Woodstock Festival

De Woodstock Music & Art Fair præsenterer en Aquarian Exposition - 3 Days of Peace & Music , kort Woodstock , var en open-air - musikfestival . Det betragtes som klimaks og samtidig slutpunktet for hippiebevægelsen i USA , som er ankommet til mainstream .

Festivalen skulle efter planen finde sted fra 15. til 17. august 1969, men sluttede først om morgenen den 18. august. Græsarealer hos en mælkeproducent i White Lake nær den lille by Bethel i den amerikanske delstat New York , cirka 70 kilometer sydvest for den eponymiske og oprindeligt planlagte begivenhedsplads i Woodstock , tjente som mødested .

Foran anslået 400.000 besøgende optrådte 32 bands og soloartister fra musikgenrene folk , rock , psykedelisk rock , blues og country , herunder stjerner som Jimi Hendrix , Janis Joplin og The Who . Det forventede publikumstal blev mere end fordoblet. Utallige potentielle tilskuere sad også fast i trafikpropper omkring festivalpladsen. Under arrangementet var forholdene undertiden katastrofale på grund af dårligt vejr og organisatoriske klager. På trods af disse ugunstige omstændigheder er Woodstock blevet kendt for sit fredelige humør. Mange musikere, personale og besøgende tilbragte festivaldagene under påvirkning af stoffer som LSD , mescalin , hash og marihuana .

Selvom styret af kommercielle interesser initiativtagerne, band ledere og mange musikere, Woodstock inkarnerer den myten om et fredselskende, kunstneriske og "anderledes" Amerika. Derimod var et splittet Amerika i Vietnamkrigen , var chokeret over de politiske mord på John F. Kennedy , Malcolm X , Martin Luther King og Robert F. Kennedy og var imponeret over de sociale konflikter, som modkulturen tog fat på .

Den Oscar-vindende film Woodstock , der blev lavet på festivalen, betragtes som en af ​​de mest succesrige dokumentarer og var delvist ansvarlig for at transportere myten om Woodstock til verden.

historie

forhistorie

I modsætning til den populære myte var Woodstock Festival en helt kommerciel begivenhed. De unge New York -rockchefer, festivalpromotorer og musikproducenter Artie Kornfeld og Michael Lang var sammen med venturekapitalinvestorerne Joel Rosenman og John P. Roberts initiativtagerne, arrangørerne og drivkræfterne bag Woodstock Festival.

Oprindeligt ville den 24 og 26 -årige duo Lang / Kornfeld kun organisere en koncert for at fremme åbningen af ​​deres planlagte lyd- og indspilningsstudie, som de ønskede at bygge sammen på Michael Langs bopæl i Woodstock . Lang og Kornfeld lovede sig selv en god forretning ved at levere optagestudieinfrastrukturen praktisk talt gratis og på stedet til de mange populære og højtomsatte artister fra folkemusik- og rockmusikscenen, der også havde bosat sig i og omkring Woodstock på det tidspunkt . Bob Dylan trak sig tilbage til den lille by omkring 160 kilometer nord for New York City i 1966 efter sin motorcykelulykke. Han blev efterfulgt af tidens stjerner som Janis Joplin , Jimi Hendrix , Blood, Sweat & Tears og The Band .

For at finansiere indspilningsstudiet mødte hippieduoen Lang / Kornfeld i samme alder finansielle iværksættere Joel Rosenman og John P. Roberts. Rosenman og Roberts, der kommer fra New York -overklassen, havde tidligere lagt en annonce i Wall Street Journal , hvor de annoncerede sig selv som "unge mænd med ubegrænset kapital" på jagt efter investeringsmuligheder.

Ved mægling af advokat Miles Lourie mødtes de fire for første gang den 6. februar 1969 i Rosenman og Roberts fælles lejlighed på 85th Street øst for New Yorks Central Park for at diskutere finansieringen af ​​Woodstock -indspilningsstudiet. Ifølge Lang og Kornfelds planer skulle der gives en koncert ved åbningen af ​​studiet, så de inviterede medierepræsentanter kunne promovere projektet. Roberts og Rosenman var imidlertid ikke længere interesserede i at finansiere endnu et indspilningsstudie, da de netop havde investeret sig i opførelsen af Media Sound optagestudio -komplekset, der blev oprettet i en tidligere kirke på 57th Street .

I stedet foreslog de Lang og Kornfeld, at koncerten skulle udvides til at omfatte en to-dages musik- og kunstfestival. Lang og Kornfeld kunne derefter bruge det resulterende overskud til at finansiere indspilningsstudiet. Budgettet blev oprindeligt anslået til 250.000 amerikanske dollars (2021: ca. Med forventet 100.000 besøgende på begge dage, med gennemsnitlige billetpriser på US $ 5, blev et nettoresultat på mellem US $ 250.000 og US $ 300.000 beregnet. Festivalen blev dog forlænget med endnu en dag, og fra da af blev den beregnet med 200.000 besøgende. Datoen blev sat til 15.-17. August 1969.

Forud planlægning

Den 28. februar 1969 blev Woodstock Ventures Inc. grundlagt med kontorer på 57th Street, hvor de fire hovedpersoner hver havde en andel på 25%. Ifølge hans evner overtog Michael Lang alt det arbejde, der var nødvendigt for produktionen, såsom kunstnernes engagement, sceneopstillingen, lydsystemet og belysningen. Lang, der havde arrangeret Miami Pop Festival et par måneder tidligere og havde en økonomisk katastrofe i processen, hyrede chefkoordinator Stanley Goldstein til at hjælpe.

Kornfeld overtog PR og bragte PR -fagfolk Jane Friedman, Danny Goldberg, Mike Forman og Bert Cohen til Woodstock Ventures. Kornfelds reklamestrateger sikrede, at festivalen blev annonceret på hver radiostation, i store og små aviser, ikke kun på tværs af USA, men også i Canada og Europa - og var dermed stort set ansvarlig for tilstrømningen af ​​besøgende.

Joel Rosenman og John Roberts var ansvarlige for finansiering, administration, forsikring, billet- og programproduktion, forhåndssalg og billetkontor. Flere advokater blev indkaldt til at hjælpe med eventuelle juridiske og juridiske spørgsmål.

Begivenheden skulle oprindeligt finde sted på den 300 hektar store Winston Farm i den lille by Saugerties, cirka 15 kilometer øst for Woodstock , i den amerikanske stat New York . Byens beboere modsatte sig dog med succes det forventede hippie -rush, og derfor modtog arrangørerne den uventede aflysning af det foreslåede festivalsted. Det samme skete med arrangørerne med et industriområde i den lille by Wallkill, som i mellemtiden er blevet valgt som eventlokalitet. Den 2. juli 1969 opnåede et borgerinitiativ, at festivalen i Wallkill blev afholdt af lokal lovgivning.

Sted

Først den 15. juli, med støtte fra Elliot Teichberg , blev landsbyen White Lake, 70 kilometer sydvest for Woodstock i Catskill Mountains , nær den lille by Bethel i den amerikanske stat New York fundet som et sted. Teichberg var den eneste i samfundet, der havde licens til at afholde musikarrangementer, som han selv havde udstedt som formand for det lokale handelskammer . Han lejede sine forældres El Monaco Motel ud til Lang og Kornfeld, som blev omdannet til et produktions- og eventkontor. Under festivalen fungerede motellet også som "skadestue for dårlige LSD -ture". Instruktør Ang Lee filmede senere historien om Teichbergs engagement under titlen Taking Woodstock .

