Tornerose (Ballet)

Lubov Roslavleva som Aurore (spindel i hænder), Sankt Petersborg, 1899

Originalt cast af premieren, 3. akt, med Carlotta Brianza (3. fra venstre) som Aurora og Pawel Gerdt (til højre) som Désiré, Skt. Petersborg 1890

Tornerose ( fransk : La Belle au bois sovende , russisk Спящая Красавица ("Spiaschtschaya Krassawitsa"); engelsk : Den sovende skønhed ) er et eventyr - Ballet (fransk: Ballet féerie ) til musikken fra Pyotr Ilyich Tchaikovsky (op. 66) til eventyret La Belle au bois sovende af Charles Perrault . Den libretto kommer fra Iwan Alexandrowitsch Wsewoloschski . Balletten blev frigivet den 3. januar ^. / 15. januar 1890 ^greg. havde premiere på Mariinsky Theatre i Sankt Petersborg med koreografien af Marius Petipa .

Den dag i dag er Sleeping Beauty en af ​​de mest populære balletter og tilhører det internationale standardrepertoire for klassisk ballet. Tchaikovsky selv syntes, at det var hans bedste ballet.

personer

Centrale tal:

• Prinsesse Aurora
• Prince Désiré (nogle gange i senere engelsksprogede versioner: Florimond)
• Den lilla fe ( visdomsfe )
• den onde fe Carabosse (oprindeligt en travesti af en mand, i dag ofte danset af en kvinde)
• Kong Florestan XIV.
• Dronningen
• Catalabutte, forvalter
• En våd sygeplejerske

Mindre tegn:

• I prologen: fem fe n (Candide / Fairy of the Crystal Source: beauty, Fleur de Farine / Fairy of the Enchanted Garden: Wisdom; Miettes / Fairy of the Forest Glade: Grace; Canari / Fairy of songbirds: eloquence; Violante / Fairy of the Golden wine: force) og deres ledsagere; Carabosse -ledsager
• I første akt: fire prinser (øst, nord, syd, vest), Auroras venner
• I tredje akt: eventyrfigurer: 4 ædelstensfeer (guld, sølv, safir , diamant ); den blå fugl og prinsessen Florine; pusset i støvler og hvid kat; Rødhætte og ulven; Askepot og prins Fortuné; Det Miniature og hans brødre og den ogre trold og andre. (Afhængigt af iscenesættelsen slettes figurer nogle gange (f.eks. Med Nurejew ) eller ændres (f.eks. Med Marcia Haydée ), se forestillingshistorikken herunder).

Corps de Ballet : mine damer og herrer, sider og piger, gartnere, jægere, skovånder, festivalgæster

grund

Handlingen adskiller sig noget fra den version af brødrene Grimm, der kendes i Tyskland , den er i store dele (bortset fra slutningen) baseret på Charles Perraults eventyr La Belle au bois sovende ("Den smukke i den sovende skov") fra 1696 ( for eventyret og dets versioner se også artiklen Sleeping Beauty ). Tilsvarende var den originale indretning og kostumer i stil med Louis XIV (i Apostel 2 og 3), mens kostumerne fra Prologue og Act 1 var i stil med det 16. århundrede. Følgende indholdsfortegnelse følger den originale libretto i fri fortælling. Afvigelser i indhold, som dem der er foretaget i nogle moderne produktioner (f.eks. Af Marcia Haydee ), kan ikke tages i betragtning her.

prolog

Feerne ved Auroras vugge (Prolog), National Ballet i Kiev Opera, 2011

Auroras dåb

Kongeparret måtte vente mange år, indtil deres mest ivrige ønske blev opfyldt: et barns fødsel. I tillæg til retten samfund, seks blev feer inviteret til Baby Auroras dåb . De bringer gaver og gode ønsker til prinsessen. Til alles overraskelse mørkner himlen pludselig, og et tordenvejr nærmer sig. Pludselig dukker den onde fe Carabosse op med et skræmmende følge. Af vrede over, at hun ikke har modtaget en invitation, forbander hun barnet: Når Aurora fejrer sin 16 års fødselsdag, skal hun stikke sig selv på en spindel og skade sig selv dødeligt. Forældrene og hele festen er rædselsslagne. Den lilla fe, der anses for at bringe held og lykke, kan ikke fortryde forbandelsen, men den kan dæmpe den noget: Aurora dør ikke, men falder simpelthen i hundrede års søvn. Da hun blev kysset af en prins, vågnede hendes ånder igen.

første akt

Film stadig fra Act 1 Waltz (Kansas City Ballet, 2017)

Auroras fødselsdag

Mens han forberedte sig til Auroras 16. fødselsdagsfest, opdagede ceremonimesteren, Catalabutte, nogle kvinder, der strikkede , selvom kongen havde forbudt brugen af ​​alle spindler og nåle. Når kongen dukker op, tilgiver han dog strikkerne.

