Ulm Skole (sen -gotisk)

Nogle kunstnere fra den sydtyske sent gotiske og tidlige renæssance, der arbejdede i Ulm på dette tidspunkt , havde deres værksteder der eller kom fra Ulm, er opsummeret under navnet Ulm School .

Oprindelseshistorie

Byggeriet af Ulm Minster fra 1377 og frem tiltrak mange kunstelskere til byen Ulm i senmiddelalderen

Ulm blev betragtet som et vigtigt center for den sen-gotiske i det sydvestlige Tyskland med indflydelse i hele Sydtyskland, Franken , Tyrol , Sydtyrol og Graubünden . Fra slutmiddelalderen , perioden mellem slutningen af ​​1300 -tallet og begyndelsen af ​​1500 -tallet er omkring 55 malere (tøndemalere, glasmalere, kunstmalere) og 25 billedhuggere og udskærere kendt ved navn fra Ulm .

Et vigtigt grundlag for dette kunstneriske boom var kommunens beslutning om at flytte sognekirken til byens centrum i 1377 og begynde at bygge den enorme nye Ulm Minster . Ulms status som en fri kejserlig by resulterede i en kunstpolitisk orientering mod overregionale centre som Prag , Strasbourg eller Holland. Münsterbauhütte og talrige fonde af Ulm -patricierfamilierne og det velhavende borgerskab tilbød arbejde til kunstnerværksteder i forskellige genrer. Der opstod et komplekst netværk af udvekslingsprincipper. Vigtige kunstnere immigrerede til byen, og de fik til gengæld talrige kommissioner fra nær- og fjernområdet.

Hans Koepf udtalte: " Kejserbyens pragt tiltrak kunstnere fra et bredt område til deres tunge felt" . Men den anden var også sand, som Barbara Maier-Lörcher udtrykte det kortfattet: ”Den kejserlige by Ulm var ikke kun et vigtigt centrum i kunsten, men også et krystalliseringspunkt på mange måder. .... Ulm kunst var efterspurgt. Eksporten blev boostet. Eksportruterne førte i alle retninger. "

Martin Schaffners alter, et berømt værk fra Ulm -skolen, der er indrammet af Syrlins korboder
De udskårne korboder i katedralen af ​​Michel Erhart og Jörg Syrlin, mestre på Ulm -skolen

Kunstnere og workshops

Betydningen af ​​udtrykket Ulm Skole har ændret sig over tid. Der har aldrig været en konkret "skole" i betydningen af ​​et institutionaliseret uddannelsessystem. Udtrykket bruges mere som en metafor. I dag skal det mere forstås som et netværk af kunstnere, der ændrer sig over tid og endnu ikke er blevet udforsket i detaljer. Selvom skulptur som kunstgenre er i forgrunden i forskningshistorien, var et tæt samarbejde mellem billedhuggere, malere, glasmalere, arkitekter og andre kunstnere typisk og dokumenteret mange gange i kilderne.

Til Ulm -skolen tælles i snævrere forstand

Tilhører Ulm -skolen i en bredere forstand

Den Blaubeuren høje alter, skabt mellem 1493 og 1494, er beliggende i koret af kirken i det tidligere benediktinerkloster af Blaubeuren . Det blev hugget af Michael Erhart, malet af Bernhard Strigel og Hans Holbein den Ældre.

Nogle kunstnere fra det 15. og 16. århundrede arbejdede med repræsentanter for Ulm -skolen i et bestemt tidspunkt eller for et bestemt projekt, men gik derefter videre og er også andre kunstneriske skoler (f.eks. I Øvre Schwaben , i Tyrol , i Augsburg og på Øvre Rhinen ).

Mester stenhuggere og arkitekter som:

Der føres diskussioner i forbindelse med Ulm -skolen

En række mestre, der optræder i Ulm -området, har fået et nødnavn . Disse nødnavne fremhæver skaberen af ​​et værk som mesterlig, men mesterens identitet som værkstedsleder eller en stilpåvirkende eller innovativ personlighed er ikke bevist uden tvivl. I de fleste tilfælde er kilderne også kun sparsomme. Ikke desto mindre er nødnavnene et vigtigt hjælpemiddel for en kunsthistorisk tilgang til værker af Ulm-skolen og den tilhørende hypotesedannelse.

