Sorochintsy messe

Arbejdsdata
Titel: Sorochintsy messe
Originaltitel: Сорочинская ярмарка
(Sorochinskaya jarmarka)
Boris Kustodijew: Godfather Kum, 1919

Boris Kustodijew : Godfather Kum, 1919

Form: Opera i to eller tre akter
Originalsprog: Russisk
Musik: Beskeden Mussorgsky
Libretto : Beskeden Mussorgsky
Litterær kilde: Nikolai Gogol : Sorochintsy Fair
Premiere: 17. december . / 30. december 1911 greg. (med klaverakkompagnement)
Premiørsted: Sankt Petersborg komedieteater
Spilletid: cirka 2 timer
Handlingens sted og tidspunkt: Sorochintsy , landsby i Lille Rusland (Ukraine)
personer

til Lamm / Schebalin:

  • Tscherewik, en landmand ( bas )
  • Chiwrja (Chawronia Nikiforowna), Chereviks kone ( mezzosopran )
  • Parasja, Tscherewiks datter, Khivrjas stedatter ( sopran )
  • [Kum], gudfaren ( basbaryton )
  • Grizko, en ung landmand ( tenor )
  • Afanassi Ivanovich, søn af præsten (tenor)
  • En sigøjner (bas)
  • Tjernobog , djævelen, den "sorte gud" (bas)
  • Fairhandlere, sigøjnere, piger, drenge, jøder, kosakker, gæster, djævle, hekse, dværge ( kor )
  • Djævle, hekse, dværge, drenge (ballet)

Sorochinsky -messen er titlen på en komisk opera i to eller tre akter af Modest Mussorgsky baseret på historien Sorochinsker -messen fra første del af Nikolai Gogols samling Aftener i landsbyen nær Dikanka . Mussorgsky komponerede operaen mellem 1874 og 1881, men fuldførte den ikke. Den naturskønne premiere med klaverakkompagnement fandt sted den 30. december 1911 i Comedy Theatre i Sankt Petersborg . Efter hans død var der flere forsøg på at færdiggøre operaen.

grund

Operaen foregår på en varm dag i den ukrainske landsby Sorochintsy i midten af ​​1800 -tallet .

første akt

Sorochintsy messe

På den livlige messe er der en turbulent stress og jag af sælgere, sigøjnere, jøder og besøgende. Gårdsgutten Grizko optræder sammen med sine venner. Han møder den unge Parasja, der kom med hendes far Tscherewik. Tscherevik håber at kunne sælge hvede og hans hoppe. Parasja vil have farverige bånd til sit hår. En sigøjner advarer folkene i den djævelske "røde smok" og grisestammer, der kravler ud af et skur om aftenen. Imens forelsker Grizko sig i den smukke Parasja. Tscherewik griber ind, men opgiver hurtigt sine indvendinger, da han opdager, at Grizko er hans vens søn og vil giftes med Parasja. De går sammen på pubben for at fejre det.

Sidst på aftenen forlader Tscherewik kroen med en drikkekammerat, hans "gudfar", beruset ("Dudu, rududu, rududu"). Han møder sin kone Chiwrja og fortæller hende om deres kommende svigersøn. Men Chiwrja er alt andet end entusiastisk, for Grizko havde kun fornærmet hende kort før og pelleteret hende med snavs. Hun fornærmer sin mand og ønsker ikke at tage sådan en god-for-ingenting ind i familien. Dybt skuffet, Grizko, der overhørte argumentet, synger en trist sang (sang og Dumka "Mit hjerte, mit stakkels hjerte, hvad stønner og stønner du?"). En sigøjner lover at hjælpe, hvis han kan få Grizkos okse for tyve rubler. Grizko tilbyder dem ham i femten, hvis sigøjneren virkelig skulle holde sit ord. Efter at sigøjnen har givet ham fem rubler i forskud, som Grizko ikke skal betale tilbage, hvis hans plan skulle mislykkes, træder Grizko til.

