Kayamba

Caïamb fra Réunion

Kayamba , også kiyamba, kayamb, caïambe , er en flad, rektangulær rangle, der består af to lag reedmåtter med korn klemt ind imellem. Det bruges i Kenya , Tanzania , øerne Mauritius ( maravanne ) i Det Indiske Ocean og Réunion ( caïamb ) samt under andre navne i Uganda og i nogle lande i det sydøstlige Afrika til sang og dans. Med hensyn til instrumenter er kayambaen et af fartøjets rasler, ifølge dens udseende kaldes det en tømmerflåde.

fordeling

Klokker på benet af en danser i den rwandiske krigsdans intore.

Rattles er idiofoner af enhver form, begejstret ved rysten , hvor små rangler rammer hinanden og normalt mod kroppen, hvori de er lukket, eller mod den ramme, som de er fastgjort til. De er blandt de ældste musikinstrumenter og har altid været et link til den anden verdslige verden som hjælp til magiske helbredelsesprocedurer og andre rituelle danser. Skramler lavet af ægformede lerbeholdere er kendt fra den predynastiske periode i det gamle Egypten, og kurvskramler med håndtag har overlevet fra den sene periode . I det sene oldtidens Egypten blev klappertrommer også brugt som kultinstrumenter. I den vestafrikanske musikalske tradition mangler kurvskramler.

Skibskratler, hvoraf mange har et håndtag, forekommer i Afrika, Amerika og Stillehavsøerne. Udover de små klokker er de mest udbredte fartøjskramler kalebasskramlerne, der efterlignes af lerbeholdere, kurvekurve eller andre materialer i områder, hvor ingen græskar trives med at lave kalbasser . Kalebasskramler er almindelige i Afrika syd for Sahara . Typisk er enyimba (også oburengo ) af Ankole i den sydvestlige del af Uganda , som består af en flaskekalebasse med et par sten placeret i nakken efter tørring. Fartøjet er perforeret med små huller for at forbedre lyden.

En forestilling, der er en del af afrikanske musikkulturer, er at musikinstrumenter sjældent "spilles" abstrakt. Ofte beskrives aktiviteten med at lave musik på et instrument med et verbum fra ordet "slå". Dette gælder endda for blæseinstrumenter, som bogstaveligt talt "slås" på Kiswahili . I Uganda, blandt andet de naturlige horn amakondere og græskar musik stævnen egobore er ”slået” ( okuteera ). Der er et verbum i Uganda for at ryste nogle fartøjskramler, såsom enyimba eller amajugo- klokken bundet rundt om anklerne , hvilket betyder "at få at tale". Ugandanerne bruger deres eget ord specifikt til brug af den flade fladderamling rugaaniire , som kan oversættes som "syv" og "vaffel".

Skramler med frugtkapsler, der bæres på benet. Madagaskar, det 19. århundrede.

I det centrale og sydlige Afrika binder dansere i stedet for klokker også flettede kasser fyldt med sten til deres ben ved rituelle lejligheder og producerer således en rytme eller supplerer trommes rytme. Tidligere blev de hårde skaller af små frugter også brugt som rasler på benene. Ifølge en rapport fra 1917 bandt nogle San i Sydafrika ørerne på springboks fyldt med sten ( ankelklatrer keriten ) og ellers frugtskalerne af en vild bønneart til deres ben mens de dansede . Den Zulu i Sydafrika væve små kasser fra blad fibre af en fan palme arter ( Hyphaene ventricosa subsp. Benguelensis , Zulu Ilala ), som de fylder med sten og bærer flere dusin af dem bundtet på en snor omkring deres ankler mens de danser. De er kendt af Zulu som amafohlwane (ental ifohlwane ) og af Swazi som emafahlawane . Sådanne frugtskåle, der bæres ved dans, findes i Afrika med mange variationer og navne. Stokken rasler mahea, som er bundet til benene af mænd fra Chewa i det nordlige Mozambique, mens de danser , for eksempel, består af frugtkapsler af Oncoba spinosa sat på pinde . Metalklokker , som dansere bærer på benene i Østafrika, kaldes njuga , mens msewe (flertal misewe ) henviser til beholdere lavet af kokosfibre, der er fastgjort til benet og fyldt med sten. Karrene lavet af et solidt materiale eller fletværk skal altid være så stabile, at de ikke kan gennembores af de passende valgte rasler lavet af lette frø eller tungere sten. De østafrikanske klapperslammere lavet af rør, der rystes i hænderne under dansen, er en teknisk anden form for de oprindeligt primært rituelt anvendte fartøjskramler på dansernes ben.

