Mardi Gras

Som karnevalspil eller karnevalspil beskriver man komiske burlesker , der stammer fra Tyskland i det 15. århundrede og repræsenterer den første begyndelse på en verdslig scene .

Den nemmeste måde at forklare deres oprindelse er, at omkring tidspunktet for fastelavn, unge drenge gik i forklædning fra det ene hus til et andet for at underholde deres bekendte. Dette førte gradvist til ægte ideer, som blev kombineret med en dialog og endelig endda med naturskønne arrangementer, og som absorberede og videreudviklede det verdslige og komiske element, der allerede havde udviklet sig i de meget ældre mysteriespil .

En typisk rækkefølge af et karnevalspil: En af spillerne afbryder det generelle karnevals travlhed, hilser gæster og vært og beder om stilhed. Så fører han videre til emnet for spillet. I slutningen annoncerer han slutningen og starten, da der skal spilles et andet sted. Han takker udlejeren og inviterer dig nu og da til at danse og drikke. Der var ingen scene , ingen fase retninger , ingen kunstfærdige rekvisitter . Spillene skal yde et særligt bidrag til den generelle karnevalsglæde med et muntert, groft indhold, enkel konstruktion og lille størrelse.

etymologi

Ældre folkloreforskning antog oprindeligt, at "Fastnacht" havde noget at gøre med verbet babbel (blomstre, formere sig) og havde således sin oprindelse i hedenske fertilitetskulturer. Det mellemhøjtyske ord "vastnaht" eller "vasnaht" henviser til " fastetiden ". Som udtryk blev karnevalspillet først afleveret i det 15. århundrede som "vasnacht spil" og er en del af karnevalkulturen. Ifølge Mikhail Bakhtins teori om karnevalslitteratur kan sekulær leg ses som det kritisk kompenserende potentiale for udkast til en "omvendt verden", der stammer fra den middelalderlige by i det 15. og 16. århundrede.

Fremkomst

Karnevalspil opstod i midten af ​​det 15. århundrede. Skuespillerne var amatørskuespillere, der præsenterede deres optræden i det fri. Det var for det meste studerende eller svendere, der fremførte stykker foran et publikum fra borgerskabet, hvor populære og religiøse elementer, men også moralske aspekter blev taget op. Med hensyn til indhold blev for eksempel dumme landmænd, svigagtige præster, oppustede læger eller juridiske repræsentanter, jøder eller røverbaroner afbildet på en satirisk måde. Der var også stykker, der beskæftigede sig med skænderierne mellem mænd og kvinder. Karnevalspilene var sandsynligvis påvirket af emner fra de tyske folketraditioner fra før-kristen tid.

Traditionen med at udføre tegneserier i karnevalperioden opstod omkring 1440, oprindeligt i Nürnberg, uden henvisning til gammel komedie eller spirituelt spil . Der udviklede et uafhængigt byborgerskab allerede i 1. halvdel af det 15. århundrede , hvilket er en forudsætning for uddannelse af verdslige spil . For efter 1400 blev Nürnberg et vigtigt poesiecenter, og dette er meget tæt knyttet til Carnival Games. Alene i Nürnberg blev 108 af de 144 traditionelle karnevalspil i det 15. århundrede oprettet. Da fastetiden blev afskaffet med indførelsen af ​​reformationen, fortsatte navnet Carnival Game med at blive brugt. De ligner hinanden i form og teknikker, da den samlede form for et karnevalspil svarer til en række individuelle taler (svarende til ordsprogene) og Hans Rosenplüt og Hans Folz , de første digtere af karnevalspil, var også digtere.

Rosenplüt og Folz var de mest bemærkelsesværdige karnevaldramatikere i deres tid. I hendes skuespil og komedier spillede tåbens traditionelle karakter for det meste hovedrollen. I det 16. århundrede nåede stykkerne et niveau af mere alvor, end Hans Sachs skrev mange karnevalspil ud over sine stykker. Jakob Ayrer , hvis skuespil blev påvirket af den engelske komikers stil, var en af ​​de sidste fremtrædende dramatister i denne form for repræsentation.

15. århundrede

Langt størstedelen af ​​de tidlige tekster kommer fra anonyme forfattere. I det væsentlige udviklede sig to typer strukturer: serien eller revyformen, som f.eks. Inkluderer domstolsspil og actionspillet, som til dels var baseret på historiefortælling og velkendte udsving .