Ifølge Teichberg hjalp han også arrangørerne med at finde et rummeligt 240 hektar stort område, hvor festivalen kunne være vært for de forventede skarer. Via mellemmanden Morris Abraham etablerede Teichberg kontakt mellem Michael Lang, chefkoordinatoren Stanley Goldstein og den Bethel-baserede mælkeproducent Max Yasgur, der ejede jorden. Lang og Goldstein var begejstrede for et let skrånende 150.000 m² græsgange, der var indlejret i landskabet som et amfiteater og derfor var perfekt til et koncertarrangement. Desuden omgav denne græsgange yderligere marker til brug som camping- og parkeringspladser. Yasgur modtog US $ 50.000 (ca. US $ 350.000 i 2021) for de ko -græsgange, han leverede. For mulige erstatningskrav blev Yasgur sikret af arrangørerne med et ekstra depositum på US $ 75.000. Yasgur stod senere over for $ 35.000 erstatningskrav. Derudover forpagter fjerkræbonden William Filippini sin Filippini Pond -søfacilitet for US $ 5.000 .

Arrangementet var meget velkommen til de lokale restauratører og formanden for Bethel Business Association. 800 borgere i den lille by underskrev imidlertid et andragende mod festivalens afholdelse og det forventede massestrøm. De kunne kun beroliges med uoplyste kontroller fra Joel Rosenman. En anden forvisning fra festivalstedet ved hjælp af et fornyet borgerligt oprør ville have betydet den sikre afslutning på arrangementet.

Ved hjælp af 400 håndværkere måtte ingeniør Chris Langhart, der var engageret som teknisk direktør, bygge en festivalkompatibel infrastruktur, herunder nye veje, elledninger, telefonlinjer, brønde, vandrør og festivalscenen med lys- og højttalertårne ​​inden for tre resterende uger. Musikere måtte vindes over for det nye sted, hvilket nogle gange resulterede i dyre kontraktforhandlinger. Derudover skulle der udarbejdes et trafik- og sikkerhedskoncept. Billetholdere og potentielle festivalgæster skulle informeres om, at spillestedet var flyttet fra Wallkill til White Lake / Bethel, da festivalen havde været annonceret med Wallkill som spillested i lang tid i salgsfremmende reklamer. Derudover placerede Artie Kornfeld reklamer i 250 underjordiske aviser for Festival for fred og musik, der nu afholdes i White Lake / Bethel .

Billetter og vejen til gratiskoncerten

Billetsalg til festivalen blev annonceret med sloganet Woodstock Music & Art Fair presents An Aquarian Exposition - 3 Days of Peace & Music (dt.: Woodstock Music and Art Fair presents An Aquarian Exhibition - three days of peace and music ). Dette centrale tema omhandlede begyndelsen af ​​den akvariske tidsalder - en udbredt antagelse blandt hippier baseret på astrologi om, at en ny tidsalder fuld af kærlighed og fred var begyndt.

Prissalgsomkostningerne for den tre-dages billet var US $ 18 (2021: US $ 130). Der skulle betales en dagsbillet for US $ 7 (2021: US $ 48). 186.000 billetter er allerede blevet solgt på forhånd, hvilket gav en omsætning på 1,8 millioner US $ (2021: 12,5 millioner US $). Arrangørerne bør bede om US $ 8 / dag-billet eller US $ 24 / tre-dages billet på stedet.

De første besøgende kom til stedet to uger før festivalens start og bosatte sig i telte og campingvogne. Dette skete på et tidspunkt, hvor der endnu ikke var blevet opsat et hegn eller adgangskontrol. Tilstrømningen af ​​besøgende stoppede ikke og hævede hver dag. To dage før festivalens start lejrede 30.000 mennesker ved siden af ​​adgangsvejen 17B, som var spærret på grund af mangel på politistyrker, indtil afkørslen fra Highway 17 i Monticello, 15 kilometer væk. Kort tid efter blev alle fem adgangsveje spærret, og trafikken klemte op til 27 kilometer i længden.

Da billetboderne ikke var blevet opsat, og hegnene måtte trampes ned, gik hovedbelysningsteknikeren Chip Monck, der også fungerede som annoncør, ind på hovedscenen lørdag formiddag og meddelte til tordnende bifald: ”Fra nu af koncert er gratis! ”Arrangør Michael Lang svarede, da han blev spurgt, hvorfor beslutningen blev taget om at gøre Woodstock til en gratis koncert:” Det var ikke en beslutning. Vi genkendte fakta. Det siges altid, at vi har åbnet portene til festivalpladsen. Men der var ingen mål. Fredag ​​morgen sad 150.000 mennesker i lokalerne, billetboderne var ikke engang blevet opsat. ”I betragtning af de forældreløse billetboder truede den magtfulde musik- og bandchef Bill Graham arrangørerne med ikke at lade sit band Grateful Dead optræde, hvis gebyrerne blev ikke betalt med det samme. Dette krav sluttede sig til The Who on. De frygtede, at arrangørerne ikke kunne opfylde deres gebyrforpligtelser. For at forhindre disse aflysninger blev den lokale bankdirektør hentet fra weekenden for at bringe certificerede personlige kontroller med helikopter.

Økonomi og balance

Organiseringen og gennemførelsen af ​​Woodstock Festival spiste i sidste ende 2,7 millioner dollars (2021: 19 millioner dollars), hvoraf størstedelen blev finansieret af Rosenman og Roberts. Rosenman og Roberts finansierede og organiserede også de for det meste gratis forsyninger til de næsten 400.000 besøgende. Derudover skulle yderligere mad og lægehjælp til de besøgende og musikerne selv flyves ind med helikoptere på grund af de blokerede adgangsveje . Festivalen blev i første omgang en økonomisk fiasko. Ifølge arrangørerne måtte de i slutningen af ​​festivalen klare et tab på 1,3 millioner dollars. Banken overvejede at indlede konkursbehandling mod Woodstock Ventures, som ville have frataget mange musikere deres gebyrer og leverandører for de fleste af deres krav. For at afværge dette fra deres søn trådte de velhavende forældre til John Roberts ind med et lynlån, som han og Rosenman måtte betale af med årene.

Liste over begivenhedsomkostninger

Omkostninger (1969)	Omkostninger (2021)	Outputposition
$ 800.000	US $ 5.600.000	Produktionsomkostninger (inklusive lønninger til 1000 arbejdere)
US $ 600.000	4.200.000 dollars	uforudsete udgifter til helikoptere, medicinsk udstyr og måltider
US $ 500.000	US $ 3.500.000	Flytte-relaterede omkostninger fra Wallkill til Bethel
200.000 dollars	1.400.000 dollars	Lyd og scenebelysning
200.000 dollars	1.400.000 dollars	reklame
US $ 155.000	US $ 1.100.000	Kunstnerhonorarer
$ 65.000	$ 450.000	Ansvarsforsikring
US $ 50.000	US $ 350.000	Lej til festivalområdet til Max Yasgur
$ 25.000	170.000 dollar	25 procent refusion til 4062 indehavere af ubrugte billetter
US $ 18.000	130.000 US $	Telefonlinjer til Wallkill -webstedet
US $ 18.000	130.000 US $	Telefonlinjer til lokalerne i Bethel
$ 16.000	110.000 US $	Chartergebyr for en Boeing 727 for at rejse til hippiesamfundet Hog Farm
US $ 10.000	$ 70.000	Forskud til den radikale venstre ( yippies )
US $ 5.000	$ 35.000	Yderligere lejebetalinger

Kort efter festivalen blev duoen Lang / Kornfeld under pres fra den långivende Roberts -familie tvunget ud af Woodstock Ventures og modtog hver 31.750 $ (2021: 220.000 $). Efter at have udbetalt deres aktier var Lang / Kornfeld ikke længere involveret i rettigheder og licensindtægter. De royalties på den senere Oscar-vindende Woodstock film , der betragtes som en af de mest succesfulde dokumentarfilm af hele tiden, var kun 20% for de to øvrige aktionærer, Rosenman / Roberts. De resterende 80% gik til Warner Bros. , producent Bob Maurice og instruktør Michael Wadleigh . Rosenman / Roberts havde kun ret til 0,5% til udnyttelse af filmens soundtrack , da administrerende direktør for Atlantic Records , Ahmet Ertegun , på forhånd havde sikret sig rettighederne til 25.000 US $.