Udadtil ligner det kayamba er Centralafrikanske tømmerflåde zithers , men de tilhører en anden gruppe af instrumenter. Tømmerflåde består af et bundt af rør, der er forbundet med ledninger i et plan. En ydre strimmel er opdelt fra hvert rør som en idiochorde-streng og fordeles parallelt med rørene ved hjælp af tværstænger indsat på begge sider. I nogle tømmerflåder er frø eller sten også integreret i konstruktionen, som tilføjer en raslende lyd, når strengene plukkes med fingeren.

Design og legestil

Kenya

Den kayamba, der bruges til at ledsage dans langs hele den kenyanske kyst, måler op til 40 centimeter i længden og 20 centimeter i bredden. Den består af to lag reedmåtter med frø i. En pind stikker frem på begge sider, hvorpå raslen kan holdes mellem langfingeren og ringfingeren med begge hænder. Graham Hyslop (1958) nævner et sådant instrument i Giriama-gruppen af Mijikenda (Midzichenda). Den rytme, der genereres ved omrystning, suppleres med streger med tommelfingrene på en central tværstang lavet af bambus eller palme fiber. De anvendte siv kaldes mijikenda mitsuchi, og fibrene, der bruges til at binde sivene sammen, kaldes ngonge . De udfyldte frø er røde bønner med sorte pletter ( meto ) eller grønne ærter ( pojo, podzo ). På den sydlige kyst (i Kilifi County ) ledsager kayamba dansene chimungwe og chiringongo , på den nordlige kyst danser kifudu med Giriama og helbredernes rituelle dans makayamba med Digo , som også tilhører de ni Bantu- talende etniske grupper kendt som Mijikenda vilje.

I dansestilene sengenya og gonda fra Mijikenda orienterer danserne deres bevægelser på trommernes rytme. Stemmets rytme af sangstemmerne gentages hovedsageligt af trommer og kayambaen . Sange og adskillige musikinstrumenter, herunder kayamba , ledsager dansene. De sengenya dans ensembler, der hovedsagelig dyrkes af Digo , består typisk af seks trætromler af forskellige størrelser, herunder fire dobbelt-ledes rørformede tromler og to enkeltstrengede ledes tromler ( bumbumbu ) står på tre fod . Derudover inkluderer melodiinstrumenterne fløjte chivoti med seks fingerhuller og kegleoboen nzumari ( zomari , relateret til mizmar og zummara ) med fem fingerhuller. Rytmen er indstillet af en rustfri stålplade med en buet kant ( patsu, upatsu eller ukaya ), der ligner en indisk thali og ikke er slået med hænderne som en yemenitisk creme , men med to palme blade.

Fra Mijikenda på kysten til Luhya i det ekstreme vest for Kenya, Calabash rangler ( manyanga , ental linyanga ) er almindelige blandt de bantu grupper og sjældent blandt Nilots og Cushites . Den Samburu og Turkana derfor har ringe eller ingen rasle af skibe. Sidstnævnte bruger små bananformede tinskramler (onomatopoeic kling klong ) og en Y-stang med en kronhætte fastgjort til en snor som en efterligning af tsanatsel ( sistrum ), der er almindelig i den etiopiske kirke . Kigamba (flertal ciigamba ) eller githoguo er små tinskramler , der bæres på det ene ben af Kikuyu- dansere . Den Taita i det sydøstlige Kenya har indført raft- rasle kayamba af den Mijikenda. Den Kisii (også Gusii) i det vestlige Kenya udpege i henhold til John Varnum (1971) til at ledsage skålen lyre obokano knyttet til et ben, små kar rangler som Kayamba . Klapperne markerer et ensartet slag og svarer til klokkerne på benet af litungu- spilleren i samme region.

