Mvet

Fire-string mvet . Beskadiget, en kalebas mangler. Musée africain, Gunsbach

Den mvet , også mvett ( Pangwe sprog), er en bro harpe eller Kerbsteg citer spillet af Fang i Cameroun og dele af Gabon . Formen på strengeinstrument kombinerer flere udviklingsstadier afledt fra en simpel musikalsk bue . Den består af den lige stang af en stangcitre (musikalsk personale), vedhæftede kalbasser, der fungerer som en resonanslegeme , og en harpeluttes centralt placerede bro som koraen .

I en omfattende forstand beskriver mvet også traditionen for episke sangsangere , som er ekstremt rig på deres tematiske og stilistiske mangfoldighed, hvor de kosmogoniske historier og historiske begivenheder om fangsten og relaterede etniske grupper er portrætteret, såvel som de sangere, der ledsage sig selv på broharpen, der siges at have magiske evner. Traditionen med mvet er af enestående betydning for fangsten og indeholder i det væsentlige alle traditionelle former for kulturelt udtryk.

fordeling

I denne specielle kombination af flere strengeinstrumenter er mvet unik og har været begrænset til sit regionale distributionsområde. Med sit eget navn og i forskellige størrelser forekommer broharpen med en bro i midten i det sydlige Cameroun, i det nordlige Gabon, i Ækvatorialguinea , i den nordøstlige del af Republikken Congo og den tilstødende sydvestlige del af Den Centralafrikanske Republik . Den Tikar i Central Cameroun kender en næsten tre fod lange kerbstegzither kaldet MBO Loya , de fem strygere af som løber over en bro med en lille resonans kalabas bundet nedenunder.

Fangsten tildeles den etniske gruppe Pahouin, som sandsynligvis kom fra Gabon til Syd Cameroun i det 18. århundrede. Der er dog lidt kendt om dem før midten af ​​det 19. århundrede. Pahouinen inkluderer blandt andet Beti, Bulu , Eton og Mvele. Bortset fra fangsten er navnet mvet almindeligt blandt Bulu og Ewondo . I Republikken Congo instrumentet kaldes okiribongo eller okerebongo af Kuyu og ngombi af Makua . Teke- højttalere kalder det baya .

Fangens musikstil i det sydlige Cameroun er hexatonisk og heptatonisk , polyfonisk sang dominerer . Instrumentalmusik bruger for det meste tredje paralleller. Bortset fra mvet , kun melodien instrument mendzan , en xylofon med Calabash resonatorer, og den opslidsede tromle ngkul er traditionelt i brug.

Design

Udhugning web citer den fangst fra bast med fire idioglotten strygere og et græskar, omkring 110 cm, før 1956:e

Musikstænger, hvor en streng i deres enkleste form løber over en eller to broer langs en lige strengstøtte, findes med en flad pind placeret på kanten, især i Østafrika . Lang runde pinde med en snor traditionelt lavet af plantefibre er almindelige i Uganda og i store dele af West Africa. Udviklingen af mvet er baseret på den vestafrikanske spyt-lute af ngoni-typen og på samme tid på de musikalske buer med calabash-resonatorer, som er almindelige i store dele af Afrika.

Det grundlæggende princip for spytluften består af en pind, over hvilken en eller flere strenge løber parallelt i et plan (stier lute). For at være i stand til at øge antallet af strenge på vestafrikanske luteinstrumenter føres de ikke længere over en flad bro parallelt med trussstangen, men lodret over en bro med hak på siden (hakbro). I modsætning til mvet har broharperne kora og ngoni udviklet sig fra langhalsede spytteluter, hvis resonanslegeme, over hvilken broen er rejst, består af en halvskal dækket af dyrehud.

Mvet på den anden side vedtager princippet om en omtrent central strengopdeling fra den musikalske bue, hvorved en streng producerer to toner med en lille afstand . Som med en musikalsk bue er tuningsløkken, der deler strengene, fastgjort til resonatoren, så med mvet er der mindst en kalebas, der forstærker lyden direkte under den centrale bro. I alt op til seks kalbasser kan fastgøres side om side med jævne mellemrum under støttestangen, hvor en lidt større kalbas altid fastgøres i midten. Når den fanges, betragtes den midterste kalebas som mandlig i modsætning til de mindre kvindelige. I stedet for græskar kalebasser bruger Fang sjældent en lerpotte til at forstærke lyden.

