Intermedia for la pellegrina

Arbejdsdata
Titel: La pellegrina
Den doriske harmoni

Den doriske harmoni

Form: Seks mellemprodukter
Originalsprog: Italiensk
Musik: Cristofano Malvezzi , Antonio Archilei (?), Luca Marenzio , Giulio Caccini , Giovanni de 'Bardi , Jacopo Peri og Emilio de' Cavalieri
Libretto : Ottavio Rinuccini
Litterær kilde: Giovanni de 'Bardi
Premiere: 2. maj 1589
Sted for premiere: Firenze, ueffektivt teater
Spilletid: ca. 1 ¼ timer
Handlingens sted og tidspunkt: Mytisk tid
mennesker
  • Armoniak / harmoni ( sopran )
  • Maga / troldkvinde (sopran)
  • Afrodite [Pelagia] eller Amphitrite (sopran)
  • Giove / Jupiter (sopran)
  • Arione / Arion ( tenor )
  • Harmonier, sirener , Parzen , planeter, helte, skovnymfer, muser, Pierider, Delphianere, søfolk, guder, jordiske par

I anledning af brylluppet mellem Ferdinando I de 'Medici og Christine af Lorraine blev født den 2. maj 1589 i Uffizientheater komedien i Firenze La pellegrina, digteren Girolamo Bargagli opført. Mellem handlingerne er der i alt seks overdådigt møblerede musikalske medier ( mellemrum ) af nogle af tidens vigtigste komponister: Cristofano Malvezzi , Antonio Archilei (?), Luca Marenzio , Giulio Caccini , Giovanni de 'Bardi , Jacopo Peri og Emilio de' Cavalieri . De betragtes som en vigtig forløber for operagenren .

Struktur og indhold

Med hensyn til indhold beskæftiger intermedier musikens magt og dets indflydelse på mennesker.

Intermedio I: “L'armonia delle sfere” - Sfærernes harmoni

Nødvendighedsgudinden med verdensspindlen, skæbnen, planeterne og heltene
  1. Cristofano Malvezzi : Sinfonia, en 6
  2. Antonio Archilei eller Emilio de 'Cavalieri : Dalle più gamle sfere
  3. Cristofano Malvezzi: Noi, che cantando, en 8
  4. Cristofano Malvezzi: Sinfonia, en 6
  5. Cristofano Malvezzi: Dolcissime Siren, en 6
  6. Cristofano Malvezzi: En voi reali amanti, en 15
  7. Cristofano Malvezzi: Coppia gentil, en 6

Motivet for den sfæriske harmoni i det første mellemprodukt kommer fra slutningen af ​​Platons Politeia . Det henviser til den gamle Musica mundana og Musica humana . Den doriske harmoni ned i en sky fra himlen. Omkring dem sidder harmonierne mellem de frygiske , lydiske , mixolydiske , hypodoriske , hypofrygiske og hypolydiske nøgler. Efter den indledende Sinfonia den doriske harmoni sang med nåde noter forudsat Monodie Dalle più gamle sfere . Derefter trækker harmonierne sig tilbage, og sirenerne , som holder kuglernes harmoni, ser ud til at udføre den ottedelige madrigal Noi, che cantando sammen . Himlen åbner sig, og nødvendighedsgudinden med verdensspindlen bliver synlig, de tre skæbner ved hendes fødder . Derudover vises de syv planeter sammen med Astraea og tolv helte, der symboliserer dyderne retfærdighed, fromhed, medfølelse, ægteskabelig kærlighed, generøsitet og mod i mandlig og kvindelig form. Himmel og jord hylder den fyrstelige brud og brudgom i følgende chants, designet til maksimal lydpragt.