Uganda

Tømmerflåde rasling rugaaniire i det sydvestlige Rwanda er den ugandiske variant af kayambaen . Den består af en rørmåtte placeret omkring tre tværstykker af træ (to i kanterne, en i midten) og bundet i enderne. Det færdige instrument måler 25 til 30 centimeter i længden og 10 til 23 centimeter i bredden. De to hulrum, der oprettes på denne måde, er fyldt med hampefrø, tørrede bønner eller andre små ting. Kanterne mellem måtterne er fyldt med strimler af et bananblad eller bomuldsstof. Den rugaaniire bruges af kvinder og piger, sjældnere af mænd, og ved alle befolkningsgrupper i regionen med undtagelse af Hema . Spilleren holder raslen sidelæns med begge hænder og bevæger den op og ned i rytme, mens den samtidig rammer toppen med begge tommelfingre. Rangle spilles altid sammen med andre percussioninstrumenter og klappende hænder. Ved Eduard-søen , også i det sydvestlige Uganda, kaldes denne rangle-rangle Lukonjo akayamba på det regionale sprog .

En moderne version af denne rangle-rangle består af to lag metalplader, der er bøjet og spikret omkring en rektangulær, flad træramme. Arkene blev perforeret med adskillige huller, der blev hamret ind med et søm. Nogle gange stemplede ejeren sit navn med rækker af huller. Den Bagisu i det østlige Uganda kalde en sådan flad tin rangle isaasi og bruge det sammen med klokker bundet til benet ( bitsetse eller bizeze ), som markerer den vigtigste beat, for den rytmiske akkompagnement af tre melodiske instrumenter: en til to-strenget rørformet violin siilili (svarer til endingidi ) , den syvstrengede lyre litungu og den fingerhulfri tværgående fløjte ludaya .

Tanzania

Landets centrum betragtes som den mest forskelligartede musikregion i Tanzania . Ved adskillige lejligheder, for det meste til underholdning eller ved ceremonier, vises danserne i grupper og fungerer ofte som musikere på samme tid, når de ryster en kayamba i deres hænder, mens de bevæger sig . Fidelzezeze er et gammelt ledsagende instrument til danse, som mænd fra Wagogo spiller i den centrale tanzaniske region Dodoma . I den Ngoma dans af wagogo, de store timeglas trommer , på den anden side, er kun slået af kvinder, der holder dem mellem deres ben, mens de bevæger deres øverste organer og synge. Mænd ledsager kvindens dans med en kayamba eller to . Disse ngoma- danser udføres ved fest for en piges første menstruation, ved drenges omskæring og ved bryllupper.

Malawi

Ekstra-musikalske kulturelle faktorer betyder, at afrikanske musikstilarter ændres i varierende grad af eksterne påvirkninger. Neotraditionel musik inkluderer vedtagelse af afrikanske spilleteknikker på musikinstrumenter introduceret af europæere samt anvendelse af udenlandske musikalske og andre kulturelle udtryksformer for afrikanske instrumenter og situationer. I den nordlige del af Malawi , kort efter anden verdenskrig, blev den visekese kvindedans , der stammer fra de militære parader, der blev indført under den britiske kolonitid og nu organiseret ved afrikanske ceremonielle lejligheder, sandsynligvis oprettet . Oprindelsen til den visekese musikstil fra europæisk militærmusik kan næppe genkendes i dens optræden, kun rytmen efterligner cymbalernes slag, hvis du lytter omhyggeligt . Fra 2/4-marcherende rytme er der en blandet rytme , der produceres med en tømmerflåde. Tømmerflåten svarer til den kenyanske-tanzaniske kayamba og var sandsynligvis allerede til stede i det nordlige Malawi før visekese optrådte . En typisk mellemstor prøve er ca. 35 inches lang, 25 inches bred og 1,5 inches tyk, lavet af rør og fyldt med røde korn fra en bestemt busk.