Den lykkelige prinsesse dukker op, og en højtidelig og ceremoniel handling begynder, hvor Aurora skal danse med fire unge prinser, der beder om hendes hånd og præsenterer hende for roser ( adagio à la rose ). Midt i dansen opdager Aurora en gammel kvinde i en bred frakke (faktisk den forklædte Carabosse), der giver hende en usædvanlig gave: en spindel. Glad over dette sjældne objekt, som hun aldrig har set i sit liv, begynder Aurora at danse med det. Med stor bekymring husker hendes forældre forbandelsen og forsøger at tage spindlen fra hende, men det er allerede sket: Aurora skader sig selv, begynder at vakle og synker til jorden, tilsyneladende død. Nu viser Carabosse sine sande farver og sin glæde over, hvordan hendes forbandelse er blevet opfyldt. I det øjeblik dukker den gode lilla fe imidlertid op og sikrer, at Aurora og alle på slottet falder i en dyb søvn.

Anden akt

Aurora kysses vågen, Finale Act 2 (Tempe Ostergren og Lamin Pereira dos Santos, Kansas City Ballet (KSB), 2017)

Jagtscene, prins Désirés vision og Auroras opvågnen

Hundrede år er gået nu. Ikke langt fra det fortryllede slot er en fyrstelig jagtfest, ledet af prins Désiré . De unge tilbringer tiden med en blind mands ko-spil ( Colin-maillard ) og med en dans. Men den melankolske Désiré vil være alene og sender de andre væk. Den lilla fe dukker op og bruger sine magiske kræfter til at vise prinsen en vision om Aurora. Den unge mand forelsker sig i den dejlige pige og vil giftes med hende. Den lilla fe beder ham om at følge hende. Under deres rejse sammen gennem en fortryllet skov kan vidunderlig og mystisk musik høres, og motiverne fra feen Carabosse og den lilla fe kan undertiden høres blidt ( Panorama & Entracte ).

Endelig når de slottet og den sovende Aurora midt på deres soveplads. Désiré nærmer sig forsigtigt sengen, og i samme øjeblik som han forsigtigt kyssede Aurora på læberne, vågner ikke kun hende, men hele hoffsamfundets ånder igen. Handlingen lukker med stor glæde.

Tredje akt

Pas de deux af den blå fugl med Taryn Mejia og Dillon Malinski, Kansas City Ballet (KCB), 2017

Auroras bryllup

Kongen og dronningen arrangerer en festival med stor pomp, som feer og mange eventyrfigurer inviteres til. Dans for gæsterne: Puss in Støvler og den hvide kat, den blå fugl og prinsesse Florine, Rødhætte og ulven, Askepot og prinsen, Thumbnail og hans brødre med det gigantiske ogre og hans kone, Duke Bluebeard og hans prinsesse , Skønheden og udyret og et par andre.

Da bryllupsfesten nærmer sig sit klimaks, danser brudeparret en stor pas de deux . Derefter giver den lilla fe hende besked og brudgommen hendes velsignelse. Hertil kommer, en højtidelig og bevægelige melodi lyde: den gamle kongeby salme Vive Henri Quatre .

(Fe -skæbnen for Carabosse forbliver for det meste åben. I rekonstruktionen ifølge Ratmansky (se nedenfor) er hun blandt de inviterede gæster. I versionen af ​​Marcia Haydee observerer Carabosse handlingen på afstand med vrede.).

Musikalsk struktur

Brikkerne markeret med en * blev annulleret af Petipa inden verdenspremieren; guldfeens (3. akt) variation blev brugt i 2. akt som en variation af auroraen. I moderne produktioner genbruges nogle af disse stykker nogle gange, f.eks. T. andre steder.