Intermedio II: "La gara fra Muse e Pieridi" - Konkurrencesangen fra muserne og pieriderne

Konkurrencesang af muserne og pieriderne
  2. Luca Marenzio : Sinfonia, en 5
  3. Luca Marenzio: Belle ne fe 'natura, en 3
  4. Luca Marenzio: Chi dal delfino, en 6
  5. Luca Marenzio: Se nelle voci nostre, en 12
  6. Luca Marenzio: O figlie di Piero, en 18

Det andet intermedium viser en musikalsk konkurrence mellem muserne og de udfordrende Pierids, kong Pieros 'døtre. Den er baseret på det femte kapitel i den femte bog om Ovidis metamorfoser . Den første madrigal, Belle ne fe 'natura, introducerer dommerne, en gruppe skovnymfer. Pieridens bidrag er den seksdelte madrigal Chi dal delfino. Men muserne overgår dem med den tolvdelte Se nelle voci nostre. Efter at tvisten er løst til fordel for muserne, bliver Pieriderne til magpier for deres dårskab.

Intermedio III: “Il combattimento pitico d'Apollo” - Apollos kamp med dragen Python

Apollons kamp med dragen Python
  2. Luca Marenzio: Qui di carne si sfama, en 12
  3. Luca Marenzio: O valoroso Dio, en 4
  4. Luca Marenzio: O mille volte, en 8

Det tredje intermedium har også en historie af Ovid om emnet: Apollos kamp med dragen Python fra det niende kapitel i den første bog af metamorfoser. Det begynder med klaget Qui di carne si sfama af indbyggerne i Delphi om ødelæggelsen af ​​deres land ved dragen. Med sin strenge deklamering minder det om Andrea Gabrielis tragediekor , men indeholder også elementer i madrigalstil. Apollon vises og besejrer monsteret i en duel (hvis musik ikke er bevaret). Sange af glæde følger med en sidste dans.

Intermedio IV: “La regione de 'demoni” - dæmonernes rige

Dæmonernes rige
  2. Giulio Caccini : Io che dal ciel cader
  3. Cristofano Malvezzi: Sinfonia, en 6
  4. Cristofano Malvezzi: Or che le due grand'alme, en 6
  5. Giovanni de 'Bardi : Miseri-beboer, en 5

Det fjerde intermedium, som det første og det sjette, er baseret på en platonisk allegori . Det refererer til fremkaldelse af ild dæmoner. Der er også hentydninger til Dantes inferno fra den guddommelige komedie . En troldkvinde svæver ind på en flyvende vogn og beder de himmelske helte om at forkynde guldalderen (Io che dal ciel cade). Efter ægteskabet mellem de to ”store sjæle” vil al lidelse på jorden ophøre (Or che le due grand'alme) og helvede forbliver lukket (Miseri-beboer).

Intermedio V: "Il canto d'Arione" - Sangen af ​​Arion

Afrodite
  2. Luca Marenzio: Io che l'onde raffreno, en 5
  3. Cristofano Malvezzi: E noi con questa bella diva, en 5
  4. Cristofano Malvezzi: Sinfonia, en 6
  5. Jacopo Peri : Dunque fra torbid'onde
  6. Cristofano Malvezzi: Lieti solcando il mare, en 7

Historien om redning af den korintiske digter- sanger Arion af en delfin videregives i historierne om Herodot (I, 23 f) og i Plutarchs Moralia . På en rejse fra Sicilien til Korinth vækker Arions rigdom misundelse hos sømændene, der ønsker at dræbe ham. Du tillader dog hans sidste ønske om at synge en sang igen. Dens sang kalder en delfin, der bringer den sikkert til land efter dens fald i havet.

I starten hylder Afrodite , "havets dronning" bruden og brudgommen (Io che l'onde raffreno). Andre stemmer slutter sig til hende (E noi con questa bella diva). Arions monodie dunque fra torbid'onde ledsages af en akkordal chitarrone og indeholder en dobbelt ekkoeffekt. Musikken til selve delfinscenen er ikke bevaret. Konklusionen er dannet af et glædeligt kor af søfarende, der uvidende om Arions redning distribuerer byttet (Lieti solcando il mare).