Relateret til Ulm Skolen

  • Friedrich Herlin (* omkring 1430 i Nördlingen; † omkring 1500) var svigerfar til Bartholomäus Zeitblom.
  • Moritz Ensinger (* omkring 1430; † før 26. februar 1483) var arkitekt og bygmester i Ulm Domkirke og siden omkring 1467 svoger til Michael Erhart .

Repræsenteret i Ulm med værker siden slutgotikken

  • Hans Schäufelin (også Schäufelein, Schäuffelein, Scheifelen, Scheuflin) (* omkring 1480/1485 sandsynligvis i Nürnberg; † omkring 1538 eller 1540 i Nördlingen); I 1515 skabte han et alter til den sidste nadver for Ulm Minster, som i dag danner korsalteret.

Repræsenteret i Ulm -workshops i løbet af uddannelsesårene

  • Adam Kraft (* mellem 1455 og 1460 i Nürnberg; † 1509) var billedhugger og bygmester i Ulm i sine rejseår .
  • Jörg Lederer (* omkring 1470, † omkring 1550), hans eksakte læreplads i Ulm er ukendt.
  • Hans Maler zu Schwaz (* sandsynligvis 1480/1488 i Ulm; † 1526/1529 i Schwaz ) blev uddannet i værkstedet hos Bartholomäus Zeitblom.
  • Michael Zeynsler (dokumenteret mellem 1515 og 1559), hans læretid i Ulm formodes kun, men er endnu ikke blevet dokumenteret.

Tidligere tilskrevet Ulm Skolen

  • Lucas Moser (* 1390, † efter 1434), skaberen af Magdalene -alteret i Tiefenbronn blev længe diskuteret i kunsthistorien i forbindelse med den tidlige Ulm -skole. Identifikationen med en mester ved navn "Lukas" , som kan bevises i Ulmer -kilder , stilles spørgsmålstegn ved i dag. Den rumlige nærhed til alteret af Hans Schüchlin fra Ulm oprettet i den samme kirke St. Maria Magdalena siger intet om Lukas Moser.

Inddeling af sen gotisk kunst i fire generationer

Reinhard Wortmann skelner mellem fire generationer af Ulm -kunst fra det 15. og 16. århundrede og navngiver deres hovedrepræsentanter, men undgår udtrykket "Ulm -skole":

generation Hovedrepræsentant Fødsels år beskrivelse
Første generation Hans Multscher født omkring 1400 bidrager til opsvinget i Ulm -skolen
Anden generation Michel Erhart født omkring 1440/45 medvirkende til korfaciliteterne i Ulm Minster og det involverede Blaubeurer -alter
Tredje generation Niklaus Weckmann født omkring 1455 vellykket udskæringsværksted, 600 værker identificeret og bevaret
Fjerde generation Daniel Mauch født omkring 1477 forlader Ulm igen i løbet af reformationen .

  • Den mand af Sorrows af Hans Multscher fra 1429. Den her viste originale er nu i det indre af Ulm Minster.

  • Michael Erharts ridder fra 1482 på Fischkastenbrunnen.

  • Saint George af Niklaus Weckmann (mellem 1496 og 1499)

  • Den nøgne gamle kvinde af Daniel Mauch omkring 1520

Kronologi af vigtige værker af Ulm -skolen (udvalg)

Forbindelser

Samarbejde mellem kunstnere

Et samarbejde mellem forskellige mestre var ikke kun på dagsordenen i Ulm ved oprettelsen af ​​Blaubeurer -høje alder, men også ved oprettelsen af ​​korboderne i Ulm Minster fra 1468 og fremefter.

I nogle tilfælde, kunstnerne arbejdede sammen i produktionen af store ordrer, som den høje alter den Blaubeuren klosterkirke fra 1493. Her kan du se Hans Holbein den Ældre på siden af Michael Erhart. I Ulm Minsters korboder, som siden er blevet rekonstrueret, arbejder Jörg Syrlin den Ældre og Michel Erhart sammen med andre udskærere.

