The Wave (2008)

Film
Oprindelig titel Bølgen
Diewelle-movie-logo.svg
Produktionsland Tyskland
originalsprog tysk
Udgivelsesår 2008
længde 107 minutter
Aldersvurdering FSK 12
JMK 12
Rod
Direktør Dennis Gansel
manuskript Dennis Gansel
Peter Thorwarth
produktion Christian Becker
Nina Maag
Anita Schneider
musik Heiko Maile
kamera Torsten Breuer
skære Ueli kristne
beskæftigelse

Die Welle er et tysk filmdrama fra 2008. Jürgen Vogel spiller en lærer, der viser sin skoleklasse i et socialt eksperiment, han designede, hvordan autokratiske, fascistiske sociale strukturer opstår. Han lader eleverne deltage i en selvledet bevægelse, der er præget af disciplin og fællesskabsånd, kaldet The Wave . Instruktør og manuskriptforfatter Dennis Gansel baserede sit plot på eksperimentet " The Third Wave ", der fandt sted i 1967 i Californien. På baggrund af dette eksperiment skrev Morton Rhue romanen Die Welle (1981), som er blevet en klassiker til skolelæsning i Forbundsrepublikken Tyskland og Østrig. Til filmen valgte Gansel en iscenesat tilgang, der sigter mod at gøre forførelsen gennem bevægelse håndgribelig for publikum. I Tyskland så to og en halv million besøgende filmen på biografer.

Skabelon og plot

Fra skoleeksperiment til skolemateriale

The Wave er ikke den første film, der portrætterer et socialt eksperiment udført i USA som et fiktivt spilplot. Den Stanford Prison Experiment fra 1971 tjente som skabelon for Das Experiment (2001) af Oliver Hirschbiegel . Dennis Gansels Die Welle er baseret på eksperimentet " The Third Wave ", som læreren Ron Jones gennemførte i 1967 på en skole i Californien . Fordi hans studerende overhovedet ikke forstod, hvordan nationalsocialismen kunne komme til at oprette, oprettede han en "bevægelse", som han førte totalitær med streng disciplin og straf for overtrædelser af styre som eneste hersker. Følelsen af ​​fællesskab, de oplevede, inspirerede mange studerende, og endda nogle fra andre klasser sluttede sig til dem. Jones indrømmede senere åbent, at han nød studerendes fulgte meget. For at stoppe den fremdrift, der blev frigivet ved forsøget, afbrød han den på femte dag og viste de unge paralleller mellem deres bevægelse og nazistiske ungdomsorganisationer .

Jones skrev senere en fortælling baseret på de begivenheder, der dukkede op i 1976 under titlen The Third Wave . Materialet blev filmet i 1981 for amerikansk tv under titlen The Wave . Samme år udkom romanen The Wave af Morton Rhue . Den tyske udgave af romanen kom ud i 1984, er blevet et populært læsestof i mange tyske skoler og har siden solgt over 2,5 millioner eksemplarer. Filmen fra 1981 er også tilgængelig fra næsten alle offentlige mediecentre . Materialet blev brugt i adskillige teaterstykker og rollespil rundt omkring i verden.

Filmens historie

Fokus for historien, der finder sted i en fiktiv tysk by og i de øvre sociale klasser, er gymnasielæreren Rainer Wenger og hans elever. I løbet af en skoleprojektuge om emnet " regeringsformer " får den afslappede Wenger, der engang var en hukommere i Berlin-Kreuzberg, og som er på elevernes vilkår, emnet autokrati i stedet for hans foretrukne emne for anarki . Hans studerende finder det gentagne "tygge igennem" emnet kedeligt på baggrund af nationalsocialisme og mener, at der ikke længere er nogen fare for diktatur i dagens oplyste Tyskland. Så Wenger beslutter at gennemføre ugen som et pædagogisk selveksperiment.

