Den forrådte

Den forrådte er den sidste afsluttede historie af Thomas Mann . Det blev skrevet i 1952 og 1953 og fortæller historien om en kvinde, der gennemgår overgangsalderen, og som nærmer sig døden under vildledende dække af en mirakuløs foryngelse. Som alle Manns sene værker er denne også skrevet i en parodistil ("Med hensyn til stil kender jeg faktisk kun parodien"), hvilket giver indtryk af, at Felix Krull skrev bogen, mens Thomas Mann så over skulderen. .

Den forrådte blev først offentliggjort i Merkur i 1953 . Samme år blev den første bogudgave udgivet af S. Fischer Verlag . I 1958 blev historien inkluderet i Stockholm Complete Edition .

indhold

Rosalie von Tümmler, enke i mange år, bor sammen med sin datter Anna og hendes søn Eduard i Düsseldorf . Mens hun kun har et overfladisk forhold til sin søn, er der et langt dybere bånd med sin datter. Anna, næsten tredive år gammel, studerede maleri og forblev ugift på grund af sin fodfod . Hendes mor beklager dette, men på den anden side nyder den fordelen ved altid at have den betroede samtalepartner, selvom mor og datters synspunkter ofte adskiller sig: Mens Rosalie er en lidenskabelig naturelsker og for alt, der vedrører det kvindelige køn, har en ufejlbarligt instinkt - for eksempel genkender hun graviditeter på et tidligt tidspunkt - Anna er temmelig cool og rationel og i sit maleri - historien finder sted i 1920'erne - har hun mere viet sig til tendenserne mod abstrakt og asketisk design.

Rosalie forklarer sin datters holdning fra hendes skuffelse over sit kærlighedsliv, men kan ikke komme overens med det. I betragtning af Annas månedlige mavesmerter, hun, der beskriver menstruation som en ærværdig kvindelig handling af livet , selv videre til en dristig afhandling: Ja, du er klog, og du ikke er på det bedste af vilkår med naturen, men er nødt til at overføre det ind i det åndelige, i terninger og spiraler , og da vi allerede taler om, hvordan en ting har at gøre med den anden, vil jeg gerne vide, om det ikke er forbundet, din stolte, geniale holdning til naturen - og at det giver dig denne mavesmerter i reglen.

Anna griner af ideen. Men Rosalie, plaget af overgangsalderen , kom ikke på dette emne tilfældigt, fordi hun lider af det faktum, at hendes menstruation for nylig er blevet mere og mere uregelmæssig og nu har været fraværende i to måneder. Så hun finder sig kun som tørret skal , af natur udskilt og blot skrammel . Den tilpasning af sjælen at det nye organ forfatning endnu ikke ønsker at lykkes.

På dette tidspunkt i sit liv gør hun en ny bekendtskab. Eduard, der har forberedt sig på sin Abitur og har bestemt, at han også har brug for engelskkundskaber resten af ​​sit liv, har hyret en privatlærer, en ung og sporty amerikaner ved navn Ken Keaton, der kom til Europa under første verdenskrig og blev her. Rosalie udviklede hurtigt en mere end maternel hengivenhed for denne unge mand. Ikke kun Anna bemærker det, men også Eduard. Flov, men uden at nævne hans egentlige motiver, foreslår han over for sin mor, at han fra nu af giver afkald på Keatons tjenester, da han nu har fået et fundament på engelsk. Men Rosalie nægter. Lidt senere diskuterer hun sin kærlighed med Anna. Datteren er utilfreds med morens tortur og den utålelige tilstand, fordi Ken kunne være Rosalies søn fra alderen. Hun fremsætter alle mulige diplomatiske forslag til, hvordan man kan afbøde situationen og reducere Kens indflydelse. Men Rosalie understreger vedvarende, at hun ikke vil vide noget om det. Når pludselig hendes periode vender tilbage, føler hun sig forynget og bekræftet i sin ret til at elske den unge mand. Mens hun ser denne hændelse som et resultat af sin sjæls indflydelse på kroppen, forbliver Anna temmelig bekymret, da det ikke ændrer de ydre fakta, og hendes mor også virker fysisk svækket.