I 1506 optræder Niklaus Weckmann som værge for et af Michel Erharts børn. Af denne kendsgerning udledes det, at atmosfæren blandt Ulm-kunstnerne på dette tidspunkt var venlig, og at der var jobrelaterede relationer; alt tyder på et klima af gensidig støtte.

Weckmann betragtes derimod som underleverandør af Jörg Syrlin. Mens Syrlin, som tømrer, byggede og huggede kasser og forme til et alter, gav han Weckmann og hans værkstedspersonale til opgave at udføre skulptur og indstilling samt Ulm -malerne med panelmalerierne.

Under alle omstændigheder må det antages, at der både var kunstneren Niklaus Weckmann med sin egen personlige stil og en "Werkstatt Weckmann", der producerede Weckmann kunstværker med mesterens underskrift selv efter hans død. Det er svært at skelne mellem disse forskellige "hænder" på bestemte kunstværker.

Familiebånd

Diverse familiebånd kan også identificeres; z. B. Hans Multscher og Heinrich Multscher arbejdede sammen som brødre om store kunstprojekter. Hans Schüchlin er far til Daniel Schüchlin og svigerfar til Bartholomäus Zeitblom . Jörg Stocker er far til maleren Anton Stocker og svigerfar til Daniel Mauch . Michael Erhart producerede kunstnersønnerne Gregor Erhart og Bernhard Erhart . Søster til bygmesteren Moritz Ensinger giftede sig med udskærer Michael Erhart i 1469, så hun var mor til disse kunstnersønner.

Desuden kan rige stilistiske afhængigheder beskrives.

Så vidt det stadig kan konstateres i dag, synes "en stor del af Ulm -kunstnerne at have giftet sig i deres eget sociale miljø".

Den enkelte kunstners rolle i Ulm -skolen

Hovedparten af ​​værkerne i Ulm tillader midlertidigt ikke længere en "håndseparation", hvilket betyder, at den "kreative personlighed" hos en individuel kunstner ikke er i fokus, men derimod det kollektive arbejde og samarbejde mellem flere kunstnere i en virksomhed. Det kan endda antages, at "flere workshops vil arbejde sammen" i Ulm. Når man ser på den ekstremt rationelle måde at arbejde på, taler Claudia Lichte f.eks. B. med Nikolaus Weckmann fra en "billedfabrik".

Ulm Skole og trykpressen

Konrad Dinckmut , i Ulm mellem 1476 og 1499, var en af ​​de tidlige Ulm -bogtrykkere , der spillede en central rolle i fordelingen af ​​værker (især træsnit) fra Ulm -skolen. Her bør blandt andet nævnes mesteren i Ulmer Terence .

Laugmester

Medlemmerne af billedhuggere og malere blev organiseret i Ulm i Kramer lauget. Dette gav dem en vis politisk indflydelse gennem laugene i bystyret.

St. Lukas laug Ulm

Kun sparsomme rester fra det gotiske er bevaret i dag i Wengen -kirken, som siden har været barok. I slutningen af ​​middelalderen var Wengen -kirken mødestedet for Ulm -kunstnerne og dermed et åndeligt center for medlemmerne af Ulm -skolen.

Den Guild of St. Luke , og Lukas Broderskab havde, fra 1473 i Ulm ligger i Kirken St. Michael Wengen . Hans Schüchlin er blevet overdraget som formand for dette broderskab. "Alle kendte kunstnere på den tid synes at have været medlemmer". I overlevende dokumenter fra 1400 -tallet nævnes også brevmalere, glasmalere og billedhuggere. Det var obligatorisk for kunstnerforeningen at "fejre en højtidelig havmesse hvert år den første søndag efter Lukas dag (18. oktober) ". Desuden skyldtes gebyrer fra broderskabskassen Wengenprobst og dens kloster. I 1499 fungerede Bartholomäus Zeitblom og Peter Lidenforst som våbensmede, som kasserere.

