i 1500 -tallet, inklusive digteren Hans Sachs . Denne digter og skomager mester (1494–1576), æret i Nürnberg og hele Sydtyskland, var en af ​​de mest produktive tyske digtere med over 6.000 værker (ca. 4.000 mestersange, ca. Han var ikke kun den mest berømte repræsentant for sangermestrene, men blev også betragtet som en generøs person. Han foreslog for eksempel, at vurderingen af ​​mestersange fra hans Nürnberg-orden ikke kun skulle overlades til de fire markører, men at denne skulle overføres til publikum flere gange om året.

Richard Wagner tog sin viden om Mastersingers regler ("tabulaturen") frem for alt fra Nürnberg-krøniken udgivet i 1697 med et tillæg "Von der Meister-Singer gracious art" af Johann Christoph Wagenseils (1633–1705), der i øvrigt lavede denne pedantiske forskrift tilbage til de strenge regler og regler i den jødiske Talmud. Den angiveligt allerede i det 14. århundrede skriftlig sæt tabulatur som musik af retten trubadur bør tilpasse sig behovene i deres civile efterfølger, er også et detaljeret indblik i den tidligere liv af håndværksmestre .

Imidlertid vedtog Wagner kun navnene, reglerne og Meistersinger-skikke fra Wagenseil. Handlingen og mestrenes erhverv stammer for det meste fra Wagners fantasi. Han brugte også sine egne oplevelser, såsom oplevelsen af ​​en natlig sangkamp med en kamp, ​​hvor han selv var involveret i en ung alder (1835 i Nürnberg) og litterære kilder som ETA Hoffmanns "Meister Martin, der Küfner, und seine Gesellen "fra samlingen af ​​romaner The Serapion Brothers . Han skulle også have kendt Johann Ludwig Deinhardsteins stykke Hans Sachs (premiere i 1827) og operaen Hans Sachs baseret på det af Albert Lortzing (premiere i 1840).

Ordet mestersanger har en dobbeltbetydning. På den ene side var alle medlemmer af klanerne på det tidspunkt mestre i deres respektive erhverv; på den anden side dannede mastersingerne deres egen, respekterede orden i mange tyske byer , i hvis fem-niveau rangordning system master's titel, analog til håndværkerfaget, kunne kun opnås gennem et ægte mesterværk. Wagner selvfølgelig karikaturer nogle udskejelser - især i skikkelse af den strenge by degnen Beckmesser , hvis navn er blevet synonymt med snæversynet pedanteri .

Valg af det historiske Nürnberg som sted for operaen

Byen Nürnberg udviklede sig til et af de vigtigste tyske handelscentre i løbet af det 15. og 16. århundrede og oplevede "dens økonomiske, politiske og kulturelle storhedstid på Hans Sachs tid." I midten af ​​1500 -tallet havde det 40.000–50.000 indbyggere "Ved siden af ​​Köln og Augsburg den eneste 'kosmopolitiske by' i Tyskland" Dette økonomiske boom gjorde håndværkerne i stand til at "udvikle deres egen selvtillid". Nürnberg var centrum for bogtrykning og boghandel og blev takket være gode internationale handelsforbindelser det "vigtigste" nyhedscenter "i det tyske kejserrige". Nürnbergs rolle som avantgarde i reformationen udfordrede også den ”lille mand” til at ”beskæftige sig med offentlige anliggender, det være sig politisk eller religiøst”.

Fremkomst

Mindetavle i Biebrich

Landsted ved Rhinen i Biebrich

Wagner skrev den første skitse til operaen i 1845 under et spa-ophold i Marienbad . Hans hensigt var at skabe en munter modstykke i betydningen et satyrspil til den tragisk slutende Tannhauser . Imidlertid blev udkastet oprindeligt efterladt ubehandlet. Det var først i 1861, at Wagner huskede, da han ledte efter nyt operamateriale til et vellykket stykke, der hurtigt kunne realiseres for at redde sig selv fra akutte økonomiske vanskeligheder. Under et kort ophold i Venedig siges synet af et billede af Jomfru Maria ( Assunta ) af Titian at have bevæget ham så meget, at han spontant besluttede at udføre Mastersingers i Nürnberg .