Intermedio VI: “La discesa d'Apollo e Bacco col Ritmo e l'Armonia” - Nedstigningen af ​​Apollo og Bacchus med rytme og harmoni

Nedstigningen af ​​Apollo og Bacchus med rytme og harmoni
  2. Cristofano Malvezzi: Dal vago e bel sereno, en 6
  3. Cristofano Malvezzi: O qual risplende nube, a 6
  4. Emilio de 'Cavalieri: Godi turba dødelig
  5. Cristofano Malvezzi: O fortunato giorno, en 30
  6. Emilio de 'Cavalieri: O che nuovo miracolo, en 5 / a 3

Handlingen fra det sidste mellemprodukt er baseret på Platons love . Nederst på scenen er der tyve jordiske par i to rækker, der er drysset med gyldne dråber. Over den sidder musen eller pryden på fem bevægelige skyer. Øverst troner guderne i en halvcirkel under en central sol.

Guderne samlet i himlen er glade for en gave fra Jupiter til menneskeheden. Hendes madrigal Dal vago e bel sereno udføres først rent instrumentalt og derefter med vokal. Gaven er harmoni og rytme. Svaret er en seks-delt madrigal (O qual risplende nube) af de tyve par på scenen. Dette efterfølges af en monodi (Godi turba mortal) ledsaget af chitarronen , før højdepunktet af intermedia-cyklussen nås med den tredelt del O fortunato giorno . Alle de involverede i forestillingen er involveret i dette stykke. Det er opdelt i syv kor og har faktisk seks stemmer, "for at undgå vanskelighederne ved store spring, for at gøre hukommelsen lettere og for at opnå bedre harmoni" (Malvezzi).

Kurset slutter med en ballet, hvor rytme (dans) og harmoni (musik) kombineres. Ligesom musikken var koreografien også af Emilio de 'Cavalieri. Den består af skiftende tredelte og femdelte sektioner, der blev udført af forskellige ensembler.

Arbejdshistorie

Intermedia som et repræsentativt element ved fyrstelige bryllupper

Brylluppet mellem Ferdinando I og Christine von Lothringen

"Intermedium", "Intermezzo", "Intramento" eller andre musikalske mellemrum er blevet spillet mellem de normalt fem akter i disse stykker siden genopdagelsen af ​​den antikke form for drama mod slutningen af ​​det 15. århundrede. I løbet af det 16. århundrede blev de mere og mere populære blandt publikum og overgik dramaernes. Især ved de kongelige domstole, hvor der var større økonomiske ressourcer end på almindelige teatre, blev intermedierne brugt til at understrege vigtigheden af ​​de respektive herskere gennem deres pragt eller til at stilisere dem allegorisk som efterfølgere til de gamle helte. Firenze, Medici's magtcenter , udviklede sig til et centrum for denne kultur. Forestillingerne der blev dokumenteret i detaljer. Intermedierne fra årene 1539, 1565 og 1589 betragtes som særdeles pragtfulde, og med stigende pragt steg intermediets betydning i forbindelse med teaterforestillinger også. Senest da de blev spillet i begyndelsen og slutningen af ​​stykket lignede de ikke længere tilbehør, men som selve hovedstykket, som Giovanni Battista Strozzi den Yngre opdagede.

Intermediet fra 1539 blev udført i anledning af ægteskabet mellem Cosimo I de 'Medici og Eleonora af Toledo som en del af komedien Il commodo af Antonio Landi. Teksten var af Giovanbattista Strozzi den Ældre, musikken af Francesco Corteccia .

Intermediet fra 1565 fandt sted til brylluppet mellem Francesco I de 'Medici og Johanna von Österreich . De blev integreret i komedien La cofanaria af Francesco d'Ambra. Teksten blev skrevet af Giovanbattista Cini, musikken af Alessandro Striggio den ældre og Francesco Corteccia.