Men "en udtalt kult om erindring og død for denne faggruppe" kan også observeres. Da et medlem døde, var St. Luke's Guild ansvarlig for en "højtidelig havmasse" med sang. Igen skyldtes gebyrer for dette.

Det er usikkert, om de kunstværker, der blev tilbage der efter bombeaften i 1944, rent faktisk kan spores tilbage til St. Lukas -lauget og til et Lukas -alter for malere og billedhuggere.

Ødelæggelsens historie

Ulm -skolens og Ulm -kunstens lange udviklingsvej svarer til en tragisk ødelæggelsesvej. Barbara Maier-Lörcher navngiver fire niveauer:

Reformation ikonoklasme

På tærsklen til reformationen var Ulm Minster især en kirke rigt dekoreret med kunstværker fra Ulm -skolen. Hovedalteret og 50 til 60 sidealtere fyldte interiøret. " Ikonoklasmet fejede kraftigt gennem domkirken den 19. juni 1531 og ødelagde en stor del af inventaret". Nogle alter og individuelle malerier kunne reddes fra det, der dengang var kendt som Götz -dagen , "men var spredt langt ind i Ulm -området".

Barok

En anden gang, godt hundrede år senere, blev beholdningen af ​​værker fra den sen -gotiske Ulm -skole yderligere decimeret. nu af barokbyggerne , "der let forbød de gammeldags rester fra deres lyse sale".

sekularisering

Den sekularisering i sidste ende førte til, at "der er behov for nuttede genstande helt sank og altre og helgener næsten intet var værd." Ulmskolens kunst blev "ryddet ud igen, demonteret og savet til brænde". Især kirkerne blev nu "stort set plyndret".

Anden Verdenskrig

Efter alle de nævnte destruktive maskineri blev der i sidste fase af Anden Verdenskrig ødelagt mange ting, der var tilbage i Ulm. Den massive krigsødelæggelse forårsaget af luftangrebene på Ulm den 17. december 1944 påvirkede også kirkerne.

Ulm -museet har faktisk overlevet infernoet fra Anden Verdenskrig "midt i den ødelagte bymidte næsten som den eneste bygning ...". Men på den ene side var bjærgningsstederne, hvorfra lagrene blev evakueret, blevet beskadiget af "forkert opbevaring" af "fugt, kulde og varme". "De amerikanske besættelsestropper plyndrede et bjærgningssted i Reutti nær Neu-Ulm."

Andre skærpende faktorer

En femte skærpende faktor bør nævnes i denne sammenhæng. I 1981 beklagede direktøren for Ulmer-museet, Erwin Treu, at han i sin historie om Ulmer-museet udtalte , at Ulm indtil 1800-tallet ikke havde en institution ", der ville have afsløret en systematisk samling af kunstnerisk eller kunsthistorisk genstande. "

anmeldelser

I 1963 udtalte Hans Koepf , at Ulm -skolen generelt var "en forbløffende præstation", "ulig nogen anden by i Tyskland". Det skal huskes på, at "ingen anden by i Tyskland led så ødelæggende tab som følge af ikonoklasmen som Ulm".

Reinhard Wortmann sagde i 1993, at der var en "tendens til det gigantiske som udtryk for magt og rigdom" i Ulm -kunsten. En konsekvens af dette er "at den kunstneriske kvalitet ikke kunne følge med i alle stykker".

Vi kender nu til 600 bevarede skulpturer fra Niklaus Weckmanns hånd; et ukendt nummer gik tabt, nogle er nævnt i skriftlige dokumenter. De videnskabelige tilsynsførende for udstillingen i Stuttgart antager i kataloget, at kun ti procent af de middelalderlige kunstværker har overlevet, så Weckmanns værksted producerede 6.000. Det betyder, at denne workshop alene har skabt mindst 70 job om året.