Imidlertid begyndte Wagner forberedelsen umiddelbart efterfølgende og producerede et nyt design, som han tilbød sin Mainz -udgiver Franz Schott , som derefter bestilte ham med færdiggørelsen med kort varsel og betalte Wagner et betydeligt forskud. Wagner tog straks til Paris , hvor han skrev poesien i fuldstændig afsondrethed på bare 30 dage.

I begyndelsen af ​​februar 1862 rejste han til Mainz og læste teksten på forlaget Schott. For at kunne komponere i fred flyttede han ind i et landsted i Wiesbaden-Biebrich ved bredden af ​​Rhinen . Meistersinger Overture blev skrevet, bortset fra et par løse musikskitser, få uger efter, at teksten blev afsluttet mellem palmesøndag og påske (13. til 20. april) 1862. Denne orkestrale introduktion, kendt som "Prelude", var allerede i år for dens oprettelse, og før hele operaen var færdig, præsenteret for publikum ved en koncert under Wagners ledelse i Leipzig . Det var først efter, at Wagner fandt en sponsor i kong Ludwig II af Bayern, at han var i stand til at afslutte sammensætningen af ​​sin "Meistersinger", som endelig havde premiere den 21. juni 1868 i München. Hans von Bülow , der allerede havde dirigeret Tristan og Isolde samme sted for første gang i 1865 , stod ved podiet .

Bortset fra hans tidlige, sjældent fremførte værk Das Liebesverbot , er Die Meistersinger von Nürnberg den eneste tegneserieopera, som Wagner skrev - han beskrev den imidlertid ikke som sådan, da den også indeholder mørke, melankolske nuancer. Efter det ekstatiske musikalske plot af Tristan og Isolde , hvor Wagner formulerede længslen efter kærlighed, som var forgæves til det sidste, skabte han en atmosfære her, der domineres af den festlige, højtidelige nøgle i C -dur og talrige koraler og fugaer. "The Mastersingers" fejrer selve kunsten og dens religiøse overdrivelse. Wagner citerer også gamle musikalske former i dette værk og beskriver sit arbejde som "anvendt Bach ".

Med “Die Meistersinger von Nürnberg” blev det andet operahus i München, Prinzregententheater , der er en nedskaleret kopi af Bayreuth Festival Theatre og var beregnet til at konkurrere med det, indviet i München den 21. august 1901 . Den Køln Opera åbnede i 1902 med den 3. akt. Selv da det nye Nürnberg Operahus åbnede i 1905 , blev "Die Meistersinger" spillet - ikke mindst på grund af den lokale forbindelse. Ligeledes i Leipzig i 1960 til åbningen af ​​den eneste nye operabygning i DDR , i München i 1963 til genåbning af det genopbyggede Nationalteater, der blev ødelagt under krigen og i 1988 i Essen til åbning af Aalto Theatre .

I 1867 gav Wagner den bayerske kong Ludwig II den originale partitur af operaen Die Meistersinger von Nürnberg . I 1902 blev den dyrebare original præsenteret for Germanisches Nationalmuseum i anledning af sit 50 -års jubilæum.

musik

orkester

Orkestret består af følgende:

2 fløjter , piccolo , 2 oboer , 2 klarinetter i Bb, 2 fagotter , 4 horn , 3 trompeter , 3 tromboner , tuba , pauker , percussion ( basstromme , bækkener , trekant , glockenspiel (faktisk keyboard glockenspiel )), harpe (med " bækkenkniv -Harp "), strenge .

Derudover bruges forskellige trompeter og horn (tre stemmer), et ” tyrhorn ” fra nattevagten i F sharp / Ges, en lut (spillet af harpen som en ”Beckmesser harpe”), militære trommer og et orgel på scenen.