Den mest udførlige intermedieproduktion i historien fandt sted i 1589. Disse seks mellemprodukter (diskuteret her) til komedien La pellegrina af Girolamo Bargagli blev givet den 2. maj 1589 i anledning af brylluppet mellem Ferdinando I de 'Medici og Christine af Lorraine . De var højdepunktet i de to ugers festligheder, hvor mere end 800 mennesker var involveret i forberedelsen til et halvt år. Ud over teaterforestillingerne var der banketter, triumfer, turneringer, en simuleret søkamp i Palazzo Pittis gård og andre begivenheder.

Produktion af intermedia fra 1589

Titelside til komedien
La Pellegrina

Til gennemførelse af Pellegrina , Bernardo Buontalenti genopbygget den ineffektive teater . Det omgav hallen på alle sider med seks trin for at danne et teater. Det modtog rampelyset, en skrånende stueetage, et teatergardin og et scenemaskineri til flyvende sceneskift - i det sjette intermedium var der 82 scenebevægelser og 90 kostumer. Appelsin- og citrontræerne i det andet mellemprodukt blev sensuelt fremhævet med duftende vand.

Organisationen af ​​produktionen af ​​de seks clearingagenter til Pellegrina havde Emilio de 'Cavalieri . Temaet kom fra Giovanni de 'Bardi , en af ​​de involverede komponister. Buontalenti var ansvarlig for scenen og kostumer. Ottavio Rinuccini komponerede de fleste vers. Bardi, Giovanni Battista Strozzi og Laura Lucchesini de 'Guidiccioni bidrog med yderligere dele af poesien. Komponisterne var Cristofano Malvezzi , Luca Marenzio , Giulio Caccini , Giovanni de 'Bardi, Jacopo Peri , Emilio de' Cavalieri og muligvis Antonio Archilei . Intermedierne blev udført af medlemmer af Accademia degl'Intronati i Siena, som Bargagli var medlem af.

Instrumenterne afleveres i form af en liste over bidragsydere. Dette er usædvanligt for musik fra det 16. århundrede, da opstillingen på det tidspunkt normalt kun blev vagt specificeret som per ogni sorte d'istrumenti ("for enhver form for instrument").

Den lutevirtuose Giovanni Battista Jacomelli deltog , ligesom Alessandro Striggio den Yngre . Sidstnævnte spillede viola i sinfonia af det første mellemprodukt. Giulio Caccini spillede harpe i Sinfonia fra det fjerde mellemprodukt, hvor hans kone Lucia sang åbningsstykket Io che dal ciel cader . Vittoria Archilei , kone til Antonio Archileis, sang Armonia i det første mellemprodukt og Afrodite i Io che l'onde raffreno i begyndelsen af ​​det femte mellemprodukt, hvor Jacopo Peri spillede Arion. De tredelte dele af den endelige Ballo sang og spillede Vittoria Archilei (spansk guitar), Lucia Caccini (napolitansk guitar) og Margarita Caccini ( tamburin ) Luca Marenzio spillede også en vokal rolle.

Til den sidste ballet i det sjette mellemprodukt blev teksten O che nuovo miracolo kun skrevet bagefter til den eksisterende musik - en indikation af den høje status for musik og koreografi.

  • Kostume billeder

  • Jacopo Peri som Arione

  • Havnimfe

  • Siren fra Mars sfære

layout

Intermedia blev normalt sammensat som en række madrigaler , hvor alle stemmer udførte alle tekster på en polyfonisk måde. Intermedien fra 1589 indeholder også i alt seks solo- monodier , en moderne kompositionstype på det tidspunkt ( Nuova maniera ), som lidt senere ville blive typisk for tidlig opera.