I 1974 udgjorde indtægterne fra billetsalg og udnyttelse af rettigheder 3,3 millioner dollars, mens udgifterne beløb sig til 3,4 millioner dollars. Ved hjælp af licensindtægterne fra filmen samt soundtracket og Woodstock -livealbummet blev gældsbjerget endelig ryddet i 1980. Siden da har Rosenman / Roberts og Michael Lang, der kom tilbage med en minoritetsandel i anledning af en jubilæumskoncert, tjent millioner i Woodstock -overskud med Woodstock Ventures gennem licensering af merchandising og image- og lydrettigheder . Verdens største fanartikel -licenshaver Live Nation Merchandise alene genererer mellem 50 og 100 millioner amerikanske dollars med Woodstock -produkter i nogle år .

Festival kursus

Fredag ​​og lørdag aften

Fredag ​​den 15. august 1969

Band / kunstner	Forestillingstid	Gage (1969)	Værdi (2021) (afrundet)	annotation
Richie Havens	17:07 - 18:00	US $ 6.000	$ 42.000
Swami Satchidananda	18:10 - 18:20	-	-	Åbningstale
Sweetwater	18.30 - 19.10	US $ 1.250	$ 9.000
Bert Sommer	7: 8–8: 15	US $ 7.500	$ 52.000
Tim Hardin	21:20 - 21:45	$ 2.000	$ 14.000
Ravi Shankar	22.00 - 22.35	US $ 4.500	$ 31.000	Udseende i regnen
Melanie	22:50 - 23:20	US $ 750	US $ 5.200
Arlo Guthrie	11: 55–00: 30	US $ 5.000	$ 35.000
Joan Baez	12: 55-02: 00	US $ 10.000	$ 70.000	Baez var seks måneder gravid.

Ifølge planlæggeren af ​​arrangør Michael Lang handlede festivalens første dag om folkemusik og countrymusik. Ved 05:07, den tidligere ukendte folkemusik musiker Richie Havens åbnede festivalen. Han stod for Sweetwater, der endnu ikke var ankommet. Havens modtog meget bifald og spillede et par encores, indtil hans sangrepertoire var opbrugt. Derefter improviserede han en version af det åndelige moderløse barn , hvortil han tilføjede en strofe med det gentagne råb Freedom . Sangen blev et internationalt hit. Fremstillingen i Woodstock -filmen, som Havens spillede i alt tre timer, er forkert. Faktisk spillede han elleve sange på cirka 45 minutter.

I mellemtiden var Sweetwater blevet fløjet ind med helikopter med Swami Satchidananda . De troede, at Woodstock bare var endnu en simpel festival og blev overrasket over mængden. Deres instrumenter var allerede blevet opsat før Havens optræden, men der var aldrig et lydtjek . Efter Swami Satchidanandas åbningstale spillede de deres 45-minutters sæt og var meget utilfredse med deres præstationer. Så begyndte det at regne, og Bert Sommer havde sin optræden med sin studieguitar Ira Stone. De spillede ti sange, herunder sangen Jennifer, dedikeret til Jennifer Warnes , og Simon & Garfunkel Cover America . Da skumringen begyndte , fulgte Tim Hardins udseende , som dengang boede i Woodstock, og hvis karriere syntes at være ved at være ved at være slut. Han og hans band spillede sange som Misty Roses og If I Were a Carpenter. Sidstnævnte brød hans stemme flere steder, hvilket sandsynligvis skyldtes den stærke indflydelse af stoffer.

Så kom den indiske sitarspiller Ravi Shankar , der allerede havde optrådt på Monterey Pop Festival før Woodstock . Woodstock var den sidste koncert af George Harrisons mentor på festivaler af denne art, da han forklarede hippiernes åbne stofbrug og deres holdning til Indien. B. i Kama Sutra -fester med hash , i stigende grad afvist. Omkring klokken 22.30 følte han sig tvunget til at aflyse forestillingen på grund af den kraftige regn, der havde sat ind.

Ifølge Ravi Shankar skulle Incredible String Band have optrådt efter planen for scenechef John Morris . Men dette nægtede at optræde i regnen, og derfor blev forestillingen udskudt til den næste dag. Hun blev erstattet af den 22-årige folkemusik sanger Melanie , som ifølge hendes eget udsagn, havde det indtryk, at hun tilsyneladende var den eneste, der ikke var under indflydelse af narkotika. Hun kendte alle kunstnerne fra medierne, men havde aldrig set nogen af ​​dem tæt på. Det var ikke den eneste grund til, at hun optrådte med alvorlig sceneskræk . Melanie spillede sine to sange, Beautiful People and Birthday of the Sun, mens publikum flyttede stearinlys, der tidligere var blevet fordelt i mørket til musikens takt. Hun indspillede senere dette øjeblik i sangen Lay Down (Candles in the Rain) , der nåede nummer fire på de amerikanske hitlister året efter.

Herefter dukkede kunstneren Arlo Guthrie , søn af Woody Guthrie , også fra folkeområdet op. Han spillede Bob Dylans Walking Down the Line , Amazing Grace og hans sang Coming into Los Angeles, hvor han kortvarigt blev afbrudt af en meddelelse fra Jerry García . Udseendet af den tilsyneladende bedøvede Arlo Guthrie omfattede blandt andet en monolog om noget, der havde at gøre med en farao, som en seer husker. Han opfandt også en af ​​festivalens vigtigste sætninger med sit udsagn “New York State Thruway is Closed, Man”.

Højdepunktet og overskriften på den første aften var Joan Baez . Den gravide sanger benyttede lejligheden til at fortælle publikum om hendes fængslede mand, David Harris , og præsentere sangen Joe Hill . Hun lagde derefter sin guitar til side og sang svingende lav, sød vogn. Da hun sluttede sin optræden med We Shall Overcome , begyndte et varmetordenvejr, hvor over 120 mm nedbør faldt inden for cirka tre timer.

Lørdag til søndag morgen

Lørdag den 16. august 1969

Band / kunstner	Forestillingstid	Gage (1969)	Værdi (2021) (afrundet)	annotation
Quill	12:15 - 12:45	375 $	$ 2.600
Country Joe McDonald	13.00 - 13.30	US $ 2.500	17.000 dollar	havde endnu en koncert med The Fish
Santana	14.00 - 14.45	US $ 2.500	$ 16.000
John Sebastian	15.30 - 15.55	US $ 1.000	$ 7.000	uplanlagt udseende af Sebastian
Keef Hartley Band	16.45 - 17.30	US $ 500	US $ 3.500
The Incredible String Band	18.00 - 18.30	2.250 dollars	$ 16.000
Dåsevarme	19.30 - 20.30	US $ 6.500	$ 45.000
bjerg	21.00 - 22.00	$ 2.000	$ 14.000
Taknemmelig død	22.30 - 12.00	2.250 dollars	$ 16.000
Creedence Clearwater Revival	00:30 - 13:20	US $ 10.000	$ 70.000
Janis Joplin & The Kozmic Blues Band	2:00 - 3:00	US $ 7.500	$ 52.000
Sly & Family Stone	3:30 - 16:20	$ 7.000	$ 49.000
WHO	5.00 til 6.00	11.200 dollar	$ 78.000	Gig blev afbrudt af Abbie Hoffman .
Jefferson fly	8:00 til 9:40	US $ 7.500	$ 52.000	ledsaget af Nicky Hopkins

De følgende to dage af festivalen var domineret af rockmusik. Den første koncert lørdag begyndte kl. 12:15 med en 40-minutters optræden af ​​det relativt ukendte band Quill . Udseendet optrådte ikke i Woodstock -filmen, fordi optagelsen af ​​soundtracket ikke var synkroniseret med filmen.

