Barrie Kosky

Barrie Kosky (født 18. februar 1967 i Melbourne ) er en tysk- australsk direktør for opera og teater . I dag bor og arbejder han i Berlin .

biografi

Kosky, barnebarnet af jødisk-russiske , jødisk-polske og jødisk-ungarske indvandrere, gik til Melbourne Grammar School , hvor han optrådte på scenen i 1981 i Brechts The Temporary Rise of Arturo Ui og senere iscenesat sit første stykke. Efter uddannelse i klaver og musikhistorie ved University of Melbourne vendte han sig til instruktion, men var ofte på scenen i mange af hans produktioner eller ledsagede på klaveret, såsom i hans produktion af Monteverdis Poppea . Kosky er åbent homoseksuel. I 2017 overtog han tysk statsborgerskab.

Karriere

Hans produktioner i Australien inkluderer Senecas Oedipus og Eugene O'Neills Mourning Becomes Electra hos Sydney Theatre Company, Shakespeares King Lear på Bell Shakespeare Company, The Golem af Larry Sitsky, Verdis Nabucco , Wagners The Flying Dutchman og Alban Bergs Wozzeck i Sydney Opera House , Oedipus Rex ved Queensland Opera, Goethes Faust I og II på Melbourne Theatre Company; den moderne opera Oresteia af Liza Lim, Mozarts Le nozze di Figaro og Rossinis Il barbiere di Siviglia ved Victoria State Opera, The Knot Garden af Michael Tippett og The Burlesque Tour med sanger og entertainer Paul Capsis på Melbourne Spoleto Festival.

Fra 1990 til 1997 var Barrie Kosky kunstnerisk leder af Gilgul Theatre Company. Der iscenesatte han Der Dybbuk , Es brennt ... Levad , The Wilderness Room og Der Operirte Jud ' - alle værker, som Kosky behandlede spørgsmål om jødisk kultur og identitet med.

I 1996 overtog han den kunstneriske ledelse af Adelaide Festival.

Fra 2001 til 2005 var han meddirektør for Wiener Schauspielhaus . Der instruerede han Euripides ' Medea , Boulevard Delirium - en aften med sanger og entertainer Paul Capsis, der viet sig til vokaldivaer fra Judy Garland til Janis Joplin . I Shakespeares Macbeth , Das verräterische Herz nach EA Poe og i Jewtopia-trilogien ( Dafke !! , The Lost Breath and The Castle ) behandlede han igen jødisk identitet og jødiske kunstnere fra Kafka til Schumann til Houdini og Sarah Bernhardt . Han viste også Poppea - hvor han kombinerede musikken fra Monteverdi med sange af Cole Porter - og Offenbachs Hoffmanns historier, to produktioner, hvor han kombinerede opera og drama.

Efter sit engagement i Schauspielhaus udviklede Kosky sig til en efterspurgt operadirektør i tysktalende lande. Han arrangerede Monteverdis L'Orfeo til Berlin Staatsopera og en meget roste Le Grand Macabre af György Ligeti på Komische Oper Berlin , der blev efterfulgt af produktioner af Figaros bryllup og Glucks Iphigenie på Tauris . Hans produktion af Lohengrin havde premiere på Wiener Staatsopera i 2005 . I 2006 instruerede han og Tom Wright den otte timers aften The Lost Echo - baseret på Ovidis Metamorphoses og Euripides ' Die Bacchen - for Sydney Theatre Company. Samme år arrangerede han Wagners The Flying Dutchman på Aalto Theatre i Essen og forårsagede en skandale; dette blev efterfulgt i december samme år af Tristan og Isolde ( nomineret til Faustprisen ) og opkomsten og faldet af byen Mahagonny von Brecht / Weill. På Komische Oper Berlin iscenesatte han Kiss Me, Kate i sæsonen 2008/9 , som blev udnævnt til "Årets forestilling" af TheaterGemeinde Berlin . Rigoletto (2009/10 sæsonen), Rusalka (sæsonen 2010/11) og The Seven Deadly Sins (2012) fulgte i samme hus som i Kiss Me, Kate med Dagmar Manzel i hovedrollen.