[Two-act version af Nikolai Tscherepnin :] I mørket drømmer Parasja og Grizko om deres fremtidige lykke og lover hinanden deres loyalitet.

Anden akt

Fars hytte

Efter at have sovet sin rus, vågner Tscherewik i sin fadderhus, hvor han bor sammen med sin familie under messen. Chiwrja tilbereder mad - men ikke til sin mand, men til sin elsker Afanassi, præstens søn, med hvem hun har arrangeret et rendezvous der. Khivrya og Cherevik skændes et stykke tid, indtil Khivrya smider ham ud for at vogte bilen. Mens hun venter utålmodigt på sin elsker, fortsætter hun med at arbejde i køkkenet, beklager over sin ubrugelige mand og synger en sang for at fordrive tiden ("Indtil jeg fandt Brudeus"). Afanassi kommer endelig - han var faldet i brændenælderne foran huset. Chiwrja bad ham med sine lækkerier. Men da de kommer tættere på, vender Cherevik tilbage med sin gudfar og mange gæster, og Chiwrja må skjule sin elsker.

Af frygt for den berygtede røde smok tager gæsterne tilflugt i en overdådig drik (kosakkens sang: "You, you, rududu"). Hendes frygt klimaks, når en genstand falder fra Afanassis skjulested. Til hendes rædsel inviterer Tscherewik stolt smokken ind i huset. Derefter fortæller fadderen hele historien: Engang blev en djævel jaget ud af helvede. Af sorg drak han alle sine ejendele i kroen på dette sted og pantsatte til sidst sin røde smok til udlejer - på betingelse af at han skulle beholde den i et år, indtil han ville indløse den. Udlejeren solgte imidlertid smokken til en rejsende. Da djævelen senere vendte tilbage i form af en gammel mand og bad om smok, nægtede udlejer noget kendskab til den. Den gamle mand var gået, men om aftenen dukkede flæskestammer op i hvert vindue. I det øjeblik bliver gæsterne bange igen på grund af en larm fra Afanassis skjulested. Gudfaren fortæller videre, at grisene brød ind i lokalet og slog udlejer, indtil han indrømmede sin skyld. Siden har djævelen hvert år ledt efter sin smock på Sorochintsy -markedet.

Efter at gudfaren er færdig med sin historie, åbnes vinduet, og en svines stam kigger ind - sigøjnerens træk. Der opstår panik blandt gæsterne. Tscherewik tager en lerkrukke i stedet for sin kasket og lægger den over hovedet. Afanassi falder ud af sit skjul indpakket i en underkjole og tager fejl af djævelen. De flygter alle sammen.

[Two-act version af Tscherepnin:] Zigeuneren går ind med Grizko og nogle unge mennesker og trækker Afanassis kappe ned. Chivryas utroskab bliver afsløret. Hun har ikke andet valg end at give samtykke til hendes stedatters bryllup med Grizko.

Tredje akt (version af Lamm / Schebalin)

Første billede. Gade i Sorochintsy

I deres panik løber gudfaren og Tscherewik, hvis hoved stadig er i gryden, rundt og kolliderer og tager fejl af hinanden for djævelen. Sigøjneren går ind med nogle unge mennesker og beskylder dem for at have stjålet Tscherewiks hoppe. Grizko overtaler de andre til at lade dem gå, hvis Tscherewik accepterer at gifte sig med Parasja. Sådan sker det. Tscherewik accepterer ikke længere sin kones indvendinger. Som aftalt sælger Grizko sine okser til sigøjneren. Alle skal hjem.

Grizko sover under et træ. I "drømmesynet for bondedrengen" repræsenterer koret en heksesabbat, som Tjernobog, den gamle slaviske "sorte gud" eller djævel, holder øje med. Kun lyden af ​​morgenklokkerne og kirkesangen sætter en stopper for trængsel og jag. Hekse og dæmoner flygter. Grizko vågner forbløffet.