Dette blev efterfulgt af en spontan optræden af ​​Country Joe McDonald, der var kommet som tilskuer den dag og først skulle optræde den følgende dag med sit band Country Joe and the Fish . Han var ret overrasket over mængden. Efter at have fortalt arrangørerne, at han ikke havde en guitar med, fik de ham en Yamaha FG 150 og sendte ham på scenen med den. McDonald fandt ud af de første fire sange, at mængden ikke lyttede til ham. Han svarede derefter med en offentlig F- stemme-prøve . For at gøre dette råbte han til publikum: "Gimme an F" (giv mig et "F"), hvorefter alle samtaler blev tavse og mængden råbte højt "F" til ham. Da han var færdig med de resterende bogstaver "U", "C" og "K", spurgte han flere gange: "Hvad er den stave?" Derefter spillede han sit hit I-Feel-Like-I'm-Fixin'-to - Kluden og dermed sluttede hans præstation med succes.

Santana , der var ved siden af ​​at indtage scenen, havde lige indspillet sit første album. Selvom mængden råbte “No Rain” i koret og bankede på forskellige genstande for at understøtte dette, var forestillingen med sangen Soul Sacrifice og den energiske trommesolo af den kun 20-årige trommeslager Michael Shrieve et af dem Højdepunkter i festival. Sceneteamet havde også uddelt rester af lameller, som fansen slog mod hinanden i tide til denne sang. Bandets debutalbum, der blev udgivet kort efter festivalen, kom på top 5 på albumlisterne i USA hovedsageligt på grund af dets 45 minutter lange festivaloptræden.

Følgende optræden af John Sebastian blev improviseret. Sebastian blev tidligere spottet backstage af Wavy Gravy , selvom han slet ikke var booket til festivalen. Sebastian bar batik -tøj af vildt bandage og var ifølge eget udsagn så påvirket af stoffer, at han ikke var i stand til at afvise anmodningen. "Bare elsk hver person ved siden af ​​dig, og tag på vej tilbage lidt skraldespand med." Hans korte optræden med en slags: da han indtog scenen udstyret med kun en akustisk guitar, spurgte han publikum Rap , som på grund af sin psykedeliske næsten en parodi angiver en hippiesamtale, blev entusiastisk modtaget af mængden. Da han pludselig havde tekstoverskridelser, stoppede han med at spille guitar og råbte "Hjælp mig!" Til den enorme skare. Publikum opfyldte hans ønske, så han kunne afslutte sit stykke korrekt.

Det blev efterfulgt af Keef Hartley Band , der lige var ved at skifte til jazz-rock . Bortset fra deres trommeslager Keef Hartley , der som altid optræder i indisk tøj , var det den første optræden i USA for hele det britiske band . Da bandet hverken kan høres i filmen eller på pladen, lykkedes det Keef Hartley kun at få en optagelse af koncerten gennem en fan i 2004.

Bagefter optrådte Incredible String Band dagen før . Hun sagde, at hun havde aflyst forestillingen fredag, fordi hun brugte elektriske forstærkere til alle instrumenter , hvilket var for farligt i regnen. Efter Santana var publikum indstillet på “hård musik” og fik i stedet psykedelisk folkemusik i den brændende sol med strygebandet . Begejstringen var begrænset, og bandet blev det eneste på festivalen, hvorfra der ikke var behov for en encore . Som følge heraf kan udseendet hverken findes i den første version af filmen eller albummet. Bandlederen Joe Boyd så derfor udsættelsen af ​​forestillingen som en forpasset mulighed.

Den efterfølgende hovednavn udseende blues dannelse Canned Heat blev forudgået af en tvist mellem guitaristen Henry ”Sunflower” Vestine og bassisten Larry ”The Mole” Taylor to dage tidligere på scenen af Fillmore West , som et resultat af, som Vestine havde forladt bandet . Dette føltes tvunget til at ansætte Harvey Mandel med det samme for at kunne fortsætte turen. Da de ikke engang var i stand til at øve sammen, nægtede dengang trommeslager og senere bandleder Adolfo "Fito" de la Parra i første omgang at optræde på festivalen, men blev derefter overtalt. Bandet ankom på samme tid som roadies , der havde formået at navigere i kaoset i lastbilen med gearet og tog dem over 13 timer (normalt to til tre timer) for at komme mellem Catskills og New York . Bandet spillede under solnedgang og blev fejret af publikum som ingen andre under festivalen. Hendes sang Going Up the Country ( lydprøve Midi ^{? / I} ) nåede toppen af ​​de amerikanske hitlister i denne uge og blev senere festivalens uofficielle hymne.

Den efterfølgende optræden af Leslie Wests band Mountain var kun bandets fjerde fælles live -optræden, som netop var blevet stiftet. Jerry García var utilfreds med multi-timers optræden af Grateful Dead , som begyndte med St. Stephen og hurtigt blev afbrudt af bandet på grund af påståede monitorproblemer på scenen. På grund af regnen under forestillingen siges bandet at have lidt elektriske overspændinger fra deres elektriske instrumenter. Når jeg ser tilbage, følte mange fans, at bandet havde præsteret bedre før. Da forestillingen bevidst ikke var inkluderet i filmen eller albummet, vidste mange mennesker ikke noget om det i lang tid. Det efterfølgende udseende af co-headliner Creedence Clearwater Revival dukkede også hverken op i filmen eller i det originale album, som John Fogerty og pladeselskabet Fantasy nægtede. Fogerty anså koncerten for dårlig til at blive offentliggjort. Kun en lille del af publikum var vågen, og bandet havde angiveligt tekniske vanskeligheder.

Janis Joplin dukkede op bagefter, men hendes præstation er også vurderet af fans som en af ​​deres værste. Mange mente, at bandet manglede engagement, hvilket betød, at Joplin ikke var i stand til at udleve deres sædvanlige eksplosivitet. Hendes stemme knækkede ofte. Hun kom dog med en bemærkning om hippiebevægelsen, der ofte blev citeret senere: ”Vi plejede at være få, nu er der masser og masser og masser af os.” Forestillingen blev heller ikke offentliggjort. I de tidlige morgentimer optrådte Sly & the Family Stone , som betragtes som en af ​​festivalens bedste og højdepunktet i Sly Stones karriere, selvom den fandt sted i regnen.

Klokken 5 fulgte det britiske band The Who . Deres manager nægtede at lade bandet optræde uden forudbetaling . Det var først, da arrangøren Mike Lang truede med at sprede budskabet om dette til mængden, at han kunne blive frarådet dette projekt. Hendes udseende, der blev berømt af den senere film, indeholdt nogle sange fra hendes dobbeltalbum Tommy , der blev udgivet i juni . Aktivisten Abbie Hoffman afbrød forestillingen ved at forsøge at holde en protesttale mod erobringen af John Sinclair fra White Panther Party . Pete Townshend skubbede ham af scenen; han sagde senere, at han faktisk var enig med Hoffman om Sinclairs fangst. Townshend sluttede forestillingen med den rituelle smadring af sin guitar, som han derefter kastede ind i publikum.