Han iscenesatte også Britten's A Midsummer Night's Dream at the Bremen Theatre samt Peter Grimes og Leoš Janáčeks From a House of the Dead for Hannover State Opera og Vivaldis Orlando furioso til Basel Theatre .

I efteråret 2008 debuterede Barrie Kosky med sin meget roste debut på Deutsches Theater Berlin med Strindbergs Ein Traumspiel . Den engelske version af solo, The Tell-Tale Heart ( Tell-Tale Heart ) viste han på Edinburgh International Festival og Sydney International Festival.

I 2009 startede han sin ringcyklus i Hannover, som han afsluttede i juni 2011. I 2010 arrangerede han Strauss ' Die Schweigsame Frau ved den bayerske statsopera . I december samme år instruerede han også en dobbeltaften med Dido og Aeneas af Henry Purcell og Duke Bluebeard's Castle af Béla Bartók i Frankfurt Opera .

I 2010 instruerede han The Merchant of Venice i Schauspiel Frankfurt og Rameaus Castor et Pollux ved den engelske National Opera London. Samproduktionen med Komische Oper Berlin, som også blev vist i Berlin fra maj 2014, modtog Laurence Olivier-prisen i 2011 for den bedste nye opera-produktion.

I begyndelsen af ​​sæsonen 2012/13 blev Barrie Kosky efterfulgt af Andreas Homoki som direktør og chefdirektør for Komische Oper Berlin. Hans indledende iscenesættelse af alle tre fuldstændigt bevarede operaer af Claudio Monteverdi - Orfeus , Odysseus og Poppea - som kunne opleves tre gange på en enkelt dag som en Monteverdi-trilogi, fik et stort svar fra publikum og presse. Sammen med Suzanne Andrade og Paul Barritt, den britiske teatergruppes kunstneriske sind »1927«, overraskede han alle i den nye produktion af Mozarts Magic Flute med en ny kombination af live sangere og filmanimation. I juni 2013 fulgte den nye produktion af Paul Abrahams jazz-operette fra 1932 Ball im Savoy med Dagmar Manzel, Katharine Mehrling og Helmut Baumann i hovedrollerne. I 2014 blev hans kontrakt forlænget til 2022.

I oktober 2013 blev Komische Oper Berlin kåret til " Årets operahus " af specialmagasinet Opernwelt med sit program for den første sæson under Barrie Kosky .

Koskys produktion af Gluck's Armide havde premiere på Amsterdam Opera House i oktober 2013 . For fremtiden planlægges produktioner i Zürich, Glyndebourne og Frankfurt.

I maj 2012 blev Kosky udnævnt til nyt medlem af Berlin Academy of the Arts , som han accepterede. Aktivt medlemskab forudsætter, at kunstneren deltager aktivt i akademiets opgaver, så han i fremtiden vil vise mere tilstedeværelse i akademiet.

Hans iscenesættelse af Schönbergs Moses und Aron i 2015 tiltrak verdensomspændende opmærksomhed .

I 2014 vandt Katharina Wagner Kosky for produktionen af Richard Wagners Meistersinger von Nürnberg på Bayreuth Festival 2017. Talrige jødiske kunstnere havde allerede arbejdet i Bayreuth, men Kosky, som var kendt for sine debatter med jødedommen og Wagners antisemitisme, blev den første jødiske instruktør. Han forstod skikkelsen af Beckmesser fra Meistersinger som udførelsesformen for frygt for de assimilerede jøder: »Det var frygt for, at en giftbombe lurede i den tyske dragt, som tyskerne ville ødelægge: Jøderne ligner os, de taler os vi, men i hjertet er de ikke som os, de ønsker at forgifte vores kultur. «Han så byen Nürnberg som en tysk utopi, dens sande ansigt Nürnbergloven eller (afhængigt af fortolkningen) Nürnbergforsøgene .