Andet billede. Vejen foran faderens hytte

Parasja kommer ud af hytten. Hun længes efter sin elsker, men driver derefter sine melankolske tanker væk, synger en glad sang og danser en Hopak , som hendes far også deltager i ("Parasjas Dumka"). Grizko og gudfaren optræder sammen med en gruppe unge mennesker. Cherevik giver parret sin velsignelse, men Kivrja modsiger dem igen kraftigt. Sigøjneren og nogle gårdsdrenge griber ind og leder dem væk. Operaen slutter med en glad bryllupsdans (Hopak) af de unge.

layout

orkester

Orkesteropstillingen til operaen omfatter følgende instrumenter:

Version af Anatoly Lyadov

  • Træblæsere: fløjtepiccolo, to fløjter, to oboer, to klarinetter, to fagoner
  • Messing: fire horn, to trompeter, tre tromboner, tuba
  • Pauker, trommer
  • Strenge

Version af Nikolai Tscherepnin

  • Træblæser: Tre fløjter (3. også Piccolo), to oboer, engelsk horn , to klarinetter, to fagoner
  • Messing: fire horn, tre trompeter, tre tromboner, tuba
  • Pauker, trommer
  • harpe
  • klaver
  • Strenge

Version af Wissarion Schebalin og Pawel Lamm

scenarie

I Mussorgskys ejendom var der et scenarie af operaen, som han havde komponeret den 19. maj 1877 i lejligheden til ægteparret A. J. og O. A. Petrov i Petersborg:

“Orkesterprelude: En varm dag i Lille Rusland.
I. handle.

  1. Fair (kor)
  2. Udseende af drengen med sine venner (hentydning til Parasja og Chiwrja)
  3. Tschumak med Parasja (individualiteter - hvede - glasperler)
  4. Handlernes korscene med den røde smock - heraf udvikler scenen for de fire: Gevatter og Tschumak, Parasja og drengen.
  5. Efter at have ventet lidt blander Chevrin sig i affæren mellem Parasia og fyren. Recitativ scene, hvor drengen og Chivrin genkender hinanden - (pub). NB. Sigøjneren er derimod vidne til stedet.
  6. Gå ind i Chiwrjas - scene med Chivrik (drengen er vidne til scenen), Chiwrja fører sin mand væk.
  7. Fyren i sorg. Sigøjnerens udseende (Parasjas frie beslutning)
  8. Hopachok

II. Lov. NB Intermezzo Faderhytte

  1. Cherevik sover. Chiwrja vækker ham. (Tal om økonomien, men mere rettet mod at slippe af med manden)
  2. Recitativ Chiwrjas - Madlavning - Afanassi Iwanowitsch vises. - Duettino.
  3. Alle vender hjem fra messen. Historien om den røde frakke. Grand scene komik.

III. Handling.

  1. Nat. Tumult (med optakt, måske sigøjner) efter flyvningen fra den røde frakke. Fadderen og Tscherewik besvimer - råber om tyveri af hesten og oksen. Arrestation af de to. Sjov samtale med de anholdte. Fyren redder hende.
  2. Fyrens dumka.
  3. Det lyser lidt. Parasja kommer ind i forhaven. Dumka. Tanker om Khivrja - uafhængighed - højtidelig - prancing.
  4. Tscherewik og Parasja - dans
  5. Gudfaderen og drengen kommer med latter - fejr forlovelse. (Tal om Khivrjas grådighed)
  6. Endelig. "
- Modest Mussorgsky : scenario fra 19. maj 1877, citeret fra Sigrid Neef

Hvordan Mussorgsky forestillede sig drømmescenen blev dokumenteret i et brev fra 1880:

“Drengen sover ved foden af ​​en bakke, langt fra de hytter, hvor han er endt. I drømmen vises for ham:

  1. Underjordisk umenneskeligt babbel af stemmer, talt ikke -menneskelige ord
  2. Mørkets underjordiske rige kommer til sin ret - gør grin med den sovende dreng.
  3. Tegn på Tjernobogs og Satans fremtræden
  4. Manden efterlades alene af mørkets spøgelser. Udseende af Tjernobog
  5. Hyldest til Tjernobog og Black Mass
  6. Sabbat
  7. På den udløste sabbat ringer klokken i landkirken. Tjernobog forsvinder øjeblikkeligt.
  8. Pine djævelen
  9. Præsternes stemmer
  10. Forsvinden af ​​djævelen og fyren vågner "
- Modest Mussorgsky : Brev til Dmitri Stassow , 1880, citeret fra Sigrid Neef

musik

Komponisten selv beskrev sin Sorotschinzy -messe som en "komisk opera". Han forklarede dette udtryk således:

”Det sjove ved Gogol er, at vognmændenes og landsbyens købmands interesser, som vi synes er trivielle, skildres i fuldstændig ærlig sandhed. Sorochintzij -messen er ikke en buffonade, men en rigtig komisk opera baseret på russisk musik. "

- Modest Mussorgsky : Brev til Arseni Golenishchev-Kutuzov 10. november 1877 oversættelse baseret på operaen guide fra Csampai / Holland

Så han ønskede ikke at få bondefigurerne til at se latterlige ud, men snarere skildre dem så realistisk som muligt. Den eneste buffokarakter er popens søn Afanassi, hvis fysiske behov musikalsk imødegås af elementer fra kirkemusik.

Mussorgsky delte også sine dramaturgiske ideer med Golenishchev-Kutuzov:

”Det, du læser på den måde, personerne taler på Gogol, skal mine karakterer fortælle os fra scenen i musikalsk sprog, uden ændringer af Gogol; [Gogol] har så delikat angivet scenekunstens konturer med kreativ kraft, at kun farverne skal anvendes. "

- Modest Mussorgsky : Brev til Arseni Golenishchev-Kutuzov 15. august, 1877 oversættelse baseret på operaen guide fra Csampai / Holland

Formelt er det en nummeropera, selvom de enkelte scener følger hinanden uden pause.

Forspillet skildrer atmosfærisk en varm russisk dag med rolige melodier. Dette efterfølges af et spøgeafsnit, der fører direkte til den første korbevægelse.

Vokaldelene består stort set af en "recitativ parlando" eller "melodisk recitativ", hvor melodien og deklamationen er tæt forbundet. Musikken er også præget af tilbagevendende leitmotivlignende motiver, som skaber en dramaturgisk enhed i værket. Da arbejdet forblev ufærdigt, er det ikke sikkert, om Mussorgsky rent faktisk ønskede at bruge denne procedure konsekvent. Disse motiver er tildelt enkelte mennesker, karakteriserer dem og bruges også som et komisk element. Et vigtigt motiv er tildelt den røde smock, som er mærkbar ved en faldende lille niende og er harmoniseret med overdrevne triader af hel-tone skalaen .

Et andet særtræk ved operaen er de mange ukrainske folkesange, der er citeret i den. De optræder i deres originale form i personernes korscener, men også i dialoger og Ariosi. For eksempel indeholder scenen Chivrja i anden akt, hvor hun venter på sin elsker, tre folkesange. De to første passer problemfrit ind i monologen, men den tredje overtager funktionen som en arie. Tscherewiks første afvisning af Grizkos planer om at gifte sig præsenteres af sidstnævnte med et citat fra en folkesang. Da Tscherewik og hans fadder forlod kroen berusede, indeholder deres sange motiver fra tre folkesange. Det samme gælder tvisten Chivryas med Tscherewik i begyndelsen af ​​anden akt.