Men når Ken, der viser stor interesse for det gamle Europa og beskylder sit eget fædreland for dets manglende historiske atmosfære, foreslår en tur til rokoko-slottet Holterhof ved Rhinen, er fru von Tümmler straks fuld af handling. Du satte dig ud på vandet den følgende søndag. Når du har nået din destination, spadserer du først gennem de storslåede veje i den storslåede park. De enorme gamle træer og eksotiske planter der modsiger dog Rosalies idylliske naturfølelse. Hun er kun interesseret i at fodre de sorte svaner i slotsdammen indtil videre - især da hun kan benytte lejligheden til at spise det gamle brød, som Ken bragte til dyrene, og som har opbevaret sin kropsvarme. Derefter går du ind i slottet for at deltage i en guidet tur. Krigsveteranen, der trækker de huskede beskrivelser ned, viser gruppen af ​​besøgende blandt andet en skjult tapetdør , og når de andre besøgende går videre, glider Rosalie og Ken ind i de hemmelige rum bag den. Rosalie falder i Kens arme i den muggen lugtende gang. Han fører dem videre ind i en alkove [...] hvis tapet var vævet med par næbende duer. En slags sag stod der med en udskåret amor med bind for øjnene og holdt noget som et fakkellys i den ene hånd . Rosalie fortryder at have tilstået sin kærlighed over for Ken overalt i denne grav og denne døde luft og udsætter ham for den følgende nat, når hun vil besøge ham i hans gæsteværelse. De to forlader det døde fornøjelseskammer , kommer ud og blander sig med de besøgende på slottet igen.

Imidlertid kan Rosalie ikke længere holde sit løfte. Om aftenen gentager hendes kraftige blødning sig bekymrende. Der kaldes til en læge, og han indser hurtigt, at den formodede genopblomstring af kvindelighed kan spores tilbage til et avanceret karcinom . Der er ikke længere udsigt til helbredelse eller endda langsommere sygdomsprocessen. Rosalie lever i et par uger til og nævner ofte i løbet af denne tid den sorte svane, der hvæsede på hende, da hun spiste af Ken's brød. Kort før hendes død har hun endnu et klart øjeblik og spørger Anna: tal ikke om bedrag og naturens hånlige grusomhed. Må ikke medliden med hende som jeg ikke gør. Jeg kan ikke lide at tage derhen - fra dig, fra livet med dets forår. Men hvordan ville foråret være uden døden? Når alt kommer til alt er døden et stort livsmiddel, og hvis det for mig gav form til opstandelse og kærlighedslyst, var det ikke en løgn, men godhed og nåde .

Til fortolkning

At forstå historien som en simpel anamnese af en snigende sygdom ville kun betyde at anerkende dens overfladestruktur, ikke dens dybe struktur. For Thomas Mann er i sandhed endnu en gang ved at udvikle et af hans grundlæggende temaer: det for den komplekse dialektik om liv og død. Rosalie von Tümmler har tendens til at have en entusiastisk, næsten mystisk tilbedelse af alle levende ting. Men det er netop på grund af hendes naive og entusiastiske fromhed mod naturen , som hun mener med, at hun ikke må være utro mod naturens store privilegium, fornyelsen af ​​alle levende ting, at hun overtræder loven om aldring.

Det morbide forår

De to motiver forår og død er uløseligt forbundet i hele historien. Rosalie opfatter sæsonen af ​​sin fødsel som at give styrke og ungdom og mener, at naturen kan gøre virkelige mirakler, især i løbet af denne tid . Den gentagne gange nævnt idé om Fountain of Youth og den stang af livet , som man er slået på Schmackostern , hører hjemme i denne sammenhæng samt Rosalies gentagne afstandtagen fra den vantro af den bibelske Sara , der dog med hende pragmatisk griner over forsikringen om, at hun stadig vil være i alderdommen. At have et barn viser et klart mere objektivt forhold til processerne i naturen end Frau von Tümmler. Hendes datter beskriver hende som en romantiker med mystiske ideer.

Men mens både ungdommens kilde og virkningen af ​​livets stav - som Rosalie engang tydeligt afskaffede seksuelt - hører hjemme i fantasiens rige, manifesterer forbigående motiv sig ofte i fremkomsten af ​​ægte natur i fortællingen. Den egetræ i gården haven, en populær destination for vandreture, er allerede hult og delvist døde, kun nogle få grene er stadig grønne i foråret. Rosalie beskriver ambivalente udseende af krokus på følgende måde: Er det ikke underligt [...], hvor meget det ligner den efteråret krokus ? Det er lige så godt som den samme blomst! Slut og begyndelse - du kunne blande dem sammen, så de ligner hinanden - du kunne tro, at du transporteres tilbage til efteråret, når du ser krokusen og tror på foråret, når du ser afskedsblomsten.
Som om hun forudser sin mors afslutning, svarer Anna, at naturen generelt har en yndefuld tendens til tvetydighed og mystificering. Dette kan også ses, når damerne pludselig opfatter duften af ​​moskus, mens de går en tur og straks bagefter indser, at kilden til denne lugt, der ofte opfattes som elskovsmiddel, er en modbydelig bunke af rådnende affald omgivet af blowflies .