I den traditionelle mvet består strengbæreren af en 1,5 meter lang stilk af en raffia-palme . De tre til fire strenge er adskilt fra det ydre faste lag ( epidermis ) ved langsgående snit og strækkes udad, men forbliver forbundet i enderne. Den således dannede, nævnte strenge idioglott (minsam) er i enderne af Rotangschnüre bundet. Som et resultat rives strengene ikke længere, og ledningspolingen kan også bevæges indad, hvis strengspændingen skal øges. Makua bruger også fire strenge i ngombi , Ewondo five. I Cameroun er der en broharpe med seks strenge, som er udstyret med fem kalbasser; instrumenter med otte og ti strenge kan kun ses på museet. Op til fire strenge løber over den ene side af hakbroen, med flere strenge kan de fastgøres til begge kanter af broen. Den laveste streng kaldes "mand" ( nnom mvet ), de andre kaldes hans koner ( beyál ). Mvet med idioglottiske strenge producerer en noget dæmpet lyd med lidt efterklang. Moderne broharver er spændt med (heterochord) stålstrenge, som giver en markant anderledes, klarere lyd. Fire strenge, hvormed otte toner kan spilles, er almindelige. Musikeren plukker de to halvdele af strengene med sin venstre og højre hånd.

Calabashes er bundet til undersiden af ​​strengstøtten med en strengring placeret rundt om den lille åbning. Hvis en lerpotte fungerer som en resonator, kan mvet spilles hvilende på gulvet som en tilsvarende musikalsk bue. Ellers holder den siddende spiller mvet vinklet foran sin krop; i tilfælde af et langt instrument med fem kalbasser hviler den ydre på gulvet, og den midterste rører ved højre lår eller mave. Instrumenter med tre kalbasser er lette nok til at kunne afspille dem, mens de står på en snor om halsen med den midterste kalabas foran brystet.

Calabashes er åbne i bunden. Som med stick-zithere af den østafrikanske zeze-type , musikalske buer med resonatorer eller nogle lamellofoner , kan en lydeffekt opnås ved periodisk at ændre afstanden mellem kalebasåbningen og musikerens krop, hvilket fører til fine rytmiske overtonemodulationer. Den afrikansk-påvirkede yemenitiske stængeltromle ṣaḥfa giver en lignende effekt . Uden for Afrika er et sådant lyddesign usædvanligt i dag. Det forekommer i det indiske kulturområde med de sjældne pindecitre med kalebas halvskal tuila i det centrale Indien, kse diev i Cambodja og phin phia i det nordlige Thailand. Lejlighedsvis, ved mvet, er små rektangulære åbninger skæres i siderne af calabashes og dækket med en membran fremstillet af en spider kokon . Denne Mirliton producerer en raspende lyd. En sådan kokon kan også placeres over hullerne i huden på den femstrengede bueharpe Ganzavar i den nordlige del af Cameroun eller over åbninger i kalbashængderne, der er hængt nedenunder i tilfælde af rammexylofoner som valimba i Malawi. Denne lyd er endnu mere hørbar, når små rangleplader, der er fastgjort til strengstøtten , med jernringe trukket gennem deres perforerede kanter, vibrerer, når strengene rammes.

Initiation og præstationspraksis

Ifølge deres grad af fortrolighed med den kultiske tradition er mvet- spillerne ( mbomomvet, Pl. Bebomomvet ) opdelt i tre grupper, hvilket i praksis svarer til tre træningsniveauer i løbet af en indvielse . Kvinder kan også indledes.

I det første trin, kaldet mvet bibon ("elskovets mvet"), lærer den studerende at bygge sit eget instrument, at indstille det og lære de grundlæggende regler for komposition for lyriske sange og nogle melodier, som han tager fra sin lærer. Efter at han har gennemført indledningsreglerne for denne grad, har han lov til at recitere de tilsvarende kærlighedssange, som ofte indeholder en satirisk undertone. Musikerne på dette niveau bruger for det meste et instrument med stålstrenge, nogle professionelle musikere ledsager de samme sange med en guitar .

Den anden grad af modenhed nås først efter en langt mere anstrengende og dyrere indvielse. Studenten ledsager sin mester i flere måneder som assistent og korsanger. Han modtager en talisman i form af en lille fugl eller gnaver fyldt med magisk medicin. Musikeren, der nu praktiserer mvet engubi, har et bredere repertoire af historiske historier fra kolonitiden, annoterede slægtsforskning, bibelske fortællinger og kosmogoniske myter.

Brikkerne (biban) varer flere timer, ofte hele natten. Mange af dem må kun opføres om natten på grund af et tabu og kan derfor ikke høres i radioen eller på optagelser. De mvet engubi historier omfatter også mytiske figurer som Mesi mig Kot 'Endong, chimpansen konge, eller Ojana Ngazo'o, der kæmpede mod onde ånder for at vinde tilbage hans afdøde kammerat.