I en optagelse fra 1962 begynder danserne forestillingen med et militært råbte ”en - to!” To kvinder synger i en duet og andre kvinder danner et kor. Musikerne med flådeskramlerne sidder i en cirkel eller halvcirkel på gulvet omkring danserne i midten. Du holder flåden rasler vandret med begge hænder på kanten, ryster dem sidelæns og også rammer toppen af ​​raslen skiftevis med din venstre og højre tommelfinger. Ifølge kunstnerne fra de malipenga mandlige dansegrupper i det nordlige Malawi, som siges at være påvirket af militærøvelser , hvor flere kalabash Mirlitons ( malipenga , ental lipenga ) efterligner militære trompeter , kaldes de visekese ensembler boma . Skramlingskramlerne, der former dansestilen, kaldes også visekese (singular chisekese ).

Mauritius

Sega-dansere, en maravanne i midten .

Sega- sang- og dansetraditionen på Mauritius opstod blandt sorte afrikanske slaver og er blevet en national kultur på øen. Oprindelsen til Sega er i den hollandske kolonitid. Et par år efter, at den første bosættelse blev oprettet i 1638 på den tidligere øde ø, bragte hollænderne de første slaver fra Madagaskar til at arbejde på plantagerne. Mange slaver flygtede ind i landet og grundlagde deres egne "skyggekolonier". De første former for Sega opstod blandt de slaver, der boede der, som europæere kaldte maroons . I dag er Sega også kendt på Réunion , Comorerne , på andre øer i Det Indiske Ocean og siden slutningen af ​​1970'erne nogle steder på den østafrikanske kyst. Til den traditionelle Sega, som består af improviserede sange og danse med percussiv akkompagnement, er moderne former påvirket af vestlige popmusikstil blevet tilføjet.

Den rytmiske akkompagnement af danserne leveres af tre musikere i grundlæggende rollebesætninger , der spiller en stor ramme tromle ravanne ( ravane ) med en limet eller neglet gedeskind, en tømmerflåde maravanne ( maravane, maravan ) og en trekant ( triang ) svarende til den afrikanske kayamba . Den maravanne består af to tynde sukkerrør måtter i en stabil, rektangulær træramme. Skramlekropperne (bønner eller ris) fyldes gennem et rundt hul i en lille plade midt på undersiden, som kan lukkes med en træskive.

Den ravanne sætter tempoet og rytmen, som er yderligere opdelt af maravanne , mens trekanten lyde på de tryksvage beats . I nogle forestillinger anvendes op til seks trommer, som kræver en kompleks spilleteknik. Flådecideren er meget lettere at spille og producerer kun en hård slaglyd, når den bevæger sig diagonalt nedad og en blødere lyd, når den svinger vandret. I modsætning til Ravanne- spillere, der undertiden også synger, begrænser de yngre maravanne- og trekantspillere sig til deres instrument. Hvis der ikke er nogen maravanne til rådighed, kan en plastkar halvt fyldt med sand bruges som et alternativ til amatørforestillinger, og trekanten kan erstattes af en ske og en glasflaske. Bobre calabash musikbuen beskrevet i det 19. århundrede , hvis streng er slået med en pind, hører ikke længere til Sega-ensemblet. Den bobre spillede den samme percussive del som trekanten.

Forskellige kombinationer af vestlige og afrikanske instrumenter bruges i moderne Sega-former. I hôtel séga- varianten, der er opført for udenlandske turister på resorts, er dette udelukkende vestlige instrumenter; producerer for eksempel en keyboardmelodi og rytme, mens danserne i stedet for maravanne Maracas og Eggshaker holder i dine hænder. Venstrepartiet Mouvement Militant Mauricien (MMM), der blev grundlagt i 1969, introducerede politiske sange, séga engagé, for at formidle budskaber til befolkningen. Fordi indholdet af sangene er i forgrunden, synges de uden dans. Med sangene blev der introduceret en ny instrumental line-up bestående af de traditionelle Sega-instrumenter ( ravanne, maravanne og trekant), instrumenter fra indisk musik ( sitar , tabla og harmonium ) samt vestlige musikinstrumenter ( violin , guitar og trommer ).

Genforening

Danyèl Waro med en caïamb .