Partituren indeholder en række instrumenter orkestrale uddrag , især i optiden.

sammensætning

Efter Tristans kromatiske ”Nocturne” skrev Wagner en strålende lys diatonisk “Tagstück” i C-dur i form af Meistersinger von Nürnberg . Den Mestersangerne er designet ses som kontrasterende "modstykke" til Tristan. Tristan-harmonien slettes imidlertid ikke bare i Meistersingers , men snarere kun indkapslet og opbevaret i en diatonisk ydre skal, der skal gendannes, især i operaens tredje akt, hvor Wagner bringer den selvbiografisk tegnede "afkald" på Hans Sachs i forgrunden for at bryde ud åbent.

Karakteristisk for musikken i Tristan såvel som Meistersinger er Wagners subtile og diskret håndtering af leitmotivteknikken samt en enormt øget polyfonisk udarbejdelse af kompositionen i forhold til de tidligere værker : Faktisk vurderede Gustav Mahler Wagner , "virkelig polyfonisk" kun i Tristan og i Mastersingers . ”Tristan-akkordprincippet” i betydningen kondensering af ledmotiv betydning i et enkelt punkt, det vil sige: den enkelte akkord, lever også i Meistersinger, ja det udvides endda her. En undersøgelse af Johannes Schild fra 2014 navngiver Meistersingers "et sæt med fire akkordemblemer [...], der hver har sit eget udtryks- og meningsfelt". Den største triade står her for kunstens sfære, den overdrevne triade for Hans Sachs, betakordet for "kærlighed, forår og lidenskab" og Tristan-akkorden for den selvbiografiske afkaldssfære, som Wagner i den endelige librettoversion fra 1861 havde indskrevet Hans Sachs figur. Set på denne måde skal Mastersingers musik ikke kun ses i træk med Tristan , men også med de sene værker Götterdämmerung og Parsifal , som Theodor W. Adorno allerede havde navngivet et tilsvarende "akkordmotiv" i sin Wagner. arbejde fra 1952.

The Mastersingers , der for længst blev anerkendt som et af Wagners største værker, blev modtaget på to måder i løbet af komponistens levetid. En af de ivrige beundrere af værket var Johannes Brahms , der mente, at et "få takter" af Meistersinger var "mere værdifulde [...] end alle de operaer, der blev komponeret bagefter." Wienerkritikeren Eduard Hanslick , der, efter at han allerede havde hvem Tristan havde pisket som en "sunget og krænket opiumforgiftning", og musikken fra Mastersingers gav ikke godt hår. Hans anmeldelse af Wien -premieren på værket den 27. februar 1870, trods alt den overdrevne polemik, er stadig en nøgletekst til den tidlige modtagelse af Meistersinger. Karakteristisk for stykket er ifølge Hanslick "den bevidste opløsning af al fast form til en formløs, sanseligt berusende lyd [og] udskiftning af uafhængige, strukturerede melodier med en formløs, vag melodi". Korrekt, omend i en nedsættende tone, analyserer Hanslick også den typiske Wagner-teknik til at forbinde sektioner, som undertiden kaldes den "permanente fejlslutning ". Hanslick bogstaveligt: ​​”Med frygtelig undgåelse af enhver endelig kadence flyder denne udbenede lerbløddyr [...] væk i det uforudsigelige. Af frygt for 'almindelighed' ved naturlige hel- eller halvklausuler falder Wagner over i et andet, slet ikke bedre pedanteri: Nemlig bliver han ensformig netop fordi han regelmæssigt bliver til en dissonant akkord, hvor øret forventer en sidste triade. "

I modsætning hertil senere forfattere roste de formelle karakteristika: Alfred Lorenz henvist til den store udbredelse af bar form , fra de mindste motiver til layoutet af hele arbejdet, og fører 62 mere eller mindre præcise og angiveligt beregnet korrespondancer mellem processerne i den første to "Stollen" -filer. Eckhard Henscheid certificerede værket "dramatisk perfektion og makro- samt mikro-arkitektonisk fejlfrihed".