Festivalen sluttede på denne dag, som var blevet meget lang på grund af ventetiderne på grund af regnen, af Jefferson Airplane . De begyndte at spille kort efter solopgang. Sangerinden Grace Slick annoncerede, at bandet ville spille lidt galning om morgenen. Blandt andet blev sangen Volunteers præsenteret for første gang , som dukkede op seks måneder senere sammen med albummet med samme navn .

Søndag og mandag morgen

Søndag den 17. august 1969

Band / kunstner	Forestillingstid	Gage (1969)	Værdi (2021) (afrundet)	annotation
Joe Cocker og The Grease Band	14.00 - 15.25	US $ 1.375	US $ 10.000	Efter forestillingen førte et tordenvejr til en lang afbrydelse.
Country Joe og fisken	18.30 - 20.00	US $ 2.500	17.000 dollar	Country Joes anden optræden
Ti år efter	20:15 - 21:15	3.250 dollars	$ 23.000
Bandet	22.00 - 22.50	US $ 7.500	$ 52.000
Johnny Winter	00:00 - 01:05	3.750 $	$ 26.000
Blod, sved og tårer	01:30 - 02:30	$ 15.000	100.000 US $
Crosby, Stills, Nash & Young	3:00 - 4:00	US $ 5.000	$ 35.000
Paul Butterfield Blues Band	06.00 - 06.45	US $ 7.500	$ 52.000
Sha Na Na	7:30 til 8:00	700 dollar	US $ 4.900	Trommeslager Jocko Marcellino var festivalens yngste musiker
Jimi Hendrix + Gypsy Sun & Rainbows	9.00 - 11.10	US $ 18.000	130.000 US $	Ved Hendrix optræden var der stadig omkring 35.000 tilskuere.

Woodstock sidste dag begyndte med udseendet af Joe Cocker , der havde sit første store gennembrud i sin karriere med sin coverversion af Beatles -klassikeren With a Little Help from My Friends, som blev udgivet året før . Efter udseendet satte et voldsomt tordenvejr ind. Da stormen stoppede, trådte landmanden Max Yasgur op på scenen, på hvis marker festivalen fandt sted. Han takkede publikum for at hjælpe ham med at bevise noget for verden. Efter hans mening havde festivaldeltagerne sammen bevist, at en halv million mennesker kunne komme sammen og ikke have andet end sjov og musik. Yasgur hævdede, at dette ville være den største forsamling af mennesker ét sted.

Dette blev efterfulgt af optræden af ​​Country Joe and the Fish, der var blevet reserveret i sidste øjeblik for at erstatte Jethro Tull . Selvom bandet allerede havde optrådt på Monterey Pop Festival i 1967 , var Woodstock højdepunktet i deres karriere. Igen blev I-Feel-Like-I'm-Fixin'-to-Die Rag spillet. Omkring kl. 20:15 var der endnu et højdepunkt med den 90 minutter lange optræden af Ten Years After . Da regnen havde ændret luftfugtigheden , måtte bandet holde pause efter cirka et minut under deres første sang, Good Morning Little School Girl, for at omstille guitarerne. Det normale sæt blev efterfulgt af encore I'm Going Home, hvor guitarist Alvin Lee spillede en næsten ti minutters solo . Dette var den eneste sang fra forestillingen, der blev indspillet af filmholdet. Hun var begyndt at filme med tre kameraer, hvoraf det ene stoppede halvvejs i showet. For den tredobbelte split-screen- version af filmen blev de spejlede optagelser fra det højre kamera derfor brugt mod slutningen til at udfylde hullet.

Bandets optræden kl. 22.00 blev ledsaget af alvorlige episoder med sceneskræk blandt bandets medlemmer. Bandets musikere var ikke vant til folkemængder som dette. Oplevelserne af Woodstock og optræden på Isle of Wight Festival to uger senere , hvor musikerne spillede med Bob Dylan, blev derefter bearbejdet i sangen Stage Fright . Klokken 1:30 fulgte Blood, Sweat & Tears , der blev betragtet som en af ​​overskriftene. Efter bandets manager burde forestillingen ikke have optrådt i filmen, da de 7.500 dollars bandet modtog for forestillingen angiveligt var for lidt til at modtage forestillingen i fremtiden. Imidlertid formåede filmholdet at indspille åbningsstykket More and More , inden de blev bortvist fra scenen.

Selvom den efterfølgende optræden af Johnny Winter blev filmet, optrådte han ikke i dokumentaren. Hans manager var faldet ud med filmholdet, hvilket derefter forhindrede udseendet i at blive offentliggjort med den begrundelse, at det var "for mærkeligt". Omkring 3:00 fulgte Crosby, Stills og Nash . Denne koncert, hvor det nye bandmedlem Neil Young kom på scenen, var formationens anden live-optræden i den nye line-up. Bandets medlemmer var nervøse og spillede to sæt. Det hele startede med Suite: Judy Blue Eyes , en otte minutters suite om afslutningen på kærlighedsforholdet mellem Stephen Stills og Judy Collins . Derudover spillede de med 4 + 20 en sang, der kun optrådte på albummet Déjà Vu fra 1970 .

Herefter dukkede Butterfield Blues Band op, som var blevet omdannet kort før efter en pause fra studiet. Da bandet omkring Paul Butterfield optrådte , var Buzzy Feiten der. For ham var det den første professionelle optræden. Med hendes 40 minutters optræden blev Sha Na Na kendt for en bred offentlighed. Bandet begyndte at etablere sig i det amerikanske rock 'n' roll landskab. Sha-Na-Na var de eneste kunstnere på Woodstock Festival, der stadig var uden en pladekontrakt .

Kl. 9.00 indtog Jimi Hendrix, som var festivalens højdepunkt, og hans band på scenen. Hendrix havde sammensat et nyt band til festivalen: Gypsy Sun & Rainbows med Mitch Mitchell (trommer), hans gamle hærven Billy Cox (bas), Larry Lee (rytmeguitar) og to perkussionister . Hendrix spillede blandt andet titlen The Star-Spangled Banner , hans fortolkning af den amerikanske nationalsang, som en appel om fred på baggrund af Vietnamkrigen, hvor han musikalsk forsøgte at gengive lyden af ​​raketter, der faldt og soldaters død. Med Hendrix 's optræden af Purple Haze , Villanova Junction og Hey Joe sluttede festivalen mandag morgen klokken 11:10 foran omkring 35.000 besøgende.

Stå på række

Michael Lang og hans booker John Morris var ansvarlige for opstillingen. Morris var en protegé af Bill Graham , en af ​​de mest indflydelsesrige musikchefer, der havde arbejdet sig frem til en meget vigtig mand i musikbranchen under Graham selv. John Morris var medvirkende til at skabe Woodstock Festival. Han blev meget tidligt optaget i personalet og hyrede kunstnerne, som han alle kendte personligt, til at optræde.

På grund af arrangørernes manglende ry og erfaring var det svært selv for Morris at få bands på forhånd. Artistbureauerne og bandlederne værdsatte ikke samarbejde med sådanne uerfarne arrangører og ønskede ikke at tage nogen risiko. Dette er bestemt hovedårsagen til, at tidens rock- og popkultur -avantgarde - The Beatles , Bob Dylan , The Rolling Stones , Blind Faith , The Doors og sorte musikere som James Brown eller Aretha Franklin - skinnede igennem deres fravær. Bortset fra The Who , Janis Joplin og Jimi Hendrix kunne ingen topakter bookes. For at opveje ledernes og agenternes skepsis betalte Woodstock Ventures i personen som Michael Lang nogle gange dobbeltgebyrer.