Selv figuren af ​​Ken Keaton kan forstås som bærer af disse ambivalente egenskaber. Udadtil ung og i spidsen for sit forårslignende liv har han mistet en nyre som følge af en krigsskade og er allerede indehaver af en lille invalidepension. Hans store lidenskaber inkluderer de meget tidlige historiske figurer og det gamle kontinent på det europæiske kontinent: Det er også han, der uddanner flaskehalse delfiner om blandt andet smagfuld påske. Før han besøgte paladset, begejstrer han, at der ikke er noget som dette, der smuldrer af aristokratisk nåde i den nye verden, og således viser sig at være en forkæmper for forfald og ugyldighed.

Dufte og lugte

Dufte og lugte har allerede spillet en vigtig rolle i Thomas Manns tidlige værker. I historien Die Betrogene udvides dette motiv af tvetydige lugte yderligere. Rosalie von Tümmler er yderst følsom over for lugte og kombinerer de mest forskellige ideer og foreninger med de dufte, som naturen giver hende i de forskellige årstider. Hun kan ikke tåle moskusduften, der allerede er nævnt ovenfor, selvom den er af mindre modbydelig og åbenbar oprindelse, hvorimod hun ikke kun forbinder lugten af ​​roser for eksempel med myten om Amor og Psyke , men mener også, at riget af himlen skal lugte på den måde. Men i øjeblikket med den største lyksalighed, da hun endelig får lov til at kramme Ken, er hun omgivet af lugten af ​​skimmelsvamp og dødens luft.

En gang, som spøg, gav hun sin maleridatter opgaven med at oversætte lugte til billeder, efter at Anna havde afvist hendes forslag om, at hun lige havde fremsat: hun skulle male noget dejligt for hjertet, såsom en lilla buket, ved siden af ​​den to Meissen-porcelæn figurer , nemlig en herre, den ene kysser damens hånd, og det hele skal afspejles i bordpladen. Den galante scene skal derfor ses to gange - man kan igen tænke på forvirrende og bedragende motiv, der gennemsyrer hele historien, men også en skyggefuld anden verden, der viser den reflekterende overflade: underverdenen eller de dødes rige.

Refleksion, vand og sump

Ikke kun Rosalies forslag til et maleri indeholder dette refleksionsmotiv. Holterhof Slot møder også dagtripperne to gange: De kom til slottet, til den skinnende, cirkulære dam, hvor den afspejles . Så hvis en tilnærmelse mellem mand og kvinde vises to gange i det imaginære maleri, er her den smuldrende og morbide scene i omfavnelsen mellem Rosalie og Ken. Dette fænomen fortsætter også inde i slottet. Parketgulvets glans, som man kun kan gå på i bådlignende filtøfler, absorberer folks skygger som stille vand […], mens høje spejle […] stadig skaber en illusion af uforudsigelige rum . Den første skjulte dør, som slotguiden viser de besøgende - Rosalie og Ken bruger kun den anden - består af et spejl. Jo tættere Rosalie kommer på omfavnelsen med Ken og historiens ildevarslende twist, jo oftere vises spejlmotivet, og man må senest med ordet "skygge" tænke på den antikke idé om de dødes rige - især da omfavnelsesscenen kort derefter i et i det mindste pseudo-antik atmosfære spiller.

Imidlertid vises vand, det naturlige ”spejl”, der var dødelig for Narcissus i gammel mytologi , ikke kun i denne sammenhæng i historien. Ungdommens vildledende springvand kan også indeholde vand, men under alle omstændigheder skal det bemærkes, at Rosalie nægter at tage sporvognen til Holterhof, men lader leje en privat båd, og at hun primært taler om de sorte svaner, inden hun besøger slottet, svømmer i parkens voldgrav. Dette motiv er også koncentreret omkring fortællingens klimaks, og det er bestemt legitimt at forbinde de nævnte farvande med floden Styx , dvs. stien ind i den mytologiske underverden: i det øjeblik, hvor Rosalie næsten gjorde sit ønske om kærlighed ser opfyldt, hun skal se sig bedraget og sige farvel.

En del af denne vandmetafor er også sumpens og fugtens motiv , som også vises flere gange i historien. I begyndelsen er bunden fold den tale, hvorfra varme, fugtige juni-dage stiger, lugter som Rosalie kommenterede som følger: Dette er søndag opvarmet åndedræt af naturen [...] og mættet med fugt, så det blæser os dejligt fra hendes skød til. Her henvises til kvindelig fertilitet, svarende til samtalen om vindbestøvning af de fugtelskende hvide popper kort før, som ikke tilfældigt nævnes mod slutningen af ​​historien: De står på kanten af ​​den noget slimede krop af vand, hvorpå de sorte svaner glider rundt.

Forbindelsen mellem temaerne fugt, sump, slim og kvindelig seksualitet er lige så indlysende som dens forbindelse med dødens motiv. Synet af den fugtige, travle jungle i Døden i Venedig ser ud til at have en lignende funktion .