Performance historie

Forhistorie og oprindelse

Perrot eventyr blev arrangeret som en ballet 70 år tidligere af koreografen Jean-Pierre Aumer til Paris Opera , med musik af Ferdinand Hérold . I premieren den 27. april 1829 dansede Lise Noblet hovedrollen som prinsesse Iseult og den unge Marie Taglioni som en Naiade .

Tchaikovsky omkring 1890

Koreografen Marius Petipa

Tchaikovsky modtog kompositionskommissionen i 1888 af teaterdirektøren Ivan Alexandrowitsch Wsewoloschski , som også skrev librettoen. Tornerose var Tchaikovskys anden ballet og hans første samarbejde med den berømte koreograf Marius Petipa , der tidligere gav ham meget detaljerede instruktioner for den musik, der er bevaret. Tchaikovsky var så "begejstret" for det "poetiske og musikalsk taknemmelige" emne, at kompositionen var relativt let for ham. Inklusive instrumenteringen arbejdede han på balletten fra omkring november 1888 til august 1889.

Tornerose betragtes som et af Tchaikovskys vigtigste værker og er et højdepunkt i hans sene fase. Hans partitur er ikke kun relativt komplekst for balletmusik, musikken har en symfonisk stil, er omhyggeligt og tæt bearbejdet med hensyn til motiver med en rig harmoni . Han brugte også nogle ledemotiver, der dukker op igen forskellige steder, især den onde fe Carabosse's grimme-bizarre motiv og den elskelige motiv fra den lilla fe, som begge kan høres i indledningen . Det, der er påfaldende, er den fantasifulde og ofte overdådige instrumentering , der usædvanligt også indeholder et klaver (3. akt). Træblæserne, ofte udført som solister, spiller en vigtig rolle , men han var heller ikke bange for nogle gange at bruge fuld messing , især trombonen , som sammenligner partituret med den balletmusik, der almindeligvis blev brugt indtil den tid (især af Pugni , Minkus , Delibes , Drigo ) giver en vis tyngde i dele - og også en typisk russisk note. Det særlige ved orkestrering er imidlertid frem for alt usædvanlige instrumentkombinationer, som Tchaikovsky selv rapporterede til sin penven Nadezhda von Meck den 13. august 1889; denne instrumentelle forfining giver scoren en impressionistisk karakter.

Den omfattende score er allerede blevet forkortet til premieren , Petipa slettede baronessernes danse , grevinden og markiserne og Entr'acte komponerede for violinvirtuosen Leopold Auer i 2. akt . Den originale musik til auroraens variation i visionscenen (2. akt) blev slettet og erstattet med guldfeens variation fra 3. akt. I tredje akt slettede Petipa variationen af ​​safirfeen på 5/8 tid, og de to pas de deux 'af den blå fugl og brudeparret samt apoteosen blev forkortet. Nogle af stregerne og nedskæringerne blev delvist restaureret af senere koreografer i det 20. århundrede.

premiere

Original cast til premieren, akt 1, med Carlotta Brianza (tredje fra venstre) som Aurora, Skt. Petersborg 1890

Marie Petipa som en lilla fe (til højre) med Lyubov Vishnevskaya som en af ​​de andre feer (til venstre) (akt 1), Skt.Petersborg 1890

Balletten blev iscenesat med stor naturskøn indsats og pomp. I verdenspremieren dirigeret af Riccardo Drigo den 3. januar ^. / 15. januar 1890 ^greg. 155 dansere deltog i Mariinsky Theatre , 59 af dem solister. Petipa havde skabt titelrollen for den unge italienske ballerina Carlotta Brianza , der havde en virtuos teknik. I andre hovedroller dansede Pawel Gerdt som prins Désiré og Petipas datter Marie Petipa som Lilac Fairy. Den berømte Enrico Cecchetti spillede to roller, den onde fe Carabosse og den blå fugl.

Zar Alexander III havde allerede deltaget i generalprøven og inviterede komponisten til sin boks i en pause ; Tchaikovsky var imidlertid skuffet og såret, fordi zaren kun beskrev hans musik som "meget flot", og dette blev noget af et husstandsord blandt publikum. Der var et par kritikere, der havde noget at klage over - man talte endda om "kedelig, uforståelig musik" - ikke desto mindre betragtes Sleeping Beauty som Tchaikovskys mest succesrige ballet. Den havde sin 50. forestilling i november 1892, og omkring 1900 var den den næstmest populære ballet i den russiske kejserballets repertoire (efter La Fille du Pharaon ).