Til sidst blev 38 bands booket til festivalen. Der var nogle aflysninger i opløbet - for eksempel fra Jeff Beck Group , der var delt op kort før festivalen. Nogle bands formåede ikke at komme til festivalpladsen gennem trafikproppen. Iron Butterfly sad på et hotel i New York og ventede på at blive hentet, men helikopteren kom ikke. The Moody Blues , der blev vist på tidlige festivalplakater, var også planlagt . Da de også var blevet ansat til det socialistiske stævne i Paris, som fandt sted på samme tid , besluttede bandet ved at kaste en mønt. Bandet beklagede beslutningen om at optræde i Paris bagefter. Joni Mitchell undlod at deltage i festivalen som planlagt, så hun skrev en hymne til festivalen med Woodstock hjemme foran fjernsynet . Denne sang blev et verdenshit med Crosby, Stills, Nash & Young og Ian Matthews ' band Matthews Southern Comfort.

teknologi

scene

Hovedscenen, der udelukkende var lavet af træ efter designet af Steve Cohen, blev sat op i øst-vestlig retning, så musikerne havde den stigende sol bag sig. Filippini Pond sø -anlægget fungerede som en atmosfærisk kulisse. Scenen blev opsat direkte på West Shore Road for at holde adgangsvejene til de byggematerialer, der kræves for at opføre scenen, så korte og ukomplicerede som muligt. Sceneplatformen målte 20 meter × 15 meter × 5 meter og havde en roterende cirkulær scene i midten, som var monteret på ruller. Mens det nuværende band skulle spille i den forreste halvdel, var den bageste halvdel beregnet til montering og demontering. Det var planlagt at reducere pauserne i renovering til et minimum, og i slutningen af ​​en koncert ville scenen kun blive roteret 180 grader for det næste band. Da vægten af ​​musikudstyret var blevet undervurderet, brød rollerne den første dag, og de vendte tilbage til det konventionelle system med pauser mellem ændringerne. Et backstage -område blev oprettet bag scenen som et sted at bo for musikerne og arrangementsteamet. En tre meter høj trævæg blev rejst mellem scenen og publikum for medierepræsentanterne. Scenen og tagene på de andre bygninger var dækket med stort lærred . Konstruktionen af ​​scenen og installationen af ​​belysningsteknologien blev ledet af lysdesigneren og teknisk direktør EH Beresford "Chip" Monck. Monck var allerede ansvarlig for scene- og belysningsteknologien på Monterey Pop Festival og de fleste af de store koncertarrangementer i USA og havde et godt øvet team og talrige assistenter under sig.

Udover den store hovedscene var der også en mindre, åben og fri scene, den alternative scene . Det var blevet bygget af medlemmerne af Hog Farm og var tilgængeligt for offentligheden. Joan Baez spillede på denne sekundære scene i 40 minutter, før hun optrådte på hovedscenen.

Lys- og lydteknologi

Hovedscenen blev flankeret på begge sider af højttalertårne ​​af metalstilladser, der hver var 21 meter høje, for at kunne dække områder længere tilbage. Ud over højttalertårnene på hvert trin var en lysstorm udstyret med to 1300 watt højtydende kulbue - Tracker Spot-lys type Super Trouper . Derudover monterede lysdesigner “Chip” Monck yderligere 21 meter høje lystårne ​​med fire ekstra Super Troupers til venstre og højre, cirka 40 meter fra scenen midt i publikum . De usikrede lamper, der hver vejer 300 kg, blev betjent manuelt af followspot -operatører, der også var placeret på den lyse tårns øverste platform til dette formål.

Højttalersystemet, designet til et publikum på 200.000, blev udviklet, bygget og drevet af Bill Hanley og hans firma Hanley Sound . Hanley betragtes som pioner og "far" for festivallyden. For Woodstock designede og byggede Hanley hovedhøjttalere fra marin krydsfiner. Hver af disse kasser vejede 500 kg, var 180 cm høj, 90 cm bred og 100 cm dyb. Hver højttaler bestod af to centralt placerede baskasser, der blev installeret under et par højfrekvente hornsystemer , de selv havde designet . Hvert af disse højfrekvente hornsystemer bestod af en Altec-Lansing Model 1003B med 5 × 2 multicellulære horn eller 2 × 2 horn specielt fremstillet af Hanley ved hjælp af Altec 290 kompressionsdrivere. Ud over denne kombination blev fire 15-tommer JBL- D130-drivere med Loudness Maximizer indbygget, under fire yderligere 15-tommer JBL-D140-drivere for at maksimere bas og rækkevidde. Hele lydsystemet blev kendt som Woodstock Bins .

Cirka 20 meter væk fra hovedscenen, midt i mængden, var der en provisorisk platform, der fungerede som en improviseret FoH med lydudstyr , en mixer og en passende dygtig tekniker.

Lydoptagelsesenheder var placeret bag scenen og var anbragt i traileren til en ledvogn . For posten var to i traileren bag hovedscenen med otte spor - båndoptagere til rådighed, der kørte hver gang forsinkelse. Så det var muligt altid at have den ene båndmaskineplade, mens båndet blev ændret på den anden . Af sikkerhedsmæssige årsager skulle hjulene skiftes hvert 20. til 25. minut, da de maksimalt kunne optage 30 minutters musik. Da et lydspor hele tiden blev brugt til at optage et synkroniseringsspor af kameraerne til filmen , og et andet indspillede bifald fra publikum, havde lydteknikeren Eddie Kramer og hans assistenter kun seks lydspor til at optage musikken. Mens lydteknikerne stadig var i stand til at optage solokunstnere tilstrækkeligt, der kun arbejdede med vokal og akustisk guitar på to separate numre, blev lignende klingende instrumenter kombineret på et spor for bands med mere end seks lydkilder. Under Jimi Hendrix 'optræden brugte Kramer et spor til trommer , et til ekstra percussion , et til Hendrix's elektriske guitar , et til Hendrix' stemme og et andet til elektrisk bas .

Under forestillingerne blev der undertiden brugt et nyt mikrofonsystem , som var blevet udviklet af teknikerne i bandet Grateful Dead for deres Wall of Sound : en sanger modtog to mikrofoner pr. Mikrofonstativ, som blev skiftet side om side med et faseskift . Formålet med denne konstruktion var at undertrykke feedback ved høje mængder. Men da dette kredsløb også resulterede i reduceret lydkvalitet, blev det ikke brugt af alle kunstnere. Denne teknik blev opgivet ved senere koncerter.

Omkostningerne ved lyd- og belysningssystemet var US $ 200.000 (2021: US $ 1.4 millioner).

elektricitet

Den komplette strømforsyning blev leveret af Pantel Electric Company fra South Fallsburg , efter at de havde modtaget monopolet 14 dage før festivalen. Hendes arbejde, der stadig var i fuld gang i begyndelsen af ​​festivalen, omfattede tilslutning af de 40 madstande, en slags udendørs biograf, udendørs stikkontakter til campingområdet og sti belysning i hele området. Kompagnichef Pantel flyttede sin campingvogn lige ved siden af ​​scenen for at oprette sit kommandocenter der og være på stedet. Det blev arbejdet i to skift med 25 mand hver. Der var altid flaskehalse med hensyn til materiale, som ofte skulle anskaffes direkte fra New York City. Pantel modtog et 1200 amp trefaset vekselstrømdistributionssystem til hovedscenen fra en ven, der havde købt nogle af bygningerne til New York World Fair fra 1964 og 1965. Den komplette strømforsyning kostede Woodstock Ventures US $ 150.000.

omsorg

Arrangørerne måtte kæmpe med klager på alle forsyningsområder. Situationen på stedet, som undertiden var katastrofal efter stormene, fik Nelson Rockefeller , dengang guvernør i New York State, til at tale med arrangøren Michael Lang søndag formiddag . Rockefeller planlagde at sende en 10.000-stærk militær division til festivalen. Længe talte til politiker, selv om denne foranstaltning, men kunne ikke forhindre Amt Sullivan County den undtagelsestilstand proklamerede. Til sidst måtte den amerikanske hær flyve i akut mad og medicinsk udstyr fra nærliggende Stewart Air Force Base og flyve dem, der havde behov for behandling, ud af området for at transportere dem til hospitaler.