Se også

Ulm -museet er den første adresse, når det kommer til den videnskabelige behandling af Ulm -skolen og forberedelse og gennemførelse af særudstillinger. Desuden præsenteres en stor del af Ulms gotiske og renæssancearbejde for offentligheden der.
  • Ulm Museum , hvor Ulm -skolen er detaljeret dokumenteret; Særlige udstillinger forsøger at vise forbindelserne
  • Ulm Minster
  • Memmingen Skole , en naboskulptur- og malerskole med forskellige personlige og stilistiske referencer til Ulm -skolen.

litteratur

Første repræsentationer

  • Julius Baum : Ulm Art. Stuttgart / Leipzig 1911
  • Julius Baum: Guide til Ulm Bymuseum. (= Ulm skrifter om kunsthistorie. Bind 7,). Ulm 1930.
  • Gertrud Otto : Ulm -skulpturen i begyndelsen af ​​1400 -tallet. Tübingen 1924
  • Gertrud Otto: Ulm -skulpturen af ​​den sen -gotiske. Reutlingen 1927.

2. halvdel af det 20. århundrede

  • Hans Koepf : Det store århundrede med maleri i Ulm. I: Schwabisk kunsthistorie. Bind 3, Jan Thorbecke Verlag, Konstanz 1963, s. 35-40.
  • Kataloger over Ulm -museet. Katalog I, (katalogredigering: Gerald Jasbar og Erwin Treu). Ulm 1981.
  • Barbara Schäuffelen, Joachim Feist: Ulm - portræt af et bylandskab. Konrad Theiss Verlag, Stuttgart 1987, ISBN 3-8062-0484-5 , s.171 .
  • Heinz Koppenhöfer: Altars Ulm Masters. Skatte i landsbykirker i Schwäbische Alb. Metzingen 1993, ISBN 3-87785-020-0 .
  • Gerhard Weiland: Ulm -kunstnerne og deres laug. I: Württembergisches Landesmuseum (red.): Mesterværker i massevis. Skulpturværkstedet for Niklaus Weckmann og maleri i Ulm omkring 1500. Stuttgart 1993, ISBN 3-929055-25-2 , s. 369–388.
  • Reinhard Wortmann: Ulm som kunstmetropolen i Schwaben. Ulm Art - Kunst i Ulm. I: Württembergisches Landesmuseum (red.): Mesterværker i massevis. Skulpturværkstedet for Niklaus Weckmann og maleri i Ulm omkring 1500. 1993, ISBN 3-929055-25-2 , s. 29–46.
  • Barbara Maier-Lörcher: Ulm-kunst omkring Ulm. Sent gotiske altere og individuelle malerier fra 50 kirker . Ulm 1996.
  • Erhard John: Glasmosaikken i Ulm Minster. Langenau 1999, ISBN 3-88360-067-9 .
  • David Gropp: Ulm -koret og Jörg Syrlin den ældste. Studier af arkitektur og skulpturer (= Ny forskning om tysk kunst, bind 4). Berlin 1999.

21. århundrede

  • Franz Härle: Koret går i stå i Ulm Minster. Langenau 2000, ISBN 3-88360-115-2 .
  • Michel Erhart og Jörg Syrlin d.Ä. Sent gotisk i Ulm . Katalog over udstillingen i Ulmer Museum. Ulm 2002.
  • Barbara Maier-Lörcher: Mesterværker Ulm Art. Ostfildern 2004, ISBN 3-7995-8004-2 .
  • Wolfgang Lipp : Guide gennem Ulm Minster. Langenau 2005, ISBN 3-88360-011-3 , s.?.