Sega-ensembler fra Mauritius optræder som lokale grupper på den nærliggende ø Réunion, hvor Sega også er den mest populære dansemusikstil. Som i Mauritius kaldes rammetromlen ravanne , den rangleklapring lavet af sukkerrørsmåtter fyldt med ærter er kendt som caïamb, kayanm , kayamn, kayamb eller caïambe . Andre traditionelle instrumenter er den store cylinder tromle oulé ( rouleur, ouleur ) dækket på den ene side med okseskind og en trekant. Violinen, der tidligere blev brugt som et melodiinstrument, blev først erstattet af mandolin og derefter af banjo . Lejlighedsvis tilføjes guitar og harmonika . I dag, med Sega, som det udføres på turisthoteller, spilles mest almindelige akkorder på guitaren for at ledsage lavvandede tekster. Rytmen består af modsatte binære og ternære søjler .

Med Maloya har Réunion sin egen dansemusikstil, der stammer fra traditionel Sega, som er rodfæstet i samfundet som i Mauritius og er instrumentaliseret til politiske formål. Den skiftende rytme med to og tre bjælker er også karakteristisk for Maloya. Rytmesektionen består i det væsentlige af en cylindertromle, tømmerflåde og trekant, lejlighedsvis suppleret med bobre calabash bow . Denne Maloya-stil, som tidligere blev brugt i ritualer, udføres nu i en modificeret form på offentlige scener og på natklubber. I slutningen af ​​1960'erne blev sange med politisk indhold tilføjet. En mere moderniseret form med vestlige instrumenter kaldes maloya moden ("Maloya modern").

Den mest berømte Maloya-sanger i dag er Danyèl Waro (* 1955), der kraftigt ryster flådeskramlen. Han legemliggør Maloyas kulturelle, identitetsskabende tradition.