Litterære hentydninger

Selvom Rosalie von Tümmler ifølge hendes datter ikke læser meget, er det hun (og ikke den usædvanligt intelligente Anna), der gentagne gange henviser til litterære traditioner. Den reminiscens af den Bibelen ikke kan overses i de mange henvisninger til Sara, som Rosalie udtrykkeligt ikke ønsker at tage som en model: Jeg, jeg ønsker ikke at have leet. Jeg vil tro på miraklet .

Men Rosalie er ikke kun fortrolig med Bibelen. I lyset af den stinkende affaldsbunke citerer hun næsten ordret fra Schillers Kabale und Liebe - men ikke en sætning, der kunne høres på scenen og derfor er kendt for teaterdeltagere, men snarere en scenestyring : sådan en Schranze, ekstremt latterlig, hvoraf det siges, at han kommer ind med et højt skrigende og spreder en moskuslukt over hele stueetagen. Hvordan jeg altid måtte grine af jobbet! Hvis hendes viden om denne passage faktisk skal baseres på at læse Schiller-teksten, er det uklart, hvordan hun lærte det oprindelige græske eventyr Amor og Psyche at kende, som blev afleveret i versionen af Apuleius . Arrangementet blev ofte designet i ord, billeder og musikalsk behandling og kan være en del af den pædagogiske arv. Under alle omstændigheder kender Rosalie en scene i historien meget godt: Psyche, der aldrig har set sin kæreste, bøjer sig over sovekabinen en nat med en olielampe i hånden og indser, at det er Amor. Apuleius beskriver i detaljer det visuelle indtryk, hun får. Rosalie går derimod slet ikke ind i Amors synlige skønhed, men siger snarere, at når Psyche bøjede sig over den sovende Amor med lampen, ville hans åndedræt, hans krøller og kinder helt sikkert have fyldt hendes næse med [...] duft .

Her, i modsætning til citatet fra Cabal og Love , fortolker hun en olfaktorisk oplevelse i en tekst eller en myte, hvor den oprindeligt ikke kan findes. Men hvorfor denne forbindelse mellem Rosalies skæbne og den gamle legende? Resultatet af Amor og Psyche præsenterer, efter forskellige indviklinger, en lykkelig afslutning, fra det endelig lukkede ægteskab dukker en datter op, Voluptas , lyst. Dette er præcis, hvad Rosalie har til hensigt at opleve for første gang i sit forhold til Ken: Nu giver tanken om hans vækkende stængeslag hele mit indre oversvømmet, oversvømmet med skammelig sødme. Jeg ønsker ham - har jeg nogensinde ønsket det? Bottlenose dolphin ønskede mig, da jeg var ung, og jeg holdt op med det, indvilligede i hans wooing, tog ham til ægteskab i sin pragt, og vi dyrkede lyst på hans anmodning. Denne gang er det mig, der ønsker af mig selv, alene .

Men ikke kun slutningen på legenden er relateret til Thomas Manns historie. For i Apuleius 'version griber to underdanige, men potentielt også destruktive kræfter ind i Psyches skæbne: floden - vandmotivet er også skjult her - og Zephyros , den vestlige vind. Sidstnævnte sikrer blandt andet, at Psyche kommer ind i den slotlignende bygning, hvor hun begynder sit kærlighedsliv med Amor. Denne Zephyros - ifølge en anden gammel myte forresten den jalouxmorder på Hyakinthos - nævnes igen: Rosalie kan lide at tale om vindbestøvning, det vil sige: om Zephyrs kærlighedstjeneste til børnene i gangen . For Rosalie bærer vinden ikke kun lugte fra sted til sted, men har også en tydelig erotisk betydning. På bådturen synger hun med sig selv med lukkede øjne: O vandvind, jeg elsker dig, elsker du mig også, du vandvind? og i denne forbindelse kombinerer den de to vigtigste motiver i historien: døden i form af det vildledende, reflekterende vand, der fører ind i det hinsidige og kærlighed i form af den fertilitetsgivende vind, der tjener elskere.

lys og mørke

Rosalies lukkede øjne, da hun erklærede sin kærlighed til "vandvinden" i det skarpe morgenlys, minder om Amor-statuen i slottets hemmelige kabinet, der har en lyskilde i hånden, men er bind for øjnene på samme tid. Så hun vil tilsyneladende ikke eller bør ikke se, hvad der sker i det skjulte rum. Ifølge Apuleius holder Psyche også lampen i hånden, som Rosalie nævner. Men hun bruger ikke denne lampe med Thomas Mann. Hun kan ikke se, hun lugter bare. På samme måde nægter Rosalie også at følge Annas appel og i det mindste et øjeblik at se Ken "ikke i det omdannende lys" af hendes "kærlighed": Du gør ham en uretfærdighed med dit 'dagslys', som er sådan en falsk, så helt vildledende lys. Dette afslag på at åbne øjnene, både billedligt og bogstaveligt, fungerer næsten som modstykke til hendes ønske, der oprindeligt blev udtrykt over for den maleriske datter, at hun skulle forsøge at formidle det, der er usynligt glad for øjet .