Strozzi kaldte begreberne storhed, beundring, klarhed, nydelse, hensigtsmæssighed til legen, kontekst og begivenhedsrelateret som væsentlige hovedkarakteristika ved intermediet. Intermediet fra 1589 var også forbundet med et fælles tema (musikens magt). Kun helvedescenen i det fjerde mellemprodukt afbrød denne enhed. Imidlertid var denne scene absolut nødvendig for at indvarsle gyldentidens begyndelse med det fyrstelige bryllup. Et kontinuerligt dramatisk plot som i den senere opera var endnu ikke nødvendigt med intermediet, og intermediet fra 1589 har heller ikke nogen.

De enkelte stykkers musikalske stil er meget varieret. Der er solo-stykker (monodier) ledsaget af chitarrone og storstilet multi-kor madrigaler. I begyndelsen af ​​hvert mellemprodukt, og når scenen ændres, er der instrumentale symfonier. De mindst 24 instrumenter inkluderede også nye typer for tiden, såsom cister , mandora , guitar og salveri . Malvezzi nævner også tre kammerorgler, et cembalo og en hylde .

reception

La pellegrina blev sandsynligvis spillet anden gang den 15. maj 1589. Der var også to andre forestillinger af Intermedien som en del af andre komedier af Compagnia dei Comici Gelosi .

Malvezzi offentliggjorde Intermediens musikdokumenter i 1591. Der er også en detaljeret beskrivelse af forestillingen af ​​Bastiano de 'Rossi i hans værk Descrizione dellapparato, e degl'intermedi: fatti per la commedia rappresentata i Firenze nelle nozze de' Serenissimi Don Ferdinando Medici, e Madama Cristina di Loreno, gran duchi di Toscana afleveret. De to dokumenter modsiger hinanden på en række punkter. Du kan se fra dem, at musikken var underlagt ændringer fra starten og kunne afspilles på forskellige måder. Andre bevarede kilder er akvareller, tegninger og udskrifter af scenedesign og kostumer. Der er også en rapport fra den tyske rejsende Barthold von Gadenstedt.

”Komedien siges at have kostet over 80.000 kroner, hvilket er let at tro, hvem der så det. Komedien blev kaldt 'La pellegrina', i sig selv meget dårlig, men intermediet mellem actibus var helt vidunderligt. Før komedien begyndte blev det røde tæppe hurtigt trukket væk, og der var et blåt silketæppe tilbage, hvor en kvinde sad i en smuk forgyldt stol i midten, kunstnerisk klædt i silke som en gudinde, omgivet af en hvid sky. Hvad en kvinde begyndte at synge så sødt og samtidig spillede lut, at alle sagde, at det var umuligt, at en mands stemme kunne være så sød. Har sindet hos alle tilskuere så bevæget med deres sang ikke at skrive om det. "

- Barthold von Gadenstedt : rejse rapport

Det konkrete mytologiske indhold var tilsyneladende ikke direkte tilgængeligt for offentligheden, fordi Barthold von Gadenstedt mindede om Arion-scenen for det femte mellemprodukt som følger:

"Skibet blev fra tid til anden flyttet af hæren midt under dem, der så på, på hvilket skib musikerne sad og sang, hvorefter de stoppede, skibsføreren begyndte at synge lidt alene på mastbommen, der vidste, at en vidunderlig tenor sang fra kunsten at farve på det rigtige tidspunkt lyttede whar også sjovt, efter at ære stucco udsagnene, compt fra mher en stor delfin eller plæneklipper, der lyttede til musica, på denne plæneklipper sprang en imaginær skibsfører og nedsænkede sig med delfinen i den mheer. "

- Barthold von Gadenstedt : rejse rapport

Symfonien om den afsluttende Ballo af Emilio de 'Cavalieri opnåede en høj grad af anerkendelse i hele Europa under titlerne Ballo del Gran Duca , Aria di Fiorenza eller Ballo di Palazzo . Det blev mere bearbejdet end hundrede gange, for eksempel i versioner til Lute af Johann Hieronymus Kapsberger og Jean-Baptiste Besard , til Guitar af Carlo Calvi (Bologna, 1646), for keyboard af Girolamo Frescobaldi og Sweelinck , for violer -Consort of Peter Philips eller som Canzona af Lodovico Grossi da Viadana . Der er flere arrangementer af Adriano Banchieri .