Naturskøn implementering og intentioner fra Richard Wagner

Wagner ønskede at reformere det ”dekadente” teater med sin kunst. I stedet for en lav samtale, som han især havde lært at kende under sit ophold i Paris, foreslog han kunstuddannelse af høj kvalitet og udviklede i sidste ende sin idé til festivalen ud fra dette. Hans ideal var en "tysk kunst", der opstod og blev støttet af folket, hvorved han ønskede, at nationalisten kun skulle forstås som et dekorativt element: "På denne måde skulle fremtidens kunstværk omfavne den frie menneskelighed. ud over alle nationalitetsbarrierer; den nationale essens i den er måske kun et ornament, en charme ved individuel mangfoldighed, ikke en hæmmende barriere. ”Den meget kritiserede og ofte fortolkede som nationalistisk afsluttende sætning af Hans Sachs i slutningen af ​​operaen siger ikke andet end, at tysk kunst ville overlev, hvis det tyske imperium også omkom: hvis det hellige romerske imperium smeltede i tågen, ville vi have hellig tysk kunst tilbage. Imidlertid havde Wagners revolutionære kunstideer tendens til at mødes med afvisning i den konservative kunstverden i sin tid.

I "Meistersingern" påtager Wagner mennesker og strukturer i det etablerede samfund og kunstværket med en masse humor og originalitet. Han lader skomagerdigteren Hans Sachs , der er åben for nye ideer, og den "kunstinnovative" ridder Walther von Stolzing kæmpe for sine idealer, for selve den kunstneriske frihed. Mens Walther står for det revolutionerende nye, går Sachs - med al sin tolerance - også ind for bevarelsen af ​​det traditionelle inden for kunst og formaner Walther: Foragt ikke mestrene for mig, og ær deres kunst ... I Sachs ser Wagner det sidste udseendet af den kunstnerisk produktive folkeånd og konfronterer det med det filistinske bourgeoisi, fanget i formalismen af ​​stive regler . Stolzing er ”innovatøren” (kunstrevolutionær), da Wagner i sidste ende så sig selv også.

Besættelser 1868–1888

Kilde til den wienske besættelse: Teaterregning af 24. februar 1870.

Varighed (ved hjælp af eksemplet fra Bayreuth -festivalen)

På Bayreuth -festivalen var det sædvanligt at dokumentere længden af ​​de enkelte elevatorer, men hverken alle år eller alle forestillinger af det samme værk og heller ikke altid blev alle handlinger registreret der. Stemmetypen og sangernes temperament havde også indflydelse på varigheden, så de respektive dirigenter havde forskellige længder af handlinger. De her nævnte tider omfatter kun forestillinger, for hvilke alle tre handlinger er dokumenteret.

* Procentdele refererer til den korteste varighed.

Til figuren af ​​Beckmesser

Optagelser (udvalg)

Historiske dokumenter:

• Hans Hermann Nissen , Henk Noort , Hermann Wiedemann , Richard Sallaba , Maria Reining , Kerstin Thorborg , Wiens statsopera, Wien Philharmonic under Arturo Toscanini , indspilning ved Salzburg-festivalen i 1937
• Friedrich Schorr , Irene Jessner , Charles Kullman , Walter Olitzki , Emanuel List , Karl Laufkötter , Karin Branzell , kor og orkester i Metropolitan Opera New York under Erich Leinsdorf , 1939
• Paul Schöffler , Ludwig Suthaus , Erich Kunz , Friedrich Dalberg , Erich Witte , Hilde Scheppan , Camilla Kallab , kor og orkester ved Bayreuth Festival under Hermann Abendroth , indspilning af Bayreuth Festival i 1943
• Jaro Prohaska , Max Lorenz , Eugen Fuchs, Josef Greindl , Erich Zimmermann , Maria Müller , Camilla Kallab , kor og orkester fra Bayreuth Festival under Wilhelm Furtwängler , optagelse af Bayreuth Festival 1943 (ufuldstændig)
• Paul Schöffler, Günther Treptow , Karl Dönch , Anton Dermota , Hilde Güden , Else Schürhoff , Wiens statsopera, Wien Philharmonic under Hans Knappertsbusch , Decca 1950/51
• Otto Edelmann , Hans Hopf , Erich Kunz , Gerhard Unger , Elisabeth Schwarzkopf , Ira Malaniuk , kor og orkester fra Bayreuth -festivalen under Herbert von Karajan , 1951
• Ferdinand Frantz , Lisa della Casa , Hans Hopf , Gottlob Frick , Heinrich Pflanzl , Paul Kuën , Hertha Töpper , kor og orkester ved den bayerske statsopera under Hans Knappertsbusch , 1955 (Orfeo)