Personlige navne

Det er ikke tilfældigt, at Frau von Tümmlers fornavn er Rosalie, og hun er en lidenskabelig rosen elsker. Rosens symbolik fører ind i et spændingsfelt af modsatrettede topoi som kærlighed og død, lidenskab og afkald, glæde og smerte. Derudover henviser rosen til kvindelighed generelt og til kvindelig seksualitet i særdeleshed. Rosalies efternavn vælges heller ikke tilfældigt. Navnet marsvin har hun faktisk af sin afdøde mand, ge lever i live uden skam inden for erotiske bolde har. Hvis du tænker på historiens hovedmotiver, finder du også tilknytningen til vandet, marsvinernes levested . Udtrykket flaskehalskedelfin er mindre almindeligt for en sultbrønd (et specielt tilfælde af karstkilden), som er kendt for sit uregelmæssige, ofte stærkere hævende vand fra underjordiske huler om foråret. En sammenligning med Rosalies sygdomssymptomer er tydelig her. Bottlenose dolphin, en art af delfin, kan også være relateret til den græske gudinde Demeter , hvis symbolske dyreart er delfinen . Dette havpattedyr og gudinden Demeter repræsenterer i græsk mytologi princippet om det feminine og dets manifestationer som jomfru på den ene side og moderarketype på den anden. Øresvin symboliserer desuden de kvindelige kønsorganer (i oldgræsk Delphys kaldes), hvis ondartet kræft angreb sving ud hendes kvindelighed på Rosalie som en årsag til den påståede re-blomstring og død så bedraget årsager.

Ken skylder muligvis sit efternavn til filmskuespilleren Buster Keaton , der havde lignende kvaliteter i atletik som den litterære figur, men var kendt for sit altid forstenede udtryk. Kort før han var færdig med at arbejde med historien, kommenterede Mann Keaton i sin dagbog i beundring. Udadtil ligner Ken Keaton i historien mere Golo Manns ven Ed Klotz, som også besøgte Thomas Manns hus i Pacific Palisades, og som muligvis skylder sit fornavn til Eduard von Tümmler.

Oprindelsen til navnet på familielægen Dr. Oberloskamp : Det var navnet på Düsseldorfs advokat, hvorfra Thomas Mann havde modtaget Merian-brochuren om Düsseldorf med oplysninger om Benrath Slot og andre oplysninger, såsom tidspunkterne for skibsfarten i Rhinen .

Professor Zumsteg, der formodes at have øje for Annas billeder, som Rosalie savner, bærer et navn, der ofte vises, især i Schweiz. Mann har måske tænkt på Zürichs kunstsamler Gustav Zumsteg , der ligesom hans Kronenhalle, hvor han kun udstillede billeder fra 1957, ikke er nævnt i Thomas Manns dagbøger fra det tidspunkt, hvor den forrådte blev skabt .

Den "umulige kærlighed" med Thomas Mann

Motivet om "umulig" kærlighed , kombineret med dødens , dukkede op i Thomas Mann's værker fra en tidlig alder. I 1902 spurgte han Hilde Distel fra Dresden om detaljerne i et mord, der havde fundet sted der året før: En næsten halvtreds år gammel kvinde havde skudt den meget yngre musiker og komponist Gustav Adolf Gunkel i sporvognen . Men da manden kunne udlede af rapporterne, at Hilde Distel kompilerede, at dette var en mentalt forstyrret, ikke en "normal", men "for gammel" og derfor jaloux kæreste uden chance, mistede han interessen for de involverede faktiske mennesker.

Mordet i trikken optrådte årtier senere i doktor Faustus . Overfladisk har mordinden her træk fra Manns søster Julia og handler ud af jalousi. I baggrunden legemliggør hun også Thomas Manns egen længsel efter den unge Paul Ehrenberg , hvis træk mordofferet tager på i romanen. Her, som i den meget tidligere novelle Døden i Venedig , er kærlighed "umulig" fordi (hvis du ser figuren af ​​Ines Institoris som personificeringen af ​​Thomas Mands længsler) samme køn - Thomas Manns homofile tendenser synes også at være i mange andre steder i hans værker. De kan også findes skjult i Die Betrogene , for eksempel når Rosalie filosoferer: Denne gang er det mig, der ønsker mig selv, og jeg har øje på ham som en mand . Kort efter siger det: Ungdom er feminin og maskulin, alderdommens forhold til den, men ikke glad og selvsikker i sine ønsker, men fuld af skam og ængstelse foran den og hele naturen på grund af dens uegnethed. Også dette minder om Aschenbachs pinefulde smerter og Phaedrus-motivet i døden i Venedig .