Catering

Oprindeligt var cateringfirmaet Food for Love (food for Love) betroet den eneste madproduktion, der skulle have fundet sted i forbindelse med billetterne. Men da størstedelen af ​​befolkningen ikke havde billetter, var gaderne tilstoppede for efterfølgende leverancer, og virksomhedens ansatte begyndte at give varerne ud til folk uden billetter i festivalens ånd, dette var langt fra nok. Alene den første dag blev 500.000 hamburgere og hotdogs indtaget.

Forsyningen af ​​mad og drikkevand var gået i stå på grund af trafikpropper. Operatørerne af hotdog -stativerne reagerede med høje priser, hvilket igen forargede de besøgende. Søndag morgen blev de sidste lagre af hotdogs og hamburgere også indtaget. Medlemmer af hippiesamfundet Hog Farm og to andre hippiesamfund havde oprettet friluftskøkkenerne. Udover befolkningen på Betel og de omkringliggende samfund, der nogle gange solgte deres landbrugsprodukter til publikum til forfærdelige priser eller delte enorme mængder kyllingsuppe og sandwich til meget lave priser , var der også Hog Farm med sin leder Wavy Gravy , som også tilberedte masser af mad og sendte dem til dem Folk distribuerede.

Medicinske forsyninger

Beboerne på Hog Farm var også dem, der passede det enorme antal stofofre, der opstod gennem åbent salg og forbrug af mescaline og LSD. Selv med mindre skader, såsom de hyppige nedskæringer på grund af flasker liggende, støttede gruppen de omkring 50 læger, der blev fløjet ind bagefter, og som nogle gange arbejdede uden løn. Der var også et stort antal solforbrændinger og varme strøg til at beskæftige sig med. I alt blev der udført 5162 medicinske indgreb, hvoraf 797 blev nødvendige efter stofmisbrug. En ung mand døde, da han blev kørt over af en traktor, mens han lå i sin sovepose.

Sanitære faciliteter

De 600 mobile toiletkabiner, der var blevet opsat, blev hurtigt overfyldte og afgav en hård stank. Koncertgængerne måtte ofte stå i kø i flere timer for at bruge dem, hvilket fik mange til at bruge de omkringliggende buske eller simpelthen engen for at aflaste sig selv. Snart satte folkene selv skilte op, der angav, hvor det var forbudt at tisse på grund af drikkevandet.

reception

Set i bakspejlet modtages Woodstock Festival ofte kritisk, især på grund af den ledsagende myte. Den Oscar-vindende dokumentar Woodstock fra 1971 spillede en særlig rolle i skabelsen af ​​myter og legender . Journalisten Alan Posener anser festivalen for at være "et stort mediesvindel. Woodstock's utrolige efterklang er myten, billedernes og marketingens sejr over virkeligheden. (...) Woodstock var langt fra legemliggørende for hippiens idealer. ”Festivalen manifesterede snarere modsætningerne i hippie -ideologien. I John Roberts og Joel Rosenman fandt Lang to unge venturekapitalister, der ifølge en annonce i Wall Street Journal, den bastion af kapitalisme og konservatisme, ledte efter en investeringsmulighed: hippie -legendens fødsel ud fra ånden i fortjeneste. "

Fotografen Elliot Landy, dengang den officielle festivalfotograf og forfatter til bogen Woodstock Vision - The Spirit of a Generation , siger også: "Woodstock var mad for sjælen". Popkultureksperten Michael Behrendt siger: ”Det uforudsete, der er blevet overvundet på en næsten magisk måde. Woodstock burde egentlig have fejlet - det grænser op til et mirakel, at ingen blev alvorligt skadet. "

Kritikeren Frank Schäfer, forfatter til bogen Woodstock '69. Legenden. og journalisten Christian Schachinger fra dagbladet Der Standard skriver efter fælles aftale, at “Woodstock var det musikalske højdepunkt og samtidig slutpunktet for hippiebevægelsen.” Schäfer tilføjer, at politisk engagement i stigende grad gik tabt i eskapisme og stofbrug .

Fred Weintraub, dengang vicepræsident for Warner Bros. , som arbejdede sammen med promotoren og PR -specialisten Artie Kornfeld for at finansiere dokumentaren, sagde: ”Der var kun 400.000 mennesker på festivalen. Men hvem du end spørger om denne gang, de siger alle, at de var der. Og de tror alle, at de var der på grund af filmen. I sidste ende blev Woodstocks verdensomspændende fred og kærlighedskultur kun vigtig gennem dokumentaren. "

Filmkritikeren Roger Ebert skriver: ”Det var kun filmen, der gav en hel generation en stemme - og gjorde Woodstock til en del af den amerikanske myte.” Tobias Rapp fra nyhedsmagasinet Der Spiegel betragter dokumentaren som en propagandafilm .

Efterspil

Woodstock , global rapportering og frem for alt dokumentaren , som også kan ses på verdensplan, ændrede image og opfattelse af rockmusik og dens hovedpersoner fra subkultur til popkultur.

Mens soundtracket og filmen blev distribueret millioner af gange, etablerede ideen om at organisere små Woodstocks sig i mange lande. Uanset om det er på øen Wight, på Femern, i Roskilde eller andre steder.

I Tyskland blev og kaldes nogle musikfestivaler "tyske Woodstock" af journalister, herunder Love and Peace Festival (1970) med omkring 25.000 besøgende på Østersøen Femern og Anti-WAAhnsinns Festival (1986) med over 100.000 besøgende til støtte for protesterne mod det planlagte Wackersdorf -oparbejdningsanlæg .

I Polen har den årlige August Przystanek Woodstock (Woodstock -stop) været afholdt siden 1995 med op til 750.000 tilskuere.

I 1996 købte den amerikanske milliardær Alan Gerry det næsten uændrede festivalsted ved hjælp af hans Gerry Foundation. Med det formål at beskytte det originale spillested donerede Gerry i alt 150 millioner amerikanske dollars og fik i første omgang Bethel Woods Center for the Arts , der åbnede i 2006, herunder et amfiteater bygget. I 2008 åbnede museet i Bethel Woods med store udstillinger om Woodstock Festival. Hele det tidligere festivalsted er blevet opført på National Register of Historic Places som et officielt kulturelt monument i USA siden 28. februar 2017 .