Han ændrer siddepladsen til en frontvendt position og beder de studerende om at rejse sig, mens de taler og give hurtige, koncise svar. Så får han dem til at marchere i lockstep på stedet for at træne. Han bringer disse øvelser som forslag, som du kan stemme på. Den strenge tone og disciplin falder godt sammen med de fleste studerende og gør dem mere motiverede. Endelig, af demonstrationsformål, grundlagde læreren - han informerer ikke længere eleverne herom - en slags autokratisk bevægelse. Gruppens principper er "magt gennem disciplin", "magt gennem samfund" og "magt gennem handling". Som et kendetegn og en slags uniform skal alle medlemmer af gruppen have hvide skjorter på. To piger protesterer mod disse regler, ændrer endelig kurs og udsættes derfor for stigende fjendtlighed blandt venner. I mellemtiden har mund til mund tiltrukket studerende fra andre kurser til kurset. I deres entusiasme beder de enkelte elever læreren om at give det hele et navn. Den stadig demokratiske afstemning resulterer i navnet “Die Welle”, en af ​​de studerende designer et logo og en fælles hilsenbevægelse introduceres. Nye ideer dukker op for at sprede ”bølgen” og blive involveret i bevægelsen. Snart forlod “bølgen” rammerne i klasselokalet og gennemsyrer hverdagen uden for skolen. De en gang svage teaterøvelser får struktur og vandpoloholdet, der er trænet af Wenger, har flere tilskuere. Samhørigheden vokser, Welle- medlemmerne beskytter hinanden mod eksterne mobsters, sprøjter Welle-logoet om natten i vilde gruppeaktioner på mure overalt i byen og arrangerer en spontan fest.

Studenten Tim, tidligere en respektløs outsider og nu den mest ivrige tilhænger af “bølgen”, erklærer sig for at være Wengers personlige livvagt. Læreren er oprindeligt ikke begejstret for det, men tillader det på grund af Tims familieproblemer. Omvendt modstår den liberal-sindede Karo bevægelse, oprindeligt fordi den ikke kan lide den hvide skjorte, men mere og mere fordi den anerkender farerne ved bevægelse. Da hun kopierede foldere en nat alene i skolebygningen og lagde dem ud foran alle klasselokalerne, følte hun sig forfulgt. Gradvist går eksperimentet ud af hånden. Wenger kan ikke længere stoppe bevægelsen, endsige forstå den dynamik, der finder sted uden for skolen. Hans kone, en lærer på samme skole, beskylder ham for at have haft sin lederrolle, men han ignorerer hendes advarsler. Først da der var voldshandlinger mod mennesker, der modstod bølgen, besluttede Wenger at afslutte eksperimentet og bryde bevægelsen op.

Lørdag efter projektets start inviterer Wenger supporterne til en generalforsamling. Først skaber han et godt humør, opmuntrer hende mod en modstående studerende og beordrer ham at blive bragt på scenen. Han fornærmer ham som en forræder. Derefter spørger han en af ​​de studerende, der bragte modstanderen op på scenen, hvorfor han gjorde dette. ”Fordi du sagde det.” Wenger spørger de studerende kritisk, om de ville have dræbt dissidenten, hvis han havde beordret det. Når han forklarer publikum, at alt kun var et eksperiment og nu er forbi, vil de enkelte studerende ikke se slutningen af ​​deres bevægelse og lidenskabeligt forsvare deres “bølge”. Efter at Wenger har kæmpet for at sejre mod denne indledende reaktion og har været i stand til at overbevise flertallet, er eleverne oprindeligt tavse. Den desperate Tim trækker derefter en pistol , meddeler, at “bølgen er i live!” Og skyder først en klassekammerat. Når Wenger beroliger ham, tager Tim pistolen ned igen. Da "bølgen" var Tims liv, som han desperat annoncerer, skyder han sig selv. Studerende er traumatiseret, og Wenger bliver taget væk af politiet.

Endelig kan du se, hvordan han sidder i politibilen og med vantro indser omfanget af hans eksperiment.