I andre værker af Thomas Mann er kærlighed "umulig" af andre grunde, f.eks. B. På grund af sit udseende har hunchbacken Johannes Friedemann ingen chance for at vinde Gerda von Rinnlingens hjerte. Døden vises dog normalt ikke i skikkelse af en mild bedrag, som i den nuværende historie, men har klare træk ved selvdestruktion. I Lille Herr Friedemann drukner den handicappede og derfor håbløse elsker sig selv, efter at han er blevet skubbet tilbage af genstanden for hans ønske. Aschenbach forbliver i Venedig , skønt han er klar over farerne ved koleraepidemien og til sidst dør i ansigtet af sin elskede Tadzio. Paolo Hofmann, der har hjertesygdomme, dør næsten på selve bryllupsnatten, fordi viljen til at være lykkelig var stærkere end grunden. Selv hovedpersonerne i Hvordan Jappe og Do Escobar slår hinanden er drevet til at kaste sig ud i kampene i ansigtet på den tynde og pigede Johnny Bishop, skønt intet andet er længere fra ham end vold og fare for hans egen krop. Emnet føres til ekstremer i den førnævnte doktor Faustus . Her er hovedpersonen Adrian Leverkühn udtrykkeligt forbudt at kærlighed mennesker, og han fortolker den frygtelige død lille Echo som et resultat af at bryde denne pagt med djævelen. Sammenlignet med disse eksempler kan Rosalie von Tümmlers død faktisk ses som en mild , som det fremgår af historiens sidste sætning.

Den 2. april 1953, efter at have sendt manuskriptet til forlagene, bemærkede Thomas Mann i sin dagbog: En vis ophøjelse at det var gjort. Erikas bemærkninger om, hvor meget det hører hjemme i mine 'originale ting'. Fortæller om Klaus ' begejstring for det faktum, at alle mine kærlighedshistorier hører til det forbudte og dødbringende [sic!] - når jeg er' en lykkelig mand og far til seks '. Ja, ja ... Denne historie, stadig den samme, er stadig en overdrivelse. Så i det mindste ikke svag.

En "umulig kærlighed" forbinder Thomas Mann med Düsseldorf, indstillingen af ​​romanen. Den 17-årige Klaus Heuser kom fra Düsseldorf, som han blev forelsket i Sylt i sommeren 1927, og som han senere inviterede til München.

Thomas Mann's kilder

Thomas Manns dagbøger fra 1952 og 1953 kan ses ganske præcist fra hvilke kilder historien blev fodret. En dag ved morgenmaden fortalte Katia Mann sin mand om en aristokrat i München, der havde lidt den samme medicinske katastrofe - inklusive fejlfortolkningen i forbindelse med en kærlighedshistorie med sin søns huschef - som Rosalie von Tümmler. Mann tog hurtigt op på emnet, og mens han stadig var i Amerika, spurgte han lægen Dr. Informer Rosenthal om mulige kliniske fund. Han stod blandt andet over Düsseldorf og Rheinland. i korrespondance med Grete Nikisch, men efter at have vendt tilbage til Europa ser det ud til at fokusere mere på de oplysninger, som Dr. At have forladt Oberloskamps. Thomas Mann-arkivet indeholder Merian-hæftet om Düsseldorf (bind 4, nummer 5, maj 1951), som Rudolf Oberloskamp havde sendt ham. Til sine skildringer af Benrath Castle brugte Mann det samme emne i Emil Barths selvbiografiske roman Der Wandelstern (første gang udgivet i 1939, igen i 1951). Brugen af ​​bogen 'Apuleius. Amor und Psyche 'med en kommentar af Erich Neumann: Eros og Psyche: Et bidrag til den spirituelle udvikling af det feminine , Zürich 1952.

Nøjagtig viden om bogen og musikken fra Traviata / Lady of the Camellias kan antages for mænd. Det giver mening at tænke på Alma Mahler også.