Seriespil

De tidligste karnevalspil var seriens spil . De regerede hovedsageligt det 15. århundrede. Seriespillet består af sammensnøringen af ​​individuelle taler. Serien kunne udvides eller afkortes efter ønske, afhængigt af hvor mange skuespillere der var tilgængelige, og hvor længe publikum kunne holdes fra det generelle karneval. Seriespil var derfor ikke meget længere end 250 vers . De startede og sluttede med en neutral person, forløberen , der råber ind eller ud. Han var uerstattelig for at mægle mellem karnevalet og stykket, da han måtte annoncere stykket i den høje kro og introducere emnet og i slutningen af ​​stykket førte tilbage til karnevals underholdning. I karnevalspillet tager karnevalsfriheden stedet for almindeligt accepterede normer. Den instinktive sfære får frie tøjler, og især seksualitet var det dominerende tema i tidlige skuespil, men fækale udtryk bidrog også til den generelle underholdning.

Stykkerne lever fra billedet , der udsættes af publikum og belønnes med latter. Latter er et udtryk for glæden ved at finde en løsning på gåden og glæden eller anerkendelsen af forfatterens dygtighed . Handlingen i seriespil er sekundær, fordi den billedlige joke erstatter den spændingsbelastede proces. Alt, hvad der er tabu i hverdagen, er overdrevet her. Tallene er vist som usandsynlige. For det meste afbildes dumme bondeboobies. Der er tre forskellige typer seriespil, som også er udviklingsstadier.

  1. Forskellige mennesker taler, uanset hinanden eller publikum (revy).
  2. Forskellige mennesker er beslægtede med hinanden. Den følgende spiller reagerer på den forrige eller den anden vej rundt (delvis fjernelse af frontpositionen mod publikum).
  3. Forskellige mennesker er relateret til en førende personlighed og nærmer sig således det lukkede plot (normalt karakteren af ​​en konkurrence).

Action spil

Den actionspil er den anden type af karneval spil ved siden af serien spillet. I det 15. århundrede var der kun få actionspil og for det meste kun som en blandet form med Hans Folz. Det var først i det 16. århundrede, at Hans Sachs gjorde actionspillet mere populært. Mens seksualitet var det dominerende tema i seriespillet, gjorde handlingen karnevalspillet mere realistisk og mere realistisk, og dermed måtte fækale og seksuelle udtryk forsvinde. Innovationer er:

  1. Karnevalspillet blev en begivenhed uafhængig af publikum.
  2. Seksuelle billeder som et middel til at aktivere komedie er nu stort set udeladt.
  3. Publikums latter sker ikke længere gennem direkte aktivering (direkte adressering gennem gåder og vittigheder), men snarere gennem den hurtige udvikling af handlingen ved hjælp af rimet .

Plottespillet erstatter ikke seriespillet. Ud over actionspilene var der stadig seriespillet, da det stadig passer bedre ind i karnevalens travlhed. Actionspillet havde stadig rammeformerne af seriens spil: en skreamer i starten og en dansudfordrer i slutningen af ​​stykket. Over tid nærmer disse tegn sig imidlertid også handlingen. En oprindeligt uafhængig screamer bliver en karakter, der også har en rolle i stykket. Dette fører derefter publikum ind i skuespillets sfære.

Karnevalsspilene har forskellige materialer , motiver og indhold, der også kan overlappe hinanden:

Motiver Repræsentationer af mennesker
  • Processmotiv (dom mangler normalt)
  • Kampagnespil (svarende til prøvespillet, gruppe mennesker, der mødes for at afgøre, hvem der er bedst)
  • Videnskabelig satire
  • Læge spil
  • Gamle germanske helte digte
  • Stoffer fra den høflige og ridderlige verden
  • Daglige begivenheder bringes i dramatisk form

Som regel var Mardi Gras-stykkerne fra det 15. århundrede improviserede stykker , der næppe blev skrevet ned af svenderne selv. Kun få forfattere er kendt fra den tid, da de også producerede andre litterære produkter, såsom poesi , mastersang eller lignende. Forfatterne af karnevalspil i det 15. århundrede er:

  • Hans Rosenplut
  • Hans Folz

Selvom der var et centrum for karnevalspillet i Nürnberg, var der også stykker af lignende form og indhold i andre byer:

Omkring år 1600 dukkede flere og flere professionelle skuespillere som de engelske komikere eller hollandske rejsetropper op, så karnevalspilene mistede deres betydning. I såkaldte Meistersinger-samfund blev de dog stadig dyrket ind i det 18. århundrede.