Oprindelses baggrund

Manuset er baseret på en artikel af Ron Jones, hvor han beskrev sine minder om eksperimentet. Rettighederne, som var hos Sony , blev givet til Dennis Gansel for en tysk film. Som et resultat modtog Morton Rhue, hvis roman populariserede materialet, især i Tyskland, og Ravensburger forlag, der udgav det, ikke nogen direkte vederlag fra filmprojektet. Gansel skrev bogen i et år, før han hentede Peter Thorwarth som medforfatter. Manuset flytter eksperimentet fra Californien i 1960'erne til Tyskland i dag til et sted, der aldrig er navngivet, og som repræsenterer hele landet. Gansel forklarede, at han ikke genfortællede Jones 'forsøg nøjagtigt, men ville vise, hvordan det ville fungere i Tyskland i dag. Filmen er ikke en tilpasning , tegn og dialoger, begyndelsen og slutningen er blevet ændret. Dette inkluderer sekundære aspekter - fodboldholdet i originalen spiller vandpolo i filmen, og træneren er læreren selv - men frem for alt den fysiske vold indført i filmen og den blodige afslutning. Ikke desto mindre hævdede Gansel på en pressekonference, at han absolut ønskede at udelukke, at hans film afveg lige så meget fra forsøget på det tidspunkt som Rhues bog. Han beskrev Jones, som var tilgængelig som konsulent for filmprojektet, som "praktisk talt vores levende certifikat for ægthed" . Jones mener, at personerne i Rhues roman er hårdt ramt. Den tidligere lærer sagde, at Gansels film var "utrolig tæt" på de aktuelle begivenheder .

Ifølge Gansel afviste repræsentanterne for det bayerske filmtilskud, som oprindeligt blev anmodet om, filmprojektet, fordi de vurderede det at være meget tæt på Rhues roman og manglede en klar holdning fra lærerens side mod autoritær tænkning i manuskriptet, som blev indsendt. Projektet var i fare, og det første finansieringsorgan, der blev involveret, var Medienboard Berlin-Brandenburg . Dette blev efterfulgt af Filmförderungsanstalt og den tyske filmfinansieringsfond samt et par andre co-producenter, Constantin Film , som også overtog distributionen. Med et budget på 4,5 millioner euro tog projektet 38 dages skydning.

Marie-Curie-Gymnasium i Dallgow-Döberitz

Optagelsen fandt sted i juli og august 2007. På grund af den stramme tidsplan blev nogle scener om dagen skudt om natten. I de fleste scener opsætter du lysene om morgenen, og så kan du arbejde hele dagen uden ændringer. Derfor kommer lyset kun fra den ene side. Den eneste mulige placering for Gansel var en moderne skolebygning, som ikke kunne give det indtryk, at nazister allerede havde undervist der, og der ikke havde noget Wilhelmine om det. Valget faldt på den nyligt besatte nye bygning af Marie-Curie-Gymnasium i Dallgow-Döberitz i Brandenburg , som de fleste ekstraudstyr deltog som elever. Optagelserne omkring vandpolo-spillet blev foretaget i Paracelsus-Bad i Berlin-Reinickendorf . Andre steder er i hovedstaden Brandenburg, Potsdam : Strandfestens scener blev filmet der på rulletrapper og i butikker i Stern-Center indkøbscenter, strandpartiets scener blev oprettet i lagerområdet Potsdam , som kl. dette punkt var endnu ikke fuldt udviklet , og den tidligere tekniske skolebygning ved den gamle Markedet kan ses flere gange. Nikolaikirche , også placeret på Alter Markt, fungerede som rådhuset i filmen, hvor de dristige scener blev skabt på kirkens renoveringsstillads på det tidspunkt for at udødeliggøre Welle-logoet på beklædningen.

Det var oprindeligt ikke planlagt at caste Wengers kone Christiane Paul , som var syv måneder gravid under optagelsen - som vist i filmen i starten. Ron Jones kan kort ses som gæst i restauranten, når de unge sprøjter logoet på bygningen. Instruktøren påtog sig en lille birolle, en gang ved den første fest og en gang i gangen foran Marco's lejlighed. Gansel og Jennifer Ulrich , der spillede Karo, blev et par under optagelsen.

Essensen af ​​filmen

Gansels koncept

Dennis Gansel sagde, at de tyske studerende var trætte af emnet nationalsocialisme . Han havde fundet sig overmættet i klassen og fandt kun en følelsesladet forbindelse til tysk nationalsocialistisk historie efter filmen Schindlers liste . Han gjorde en forskel mellem eksperimentet i USA på det tidspunkt og Tyskland i dag i det faktum, at de amerikanske studerende var chokeret over at undre sig over, hvordan koncentrationslejre kunne eksistere. Udgangspunktet for hans film er, at man føler sig immun over for den på grund af den intensive optagelse af nationalsocialismen og dens mekanismer. ”Det er netop her, hvor den store fare ligger. Det er interessant, at du altid tror, ​​at noget som dette sker for andre og aldrig for dig selv. Du bebrejder det på de andre, de mindre veluddannede eller østtyskerne osv. Men i det tredje rige var vicevagteren lige så fascineret af bevægelsen som intellektuel. "

