Tahardent

Tahardent , også tehardent, teharden, takamba er en tre-strenget plukket lang hals lute , der spilles af Tuareg i det nordvestlige Afrika . Musikinstrumentet, der er hjemmehørende i Mali, spredte sig til byerne nord og syd for Sahara i 1960'erne , hvor en ny stil med Tuareg-sange og -danse kaldet takemba udviklede sig, som ledsages på tahardenten .

Oprindelse og distribution

Luteinstrumenter med en lang oval eller lang rektangulær krop er udbredt i Vestafrika og Maghreb . De stammer sandsynligvis fra det gamle Egypten , hvor lignende strengeinstrumenter med en lang pindlignende hals kan ses på vægmalerier i gravkamre fra det 18. dynasti . Med vandringen af Sanhajah- stammerne mod vest skal de være kommet til Maghreb og længere sydpå til Sahara. Indtil islamiseringen af araberne fra det 8. århundrede og fremefter havde kulturen i forskellige berberstammer inklusive Tuareg spredt sig sydpå til Sahel . Strygeinstrumenterne omkring tahardenten er ikke relateret til den introducerede arabiske musik .

Berber lutes med en lignende form er den kasseformede tre-strengede gimbri , som spilles af Gnawas i Marokko og Stambali- musikerne i Tunesien , Imazighens loutar (Berbers i Marokko) og den single-string string lute ribab af den marokkanske Schlöh- Berber. Eksempler fra Sudan-regionen er et lut med wolof navn xalam , den ngoni fra Mali og de fire-strengen gambare . Den tahardent spilles af begge køn blandt Tuareg, den sammenlignelige fire-string tidinit i Mauretanien kun af mænd. Ardin bueharpe er forbeholdt mauretanske kvinder . I den nordlige del af Niger , det sydøstlige distributionsområde i Tuareg (Tuareg-gruppen Iwellemmedan ), kaldes den strukturelt identiske lyd molo , Hausa der kender en beslægtet langhalset lute garaya .

De to vigtigste traditionelle Tuareg-instrumenter er den enkeltstrengede violinimzad og mørteltrommens tendé . Det vides ikke siden, da tahardenten har eksisteret. Det er ikke et typisk musikinstrument fra Tuareg og er sandsynligvis blevet adopteret af nabolandene. Deres oprindelsesområde er den centrale region i Mali mellem Timbuktu og Gao i bosættelsesområdet i det sydlige Tuareg, hvis uroligheder ledsagede prissange ved de herskende domstole med instrumentet. Vedvarende perioder med tørke og dårlige levevilkår tvang mange Tuareg til at emigrere til Niger i slutningen af ​​1960'erne, hvor de blandt andet mødtes i Lazaret- flygtningelejren i hovedstaden Niamey . I 1971 optrådte tahardenten i byen Agadez . Der var mange uroligheder blandt flygtningene - de kom fra kaste af professionelle musikere ( Tamascheq aggu , flertal aggutan ), som ikke længere kunne betales af deres tidligere lordlige arbejdsgivere. Musikerne nåede et nyt publikum i flygtningecentrene, ligesom medlemmer af smedens kaste ( inaden , betegner alle håndværkere), som nu også tog musikinstrumenter op. Griots tilpassede deres repertoire til det ændrede publikums ønsker. Nogle tuareger flyttede videre fra Niger og bosatte sig i byerne på den nordlige kant af Sahara, oprindeligt i 1974 i Tuareg-højborg Tamanrasset i det sydlige Algeriet. Et par år senere var Tahardent-spillere fra Mali repræsenteret i de fleste af de større byer på begge sider af den vestlige Sahara.

Design

Talrige strengeinstrumenter i Vestafrika har en skålformet lyd boks, der er dækket med dyreskind på toppen. Blandt Tuareg inkluderer dette imzaden , hvis cirkulære krop består af halvdelen af ​​en kalebasskal . Kroppen af den tahardent er fremstillet af et lang oval, massiv blok af træ, der ligesom tidinit, er lige eller let tilspidset på langsiderne. Den inaden hule ud split halvdel af en kuffert sektion fra den flade overflade på indersiden med tynde vægge og dække det med en ugarvet ko eller ged hud, som de søm til siden eller spænd med snore. Når den er behandlet, er huden blød, når den er våd, men når den tørrer, trækker den sig sammen og danner en fast membran. Kroppen er i gennemsnit 51-53 centimeter lang og 18-20 centimeter bred. Den tahardent tælles blandt de langhalset spytte lut; Fordi halsen, som består af en rund stang, føres gennem kroppen i længderetningen til den nedre ende, kaldes den også den indre spytlute. Stangen løber lige under membranen og stikker ud omkring 30 centimeter.