Petipas elev Alexander Gorsky nedskrev den originale koreografi for Tornerose i et dansemusik og fremførte balletten på dette grundlag den 29. / 17. januar. Januar 1899 også ude i Moskva . Gorskys dansescore er imidlertid tabt eller er aldrig fundet. Imidlertid blev koreografien danset af den kejserlige ballet også noteret i Stepanov -metoden omkring 1903 , og er nu en del af Sergeyev -samlingen ved Harvard University .

Senere koreografier

Rusland

I 1922 bragte Fyodor Lopukhov og 1952 Konstantin Sergeyev med Kirov / Mariinsky Ballet indflydelsesrige nye balletkoreografier frem efter den russiske oktoberrevolution . De originale pantomime -passager blev omdannet til dansescener. I pas de deux i 2. akt brugte Sergejev Tsjajkovskijs originale musik, som Petipa havde skåret, til variationen af ​​Aurora (med en ny koreografi); Sergeyev tilføjede også en variation til prins Désiré , som han brugte Comtessedansen til, som også var blevet aflyst før .

I Vesten

Balletten blev vist for første gang i Vesteuropa i 1896 på La Scala i Milano , i en undersøgelse af Giorgio Saracco. I de første to årtier af det 20. århundrede kunne kun meget forkortede versioner ses uden for Rusland, herunder dem af Dhiagilew med hans Ballets Russes (1911 i London) - med Matilda Kschessinskaja som Aurora og Vaslav Nijinsky som Désiré - og af Anna Pavlova under sin amerikanske turné (1914-1920).

Kostume til en af ​​feerne af Leon Bakst , Ballets Russes , 1921

Nikolai Sergejew spillede en vigtig rolle i spredningen af ​​Tchaikovskys Tornerose i Vesten . Han bragte flere nye produktioner på scenen med forskellige balletgrupper, som alle var baseret på de ovennævnte dansescores fra 1903, som derefter var i Sergejevs besiddelse. Den første af disse produktioner af hele balletten blev øvet af Sergeyev på vegne af Sergei Diagilev med Ballets Russes i London i 1921 : Denne forestilling under titlen The Sleeping Princess betragtes som den første forestilling af hele balletten i Vesten og fulgte stort set efter i koreografi Petipa version. Til produktionen blev der dog foretaget nogle indgreb, og musikken har været en del af Igor Stravinsky nyligt arrangeret og orkestreret . Diaghilevs version var uden succes og nærmest gjorde virksomheden konkurs ; det blev hurtigt erstattet af en one-act version kaldet Auroras bryllup (sandsynligvis bare 3. akt).

I 1939 bragte Nikolai Sergejew Petipas version på scenen igen, denne gang for Ninette de Valois med Vic-Wells Ballet og i 1946 med Sadler's Wells Ballet , hver med Margot Fonteyn i titelrollen. På grund af denne genoplivning af den næsten originale version er Sleeping Beauty nu en del af standardrepertoiret for de store balletkompagnier .

Tamara Rojo og Vadim Muntagirov i brylluppet pas de deux (akt 3), Royal Ballet, London 2012

Nikolai Sergejew studerede også Petipa -versionen i 1947 sammen med Mona Inglesby til International Ballet , igen under titlen The Sleeping Princess .

Efterfølgende produktioner med Royal Ballet skabte Peter Wright (1968), Kenneth MacMillan (1973), Ninette De Valois (1977), Anthony Dowell (1994) og Natalia Makarova (2003). Nogle af Tchaikovskys danse, som Petipa allerede havde slettet eller flyttet, blev genindsat.

Valois Sergeev -versionen fra 1946 blev genoplivet i 2006 med Royal Ballet, med Alina Cojocaru som Aurora, Johan Kobborg som prins og Marianela Nuñez som Lilac Fairy.

Nureyev

Rudolf Nurejew så Sleeping Beauty - som mange andre - "højdepunktet i den klassiske ballet" og bragte det på scenen med forskellige balletkompagnier, først på La Scala i Milano i 1966 , med Carla Fracci som Aurore og Nurejew selv som prins Désiré; derefter i 1972 med Canadian National Ballet i Toronto . Senere studerede han ballet med London Festival Ballet (1975), for Wiener Staatsopera (1980) og for Opéra de Paris (1989) samt for Statsopera -balletten i Berlin (1992; med Nureyev som Carabosse). Efter hans død gik Nureyevs version også til Helsinki (1999).