De store epos, kaldet mvet ekang , om udødelighedens oprindelse, da de er lavet af jern, er Ekang-folket fra landet Engong og deres kamp med de dødelige mennesker, der bor i Okü, forbeholdt mesteren på det højeste niveau af indvielse. For at nå denne grad skal den indviede bringe nogle tunge personlige ofre og, mens de lever i afsondrethed et stykke tid, symbolsk dø og derefter vende tilbage til livet fra en anden verden. I slutningen af ​​proceduren har han tilegnet sig magiske evner, han kender forsvar mod hekseri og kan komme i kontakt med de døde. I 1960'erne blev der talt 50 til 60 mvet mestre i det sydlige Cameroun , og der kan have været et lignende antal i den nordlige del af Gabun. Årsagerne til det faldende antal siden da betragtes som tab af kultur på grund af det øgede kristne missionærarbejde. Samtidig får bevægelser til at dyrke traditionel kultur indflydelse.

Der er klassiske initieringsskoler, hvoraf de fleste bærer navnet på deres grundlægger og viser deres egne stilarter. Den mest berømte skole hedder Angono Mana (også Angon 'Emana ) efter en smuk pige fra Ntumu-folket, der siges at være ofret for 100 år siden for sin brors indvielse. Okot Esila, en blind kvinde, bragte denne stil til det sydlige Cameroun, hvor den spredte sig i det tidlige 20. århundrede og nåede Gabon. Tekstens originalsprog er derfor en gammel Ntumu-dialekt af Fang , men i dag bruges for det meste kun det lokale sprog, og traditionen mindes med en lille accent.

Ceremoniel maske af fangsten i det nordlige Gabon

Stykkerne af mvet ekang handler om Ekang og deres leder Akoma Mba. Dette er en helt, der stræber efter magt, der besidder evigt liv, og som gerne vil underkaste alle mennesker og dyr ned til insekterne. De mytiske mennesker og deres imaginære habitat er afbildet realistisk og i detaljer. Dramatisk fortalte kampe finder sted i de sædvanlige ærefelter eller i himlen. Til sidst jages alle modstandere fortjent.

Under hans optræden bærer mvetmesteren et hovedklæde lavet af fuglefjer og en hudfrakke . Hvert objekt har en symbolsk betydning. I begyndelsen af ​​en forestilling beskriver mesteren kort, hvor han kommer fra, og hvordan han blev fysisk initieret. Her er nogle introduktioner til mvet- historierne generelt, før han begynder at fortælle Akombo Mba's eventyr. Mellemliggende vokale mellemrum inkluderer populære mvet bibon sange. Publikum i publikum deltager aktivt, de råber og spørger imellem, synger med og til sidst kommenterer begivenheden.

Skramler og klokker på hans fingre og ankler dramatiserer hans naturskønne dansespil, hvor han midlertidigt overleverer sit musikinstrument til nogen fra hans gruppe. Det ledsagende kor ledsages af rytmeinstrumenter, herunder modstrøende idiofoner , klokker og en sammenrullet antilopehud, der er slået med to træpinde. Musikken fra mvet bibon adskiller sig næppe fra andre populære sangstile, hvorimod mvet engubi og mvet ekong er en forestillingspraksis, hvis indhold formidles mindre gennem sang og mere gennem teaterformer og taletekst .

Kulturel betydning

Mvet i Yaoundé , Cameroun

Musikinstrumentet er en intern udvikling af Fang og relaterede etniske grupper og har en identitetsskabende effekt inden for kulturområdet. Mellem 1907 og 1909 var den tyske opdagelsesrejsende Günther Tessmann den første til at dokumentere mvet- traditionen. På sin ekspedition i det sydlige Kamerun bragte Tessmann en grammofon og et kamera med sig, så han var i stand til at samle lydoptagelser på grammofoncylindre og offentliggøre det tidligste billede af en mvet i sin ekspeditionsrapport fra 1913 . I 1970 optrådte en lille del af eposerne for første gang i litterær forarbejdning, et mere omfattende andet bind fulgte i 1975. Forfatteren Tsira Ndong Ndoutoume (1928 - august 2005) fra den nordlige Gabons by Oyem var den mest kendte mvet mestre i denne region. Den episke tradition for fangst betragtes som en af ​​de mest originale former for traditionel viden i hele Afrika.

En mvet- fortæller er en del af programmet ved de fleste begravelsesceremonier, i slutningen af ​​sorgperioden for vigtige afdøde mennesker, ved bryllupper og andre familiefester . Med sit udseende etablerer han forholdet mellem familiemedlemmer og deres forfædre ved at beskrive, hvordan forfædrene kom over modgangene i løbet af tiden og har hævdet sig til denne dag. Den vestafrikanske bard griot har også en lignende funktion som en levende kollektiv historisk hukommelse med den forskel, at denne personlige præmisange blev præsenteret for sin sponsor uden deltagelse af det valgte publikum. Mens griot er fast ansat og kommer fra en bestemt musikalsk klasse, arbejder mbomomvet uafhængigt og har ikke brug for en bestemt social baggrund. Den Nyanga s Mwindo episke cyklus i Demokratiske Republik Congo bliver også udført med livlig publikum deltagelse.