Selv efter operaens fremtræden fortsatte pragtfuldt intermedia ved de store fyrstelige bryllupper, for eksempel i 1608 i Mantua og Firenze eller i 1628 i Parma. Men i modsætning til mange tidligere operaer er deres musik ikke bevaret. Bortset fra det meste af musikken fra 1589 har kun dele af intermediet fra 1539 overlevet.

Betydning for operaens genre

De første operaer blev skrevet omkring ti år senere omkring 1600, da intermediets betydning overgik rammen, som de blev skrevet til, og publikums interesse for forbindelsen mellem musik og iscenesættelse voksede. I modsætning til operaen havde intermedierne ingen musikalske dialoger. De betragtes især som pionerer, fordi selve musikken blev emnet og dermed erhvervede et øget kunstnerisk krav. Derudover var de involverede i produktionen - komponisterne Giulio Caccini og Jacopo Peri og librettisten Ottavio Rinuccini - de samme som i de tidlige operaer.

Valget af materiale til intermedierne indikerer allerede temaet for de tidlige operaer. Kampen mellem Apollo og dragen i det tredje mellemmedium blev for eksempel udgangspunktet for Peris opera La Dafne , hvis libretto også var af Rinuccini. Han overtog endda de første linjer i mellemproduktet bogstaveligt. På trods af det gamle tema, der er fælles for begge genrer og det fantastiske design, er deres mål forskellige. Mens mellemmediet ønskede at give hurtige billedoverraskelser, som musikken blev brugt til som støtte for, er dette i operaen det integrerede element, selvom det oprindeligt stadig er underordnet ordet.

Optagelser

  • 1968: En florentinsk festival.
    Michael Morrow & John Beckett (dirigent), Musica Reservata.
    Uddrag fra det 2. og 6. mellemmedium.
    Argo 602 (LP); Decca / London "Serenata" 414 325-IDS (LP).
  • 1973: La Pellegrina. Intermedii et Concerti til brylluppet mellem Don Ferdinando Medici og Madama Christiana di Loreno.
    Hans-Martin Linde & Eric Ericson (dirigent), Stockholm Chamber Choir, Linde Consort.
    EMI-refleksioner 30 114/15 (2 LP'er); EMI Classics / Warner Classics 5099960209 (CD).
  • 1986: Una Stravaganza dei Medici. Mellemliggende (1589) pr. "La Pellegrina".
    Andrew Parrott (dirigent), Taverner Consort, Choir & Players.
    EMI Reflexe 47998, Virgin Classics 77877, HMV 5 73863 2.
    Også offentliggjort som en video.
  • 1997: La Pellegrina. Musik til brylluppet mellem Ferdinando de 'Medici og Christine de Lorraine, prinsesse af Frankrig (Firenze 1589).
    Paul Van Nevel (dirigent), Huelgas Ensemble.
    Sony Vivarte 63362 (2 cd'er).
  • 2007: La Pellegrina - Intermedii, 1589.
    Skip Sempé (dirigent), Capriccio Stravagante Renaissance Orchestra & Soloists, Collegium Vocale Gent .
    Paradizo 0004.

litteratur

  • DP Walker: Musique des intermèdes de La Pellegrina. Centre national de la recherche scientifique, Paris 1963. Genoptryk: 1986, ISBN 2-222-00638-4 .
  • Alois Maria Nagler: Medici-teaterfestivaler 1539–1637. Yale University Press, New Haven & London 1964. Genoptrykt: Da Capo Press, New York 1976, ISBN 0-306-70779-9 .
  • James M. Saslow: Medici Wedding af 1589. Yale University Press, New Haven & London 1996, ISBN 0-300-06447-0 .
  • Nina Treadwell: Music and Wonder at the Medici Court: The 1589 Interludes for La pellegrina. Indiana University Press, Bloomington / Indianapolis 2008, ISBN 978-0-253-35218-7 .