Det velhavende sted har ingen mærkbare sociale eller økonomiske problemer, og læreren har en liberal livsstil. For Gansel giver opsætningen i et sådant miljø plottet en psykologisk generalitet, som han er meget overbevist om. ”Alle tror altid, at de ville have været Anne Franks og Sophie Scholls i Hitlers Tyskland . Jeg synes, det er direkte vrøvl. Modstandsbiografier har en tendens til at opstå ude af tilfældighed. ” Karos politiske bevidsthed og hendes oppositionsstilling stammer fra forfængelighed: Hun kan ikke lide den hvide skjorte. Han plejede at være sikker på, at han var en del af modstanden, men mens han arbejdede på bølgen , bemærkede han, at bevillingen var "så upolitisk" . Alle har behov for at tilhøre en gruppe. Den Antiglobaliseringsbevægelsen og andre aktuelle ungdom politiske bevægelser fungerede på samme måde som den bølge, fordi de havde den samme gruppe dynamik . Det respektive mål er afgørende.

Han mener ikke, at film kan have større politisk indflydelse, især da en film kun når dem, der allerede er følsomme over for emnet. I det højeste kunne film udløse diskussion, men for at gøre det skulle de være ekstremt underholdende. ”Der har altid været en stor misforståelse i Tyskland om, at politik i biografen er synonymt med kedsomhed.” I Tyskland er der et enormt hul mellem biograf af høj kvalitet på samme måde som Christian Petzold og underholdningskomedier af Til Schweiger, der skal være udfyldes hurtigst muligt. Han designede filmen på en sådan måde, at den "kommer forførende" til publikum, vækker lyst til bølgen og viser tiltrækningen af ​​en sådan bevægelse. Han valgte Jürgen Vogel som hovedskuespiller, fordi han ville have nogen i denne rolle, som man gerne ville have haft som lærer, Vogel bragte den virkelige livserfaring og en vis form for autoritet med sig. I hans skoledage var det denne slags lærere, han mest tillid til. Direktøren, hvis bedstefar havde været Wehrmacht- officer, meddelte også, at med bølgen var emnet nationalsocialisme kommet til en ende for ham som filmskaber.

Formel implementering

Lærer Wenger's afslappede opførsel i begyndelsen af ​​filmen tilskynder oprindeligt forventningen om en komedie . Kritikere har fundet en nærhed til de amerikanske film, hvor kvalificerede undervisere fremkalder dårligt stillede studerendes potentiale, såsom The Dead Poets Club , samt den amerikanske gymnasiefilm, hvor hver karakter repræsenterer en bestemt type ungdom. Gansel fokuserer mindre på de individuelle personers psykologiske motiveringsprocesser end på den deraf følgende følelse af fællesskab. Hans medforfatter af manuskriptet Thorwarth understregede, at du skal tegne karaktererne meget tydeligt, hvis du ikke vil miste den fortællende tråd på grund af deres store antal. Filmen er struktureret af de fem dage i projektugen, hvor begyndelsen af ​​hver nye ugedag er angivet med en fade-in.

Den fortællende stil holder ikke publikum på afstand, så de kan reflektere over, hvad de har set, men lader dem snarere opleve begivenhederne. Så han fortæller historien lineært. Lignende oplevelser fra flere karakterer, for eksempel når de studerende fortæller deres forældre om skoledagen om aftenen, implementeres som en parallel montage og demonstrerer rækkevidden af ​​dagens opfattelser. Den narrative perspektiv hele filmen er, at en tredje person, selv om han vedtager English visning af de enkelte karakterer i de enkelte sekvenser, såsom de diamanter natten i skolebygningen eller Wenger i slutningen, da han bliver ført bort og kørt væk. Hvis han blev filmet nedenfra i åbningssekvensen og sang til rockmusik, er læreren tydeligt deprimeret under denne rejse. "Lange slowmotion-skud afspejler [hans] smertefulde selvbeskyldning". Ændringen af ​​det subjektive syn på den tankevækkende figur svarer til filmens overordnede dramaturgi, som kalder seeren til at reflektere på dette tidspunkt. Gansel retfærdiggjorde den drastiske ende med behovet for at chokere publikum efter at være forført af længden af ​​filmen, at levere en klar moderklæring og tage stilling. En kritiker mistænkte ”at man i dette land ikke bare kan sige Adolf uden at sige B også. Så den, der frigør fascisme, bliver nødt til at levere nogle få døde. "