Korets sprudlende allround-sang:

{\ clef bas \ key d \ major \ time 6/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4 = 140 \ repeat volta 2 {d8 \ p [^ \ markup {\ italic {Giocoso}} e] f skarp [g] a [b] a4 a8 [b] a4} \ gentag volta 2 {e8 [e] e [e] e4 e8 [f skarp] g [a] f skarp4}}

Kærlighedsscene baseret på en lyrisk lille russisk folkesang:

{\ key fis \ major \ time 4/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4 = 40 \ delvis 8 ais'8 \ p ^ \ markup {\ italic {Larghetto}} fis''4 (~ fis ''16 [dis' ']) en skarp' (f skarp '') \ gange 2/3 {eis''8 [(cis '']) en skarp '} eis''4 dis''4 (\ gange 2/3 {eis''16 [dis '' cis ''])} \ gange 2/3 {b'16 ([cis ''] dis ''} cis''4) ais'8 r} \ addlyrics { Mit hjerte, mit stakkels hjerte, hvad græder du?  }

Arbejdshistorie

Titelside til klaverreduktion af versionen af ​​César Cui, Petrograd 1916

Mussorgsky begyndte at komponere sin Gogol -opera i 1874, da han den 4. august meddelte sangerinden Lyubov Karmalina. Han så denne komiske opera som et modspil til hans to "folkedramaer", Boris Godunov , afsluttet i 1874 og Khovanshchina , begyndt i 1872 , fordi han frygtede, at disse to "gigantiske vægte [...] kunne overvælde ham". Nikolai Rimsky-Korsakov rapporterede, at Musorgsky var meget tilfældig på arbejdet. Han havde allerede komponeret individuelle sektioner, før scenariet eller librettoen for de første og tredje handlinger endda var afsluttet. Ved håndtering af ukrainske udtryk blev Mussorgsky hjulpet af bassist Ossip Petrov, for hvem han designede rollen som Cherevik. Dog døde Petrov den 12. marts 1878. På grund af tvivl og kriser afbrød Mussorgsky arbejdet flere gange. I 1879 tilføjede han nogle folkesange, som han havde samlet på en koncerttur gennem Ukraine med sangerinden Darja Leonova. Under denne rejse fremførte de også nogle fragmenter af operaen, som blev modtaget så godt, at Mussorgsky blev bekræftet i sit arbejde.

Ved hans død i 1881 var værket ufærdigt. Ud over sangene inkluderede godset en sceneplan (se ovenfor), udkastet til drømmescenen og den fuldt orkestrerede optakt. Klavereduktionen omfattede messeområdet, scenen hvor Tscherewik og gudfaren forlod værtshuset beruset, første halvdel af anden akt, Grizkos drøm, Parasjas sang fra tredje akt med nogle oplysninger om instrumenteringen og "Hopak lustiger boy "med undtagelse af korstemmerne.

Mussorgsky selv skrev librettoen. Den er baseret på historien Sorochinskaya -messen fra første del af Nikolai Gogols samling Aftener i landsbyen nær Dikanka .

For messen scene , Mussorgsky anvendte materiale fra ballet opera Mlada fra 1872 planlagt, men ikke gennemført sammen med César Cui , Rimski-Korsakow og Alexander Borodin. Drømmen mellemspil med tjernobog scenen er baseret på hans orkester fantasi Johannesnacht auf dem Kahlen Berg (1867), som allerede var strømmet ind i en lignende scene i Mlada og senere blev bedre kendt i Rimsky-Korsakovs orkesterudgave A Night on Bald Mountain . Teksten til denne scene stammer fra en samling russiske sagaer fra 1841.

Efter Mussorgskys død forsøgte flere komponister at færdiggøre operaen. Først hyrede Rimsky-Korsakov komponisten Anatoly Lyadow og librettisten Arseni Golenishchev-Kutuzov til at være administrator af godset . Lyadov orkestrerede dog kun et par numre.

På samme tid skabte Vyacheslav Karatygin en instrumentering af nogle musikalske numre, som blev udgivet den 16. marts, juli. / 29. marts 1911 greg. , til minde om 30 -året for komponistens død dagen før, blev opført i koncert i Sankt Petersborg .

Den 17. december, jul. / 30. december 1911 greg. der var en første scenisk fremførelse af værket med klaverakkompagnement i St. Petersburg Comedy Theatre.