Oprindelsestidspunktet og den første diffusion

Historien blev skrevet med et par afbrydelser og under eksterne omstændigheder, der vejede tungt for Thomas Mann. I de ti måneder, som hans arbejdstid hos Die Betrogene forlængede, faldt beslutningen og realiseringen af ​​flytningen fra USA tilbage til Europa, hvor der i første omgang ikke kunne findes en passende bolig og hjemve efter det komfortable hus i Californien, der måtte sælges havde en negativ indvirkning på forfatterens stemning. Hans svigersøn Giuseppe Antonio Borgeses død bragte også uro i hans sædvanlige arbejdsrytme, og overvejelser omkring hans egen alder gjorde ham ikke lykkeligere. I sin dagbog klagede han adskillige gange over sin uvillighed til at arbejde, under hvis indflydelse han med vanskeligheder på steder kørte fremkomsten af ​​de forrådte , især da hverken Ken eller Rosalie, som han engang bemærkede, var særlig tæt på hans hjerte. Mod slutningen af ​​arbejdet, opmuntret af sin kone og den ældste datter Erika, til hvem han læste uddrag af sit arbejde, løftede Thomas Mands humør sig igen, især det hurtige salg af de første udgaver og nogle positive tilbagemeldinger, efter at bogen var i tryk, havde væk, bidraget til den "ophidselse", som han havde følt, efter han var færdig med arbejdet med "primal stuff". Mens han oprindeligt var bekymret over den ”krasse kliniske” karakter, som optagelsen af ​​hans gamle emne om kærlighed og død havde antaget denne gang, sagde han nu, at ikke alle kritikere brugte dialektikken i samtalerne mellem Anna og Frau von Tümmler og bogen på trods af det tilsyneladende feminine emne var tilsyneladende ikke en kvindebog, men følte tilsyneladende denne svanesang som et bestemt højdepunkt og en passende afslutning på hans livsværk. I den følgende periode led han igen af ​​manglende entusiasme for arbejde og ønskede et perspektiv, som det fortsatte arbejde med Felix Krull , fragmentet fra hans ungdom, ikke rigtig kunne give ham.

udgifter

• Den forrådte. I: Merkur 7. år (1953), udgaver 63–65.
• Den forrådte. Fortælling. S. Fischer, Frankfurt 1953.
• Den forrådte. I: Historier. Stockholm Komplet udgave af værkerne. S. Fischer, Frankfurt 1958.
• Den forrådte. I: Historier. Volumen 8 af de samlede værker. S. Fischer, Berlin / Frankfurt 1960.
• Den forrådte. I: Historier. Volumen 8 af de samlede værker. S. Fischer, Frankfurt, ISBN 3-10-048177-1 .
• Den forrådte. I: Late Tales. Frankfurt udgave. S. Fischer, Frankfurt 1981, ISBN 3-10-048225-5 .
• Den forrådte. Fortælling. Fischer Library, Frankfurt 1988, ISBN 3-10-048217-4 .

Lydbog

• Den forrådte. Tolk: Inge Keller . 2 cd'er. Patmos, Düsseldorf 1998, ISBN 3-491-91004-8

litteratur

• Theodor W. Adorno : Fra et brev om "The Deceived". første gang i: Akzente. Tidsskrift for litteratur. Hanser, München 2.1955, s. 284-287. ISSN  0002-3957
• James N. Bade: Forrådt fra et nyt perspektiv. Den selvbiografiske baggrund for Thomas Manns sidste historie. Fischer, Frankfurt M 1994, ISBN 3-89501-046-4
• Reinhard Baumgart: bedragede bedragere. Til Thomas Manns sidste historie og dens historie . I: Heinz L. Arnold: Thomas Mann. Ed. Tekst og kritik, München 1976, s. 99-107, 1982, ISBN 3-921402-22-0 , ISBN 3-88377-124-4
• Cesare sager: Thomas Mann. "Den forrådte" . I: Cesare Cases: Nøgleord om tysk litteratur. Kritiske bemærkninger. Europa, Wien 1969, s. 161–177.
• Yahya Elsaghe: Lugt i Thomas Manns sene arbejde. Om blind nydelse af bedøvende dufte. I: Aurora. Tidsskrift for kultur, viden og samfund. 1. september 2007, adgang til 30. august 2015 . 
• Yahya Elsaghe : The Imaginary Nation. Thomas Mann og den "tyske". Fink, München 2000, ISBN 3-7705-3455-7
• Volkmar Hansen: "De sorte svaners brød". Schloss Benrath og Düsseldorf i Thomas Manns historie “Die Betrogene”. I: Bilanz Düsseldorf '45. Kultur og samfund fra 1933 til efterkrigstiden. Redigeret af G. Cepl-Kaufmann, W. Hartkopf og W. Meiszies i samarbejde med M. Matzigkeit. Grupello, Düsseldorf 1992, s. 381-392, ISBN 3-928234-06-4
• Wilfried Hansmann: "... dette sene rokoko-produkt ..." Thomas Mann og Benrath Castle . I: Düsseldorfer Jahrbuch, bind 65. Droste, Düsseldorf 1994, s. 141-183.
• Jörg Hausmann: Der kommer noget. I: Ny Ruhr-avis. Nedre Rhinen. Zeitungsverlag, Essen 1981 (24. december).
• Titus Heydenreich: Eros i underverdenen. Holterhof-udflugten i Thomas Manns historie "Die Betrogene" . I: Eberhard Leube (red.): Fortolkning og sammenligning. Festschrift for Walter Pabst. Schmidt, Berlin 1972, s. 79-95.
• Dirk Juergens: Thomas Mann's novelle "Die Betrogene" eller tilbagetrækningen af ​​"Doctor Faustus" . I: Dirk Jürgens (red.): Gensidige udvekslinger. Sheffield-Munster Colloquium II . Lang, Frankfurt am Main 1999, s. 325-341.
• Maria Kublitz : Thomas Mann's The Deceived. I: Renate Berger, Monika Hengsbach, MK (red.): Kvinder, kvindelighed, Skriften. Dokumentation af konferencen i Bielefeld i juni 1984. Litteratur i den historiske proces. NF bind 14. Særlig bind til argumenter. Bind 134. Berlin, Argument-Verlag 1985, s. 159-170, ISBN 3-88619-134-6
• Jeffrey Meyers: Den sorte svane. I: Jeffrey Meyers: Disease and the Novel 1880-1960. Macmillan, New York-London 1984, s. 83-92, ISBN 0-333-37555-6
• Joseph Mileck: En sammenlignende undersøgelse af "Bedrageriet" og "Døden i Venedig" . I: Den moderne sproganmeldelse. Maney & Son, Leeds 42.1957, s. 124-129. ISSN  0026-7937
• Johannes Pfeiffer: Om Thomas Manns historie "Die Betrogene". i: aktivt ord. Schwann, Düsseldorf 8.1957, s. 30-33. ISSN  0512-0152
• William H. Rey: Retfærdiggørelse af kærlighed i Thomas Manns historie "Die Betrogene" . I: Tysk kvartalsvis for litteraturstudier og intellektuel historie. Metzler, Stuttgart 1960, s. 428-448. ISSN  0012-0936
• George C. Schoolfield: Thomas Mann's "The Deceived" . I: Den tyske gennemgang. Washington DC 38.1963, s. 91-120. ISSN  0016-8890
• Margot Ulrich: '... denne lille myte om moderens natur'. Om Thomas Manns sidste historie “Die Betrogene” (1982) . I: Rudolf Wolff (red.): Thomas Mann. Historier og noveller. Indsamling af profiler. Bind 8. Bouvier, Bonn 1984, s. 121-134