Senere optagelser:

• Thomas Stewart , Sándor Kónya , Gundula Janowitz , Thomas Hemsley , Gerhard Unger , Brigitte Fassbaender , Bavarian Radio Choir and Symphony Orchestra under Rafael Kubelik , BR 1967
• Theo Adam , René Kollo , Geraint Evans, Karl Ridderbusch , Peter Schreier , Helen Donath , Ruth Hesse , Dresden State Opera Choir, Leipzig Radio Choir, Dresden State Orchestra under Herbert von Karajan, EMI 1970
• Norman Bailey , René Kollo , Hannelore Bode , Julia Hamari , Bernd Weikl , Kurt Moll , Adolf Dallapozza , Wiener Staatsopernchor, Wiener Philharmoniker under Georg Solti , Decca 1975
• Dietrich Fischer-Dieskau , Catarina Ligendza , Christa Ludwig , Plácido Domingo , kor og orkester fra Deutsche Oper Berlin under Eugen Jochum , Deutsche Grammophon 1976
• Bernd Weikl , Cheryl Studer , Kurt Moll , Ben Heppner , kor og orkester fra den bayerske statsopera under Wolfgang Sawallisch , EMI 1994
• Robert Holl , Peter Seiffert , Andreas Schmidt , Endrik Wottrich , Emily Magee , kor og orkester ved Bayreuth Festival under Daniel Barenboim , juni 1999

Ære

Frimærke 1968

I 1968 udstedte Deutsche Bundespost et frimærke for at markere 100-året for premieren.

Redigeringer

I 2012 blev skuespillet “Meistersinger” af Matthias Eichele oprettet, som bringer operaens - udvidede - plot på scenen i nutidigt sprog som en komedie for talteater . Musikalske emner som Davids briefing, oprettelsen af ​​prissangen eller den natlige serenade oversættes til rent litterære termer.

Som en del af ansøgningen om titlen “Europæisk kulturhovedstad 2025” fandt verdenspremieren ud af Selcuk Caras musikalske tilpasning af Richard Wagners Die Meistersinger von Nürnberg med talt tekst den 28. juni 2020 i bygningskomplekset i kongressalen på det tidligere nazistiske parti samler grunde i Nürnberg . Den tidligere operasanger Selcuk Cara overtog konceptet, den talte tekst og retning samt områderne kunstnerisk produktionsledelse, scenerum, lysdesign og kostume.

Se også

• Liste over Bayreuths premierebesætning af "Mastersingers of Nuremberg"
• Det første cast af Meistersinger von Nürnberg i Wien

bibliografi

svulme

• John Deathridge / Martin Geck / Egon Voss: Wagners arbejdsmappe. Katalog over Richard Wagners musikalske værker og deres kilder , Mainz (Schott) 1986.
• Richard Wagner: The Mastersingers of Nürnberg , første udgave af partituret, Mainz (Schott Verlag) 1868.
• Richard Wagner: The Mastersingers of Nuremberg , fax af autograflibretto, Mainz (Schott) sa [1862].
• Richard Wagner: Kladder til "The Mastersingers of Nuremberg", "Tristan and Isolde", "Parsifal" , red. Hans von Wolzog, Leipzig (segl) 1907.
• Richard Wagner: The Mastersingers of Nürnberg , fax af autografen, München (Dreimasken Verlag) 1922.
• Richard Wagner: The Mastersingers of Nuremberg , WWV 96, historisk-kritisk udgave, red. Egon Voss, 3 bind, Mainz (Schott) 1980–1987.
• Richard Wagner: The Mastersingers of Nuremberg , fax af autograflibretto, red. Egon Voss, Mainz (Schott) 1982.