16. århundrede

Karnevalspillet i det 16. århundrede var primært påvirket af Nürnberg-digteren Hans Sachs, som oprindeligt fortsatte den gamle tradition for Nürnberg-karnevalspillet og skrev også seriespil, selvom de fleste af hans stykker var plotstykker. Han erstattede de enkelte forelæsninger med handlingsrelaterede monologer og dialoger og skabte en lukket handling. Desuden adskilte han bevidst spillet fra karnevalsbegivenhederne, hvilket var nødvendigt, fordi betydningen af ​​karneval gik tabt med reformationen . Mardi Gras møder blev droppet, og med det de sædvanlige karneval ordspil og billede puslespil i serien spil eller individuelle foredrag. Nu sejrede materialets glæde og dermed også forestillinger med indholdsrige processer, der kun er mulige i actionspillet. Den europæiske romanforfatter bliver stadig vigtigere for karnevalspoeter som Sachs.Tysk Schwankgut, Boccaccios Decamerone og kendte gamle kilder blev behandlet i karnevalspil. Mere alvorlige spørgsmål er nu også inkluderet. De fleste af spillene forblev dog lys underholdning og omfattede ægteskabsscener, eksponering af lystige præster og bønder, der blev portrætteret som latterlige.

Sachs brugte komedie gennem det dobbelte spil , selvom forberedelserne faktisk er de sjoveste. Dobbeltspillet påtager sig således funktionerne i de komiske individuelle forelæsninger i seriespillet. Særlige tegn her er tjenestepigen, præsten og den rejsende studerende .

Ændring eller udeladelse af rammedelene er særlig mærkbar. Disse er ikke længere nødvendige, fordi karnevalspillet ikke længere skulle integreres i karnevaldrevet. Forløberen er udeladt, ligesom en introduktion som en hilsen eller som forberedelse til handlingen. Normalt begynder et karnevalspil med en indledende monolog. Den sidste del, som et tilbagevenden til socialt samvær, udelades også og erstattes af en monolog. Det nye er dog en variant af slutningen af ​​spillet, hvor den respektive skuespiller henvender sig til publikum med en doktrinær hensigt.

En anden karnevalforfatter sammen med Hans Sachs i det 16. århundrede var Jakob Ayrer. Med ham går komedien tabt, og karnevalspilene bliver længere. Karnevalspillet fra 2. halvdel af det 16. århundrede refererer kun til den tid det blev udført og ikke længere til strukturen og funktionen.

Andre forfattere af karnevalspil fra det 16. århundrede er:

De repræsenterer snarere den store form for karnevalspillet.

Carnival Games (udvælgelse)

  • Hans Rosenplüt: Festen for kongen af ​​England. Nürnberg omkring 1490, urn : nbn: de: bsz: 31-37656 .
  • Hans Rudolf Manuel, Theodor Odinga: Vin spillet. Fastnachtsspiel 1548 (= genoptryk af tyske litterære værker fra det 16. og 17. århundrede. 101/102). Niemeyer, Halle / Saale 1892, OCLC 299677183 .
  • Nicolaus Locke, Werner Hermann Preuss: Spil af den frie og uimodståelige ungdom, eller komedie af den uforudsigelige og fortabte søn. Karnevalspil af Nicolaus Loccius på Lüneburger Kopefahrt, 1619. Husum 2011, ISBN 978-3-89876-594-7 .
  • Matthäus Creutz, Ferdinand Broemser: Matthäus Creutz 's karnevalspil fra 1552. H. Boldt, Boppard am Rhein 1980, ISBN 3-7646-1788-8 .
  • Hans Sachs: Kælvningen. Et karnevalspil. E. Matthes, Leipzig 1919, OCLC 6562066 .
  • Hans Sachs, Andreas Paul Weber: Narren klipper. Et karnevalspil. E. Matthes, Leipzig [u. a.] 1921, OCLC 245896641 .
  • Hans Sachs: Hestetyven ved Fünsing. Et karnevalspil. Matthes, Leipzig 1920, OCLC 6393834 .

litteratur

Weblinks

Wiktionary: Carnival game  - forklaringer på betydninger, ordets oprindelse, synonymer, oversættelser

Individuelle beviser

  1. ↑ a b c d Hartmut Kugler: Carnival-spil. I: Encyclopedia of Modern Times. Brill, 2014, ISSN  2352-0248 ( referenceworks.brillonline.com ).
  2. ↑ a b Fastnachtsspiel - tysk leg. I: Encyclopædia Britannica. Hentet 14. maj 2016 .
  3. ↑ For eksempel lægen Vasnacht .