I hele filmen bruger kameraet top- og bundvisninger til at udtrykke magtforhold for hvem der er "op" og hvem der er "nede". I nogle skud er filmen baseret på de stilistiske enheder fra nazistiske nyhedsruller, der fangede Hitlers taler. For eksempel, under den afsluttende tale, som Wenger holder foran plenumet, er kameraet placeret tæt bag ham på nakkeniveau og giver en udsigt forbi ham til den geometrisk arrangerede skare af studerende. Andre scener er baseret på popkultur, især den rækkefølge, hvor bølgefans sprøjter logoet på bygninger, er iscenesat i stil med en musikvideo . Dette logo er designet som “en tagget tsunamibølge som fra en manga- tegneserie” . Klippene har en høj frekvens og er hårde, ”kameraets arbejde er hurtigt, ja, hurtigt” og rockmusikken, der er lagt over mange scener, blev ofte karakteriseret som “kørsel” .

kritik

Om skuespillere, figurer og iscenesættelse

Den tyske kritik af Die Welle var meget splittet. Meningerne var kun delte med hensyn til skuespillerne. "Fra den første scene trækker denne sympatiske fyr publikum på sin side," sagde Jürgen Vogel, der oversætter den karaktermæssige tvetydighed i hans karakter til "kviksølvenergi" . Han spiller realistisk, er "troværdig" eller ideelt støbt. Med de unge skuespillere var "overbevisende" det mest anvendte ord, hvorved den 18-årige Frederick Lau fandt en vis vægt i rollen som outsideren Tim.

I modsætning til roset til skuespillerne udtrykte mange korrekturlæsere bekymring over de karakterer, der er udarbejdet af manuset. Psykologisk udvikling forsømmes, Wenger og de andre tegn tegnes undertiden ved hjælp af klichéer, de har ”noget modelignende” ved sig , de er “lidt overdrevne stereotyper” eller “pladsholdere” . I mangel af nogen uddybning i deres motiver og følelser syntes de fjernt, især Karos overgang fra entusiastisk deltager til militant modstander var uforståelig. Der er ingen overbevisende motivation for at genkende blandt de studerende, hvorfor de tilslutter sig bevægelsen i første omgang, deres engagement i overensstemmelse er næppe tænkeligt i Vesten i dag. Filmen derfor ”ofte har en meget pædagogisk effekt : du ved, hvad der menes, men du kan ikke rigtig tro det.” Den påståede trældom af bølge tilhængere er også undermineret af overdreven feste og tagging . Hvorfor læreren, der er fast etableret som en personlighed, underkaster sig det rollespil, han selv har iscenesat, forbliver "noget underligt" . Da Gansel tilskriver ham en stilling som en venstreorienteret og tidligere squatter, fremlægger han ufrivilligt bevis for Götz Alys afhandling om , at 68'erne udelukkede autoritære ideer fra nazisterne fra 33'erne. Men filmens tegning blev også forsvaret: "Kategoriseringen er temmelig nødvendig her, da den viser modtagelighed af helt forskellige mennesker for en og samme idé."