Jubilæer

• I 1979 blev der i anledning af tiårsdagen afholdt en koncert i Madison Square Garden i New York City med blandt andre Richie Havens , Taj Mahal , Country Joe and the Fish , Canned Heat , Jeff "Skunk" Baxter og Elliott Randall (begge tidligere medlemmer af bandet Steely Dan ) optrådte. Denne begivenhed blev også frigivet på VHS under titlen The Celebration Continues - Woodstock '79 .
• 1979 turnerede også 10 -årsdagen for "Woodstock Revival on Tour" gennem Forbundsrepublikken. Ved afslutningen af ​​disse fire landsdækkende optrædener dukkede Joe Cocker , Richie Havens , Arlo Guthrie og Country Joe McDonald op i Philipshalle i Düsseldorf den 23. september 1979 .
• I 1984 blev en mindesten rejst på det tidligere festivalsted for at mindes festivalen og dens deltagere.
• I 1989 var der en improviseret koncert i august, der begyndte med en enkelt folkemusik guitarist, der var kommet til den tidligere festivalpladsen. Koncertens publikum, hvor mest ukendte bands som The Fugs spillede, voksede hurtigt til 30.000 mennesker. Til stede var også Wavy Gravy og Al Hendrix, Jimi Hendrix far .
• I 1994 blev koncerten afholdt til 25 års jubilæum i Saugerties, New York Woodstock II fandt sted, hvor der blandt mange alternative -Interpreten som Red Hot Chili Peppers , Green Day og Nine Inch Nails artister som Joe Cocker og The Band dukkede op der allerede optrådte på Woodstock Festival i 1969. Headliner var Peter Gabriel . Højdepunktet i Woodstock II er udseendet af Bob Dylan , der blev annonceret for de cirka 350.000 tilskuere i hentydning til hans fravær på festivalen i 1969 med ordene "Vi har ventet 25 år på at høre dette ...". Samme år udkom Woodstock Two, cd -versionen af ​​det andet album til Woodstock Festival i 1969.
• I 1999 fandt Woodstock III -festivalen sted på 30 -årsdagen , men den blev overskygget af voldelige sammenstød.
• 2009: Der blev planlagt en jubilæumskoncert i New York til festivalens 40 -års jubilæum.
• I 2017 blev det 15 hektar store område erklæret som et kulturelt monument.
• Til 50 -årsdagen i 2019 annoncerer Bethel Woods Center for the Arts oprettelsen af ​​stier på tværs af festivalstedet, der vil genfortælle historien om Woodstock. Webstedet er "historisk ekstremt vigtigt". Med henblik på jubilæet blev moderne arkæologiske udgravninger udført på stedet af Binghamton University i 2017 og 2018 . Arkæologerne afdækkede tidligere salgsområder og ønsker at fastslå scenens nøjagtige placering på grundlag af undersøgelserne.
• Michael Lang, en af ​​de originale arrangører, planlagde en ny udgave med Woodstock 50 fra 16. til 18. august 2019 i Watkins Glen i upstate New York, cirka 200 kilometer fra den oprindelige placering. Efter at en passende plads hverken kunne findes der eller andre steder og løfter afgivet både økonomisk og af flere kunstnere var blevet trukket tilbage, blev arrangementet aflyst to uger før den planlagte dato.

Publikationer

fotografering

Den officielle Woodstock -fotograf var Elliott Landy, der tidligere var bedst kendt for sine Bob Dylan -fotos. Ifølge hans eget udsagn tog han ikke fotos ved alle koncerter. Siden hans kærestes butik i Woodstock brændte ned, og han kørte ind i byen, savnede han optrædenerne i The Who, Sly & The Family Stone og Crosby, Stills & Nash. Han fotograferede heller ikke udseendet af Grateful Dead.

Film

• Woodstock (1970), dokumentarfilm, 186 min
• Woodstock - The Lost Performances (1990), koncertdokumentation, 69 min
• Woodstock - The Directors Cut (1994), dokumentarfilm, 225 min
• Woodstock Diary (1994), dokumentar, 165 min
• Taking Woodstock (2009), spillefilm, 110 min
• Woodstock - Tre dage, der formede en generation (2019), dokumentarfilm, D / F / USA

Fonogrammer

• Woodstock: Musik fra det originale soundtrack og mere (1970, Cotillion )
• Woodstock 2 (1971, Cotillion)
• Ravi Shankar - På Woodstock Festival (1972, World Pacific )
• Woodstock Diary (1994, Atlantic Records)
• Woodstock: Three Days of Peace and Music (1994, Atlantic Records)
• Woodstock 40 (2009, Rhino Records )
• Jimi Hendrix - Live at Woodstock (1999, MCA )
• Santana - The Woodstock Experience (2009, Sony BMG )
• Janis Joplin - The Woodstock Experience (2009, Sony BMG)
• Johnny Winter - The Woodstock Experience (2009, Sony BMG)
• Jefferson Airplane - The Woodstock Experience (2009, Sony BMG)
• Sly & the Family Stone - The Woodstock Experience (2009, Sony BMG)
• Joe Cocker - Live at Woodstock (2009, A&M Records )
• The Band - Woodstock - The Full 1969 Festival Performance, 17. august 1969. (2018, LeftFieldMedia)
• Creedence Clearwater Revival - Live at Woodstock 17. august 1969 (2019, Concord)
• The Who - Woodstock Festival 1969 (2018, LeftFieldMedia, 1CD; 2019; Detonade Records, 2 LP'er)
• Woodstock - Back To The Garden: The Definitive 50th Anniversary Archive (2019, Rhino Records / Cotillion 38 CDs)
• Paul Butterfield Bluesband - Live At Woodstock, 1969, 08.15 Main Stage. (2020, Elektra Records, 2LP'er; 2020, Black Cat Records, 1CD)

litteratur

• Elliott Landy: Woodstock Vision. Rowohlt, Reinbek 1984, ISBN 3-498-03829-X .
• Wolfgang Tilgner : Open Air. Monterey - Woodstock - Altamont. Lied der Zeit Musikverlag, Berlin 1988, ISBN 3-7332-0038-1
• Jan Feddersen: Woodstock. En festival overlever sine disciple. Ullstein, Berlin 1999, ISBN 3-548-35834-9
• Elliott Landy: Woodstock Dream. Teneues Buchverlag, Kempen 2000, ISBN 3-8238-5452-6
• Joel Rosenman, John Roberts, Robert Pilpel: Making Woodstock-En legendarisk festival og dens historie (fortalt af dem, der betalte for det) orange-press, Freiburg 2009, ISBN 978-3-936086-42-3 .
• Michael Lang: Vejen til Woodstock. Ecco / Harper Collins Publishers, New York, 2009, ISBN 978-0-06-157655-3 .
• Mike Evans, Paul Kingsbury (red.): Woodstock - The Chronicle. Samling Rolf Heyne, München, 2009, ISBN 978-3-89910-419-6 .
• Elliot Tiber , Tom Monte: Taking Woodstock. Befrielse, optøjer og en festival. Edel, Hamborg, 2009, ISBN 978-3-941376-02-1 .
• Frank Schäfer: Woodstock '69 - Legenden. Residenz Verlag, St.Pölten-Salzburg 2009, ISBN 978-3-7017-3138-1
• Jörg Gülden : Woodstock - mirakel eller Waterloo? En erklæring fra Jörg Gülden. Hannibal-Verlag, Höfen 2009, ISBN 978-3-85445-299-7 .

Weblinks

• Woodstock.com , den officielle hjemmeside for arrangørerne
• ABC News, 18. august 1969 , rapport og kommentarer til Woodstock Festival
• CBS News, 18. august 1969 , rapport og kommentarer til Woodstock Festival
• Woodstock 1969 , Woodstock fotoserie af den amerikanske fotograf Elliott Landy
• Woodstock 1969 , Woodstock fotoserie af den amerikanske fotograf Baron Wolman
• Woodstock '69 / '89 Kritisk ARD -dokumentarfilm af Ulli Pfau fra 1989 med interviews af arrangøren Michael Lang, fotografen Elliott Landy, kunstnerne Richie Havens, Joan Baez og Joe Cocker, samt et besøg på det originale festivalsted i White Lake, NY
• 40 års Woodstock - økonomisk ødelæggelse og myte
• bethelwoodscenter.org , officielt websted for Bethel Woods Center for the Arts og Woodstock Museum

Individuelle beviser

41.701388888889 -74.880277777778Koordinater: 41 ° 42'5 "  N , 74 ° 52'49"  W.