Sekundær litteratur

• Theodor W. Adorno : Eksperiment med Wagner , "Gesammelte Schriften", bind. 13, Frankfurt (Suhrkamp) 1971.
• Frank P. Bär: Wagner - Nürnberg - Meistersinger: Richard Wagner og den virkelige Nürnberg i sin tid , Verlag des Germanisches Nationalmuseums , Nürnberg 2013, ISBN 978-3-936688-74-0 .
• Peter Berne: Wagner mellem længsel efter døden og livets fylde. Tristan og Meistersinger , Wien (Hollitzer) 2020, ISBN 978-3-99012-852-7 .
• Dieter Borchmeyer : Richard Wagners teater. Idé - Poesi - Effekt , Stuttgart (Reclam) 1982.
• Patrick Carnegy, Wagner and the Art of the Theatre , New Haven / CT (Yale University Press) 2006, ISBN 0-300-10695-5 .
• Attila Csampai / Dietmar Holland (red.): Richard Wagner, "The Mastersingers of Nuremberg". Tekster, materialer, kommentarer , Reinbek (Rowohlt) 1981.
• Carl Dahlhaus : Wagners opfattelse af det musikalske drama , Regensburg (Bosse) 1971, 2. udgave: München / Kassel (dtv / Bärenreiter) 1990.
• Carl Dahlhaus : Hans Sachs vrangforestillingsmonolog og problemet med udviklingsformen i musikdrama , i: Årbog for operaforskning 1/1985, s. 9-25.
• Ludwig Finscher : Om Mastersingers kontrapunkt i: Carl Dahlhaus (red.), Richard Wagners drama som et musikalsk kunstværk , Regensburg (Bosse) 1970, s. 303-309.
• Lydia Goehr: "- som mester Dürer malede ham!": Konkurrence, myte og profeti i Wagners "Die Meistersinger von Nürnberg" , i: Jornal of the American Musicological Society 64/2011, s. 51-118.
• Arthur Groos: Constructing Nuremberg: Typological and Proleptic Communities i "Die Meistersinger", i: 19. århundredes musik 16/1992, s. 18-34.
• Arthur Groos: Pluristilismo e intertestualità: I “Preislieder” nei “Meistersinger von Nürnberg” e nella “Ariadne auf Naxos” , i: Opera & Libretto , 2/1993; Olschki, Firenze, s. 225-235.
• Helmut Grosse / Norbert Götz (red.): The Mastersingers og Richard Wagner. Historien om modtagelse af en opera fra 1868 til i dag , "Udstillingskatalog over Germanisches Nationalmuseum Nürnberg", Nürnberg (Germanisches Nationalmuseum) 1981.
• Walter Jens: Natur og kunst: Richard Wagners "The Mastersingers of Nuremberg". En retorisk lektion i: programa del Festival di Bayreuth, Die Meistersinger von Nürnberg , Bayreuth (Bayreuther Festspiele) 1982, s. 1-13.
• Klaus Günter Just: Richard Wagner - en digter? Marginalia på opera libretto fra det 19. århundrede , i: Stefan Kunze (red.), Richard Wagner. Fra opera til musikdrama , Bern / München (Francke) 1978, s. 79–94.
• Marc Klesse: Richard Wagners »Mastersingers of Nürnberg«. Litteratur- og kulturvidenskabelige læsninger om kunst og kunstproduktion , München (AVM) 2018.
• Jürgen Kolbe (red.): Wagners verdener. Katalog til udstillingen i München bymuseum 2003-2004 , München / Wolfratshausen (Minerva) 2003.
• Stefan Kunze (red.): Richard Wagner. Fra opera til musikdrama , Bern / München (Francke) 1978.
• Stefan Kunze : Richard Wagners kunstbegreb , Regensburg (Bosse) 1983.
• Jörg Linnenbrügger: Richard Wagners "The Mastersingers of Nürnberg". Undersøgelser og materialer om tilblivelsen af ​​den første elevator (1861-1866) , Göttingen (Vandenhoeck & Ruprecht) 2001.
• Alfred Lorenz: Formhemmeligheden med Richard Wagner , bind 3, Berlin (Max Hesse) 1931, Genoptryk Tutzing (Schneider) 1966.