Der var også uenighed om iscenesættelsen. Flippen er spændende, foruroligende og fængslende og behandler et vanskeligt emne som spændende underholdning, ifølge nogle domme. For en almindelig film er Die Welle ofte "behageligt grov og snørret." Andre fandt filmen liggende, svarende til et gerningssted - en tv- thriller, iscenesat eller kommenterede "graffiti-handlingen og en udbredt fest i lang længde" . Evalueringen af ​​slutningen af ​​filmen skrevet af Gansel var også kontroversiel. I skolemassakrer orienteret passede det ikke temaet for de autoritære strukturer. Optrapningen til amok er unødvendig, fordi Jones 'eksperiment allerede har vist en dagligdags fascisme uden blod. Men der var også ros for det faktum, at bølgebevægelsen ikke bare imploderede med en aha-effekt , men forårsagede et lærerigt chok hos de studerende. Fiktionsfilm, der også skal være nyttige som undervisningsmateriale, er vanskelige at lave, fordi for direkte, klodsede beskeder efterlader eleverne ikke imponeret, ligesom et alt for subtilt filmsprog omgår dem. Gansel havde nået et kompromis, han viste problemerne, men efterlod publikum muligheden for at se dem selv. Konceptet med at få publikum til at føle en frygtelig social orden og forstyrrende fungerer. Striben søger nærhed til objektet og gør forførelse og fascination sandsynlig. Som et ”værdifuldt bidrag til diskussionen” om individets behov i samfundet giver det ikke færdige svar og tilskynder til diskussion. "Bølgen er den rigtige film på det rigtige tidspunkt", fordi den viser, hvor de nye diskussioner om skoleuniformer og ros af disciplin kan føre.

Til eksperimentet

Et fokus for kritikken var premisserne og resultaterne af det præsenterede sociale eksperiment. Overførslen af ​​eksperimentet fra USA til Tyskland overbeviste ikke Julia Teichmann fra Berliner Zeitung . Den historisk øgede følsomhed for autoritære tilgange i Tyskland ville hurtigt have forårsaget forsøget på at mislykkes på grund af forskellige kontrolorganer. I Süddeutsche Zeitung diskuterede Tobias Kniebe filmen, som ikke havde meget at gøre med forsøget på 1967, negativ. Gansel forklarer udifferentieret følelsen af ​​fællesskab som farlig: ”Men hvis du vil advare om fascisme, for alle ting, at den fratager det alt indhold; der lokaliserer faren på en helt uhistorisk og udifferentieret måde på ingen steder; og den, der foregiver at sprede besparelsesvågenhed - det er mere en del af problemet end en del af løsningen. ” Filmen mødtes også med fuldstændig afvisning fra Ekkehard Knörrer fra taz . For ham har Gansel allerede bevist sin tilknytning til nazisterne med Napola (2004), og selv om instruktøren erklærede begge film som en advarsel, var han begge gange naivt afhængig af lysten til de viste autoritære samfund. Bølgen er "bare tåbelig", Gansel er fuldstændig " fikseret på håndværkets sekundære dyd " og forstår kunsten som at vise sig og ikke som en søgen efter et udtryk for et bestemt indhold. Han mangler en forklaring på fremkomsten af ​​en fascistisk ungdomsbevægelse, så dialogerne blev reciteret og billederne syntes klichéd. ”Ideen om at bryde historien ud af alle de mere præcise geografiske og sociale sammenhænge er lige så vigtig, som den er fundamentalt forkert.” I sine film foreslår Gansel passiv adfærd til publikum som et tilbud om identifikation og underordner "en adfærdsmæssig determinisme, der følger den mest naturlige ting i verden, kan dukke op. " forsøget var at bevise, hvilken tilstand der er testen, nemlig at folk ikke kunne hjælpe. ”Mennesket i sin manglende frihed er bare laboratorierotten, der transporteres [...] ind i intetsteds med en formodet generel gyldighed. Princippet om generalisering er ikke skarpheden og overdrivelsen, men reduktionen: individet til den eksperimentelle mus, adfærd til dets beslutsomhed [...] og den personlige beslutning til dets motivation. ” Gansels film fungerer efter det samme mønster som Eksperimentet og undergangen (begge af Oliver Hirschbiegel ), og hvordan mænd ikke lytter, og kvinder parkerer dårlige og elementære partikler , alt produceret af Constantin . Kun kedeligt alene kunne disse film sammen resultere i et bredt socialt og kønspolitisk tilbageslag.