Nureyev foretog nogle ændringer i indhold og musik, som ikke altid var fordelagtige. Han udvidede prinsens rolle ved f.eks. At danse. B. den ofte overstrekkede entracte til solo-violin i 2. akt flyttede lidt fremad, mellem lilla feens udseende og auroraens syn og ind i en næsten 6-minutters (!) Solo for prinsen (oprindeligt for selv, dvs. Nureyev, sig selv) forvandlet. Han ændrede tredje akt særligt kraftigt: han slettede de fleste eventyrfigurer - bortset fra den blå fugl og pusset i støvler med deres partnere - og apoteosen med den gamle franske melodi af " Vive Henri Quatre ". Sidstnævnte er musikalsk meget beklagelig.

Rekonstruktioner

Tornerose var den første ballet, hvis rekonstruktion af den originale version blev forsøgt i Rusland . Dette blev udviklet i 1999 af Sergei Vikharev ved hjælp af dansescorerne i Sergeyev -samlingen til Mariinsky Ballet i Sankt Petersborg. I premieren den 30. april 1999 dansede Diana Vishneva som Aurora, Andrian Fadeyev som prins Désiré og Veronika Part som Lilac Fairy. Vikharevs version blev tildelt en pris af Golden Mask -juryen og tog også på turné til New York og Paris, men mødtes med massiv modstand fra konservative medlemmer af Mariinsky Theatre og blandt russiske ballet novicer og blev udvekslet til den årtier gamle sovjet - Version af Konstantin Sergeyev. På Petipas 200 -års fødselsdag i 2018 blev Vikharevs genopbygning imidlertid genoplivet af Mariinsky Ballet.

Selv Alexei Ratmansky bragte i 2015 en rekonstruktion af Petipas version af American Ballet Theatre ud. Ratmansky orienterede sig imidlertid ikke i det mindste i designet af scenariet og kostumer på originalen fra 1890, men på Diaghilew -produktionen fra 1921 (med " rokokokostumer "). Orange County -premieren i marts 2015 med Diana Vishneva som Aurora, Marcelo Gomes som prins Désiré og Veronika Part som Lilac Fairy var en stor succes og fik stor medieopmærksomhed. Ratmanskys version gik derefter til La Scala i Milano, med Svetlana Zahkarova i titelrollen.

Tyskland

Koreografen John Neumeier præsenterede en ny produktion sammen med scene- og kostumedesigneren Jürgen Rose i 1978 ved Hamburg Ballet . Produktionen skal genoptages i programmet i 2021 med revideret, nyt udstyr og for at bevare koreografien.

I 1987 skabte Marcia Haydée en moderniseret ny koreografi med nogle ændringer i indholdet, men beholdt rammen for den originale version. I divertissement af 3. akt, erstattet hun nogle eventyr figurer med figurer bedre kendt i Tyskland, herunder Hans og Grete , den frøen prins , den Prinsessen på ærten, og Snehvide og de syv små dværge . Haydées version blev premiere den 10. maj 1987 i Great House of Württemberg State Theatre i Stuttgart . En forestilling af deres version tager cirka tre og en halv time (med pauser).

I 2005 skabte Vladimir Malakhov en overdådig ny version af balletten med Berlin State Ballet. Malakhovs version kan ses på Deutsche Oper Berlin. Det hessiske statsteater Wiesbaden præsenterede en moderne ny produktion i 2007 med koreografien af Gaetano Posterino og det interne balletkompagni.

Berømte koreografiske passager

Emily Smith som Aurore ved Prix de Lausanne, 2010

Nogle dele af værket er særlig velkendte og præsenteres ved balletaftener eller konkurrencer:

• "Rosen-Adagio" ( Adage à la rose ) fra 1. akt

Aurora danser med de fire prinser, balancerer på en fod og pointe i forskellige poser. Stykket, der varer godt 6 minutter, er en stor udfordring for solisten.

• Pas de deux af den blå fugl og prinsessen Florine fra 3. akt

For at repræsentere den blå fugls flyvende og flagrende i en dans blev mange høje eller diagonale kæmpede spring indbygget i koreografien.