• Jürgen Maehder : Wagner-forskning versus Verdi-forskning ─ Kommentarer til de forskellige udviklingsstadier af to musikologiske underdiscipliner , i: Arnold Jacobshagen (red.), Verdi og Wagner, Operaens kulturer , Wien / Köln (Böhlau) 2014, s. . 263-291, ISBN 978-3-412-22249-9 .
• Jürgen Maehder : Den intellektuelle udfordring ved at iscenesætte Wagner: Iscenesættelse på Bayreuth Festival fra Wieland Wagner til Patrice Chéreau , i: Marco Brighenti / Marco Targa (red.), Mettere i scena Wagner. Opera e regia fra Ottocento e contemporaneità , Lucca (LIM) 2019, s. 151–174.
• Claus-Steffen Mahnkopf (red.): Richard Wagner, designer af modernitet. Klett-Cotta, Stuttgart 1999, ISBN 3-608-91979-1 .
• Volker Mertens: Richard Wagner og middelalderen , i: Ulrich Müller / Ursula Müller (red.), Richard Wagner und seine Mittelalter , Anif / Salzburg (Müller-Speiser) 1989, s. 9–84.
• Barry Millington: Nürnberg-retssag: Er der antisemitisme i "Die Meistersinger"? , i: Cambridge Opera Journal 3/1991, s. 247-260.
• Barry Millington: The Wagner Compendium: A Guide to Wagner's Life and Music , London (Thames & Hudson) 1992, ISBN 978-0-500-28274-8 .
• Ulrich Müller / Ursula Müller (red.): Richard Wagner und seine Mittelalter , Anif / Salzburg (Müller-Speiser) 1989.
• Ulrich Müller / Oswald Panagl: Ring og Graal. Tekster, kommentarer og fortolkninger af Richard Wagners "Nibelung-ringen", "Tristan og Isolde", "The Mastersingers of Nuremberg" og "Parsifal" , Würzburg (Königshausen & Neumann) 2002.
• Dieter Schickling: "Slank og effektiv". Giacomo Puccini og den italienske premiere på “Meistersinger von Nürnberg” , i: Musik & Ästhetik 4/2000, s. 90-101.
• Klaus Schultz (red.): Die Meistersinger von Nürnberg , program for Bayerische Staatsoper, München (Bayerische Staatsoper) 1979 (essays af Peter Wapnewski , Hans Mayer , Stefan Kunze , John Deathridge, Egon Voss , Reinhold Brinkmann).
• Michael von Soden (red.): Richard Wagner. The Mastersingers of Nuremberg , Frankfurt (Insel) 1983.
• Jeremy Tambling: Opera og roman, der ender sammen: "Die Meistersinger" og "Doktor Faustus" , i: Forum for moderne sprogstudier 48/2012, s. 208-221.
• Hans Rudolf Vaget: Grædende arv. Om "metapolitikken" fra "Mastersingers of Nuremberg" , i: Musik & Ästhetik 6/2002, s. 23-39.
• Nicholas Vaszonyi (red.): Wagner's Meistersinger. Performance, History, Representation , Rochester / NY (Univ. Of Rochester Press) 2002, ISBN 978-158-046168-9 .
• Egon Voss: »Wagner og ingen ende«. Refleksioner og undersøgelser , Zürich / Mainz (Atlantis) 1996.
• Peter Wapnewski : Den triste Gud. Richard Wagner i sine helte , München (CH Beck) 1978.
• Peter Wapnewski : Richard Wagner. Scenen og dens mester , München (CH Beck) 1978.
• John Warrack (red.): "The Mastersingers of Nürnberg" , Cambridge Opera Handbook, Cambridge (Cambridge University Press) 1994, ISBN 0-521-44895-6 .
• Johannes Karl Wilhelm Willers (red.): Hans Sachs and the Mastersingers , "Udstillingskatalog over Germanisches Nationalmuseum Nürnberg", Nürnberg (Germanisches Nationalmuseum) 1981.
• Franz Zademack: The Mastersingers of Nuremberg. Richard Wagners poesi og dens kilder , Berlin (Dom Verlag) 1921.