I den nedre ende er der et rundt lydhul i membranen. Der er de tre strenge fastgjort til indersiden af ​​den runde stang, hvorfra de løber over en flad bro til halsen, hvortil de er bundet med læderremme. Stropperne på nakken kan flyttes til indstilling. Strengene i forskellige tykkelser var tidligere lavet af hestehår, i dag er de lavet af nylon. Alle tre har dyrenavne. Den laveste streng kaldes āhār (" løve "), den midterste tāzori (" hyena ") og den højeste streng ebāgg (" sjakal ") eller āwaqqas ("vildt dyr"). De nederste to strenge er indstillet en fjerde eller en femte , afstanden fra den laveste til den højeste streng er en oktav . En lille metalresonator (tefararaq) hænger ned fra enden af ​​nakken og tilføjer en raspende lyd. Membranen er generelt ikke malet.

Spilstil

Spilleren sidder på gulvet og holder instrumentet vandret på højre lår. Han griber nakken med sin venstre hånd. Der er ingen bånd, tonehøjden dannes ved at trykke strengene ned på nakken. Højdeområdet er sjældent mere end en oktav, så positionsændringer er ikke nødvendige. Et plektrum (esker) lavet af knogle og læder er fastgjort til højre pegefinger , kun den nederste streng plukkes med tommelfingeren. Med de andre fingre kan du trykke rytmisk på kroppen fra tid til anden. Glissandi kan oprettes ved at skubbe fingrene .

Den tahardent bruges som solist og til sang akkompagnement, men traditionelt ikke i sammenhæng med andre instrumenter. Griot-erhvervet, der er udbredt i Sahel-regionen, er traditionelt arvet og danner sin egen kaste. Tuareg-musikken indeholder stilistiske elementer fra den mauriske-vestlige Sahara og den vestlige sudanesiske musik fra grioterne, hvor sidstnævnte dominerer i sangene, der spilles på Tahardent . De gamle prissange udføres nu mindre til ære for en lineal og oftere ved bryllupper eller andre familiefester efter brudgommens orden.

Den nye musikalske genre kaldet takemba , som har udviklet sig i byerne i overensstemmelse med Tuaregens behov, tælles ikke af traditionalisterne som en del af deres egen musik. Den består af sange og solostykker, hvor det mandlige og det kvindelige publikum bevæger deres overkroppe i en slags siddende dans på tværs af benene til rytmen og handler med deres udstrakte arme. I solostykkerne viser spillerne deres virtuositet ved at improvisere omkring den grundlæggende rytme. For at skelne det fra den traditionelle stil bruges udtrykket takemba til urban Tuareg-musik som helhed. I snævrere forstand betegner det visse modale melodi- og rytmestrukturer, som hver har sit eget navn.

De ældste former for Tahardent-musik er de heroiske ballader fra griotene, som herskere fejres med. De kaldes yalli og n-geru og følger normalt en fem-mål. En ældre form for musik, der ledsager dans, kaldes abakkabuk; stilarterne takemba, jaba og ser-i hører til moderne dansemusik, ofte i tolv mål . Her roses ungdommen og de unges forlystelser. Som med indiske ragaer og arabiske maqams har tilstande til Tahardent-musik visse karakteristika og stemninger. Følgelig brugte N-geru til at formidle kampstyrke for krigere generelt, yalli styrkede dem specifikt til stammekrige, men ikke for kampen mod den franske kolonimagt.

I nogle moderne Tuareg-musikgrupper kan en tahardent også bruges i en større line-up sammen med andre musikinstrumenter. Tartit- gruppen , der producerer en blanding af malisk “ørkenblues” og traditionel musik til det internationale marked, samler tromme tendé , violin imzad , elektrisk guitar og tahardent .

litteratur

  • Eric Schmidt: Ishumar. Guitaren og revolutionen af ​​Tuareg-kulturen. (Paper) Honours Program, American University, Washington DC, Spring 2009, s. 32–37.
  • Caroline Card Wendt: Tuareg Music. I: Ruth M. Stone (red.): The Garland Encyclopedia of World Music. Bind 1. Afrika. Garland Publishing, New York / London 1998, s. 574-595, her s. 587-590.

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ↑ Hans Ritter, Karl-G. Prasse: Ordbog om Twaregs sprog og kultur: Deutsch-Twareg . Bind 2. Harrassowitz, Wiesbaden 2009, s. 310, 461.