Weblinks

Commons : Intermediate from La pellegrina  - Samling af billeder, videoer og lydfiler

Individuelle beviser

  1. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v Skip Sempé: Spring over Sempé om historien og virkningen af ​​mellemmediet fra 1589. I: Supplement til CD Paradizo 0004, 2007.
  2. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o Silke Leopold : Operaen i det 17. århundrede (= Håndbog til musikalske genrer. Bælte 11). Laaber, 2004, ISBN 3-89007-134-1 , s. 33-43.
  3. ↑ a b c d e f g David Nutter:  Intermedio. I: Grove Music Online (engelsk; abonnement kræves).
  4. ↑ a b Wolfgang Lempfrid: The Florentine Intermedien from 1589 (SDR). Broadcastmanuskript til Deutschlandfunk Köln (udsendelse: Musikalische Akzente den 15. april 1986) på koelnklavier.de, adgang til den 11. september 2017.
  5. ^ Howard Mayer Brown, Iain Fenlon:  Akademi. I: Grove Music Online (engelsk; abonnement kræves).
  6. ↑ Marc Honegger, Günther Massenkeil (red.): Den store leksikon musik. Volumen 4: En halv note - Kostelanetz. Opdateret specialudgave. Herder, Freiburg im Breisgau et al. 1987, ISBN 3-451-20948-9 , s. 177-178.
  7. ↑ Pierre M. Tagmann, Iain Fenlon:  Jacomelli, Giovanni Battista. I: Grove Music Online (engelsk; abonnement kræves).
  8. ↑ Marenzio, Luca. I: Marc Honegger, Günther Massenkeil (red.): Musikens store leksikon. Bind 5: Köth - mystisk akkord. Opdateret specialudgave. Herder, Freiburg im Breisgau et al. 1987, ISBN 3-451-20948-9 , s. 220.
  9. ↑ James Middleton: Theatrical Productions. I: Stewart Carter, Jeffery Kite-Powell (red.): En performervejledning til musik fra det syttende århundrede. 2. udgave. Indiana University Press, Bloomington / Indianapolis 2012, ISBN 978-0-253-35706-9 , s.433.
  10. ^ Peter Brown, Suzana Ograjenšek: Ancient Drama in Music for the Modern Scene. Oxford University Press 2010, ISBN 978-0-19-955855-1 , s. 3-4.
  11. ↑ James Tyler: En guide til at spille barokguitaren. Indiana University Press, Bloomington og Indianapolis 2011, ISBN 978-0-253-22289-3 , s. 101-104.
  12. ^ Anna Amalie Abert : Operaens historie. Bärenreiter / Metzler, Kassel / Stuttgart 1994, ISBN 3-7618-1182-9 , s. 13-14.
  13. Flor En florentinsk festival. LP-information på medieval.org, adgang til 11. september 2017.
  14. ^ La Pellegrina - Eric Ericson, Linde Consort, Stockholm Chamber Choir. CD-information fra AllMusic, adgang til 11. september 2017.
  15. ↑ La Pellegrina. LP-information på medieval.org, adgang til 11. september 2017.
  16. ↑ Una Stravaganza dei Medici. CD-information på medieval.org, adgang til 11. september 2017.
  17. ↑ Una stravaganza dei Medici: det florentinske mellemrum fra 1589. Videoinformation fra WorldCat , tilgængelig den 14. september 2017.
  18. ^ La Pellegrina: Intermedii et Concerti (1589). CD-information på medieval.org, adgang til 11. september 2017.
  19. ^ La Pellegrina, Intermedii 1589 - Capriccio Stravagante, Skip Sempe. CD-information fra AllMusic, adgang til 11. september 2017.