Den 8. oktober, jul. / 21. oktober 1913 greg. de allerede orkestrerede dele blev opsummeret af Yuri Sachnowski og opført på Free Theatre Moskva. De ufærdige scener blev erstattet af talte dialoger af Konstantin Marjanov.

Den første færdiggørelse kommer fra César Cui, der komponerede omkring en tredjedel af musikken til den. Hun blev født den 13. oktober . / 26. oktober 1917 greg. Først opført i Theatre of Musical Drama i Sankt Petersborg (nu kaldet Petrograd), men næppe bemærket på grund af oktoberrevolutionen. Dirigent var Grzegorz Fitelberg .

Avisrapport om den vellykkede premiere i Monte-Carlo. Le Journal af 18. marts 1923.

Et fransksproget arrangement af Nikolai Tscherepnin under titlen La foire de Sorotchintzi (oversættelse: Louis Laloy) blev første gang opført den 17. marts 1923 under Tscherepnins ledelse i Opéra de Monte-Carlo . Hovedrollerne blev sunget af Louis Arnal (Tscherewik), Germaine Bailac (Chiwrja), Emma Luart (Parasja) og John McCormack (Grizko). Denne version er opdelt i to retsakter. Tscherepnin byggede Dumka Parasjas, faktisk designet til tredje akt, ind i finalen i første akt. I denne scene bekræfter Grizko og Parasja i tillid deres kærlighed til hinanden. Tscherepnin opfattede værket som en pasticcio ved at integrere andre kompositioner af Mussorgsky. Han tog for eksempel kærlighedsduetten fra operafragmentet Salammbô . Hopak, der oprindeligt var tænkt som afslutningen på første akt, kan nu findes i slutningen af ​​operaen. Der var andre produktioner af denne version i 1924 i Barcelona (russisk), 1925 i Moskva ( Bolshoi Theatre ; tilpasning af Sachnowski), Bruxelles (fransk eller russisk), Zagreb (kroatisk) og Breslau (tysk af Heinrich Möller), 1927 i Berlin ( Städtische Oper ; instrueret af Issay Dobrowen , dirigent: Fritz Zweig ), 1928 i Reichenberg (tysk), 1929 i Buenos Aires (russisk), 1930 ved MET i New York (italiensk) og i Wiener Konzerthaus (koncert, dirigent: Gottfried Kassowitz), 1932 i Riga (lettisk), 1934 i London (russisk), 1936 i Sofia (bulgarsk), 1940 i Trieste (italiensk) og 1948 i Berlin ( Komische Oper ). Arrangementet af Lothar Wallerstein kombineret med Ravels L'heure espagnole på Wiener Staatsopera i 1935 var også baseret på Tscherepnins version i en oversættelse af Georg Maliniak .

Det tredje arrangement, som normalt spilles i dag, kommer fra Wissarion Schebalin og Pawel Lamm . Arrangementet af scenerne er baseret på Mussorgskis bevarede scenario. Schebalins originale version blev givet for første gang den 21. december 1931 i Maly Theatre i Sankt Petersborg (nu kaldet Leningrad) og revideret af Lamm i 1932 for Moskva Stanislavsky og Nemirovich Danchenko Musikteatre . Den drømmescene, der oprindeligt blev forestillet af Mussorgsky som et intermezzo mellem de to første handlinger, kan nu findes i tredje akt. Forfatterne bruger alt af Mussorgskys overlevende materiale og tilføjede kun 58 barer i den første, 158 i den anden og 473 søjler i den tredje akt. Der var opførelser af denne version f.eks. 1938 i Stockholm (svensk af Eugénie Söderberg ), 1952 i Moskva, 1959 i Rom (instruktør: Tatiana Pavlova , dirigent: Peter Hermann Adler), 1977 i Passau og Lucerne (Karel Némec, Norbert Strolz ), 1981 på La Scala i Milano (Dirigent: Riccardo Chailly , genoptaget 1991) og 1983 i Coburg ( Michael Leinert , Paul Theissen ) og München ( Staatstheater am Gärtnerplatz ; Hellmuth Matiasek , Peter Falk; oversættelse af Manfred Schandert).