Fodnoter

1. ↑ Thomas Mann, doktor Faustus oprindelse , Amsterdam (1949), s.51.
2. ↑ Erich Heller, Thomas Mann. Den ironiske tysk , Frankfurt a. M. (1975), s. 348.
3. Ur Merkur, bind 7 (1953), udgave 63–65.
4. ↑ Modellen for det fiktive Holterhof- palads var Benrath-paladset .
5. ↑ Se KNLL, bind 11, side 61.
6. ↑ Hvis novellen stadig kan lide den duftende buket af syrener, der minder fortælleren om hans ungdommelige oplevelse, finder både den følsomme Hanno Buddenbrook og Hans Castorp lugten af ​​lig, som ikke er helt maskeret af blomsterduften, for at være noget underligt velkendt.
7. ↑ Denne motivforbindelse forekommer også hos andre forfattere, for eksempel i Gottfried Benn og i Max Frischs roman Homo faber , som også kan sammenlignes med Die Betrogene, idet en faktisk "umulig" og "forbudt" kærlighedsaffære tematiseres her: Faber elsker en ung pige, der ikke kun kunne være hans datter i de kommende år - ligesom Ken kunne være Rosalies søn - men som faktisk viser sig at være hans fødselsbarn. Også i Frisch spillede motivet fra at dø og forgængelighed en dominerende rolle fra begyndelsen af ​​denne tragiske og fatalt afslutte incesthistorie .
8. ^ Søn af direktøren for kunstakademiet Werner Heuser
9. ↑ Wolfgang Schneider: Den gamle mand og hans sværm . Artikel fra 18. august 2013 i portalen tagesspiegel.de , der blev besøgt den 9. december 2013
10. Wall Lars Wallerang: Klaus Heuser fortryllede sin niece og Thomas Mann . Artikel fra 27. oktober 2013 i portalen wz-newsline.de , tilgængelig den 9. december 2013
11. ↑ Hanjo Kesting: Dobbelt liv for en ensom. Thomas Mann i sine ”Dagbøger 1940–1943” . Artikel dateret 3. december 1982 i zeit.de- portalen , der blev åbnet den 9. december 2013
12. ↑ Hermann Kurzke : Thomas Mann. Livet som et kunstværk . Verlag CH Beck, München 1999, udgave 2006, ISBN 978-3-406-55166-6 , S, 381
13. ↑ Emil Barth, Brev fra årene 1939 til 1958 , Wiesbaden (1968), s. 303. Den nye tyske Hefte behandler også parallellerne mellem Mann og Barths tekst i deres nummer 9 (1962).

Weblinks

• Thomas-Mann-Figurlexikon af Eva D. Becker i portalen Literaturlexikon online

Denne artikel blev tilføjet til listen over fremragende artikler den 20. februar 2006 i denne version .