Kun mvet- afspilleren er i stand til at etablere et forhold til Engong, forfædrenes mytiske land. Uden at falde i en trance er han helt nedsænket i fortiden i en slags rejse til forfædrene. Publikum kender sangene, synger og danser sammen, hvilket gør begivenheden til en kollektiv begivenhed. Gennem deres samarbejde omdanner alle involverede de præsenterede mytiske figurer til håndgribelige symboler på deres egne kulturelle, sociale og moralske principper. Karaktererne gentages ikke, men oversættes til nutiden.

Det traditionelle sted for mvet- forestillinger er mænds mødelokale ( aba, pl. Meba ), som kvinder ikke er tilladt til. I landsbyen består bygningen af ​​en rektangulær pavillon, der er åben på alle sider fra brysthøjden, hvis tag er dækket med halm eller bølgeblik. Hvad der sker i abaen kan ikke ses udefra, mændene inde har et overblik over den centrale landsbytorv. Vigtige ankommende gæster bliver budt velkommen i ABA med en mvet præsentation.

litteratur

  • Pierre Alexandre: Introduktion til en Fang Oral Art-genre: Gabon og Cameroun Mvet. Bulletin of School of Oriental and African Studies , 37, 1974, s. 1-7. (Online på: cameroon.clarencemcmillan.com )
  • Elie Ekogamve: La Litterature Orale des Fang / The Oral Literature of the Fang. I: African Arts , bind 2, nr. 4, Sommer 1969, s. 14-19, 77f
  • Gerhard Kubik : Mvet. I: Stanley Sadie (red.): The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Bind 17. Macmillan Publishers, London 2001, s. 567
  • Gerhard Kubik: Cameroun. I: Stanley Sadie (red.): The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Bind 4. Macmillan Publishers, London 2001, s. 872f
  • Mbala D. Nkanga: Mvett Performance: Retention, Reinvention og Overdrift ved at huske fortiden. I: Rhona Justice Malloy (red.): Theatre History Studies 2010. Vol. 30. Afrikansk og afroamerikansk teater fortid og nutid. University of Alabama Press, Tuscaloosa 2010, s.83-101
  • Ulrich Wegner: afrikanske strengeinstrumenter. Bind 2. (Ny serie 41. Institut for Etnisk Musik V.) Museum für Völkerkunde Berlin 1984, s. 34–38

Diskografi

  • Mvet ai Mendzang. Musikken fra Beti i Cameroun. Redigeret af Lars-Christian Koch, ledsagende tekst Artur Simon og Alber Noah Messomo. Museumssamling Berlin / Wergo, 2005 (SM 1711 2)

Weblinks

Commons : Mvet  - samling af billeder, videoer og lydfiler

Individuelle beviser

  1. ^ Gerhard Kubik: Vestafrika. Musikhistorie i billeder. Bind 1: etnisk musik. Levering 11. VEB Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1989, s. 56
  2. ^ Kubik, Cameroun , s. 872
  3. ^ Gerhard Kubik : Khoisan-arven i den sydlige del af Angola. Former for bevægelse, bueovertoner og tonefølge i musikken fra ' Kung ' og tilstødende Bantu-befolkninger. I: Erich Stockmann (red.): Musikkulturer i Afrika. Verlag Neue Musik, Berlin 1987, s. 120
  4. ^ Kubik, Cameroun , s. 876
  5. ↑ Alexandre, s. 1-3, 5
  6. ↑ Alexandre, s.3
  7. ↑ Alexandre, s. 5f
  8. ↑ Wegner, s.37
  9. ↑ Tsira Ndong Ndoutoume: Le Mvett, Epopee fang. Présence Africaine, Paris 1970 (1983). Afrikanisten Grégoire Biyogo udgav en monografi om ham: Adieu à Tsira Ndong Ndoutoume. L'Harmattan, Paris 2006
  10. ↑ Martin Skrydstrup: Nogle feltnotater om traditionel viden som intellektuel ejendom. (PDF; 142 kB) Paper præsenteret til konferencen ”Kan mundtlig historie få objekter til at tale?” Nafplio, 18. - 21. Oktober 2005, s. 2, adgang til den 2. maj 2019.
  11. ^ Christiane Seydou: The African Epic: A Means for Defining the Genre. Folklore Forum, bind 16 (1–2), 1983, s. 47–68, her s. 51. (også udgivet af: Department of Folklore and Ethnomusicology, Indiana University, 1983)
  12. Ala Mbala D. Nkanga, s. 85, 88, 99