I modsætning hertil talte Hanns-Georg Rodek von der Welt positivt om filmen og dens eksperimentelle opstilling i stil med Das Experiment . Mens direktøren i Napola syntes at bukke under for den nationalsocialistiske æstetik, er han mere fjern her og giver en strålende analyse af den metode, hvormed et samfund underkaster individet. Dermed skal publikum først overvinde den refleks af vantro, der stammer fra et af Forbundsrepublikens principper, nemlig at totalitære strukturer aldrig skal opstå igen. "Gansel afspiller sit drama med mekanikken i et brechtiansk didaktisk stykke, fra den uskyldige mandag til den dødbringende lørdag." Det retfærdiggør de "stereotypiske", "tydeligt konturerede" figurer med tildelte funktioner som tidligere dårligt stillede, tilhængere eller modstand: " Eksperimenter har klart brug for definerede parametre. ” I sin anmeldelse i Spiegel Online, der havde en tendens til at være enig , anbefalede Christoph Cadenbach filmen til undervisning. Han giver meget plads til disse længsler, som er hullerne i sjælen i de tegn, hvor fascismen graver. Kritikeren klagede dog over, at filmen udeladt en vigtig længsel. ”Outsideren, udlændingen, hedonisten og underklassen. De er alle sårbare over for samfundets løfte om "bølgen". På denne liste, og du skal bebrejde filmen, mangler figuren af ​​den drevne teenager, neoliberalismens barn, der har tilpasset sig markedsøkonomien og skynder sig fra praktikpladsen til gymnastiksalen til teaterprøvningen, fordi han ved, at han er alene om det, hvad der bliver af ham er ansvarlig. Selv denne harrige karriere ville have haft en svømmetur i bølgebadet. ” Men diamanter af alle mennesker, der kommer tættest på en sådan figur, repræsenterer modstanden mod bevægelsen. På denne måde giver filmen ukritisk afskedigelse af markedsøkonomiens performance-tænkning.

I udlandet

Den italienske Corriere della Sera beklagede, at det politisk-patologiske emne var forbundet med et banalt filmmedium, den amerikanske B-film fra 1950'erne. Efter den tragiske afslutning i slowmotion synes den kollektive vanvid at være blevet udslettet af ambulancens sirene. Det hollandske Algemeen Dagblad så en imponerende, realistisk film, men hvor skiftet fra studerende til Welle-medlemmer skete for brat. Den britiske værge mente, at han var strålende, fordi de unge trods langt ude antagelser var naturlige og troværdige. Tyskerne stod for denne åbenlyse lignelse om Third Reich slange, fordi de havde brug for påmindelsen, var den spanske El Mundo overbevist. Filmen er afslørende og skræmmende ægte. I sin overraskende debut (sic) fortæller Gansel ifølge El País med overbevisning, rytme og troværdighed. Det er bare en skam, at han iscenesætter på en jævn akademisk måde, og at lærerens ændringer i adfærd ikke altid er på det ønskede niveau.

Den franske Positif fandt de diskuterede spørgsmål mere interessante end iscenesættelsen. ”På trods af den brede vifte af emner, seeren har lidt af indtrykket af vidne til en curling spil.” De Cahiers du Cinema godkendt filmen, som, befriet for pædagogisk tyngdekraft og støttet af de unge skuespillere, havde universel gyldighed. Bølgelogoet smykker sig med den falske uskyld af et varemærke og er foruroligende ved at blande et banalt identifikationssymbol i forbrugersamfundet med hilsen til en totalitær model: begge betegner tilhørighed og udstødelse. Kampen med punkere er mindre ideologisk end et sammenstød mellem moderigtige stilarter. I næste verdenskrig kæmpede soldater fra Adidas og Reebok hinanden, så bølgen blev en succes.

Box office succes og priser

I starten af ​​biografen stillede distributøren brochurematerialet til undervisningen til rådighed , som skulle hjælpe lærere med "Forbered biografbesøget" og "Følg biografbesøget op". Der var også en officiel roman om filmen, skrevet af Kerstin Winter . Die Welle blev frigivet i Tyskland den 13. marts 2008 med 279 eksemplarer og en dag senere i Østrig. Filmen nåede 2,5 millioner tyske biografvisere.

Ved 2008 tyske filmpris ceremoni , Die Welle modtog prisen for bedste mandlige birolle ( Frederick Lau ) og bronze filmpris i spillefilmen kategori . Ueli Christen blev også nomineret til redigering af filmen. Samme år blev hovedskuespiller Jürgen Vogel nomineret til European Film Award 2008 for bedste skuespiller . Derudover løb Die Welle på Sundance Film Festival i sektionen World Cinema - Dramatic uden at vinde en pris. Filmen var også på listen over tyske ansøgere til Oscar i udlandet , men blev efterladt i Der Baader Meinhof-komplekset .