Individuelle beviser

  1. ↑ Den mere præcise liste og statistik fra Reinhard Wortmann: Ulm som kunstmetropolen i Schwaben. Ulm Art - Kunst i Ulm. I: Württembergisches Landesmuseum Stuttgart (red.): Mesterværker en masse. Skulpturværkstedet for Niklaus Weckmann og maleri i Ulm omkring 1500. 1993, ISBN 3-929055-25-2 , s. 29.
  2. ^ Hans Koepf: Schwabisk kunsthistorie. Bind 3, Jan Thorbecke Verlag, Konstanz 1963, s.39.
  3. ↑ Barbara Maier-Lörcher: Mesterværker i Ulmer Art. Ostfildern 2004, ISBN 3-7995-8004-2 , s.6 .
  4. ↑ Herbert Schindler: Augsburger Renaissance , s. 8
  5. ↑ Dietlinde Bosch: Bartholomäus Zeitblom. 1999, s. 150.
  6. ^ Reinhard Wortmann: Ulm som kunstmetropolen i Schwaben. Ulm Art - Kunst i Ulm. I: Württembergisches Landesmuseum Stuttgart (red.): Mesterværker en masse. Skulpturværkstedet for Niklaus Weckmann og maleri i Ulm omkring 1500. 1993, ISBN 3-929055-25-2 , s. 43–45.
  7. ↑ Barbara Maier-Lörcher, Mesterværker Ulmer Kunst , Jan Thorbecke Verlag, Ostfildern 2004, ISBN 3-7995-8004-2 , s. 104-105
  8. ↑ Manuel Teget-Welz: Bartholomäus Zeitblom, Jörg Stocker og Ulm kunstproduktion omkring 1500. I: Jerusalem i Ulm. Det bevingede alter fra St. Michael zu den Wengen. Udstillingskatalog. Ulmer Museum, Ulm 2015, ISBN 978-3-88294-465-5 , s. 11.
  9. ↑ Dette understreges af Claudia Lichte især i sit essay Masterpieces en masse ... - Om problemet med at adskille hænder i Weckmann -værkstedet. I: Württembergisches Landesmuseum Stuttgart (red.): Mesterværker en masse. Skulpturværkstedet for Niklaus Weckmann og maleri i Ulm omkring 1500. Katalog. 1993, ISBN 3-929055-25-2 , s.19 .
  10. ^ Claudia Lichte, mesterværker en masse ... - Om problemet med hændernes skilsmisse i Weckmann -værkstedet. I: Württembergisches Landesmuseum Stuttgart (red.): Mesterværker en masse. Skulpturværkstedet for Niklaus Weckmann og maleri i Ulm omkring 1500. Katalog. 1993, ISBN 3-929055-25-2 , s. 27.
  11. ↑ Citater og detaljeret beskrivelse af St. Luke -broderskabet i Dietlinde Bosch: Wengen -kirkens historie og dens middelalderlige inventar. I: Ulmer Museum (red.): Jerusalem i Ulm. Det bevingede alter fra St. Michael zu den Wengen. Udstillingskatalog. Ulm 2015, ISBN 978-3-88294-465-5 , s.34 .
  12. ↑ Barbara Maier-Lörcher: Mesterværker i Ulmer Art. Ostfildern 2004, ISBN 3-7995-8004-2 , s.6 .
  13. ↑ Barbara Maier-Lörcher: Mesterværker i Ulmer Art. Ostfildern 2004, ISBN 3-7995-8004-2 , s.7 .
  14. ↑ Barbara Maier-Lörcher: Mesterværker i Ulmer Art. Ostfildern 2004, ISBN 3-7995-8004-2 , s.7 .
  15. ↑ Barbara Maier-Lörcher: Mesterværker i Ulmer Art. Ostfildern 2004, ISBN 3-7995-8004-2 , s.7 .
  16. ^ Erwin Treu: Ulm -museets historie. I: Ulmer Museum. Kataloger over Ulmer -museet. Katalog I: Skulptur og maleri fra 1200 -tallet til 1600. Ulm 1981, s. 13.
  17. ^ By Ulm (red.): Ulmer Museum. Kataloger over Ulmer -museet, katalog I, skulptur og maleri fra 1200 -tallet til 1600. Ulm 1981, s. 6.
  18. ^ Hans Koepf: Schwabisk kunsthistorie. Bind 3, Jan Thorbecke Verlag, Konstanz 1963, s. 35.
  19. ^ Reinhard Wortmann: Ulm som kunstmetropolen i Schwaben. Ulm Art - Kunst i Ulm. I: Württembergisches Landesmuseum Stuttgart (red.): Mesterværker en masse. Skulpturværkstedet for Niklaus Weckmann og maleri i Ulm omkring 1500. 1993, ISBN 3-929055-25-2 , s. 29.

Weblinks

Commons : Ulmer Schule  - samling af billeder, videoer og lydfiler