For nylig har der været nye produktioner i Bonn Opera (premiere: 29. april 2007, instruktør: Tony Palmer , dirigent: Roman Kofman ) og på Komische Oper Berlin (premiere: 2. april 2017, instruktør: Barrie Kosky , dirigent: Henrik Nánási ).

Optagelser

  • 1957 (?) - Samo Hubard (dirigent), orkester og kor i den slovenske nationalopera Ljubljana.
    Latko Koroshetz (Tscherewik), Bogdana Stritar (Chiwrja), Vilma Bukowetz (Parasja), Friderik Lupsha (fadder), Miro Branjnik (Grizko), Slavko Schtrukel (Afanassi Iwanowitsch), Andrej Andreev (sigøjner), Chern Smerkolj
    Studiooptagelse;
    Version af Nikolai Tscherepnin .
    Philips (2 LP'er).
  • 1975 - Yuri Aronovich (dirigent), USSR State Radio Symphony Orchestra, USSR State Radio Chorus.
    Gennady Troitzkij (Tscherewik), Antonina Kleshchova (Chiwrja), Ludmila Belobragina (Parasja), Boris Dobrin (gudfar), Alexei Usmanov (Grizko), Jurij Jelnikow (Afanassi Ivanovich), Alexander Polyakov (Gypsy), Sergei Strukatschow (.
    Studiooptagelse;
    Version af Vissarion Schebalin .
    Eurodisc CD: GD 69126, eurodisc LP: 88 234 XHR (3 LP'er).
  • 1983 - V. Esipov (dirigent), orkester og kor fra Stanislavsky og Nemirovich Danchenko Musikteater i Moskva.
    Vladimir Matorin (Tscherewik), L. Zhakharenko (Chiwrja), Lidiya Chernikh (Parasja), Oleg Klenov (gudfar), A. Mishchevsky (Grizko), Viatcheslav Voinarovski (Afanassi Ivanovich), V. Temirschev (sigøjner).
    Studiooptagelse.
    Melodiya CD: MCD 114A + B.
  • 12. november 2002 - Valery Polyansky (dirigent), USSR State Academic Symphony Orchestra, Moscow Chamber Chorus.
    Mikhail Guzhov (Tscherewik), Ludmila Kuznetsova (Chiwrja), Elvira Hohlova (Parasja), Sergej Drobishevsky (Grizko), Oleg Dolgov (Afanassi Ivanovich), Alexander Zilinko (sigøjner), Vladimir Kudriaschov (Tjernobog).
    Live, koncertopførelse fra Moskva -konservatoriet ;
    Version fra Nikolai Version.
  • 2017 - Henrik Nánási (dirigent), Barrie Kosky (iscenesættelse), Katrin Lea Tag (scene og kostumer), Diego Leetz (belysning), David Cavelius (korleder), Ulrich Lenz (dramaturgi), orkester og kor i Komische Oper Berlin , vokalkonsort Berlin.
    Jens Larsen (Tscherewik), Agnes Zwierko (Chiwrja), Mirka Wagner (Parasja), Tom Erik Lie (gudfar), Alexander Lewis (Grizko), Ivan Turšić (Afanassi Iwanowitsch), Hans Gröning (sigøjner), Carsten Sabrowski (Tschernobog).
    Video, live fra Komische Oper Berlin;
    Version af Vissarion Schebalin.
    Videostream på Opera -platformen .