• Bryllup pas-de-deux fra 3. akt

Aurora og Désiré danser sammen. Solistenes variationer er ofte en del af konkurrenceprogrammer.

litteratur

• Doug Fullington: Find balancen: Pantomime og dans i Ratmanskys nye / gamle "Sleeping Beauty" , i: Oxford Handbooks online , august 2017 (adgang 23. januar 2021)
• Thomas Kohlhase : Dornröschen , i: Introduktion til udvalgte værker af Petr Il'ič Čajkovskijs (= Čajkovskij studies , bind 2), Schott, Mainz 1996, s. 32–39, ISBN 3-7957-0324-7 ( PDF. Adgang til oktober 27, 2018 .  )
• Tornerose på Petipa Society -webstedet (adgang 7. januar 2021)
• Tim Scholl: Sleeping Beauty: A Legend in Progress . New Haven og London: Yale University, 2004
• Roland John Wiley: Tchaikovsky's Ballets: Swan Lake, Sleeping Beauty, The Nutcracker. Oxford, Storbritannien: Clarendon Press, 1985

Weblinks

• LA BELLE AU BOIS DORMANT ballet chorégraphié par Noureev , på webstedet for Rudolf Nureyev Foundation (fransk (også engelsk); adgang 9. januar 2021)
• Peter Ilyich Tchaikovsky: Spjaschtschaja krasawiza (Спящая красавица) (Tornerose) om klassisk musik med en ironisk synopsis (adgang 9. januar 2021)
• Tornerose : Noder og lydfiler i projektet International Music Score Library
• Pyotr Il'yich Tchaikovsky - The Sleeping Beauty, ballet, Op. 66 på Allmusic med en liste over cd -optagelser (adgang 9. januar 2021)