Weblinks

• The Mastersingers of Nürnberg på Richard Wagner Society ( Memento fra 1. juni 2016 i internetarkivet )
• Lærebog og oversigt over scener Meistersinger
• Plot og libretto af Die Meistersinger von Nürnberg på tysk ved Opera-Guide
• The Mastersingers of Nuremberg : Noder og lydfiler i International Music Score Library Project
• Autograf score i Germanisches Nationalmuseum Nürnberg (digitaliseret version)

Individuelle beviser

1. ↑ Reinhard Pietsch: ”Prendi la mia chitarra ...” guitar og mandolin i operaer af det 18. og 19. århundrede (del 3). I: Guitar & Laute 5, 1983, 5, s. 334-347; her: s.337.
2. ↑ http://www.zeno.org/Literatur/M/Sachs,+Hans/Gedichte/Saghgedichte+%28Auswahl%29/Die+wittembergisch+nachtigal
3. ↑ Se digitaliseret version af Wagenseil-traktaten fra 1697.
4. ↑ Feuerstein, Ulrich / Schwarz, Patrik: Hans Sachs som sin tids kronikør - Mestersangen år 1546 , i: Stephan Füssel (red.): Hans Sachs ved skæringspunktet mellem antikken og moderne tid , Nürnberg 1995, s. 83- 107 (Pirckheimer Jahrbuch 10 - Filer fra det tværfaglige symposium den 23. / 24. september 1994 i Nürnberg).
5. ^ Wagnerårene i Musik der Zeit (Schott Music), adgang til den 8. december 2014.
6. ↑ Se Laurence Dreyfus, Wagner og den erotiske impuls, 2010, s. 110, ISBN 978-0-674-01881-5 .
7. ↑ Se Friedrich Dieckmann, Gespaltene Welt og et kærligt par, Frankfurt / M. 1999, s. 287, ISBN 978-3-458-16974-1 .
8. ↑ Jf. Constantin Floros, nye teser om Mahlers tiende symfoni, i: Österreichische Musikzeitschrift, bind 48/2, februar 1993, s. 73-80, her s. 75.
9. ^ Johannes Schild : Glad sen blomst: Falstaff og Meistersinger sidestillet i: Arnold Jacobshagen (red.): Verdi og Wagner, operakulturer . Boehlau, Wien ed. 2014, ISBN 978-3-412-22249-9 , s. 112-149, her: s. 126ff.
10. ^ Theodor W. Adorno, eksperiment om Wagner, Frankfurt / M. 1952, Suhrkamp Taschenbuch 177, 1. udgave 1974, s. 59.
11. ^ Walter og Paula Rehberg: Johannes Brahms. Anden udgave, revideret af Paula Rehberg, Zürich 1963. s. 167.
12. ↑ Eduard Hanslick: The Mastersingers af Richard Wagner, i: Die moderne Oper, Berlin 1885, s. 302 f.
13. ^ Alfred Lorenz: Den musikalske struktur af Richard Wagners "The Mastersingers of Nuremberg". Berlin, 1931
14. ↑ Eckhard Henscheid: Hvorfor Fru Griemhild Alberich bevilget fordel uden for ægteskab. Berlin, 2001
15. ↑ Playbill: Die Meistersinger von Nürnberg , adgang den 18. marts 2021 (i stedet for den syge Mr. Lay overtog Mr. Campe rollen som Sixtus Beckmesser).
16. ^ Egon Voss: Dirigenterne for Bayreuth -festivalen, 1976, Gustav Bosse Verlag, Regensburg; Dokumentation om Tannhäuser : s.
17. ↑ Så begrundet i Egon Voss (ibid).
18. ^ Matthias Eichele: Meistersinger - Komedie for talt teater efter operaen i tre akter "The Mastersingers of Nuremberg" af Richard Wagner . ePubli, Berlin 2013, ISBN 978-3-8442-7433-2 .
19. ^ Egbert Tholl: Historien kræver - Nürnberg ønsker at blive europæisk kulturhovedstad i 2025. Selcuk Cara bidrager til dette med sin version af "Meistersinger" . Gennemgang af Süddeutsche Zeitung, 1. juli 2020. Adgang til 23. juli 2020.