litteratur

Weblinks

Commons : Messen i Sorochyntsi  - samling af billeder, videoer og lydfiler

Bemærkninger

  1. ^ Gudfaderens navn findes ikke i nogen anden brugt kilde end Grove Music Online .
  2. I nogle operaguider er der en indikation på, at anden akt finder sted i Tscherewiks hus. Dette modsiger imidlertid oplysningerne i Mussorgskys overlevende scenario. Landmanden Tscherewik kom til messen udefra for at sælge hvede.
  3. Tschumak, Tschewrin og Tschiwrik er bare andre navne for Tscherewik.
  4. Nogle kilder som f.eks B. Piper's Encyclopedia of Music Theatre forkert navngiver sin søn Alexander Tscherepnin som forfatter til dette arrangement.
  5. Neef, Csampai / Holland og Reclam udtrykkeligt beskrive Tscherepnin versionen som to-handling, mens Kloiber som tre akter. Monte Carlo -anmeldelsen nævner også tre retsakter. I operaguiderne af Czerny, Hausswald, Knaur, Krause, Wagner og Pahlen er der også en synopsis af en kort tredje akt med en scene, der ifølge Neef blev integreret i første akt: Tscherewik forener endelig Parasja og Grizka. De to bekræfter deres kærlighed til hinanden, og de fejrer alle med den sidste Hopak.

Individuelle beviser

  1. a b c d e f g h i j Richard TaruskinMesse i Sorochintsï, The. I: Grove Music Online (engelsk; abonnement påkrævet).
  2. a b c d e f Sigrid Neef : Håndbog i russisk og sovjetisk opera. Henschelverlag Art and Society, Bärenreiter 1989. ISBN 3-7618-0925-5 , s. 302–309.
  3. a b c d e f g h i j k l m n o p q r Dorothea Redepenning : Sorotschinskaja jarmarka. I: Piper's Encyclopedia of Musical Theatre . Bind 4: virker. Massine - Piccinni. Piper, München / Zürich 1991, ISBN 3-492-02414-9 , s. 380-383.
  4. a b c d Michael Stegemann : Sorotschintzij -messen. I: Attila Csampai , Dietmar Holland : Operaguide . E-bog. Rombach, Freiburg im Breisgau 2015, ISBN 978-3-7930-6025-3 , s. 818–822.
  5. Sorochintsy -messen. I: Harenberg operaguide. 4. udgave. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , s. 604-605.
  6. a b c Rudolf Kloiber , Wulf Konold , Robert Maschka: Handbook of the Opera. 9., udvidede, reviderede udgave 2002. Deutscher Taschenbuch Verlag / Bärenreiter, ISBN 3-423-32526-7 , s. 479–482.
  7. Günter Hauswald: Den nye operabog. 2. udgave. Henschelverlag, Berlin 1953, s. 606-609.
  8. ^ Peter Czerny : Operabog. Henschelverlag Art and Society, Berlin 1981, s. 274–275.
  9. ^ A b Gerhart von Westerman , Karl Schumann: Knaurs Opernführer. Droemersche Verlagsanstalt Th. Knaur Nachf., München 1957, 1969, ISBN 3-426-07216-5 , s. 342-344.
  10. a b Ernst Krause : Oper A - Z. En operaguide. 6. udgave. VEB Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1981, ISBN 3-370-00148-9 , s. 327-330.
  11. Anmeldelse af forestillingen på Opéra de Monte-Carlo. I: Le Journal af 18. marts 1923. Digitized at Gallica .
  12. Horst Seeger : Operaens store leksikon. VEB Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1978. Specialudgave for Pawlak, Herrsching 1985, s. 275.
  13. Georg Maliniak (tysk oversættelse) i ”The Sorótschintzi Fair” i arkivet for Wiener Staatsoper, adgang den 28. august 2018.
  14. Reclams Opernlexikon (= digitalt bibliotek . Bind 52). Philipp Reclam jun. i Directmedia, Berlin 2001, s. 1302-1306.
  15. Ulrich Schreiber : Operaguide til avancerede elever. 1800 -tallet. Bärenreiter, Kassel 2000, ISBN 3-7618-1028-8 , s. 733.
  16. a b c d Modest Petrovic Mussorgsky. I: Andreas Ommer : Vejviser over alle opera komplette optagelser (= Zeno.org . Bind 20). Directmedia, Berlin 2005.
  17. Mussorgsky - Sorochintsi -messenopera -platformen ( erindring fra 6. september 2017 i internetarkivet ).