Individuelle beviser

1. ↑ Section En savoir plus , i: LA BELLE AU BOIS DORMANT ballet chorégraphié par Noureev , på webstedet for The Rudolf Nureyev Foundation (fransk (også engelsk); adgang 9. januar 2020)
2. ↑ ^{a b} Historisk sektion , i: Tornerose på Petipa Society -webstedet (engelsk; adgang 7. januar 2020)
3. ↑ Dette bevises ved nogle fotos af den originale produktion fra 1890, f.eks. B. fra soveværelset i Aurora.
4. ↑ Thomas Kohlhase : Sleeping Beauty , i: Introduktion til udvalgte værker af Petr Il'ič Čajkovskijs (= Čajkovskij-Studien , bind 2), Schott, Mainz 1996, s. 32–39, her: 32-34 ( PDF . Oktober 2018 .  )
5. ↑ Noel Goodwin i hæftet tekst (s. 9, 14 + 18) til cd -optagelse: Tchaikovsky: The Sleeping Beauty (Dornröschen / La Belle au bois dormant) , med London Symphony Orchestra , dirigent: André Previn (EMI Classics)
6. ↑ ^{a b c d} sektion Komposition og koreografi , i: Sleeping Beauty på Petipa Society -webstedet (engelsk; adgang 7. januar 2020)
7. ↑ Musikken, der oprindeligt var tiltænkt af Tchaikovsky som en variation for Aurora, blev slettet før premieren og erstattet med variationen af ​​Gold Fairy fra Act 3.
8. ↑ Den solo variation af Gold fe blev bragt frem til 2. akt af Petipa før premieren, som en variation til Aurora.
9. ↑ Den solo variation af safir fe i 5/4 tid blev annulleret af Petipa før premieren. I de andre numre af pas de quatre dansede hun imidlertid åbenbart med.
10. ↑ Dette stykke, bestående af 4 numre, var oprindeligt planlagt som en pas de quatre, men er siden premieren blevet danset som en pas de deux af den blå fugl og dens prinsesse.
11. ↑ Sarabande var oprindeligt planlagt som en dans af par fra Rom, Persien, Indien, Amerika og Tyrkiet, men ifølge årbogen for det kejserlige teater 1891/92 har den ikke været opført senest 1891. Det er ikke klart, om det blev danset i verdenspremieren. Det er også normalt fraværende i moderne produktioner.
12. ↑ ^{a b} Historisk sektion , i: Tornerose på Petipa Society -webstedet (engelsk; adgang 7. januar 2020)
13. ↑ ^{a b c} Thomas Kohlhase : Tornerose , i: Introduktion til udvalgte værker Petr Il'ič Čajkovskijs (= Čajkovskij Studies , bind 2), Schott, Mainz 1996, s 32-39, her: 35 ( . Pdf Accessed on 27. oktober 2018 .  )
14. ↑ Thomas Kohlhase : Tornerose , i: Introduktion til udvalgte værker af Petr Il'ič Čajkovskijs (= Čajkovskij Studies , bind 2), Schott, Mainz 1996, s. 32–39, her: 37 ( PDF. Adgang til 27. oktober 2018 .  )
15. ↑ Thomas Kohlhase : Tornerose , i: Introduktion til udvalgte værker af Petr Il'ič Čajkovskij (= Čajkovskij-Studien , bind 2), Schott, Mainz 1996, s. 32–39, her: 36 ( PDF. Adgang til 27. oktober, 2018 .  )
16. ^ ^{A b} Alja Rachmanowa: Tschaikowskij - Schicksal und Schaffen , Paul Neff Verlag, Wien / Berlin, 1972, s. 381
17. ↑ ^{a b c d} Section World Première , i: Sleeping Beauty på Petipa Society -webstedet (engelsk; adgang 7. januar 2020)
18. ↑ ^{a b} Thomas Kohlhase : Dornröschen , i: Introduktion til udvalgte værker af Petr Il'ič Čajkovskijs (= Čajkovskij-Studien , bind 2), Schott, Mainz 1996, s. 32–39, her: 38 ( PDF . Oktober 2018 .  )
19. ↑ Robert Ignatius Letellier: `` Cesare Pugni: DOCH 'FARAONA / La Fille du Pharaon / Faraos datter' ', Cambridge Scholars Publishing, 2012, s. IX (introduktion)
20. ↑ ^{a b} afsnit The Sleeping Beauty in the 20th Century , in: Sleeping Beauty på Petipa Society -webstedet (engelsk; adgang 7. januar 2020)
21. ↑ ^{a b c d e f g h i j k l m n} sektion The Sleeping Beauty in the West , i: Sleeping Beauty på Petipa Society -webstedet (engelsk; adgang 7. januar 2020)
22. ↑ Afsnit Un chef d'œuvre que l'Europe de l'Ouest découvre tardivement! , i: LA BELLE AU BOIS DORMANT ballet chorégraphié par Noureev , på webstedet for The Rudolf Nureyev Foundation (fransk (også engelsk); adgang 9. januar 2020)
23. ↑ "... l'apogée du ballet classique.", Se: LA BELLE AU BOIS DORMANT ballet chorégraphié par Noureev , på webstedet for The Rudolf Nureyev Foundation (fransk (også engelsk); adgang 9. januar 2020)
24. ↑ ^{a b c d} LA BELLE AU BOIS DORMANT ballet chorégraphié par Noureev , på webstedet for Rudolf Nureyev Foundation (fransk (også engelsk); adgang 9. januar 2020)
25. ↑ Da den lilla fe allerede havde annonceret Auroras vision, kan denne lange solo for prinsen faktisk ikke retfærdiggøres indholdsmæssigt. Tilsyneladende var Nureyev primært optaget af "emancipationen" af den mandlige danser (dvs. ham selv).
26. ^ De nævnte ændringer fremgår af en filmoptagelse af Nureyev -versionen med Paris Opera Ballet fra 2000, med Aurélie Dupont og Manuel Legris i hovedrollen .
27. ↑ Sergei Vikharev , biografi på hjemmesiden for Bolshoi Teatret (engelsk; tilgås december 20, 2020)
28. ↑ Anna Kisselgoff: Sergei Vikharev, russisk balletmester der genoplivet fortiden, dør ved 55 , i: The New York Times , den 6. juni, 2017 (engelsk; tilgås december 20, 2020)
29. ↑ Ismene Brown: Sergei Vikharev, master ballet-rekonstruktøren, 1962-2017 - Pludselig død ved 55 af fed søgende efter 'autentiske' klassisk ballet (artikel og interview), i: theartsdesk.com 6. juni 2017 (engelsk; tilgås på 20. december 2020)
30. ↑ Ifølge Tim Scholls erklæring i: Re-awakening Sleeping Beauty: The Lively Debate about Alexei Ratmansky's New Production ”med professor Tim Scholl , på Petipa Society-webstedet (åbnet 8. januar 2020)