I september 2018 dukkede han op på scenen med en Stalin T-shirt under den sidste bifald af premieren på operaen Die Gezeichen af Franz Schreker . Jan Brachmann sagde i FAZ: "Hans empati med ofrene for voldelige regimer er synligt selektiv."

I 2020 optrådte Kosky i Rosa von Praunheims film Operndiven, Operntunten , der blev sendt for første gang på Arte .

Til Jacques Offenbachs 200-årsdag arrangerede Barrie Kosky operetten Orphée aux enfers til Salzburg-festivalen .

Priser

Prisvindere

Nomineret

  • 2002: Nestroy : "Bedste instruktør" for Medea (Schauspielhaus Wien)
  • 2007: Faust-prisen: "Bedste instruktion for musikteater" til Tristan og Isolde ( Aalto-Theater Essen)
  • 2013: Opernwelt-kritikernes undersøgelse: "Årets direktør" (sæson 2012/13)

litteratur

  • Jürgen Bauer: Ingen flugt. Aspekter af det jødiske i teatret af Barrie Kosky . Udgave Steinbauer, Wien 2008, ISBN 978-3-902494-34-4 .
  • Barrie Kosky: Om ekstase . Melbourne University Publishing, Melbourne 2008, ISBN 978-0-522-85534-0 .
    • Tysk: Om ekstase . Oversat fra engelsk af Ulrich Lenz. Theater der Zeit, Berlin 2021, ISBN 978-3-95749-342-2 .

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ↑ Nogle gange er Barrie Kosky stavet forkert: Barry Kosky, Barrie Koski, Barrie Koskie.
  2. ↑ Kevin Clarke: Forskellig fra de andre: Barrie Kosky i Bayreuth. I: queer.de , 27. juli 2017, adgang 1. august 2017.
  3. ↑ Hvor antisemitisk er Tyskland? ( Memento fra 27. oktober 2018 i internetarkivet ) I: 3sat , september 2018.
  4. ↑ Program English National Opera ( Memento fra 27. september 2011 i internetarkivet )
  5. ↑ Kontrakt med Barrie Kosky forlænget til 2022 - Wowereit: Kosky er et stort aktiv for den kulturelle metropol i Berlin. I: Berlin.de, 9. oktober 2014.
  6. ^ Nye medlemmer af Akademie der Künste Akademie der Künste, pressemeddelelse 18. juni 2012.
  7. Wild Christian Wildhagen: Læge Freud og troskrigen . I: Neue Zürcher Zeitung , 22. april 2015.
  8. ↑ Andreas Fasel: En instruktør arbejder på et særligt modbydeligt geni . 8. april 2006 ( welt.de [adgang til 27. december 2019]).
  9. ↑ Bayreuth har Kosky iscenesat "Meistersinger" i 2017 , ny musikavis , 25. juli 2014.
  10. ↑ a b Julia Spinola: Wagner Festival: Er alt kosher? I: Jüdische Allgemeine , 17. juli 2017.
  11. ^ A b Jan Brachmann: "Heil Stalin!" I: FAZ . 11. januar 2019 (kommentar).;
  12. ↑ Salzburg Festival 2019: Orpheus in the Underworld , på arte.tv, adgang til den 27. oktober 2019
  13. ↑ Wiebke Roloff: Kroppens kraft . I: Opernwelt Jahrbuch 2016, s. 122.
  14. ↑ Margot Cape Spine: Les Trophées de la Comédie Musicale remettent leur deuxième Trophée d'Honneur au spectacle "Un Violon sur le Toit" . I: musicalavenue.fr, 9. maj 2020.
personlig data
EFTERNAVN Kosky, Barrie
KORT BESKRIVELSE Tysk-australsk opera- og teaterdirektør
FØDSELSDATO 18. februar 1967
FØDSELSSTED Melbourne , Australien