litteratur

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ↑ Klaus P. Wachsmann : De primitive musikinstrumenter. I: Anthony Baines (red.): Musikinstrumenter. Historien om deres udvikling og former. Prestel, München 1982, s. 13–49, her s. 17
  2. ↑ Ellen Hickmann: Skramler. VI. Arkæologiske skramler. 2. Typer og former for raslen . I: MGG Online , november 2016 ( musik i fortiden og nutiden , 1998)
  3. ↑ Hans Hickmann : Vestasien og Egypten i musikalsk udveksling. I: Journal of Deutsche Morgenländische Gesellschaft , bind 111 (nF 36), nr. 1, 1961, s. 23–41, her s. 32
  4. ↑ Erich Moritz von Hornbostel : Ethnology of African Sound-Instruments (Fortsat) . I: Afrika: Journal of the International African Institute, bind 6, nr. 3, juli 1933, s. 277-311, her s. 281
  5. ^ Paul van Thiel: Enyimba . Royal Museum for Central Africa, Tervuren
  6. ↑ Paul van Thiel: Amajugo. Royal Museum for Central Africa, Tervuren
  7. ↑ Gerhard Kubik: Nogle grundlæggende udtryk og begreber i afrikansk musikforskning. I: Ders.: At forstå afrikansk musik. Lit, Wien 2004, s.65
  8. ^ Sibyl Marcuse : En undersøgelse af musikinstrumenter . Harper & Row, New York 1975, s. 83-86
  9. ↑ SS Dornan: Tati Bushmen (Masarwas) og deres sprog. I: The Journal of the Royal Anthropological Institute of Great Britain and Ireland, bind 47, januar - juni 1917, s. 37–112, her s. 44
  10. ^ Percival R. Kirby : Musical Instruments of the Native Races of South Africa. (1934) 2. udgave: Witwatersrand University Press, Johannesburg 1965, s. 6f
  11. ↑ Amafohlwane . I: Grove Music Online, 3. september 2014
  12. ^ Gerhard Kubik, 1982, s. 156
  13. ^ Gerhard Kubik, 1982, s. 23
  14. ↑ flåde citer. Europeana Collections (illustration af en tømmerflåde fra Benin , anden halvdel af det 19. århundrede)
  15. ↑ James Blades: Slaginstrumenter og deres historie . The Bold Strummer, Wesport 2005, s.39
  16. ↑ KA Gourlay: Kayamba . I: Laurence Libin (red.): The Grove Dictionary of Musical Instruments . Bind 3, Oxford University Press, Oxford / New York 2014, s. 123
  17. ^ Graham Hyslop: Afrikanske musikinstrumenter i Kenya. I: African Music , bind 2, nr. 1, 1958, s. 31-36, her s. 34
  18. ^ Graham Hyslop: Flere Kenya musikinstrumenter. I: African Music Society Journal, s. 24-28, her s. 27
  19. ↑ George W. Senoga-Zake: Kenya . (1986) Uzima Press, Nairobi 2000, s. 169f
  20. ↑ Paul N. Kavyu, Jean Ngoya Kidula: Musik i Kenya . I: The Concise Garland Encyclopedia of World Music. Bind 1. Routledge, New York 2008, s. 65
  21. Er Valerie A. Briginshaw: Giriama og Digo dansestil. I: Journal of International Library of African Music , bind 6, nr. 4, 1987, s. 144–154, her s. 150
  22. ↑ Asante Darkwa: Sengenya Dance Music: Its Instrumental Resources and Performance . I: Journal of International Library of African Music , bind 7, nr. 1, 1991, s. 48-54, her s.51
  23. ↑ George W. Senoga-Zake, 2000, s. 17, 171
  24. Col Malcolm Floyd: Et bibliografisk indeks over kenyanske musikinstrumenter . I: The Galpin Society Journal , bind 58, maj 2005, s. 132-159, her s. 133
  25. ^ John P. Varnum: Obokano of Gusii: A Bowl Lyre of East Africa . I: Ethnomusicology, bind 15, nr. 2, maj 1971, s. 242-248, her s. 247
  26. ↑ Paul van Thiel: Rugaaniire . Royal Museum for Central Africa, Tervuren
  27. ^ Gerhard Kubik: Endara Xylofon af Bukonjo . I: African Music, bind 3, nr. 1, 1962, s. 43-48, her s. 48
  28. ↑ Peter R. Cooke: “Ludaya”. En tværgående fløjte fra det østlige Uganda. I: Yearbook of the International Folk Music Council, bind 3, 1971, s. 79-90, her s. 83
  29. ^ Gerhard Kubik: Tanzania, Den Forenede Republik. 2. Vigtigste musikalske stilområder. (iv) Centralt område. I: Grove Music Online, 2001
  30. ^ Gerhard Kubik, 1982, s. 202
  31. ↑ Basil Considine, 2013, s. 2f, 22
  32. ↑ Traditionel Sega-dans fra Mauritius. Youtube-video (traditionel Sega-opstilling med en sanger, to ravanne , en maravanne og en trekant)
  33. ↑ Dehoutee Vina Ballgobin, Marc Antoine Laine: Traditionelle musikinstrumenter fra mundtlig tradition: Folkemusik i Mauritius. I: Nelson Mandela Center for African Culture, Revi Kiltir Kreol, 3, Port Louis 2003, s. 69–82, her s. 79
  34. ↑ Basil Considine, 2013, s. 16-20
  35. ↑ Traditionelle Sega-instrumenter . Encyclopædia Mauritiana
  36. ↑ Basil Considine, 2013, s. 17, 194
  37. ↑ Basil Considine, 2013, s. 229, 331
  38. ^ Peter Hawkins: The Other Hybrid Archipelago: Introduction to the Literatures and Cultures of the Francophone Indian Ocean . Lexington Books, Lanham 2007, s.109
  39. ↑ Monique Desroches, Brigitte DesRosiers: Réunion. I: Alison Arnold (red.): Garland Encyclopedia of World Music. Bind 5: Sydasien: det indiske subkontinent. Routledge, London 1999, s. 609
  40. ↑ Monique Desroches, Brigitte DesRosiers, 1999, s.610
  41. ↑ Jon Lusk: Ondskab. Danyel Waro er maloyas største nutidige stemme - den musik, de kalder La Réunion's blues . ( Memento af den originale fra og med juli 8, 2011 i den Internet Archive ) Info: Den arkivet link automatisk blev indsat og endnu ikke kontrolleret. Kontroller original- og arkivlinket i henhold til instruktionerne, og fjern derefter denne meddelelse. ethnoambient.net @ 1@ 2Skabelon: Webachiv / IABot / www.ethnoambient.net