I april 2018 blev det meddelt, at Rat Pack Filmproduktion ville producere en serie baseret på filmen på vegne af Netflix .

litteratur

skabelon

samtaler

Kritik spejl

positiv
  • Cinema , nr. 4/2008, s. 34–36, af Heiko Rosner: Enden på uskyld
  • film-dienst nr. 6/2008, s. 53, af Mike Beilfuß: Die Welle
  • Die Welt , 13. marts 2008, s. 27, af Hanns-Georg Rodek: Eksperiment nationalsocialisme
  • Die Zeit , 13. marts 2008, af Maximilian Probst: Power through action!
Temmelig positiv
Blandet
negativ

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ↑ Frigivelsescertifikat (PDF; 78 kB) FSK frivillig selvregulering af Filmwirtschaft GmbH. Hentet 26. november 2011.
  2. ↑ Aldersvurdering for Die Welle . Ungdomsmediekommissionen .
  3. ↑ a b c Christa Hanetseder: Lærere mod fordomme. To eksperimenter med uventet dynamik I: ph akzente nr. 4/2008, s. 16
  4. ↑ a b c d Irene Jung: Ingen kan sige, at de ikke vidste noget . I: Hamburger Abendblatt , 10. marts 2008, s.3
  5. ↑ a b c d e f g Ina Hochreuther: Skolen og diktaturet I: Stuttgarter Zeitung , 13. marts 2008, s.32
  6. ↑ a b Ekkehard Knörrer: Mennesket er bare en rotte i laboratoriet In: taz , 12. marts 2008, s. 15
  7. ↑ a b c d e Dennis Gansel i samtale med Hamburger Abendblatt , 10. marts 2008, s. 3: "Intet har ændret sig i de psykologiske mekanismer"
  8. ↑ a b c d Daniel Kothenschulte: Den frie vilje In: Frankfurter Rundschau , 13. marts 2008, s. 33
  9. ↑ Dennis Gansel i lydkommentaren på DVD'en kl. 5:00
  10. ↑ a b c d Dennis Gansel i samtale med Der Standard , 11. februar 2008, s. 28: Fascisme er attraktiv for alle
  11. ↑ Dennis Gansel i lydkommentaren på DVD'en kl. 6:30
  12. ↑ a b Dennis Gansel i samtale med biograf , nr. 4/2008, s.36
  13. ↑ Dennis Gansel i lydkommentaren på DVD'en fra 28:30
  14. ^ Websted for Marie-Curie-Gymnasium i Dallgow-Döberitz ( minde af 19. august 2012 i Internet Archive ), hvor filmen blev optaget. Hentet 30. august 2012
  15. ↑ Dennis Gansel i lydkommentaren på DVD'en kl. 48:30 og 66:30
  16. ↑ Filmmuseum Potsdam: Babelsberger Filmgeschichte ( Memento fra 6. januar 2014 i internetarkivet ) adgang til den 6. januar 2014
  17. ↑ Dennis Gansel i lydkommentaren på DVD'en kl. 4:00
  18. ↑ Jessica Schulte am Hülse: Hun spiller modige kvinder I: Welt am Sonntag , 2. marts 2008, s. B3
  19. ↑ Dennis Gansel i samtale med Der Standard , 11. februar 2008, s. 28 (også direkte tilbud); i samtale med Stuttgarter Nachrichten , 10. marts 2008, s. 12; i samtale med Hamburger Abendblatt , 10. marts 2008, s. 3
  20. ↑ Dennis Gansel i lydkommentaren på DVD'en (minut 6:20)
  21. ↑ a b c d e Dennis Gansel i samtale med Stuttgarter Nachrichten , 10. marts 2008, s. 12: "Modstandsbiografier stammer fra tilfældigheder"
  22. ↑ a b c d e Ulrich Steller: Kapitel filmisk betyder i: The wave. Materialer til undervisning. Redigeret af Vera Conrad, München 2008. Findes på officielle hjemmeside for filmdistribution selskab ( Memento af den originale fra December 17, 2013 på Internet Archive ) Info: Den arkiv link er indsat automatisk og er endnu ikke blevet kontrolleret. Kontroller original- og arkivlinket i henhold til instruktionerne, og fjern derefter denne meddelelse. @ 1@ 2Skabelon: Webachiv / IABot / www.welle.film.de
  23. ↑ a b c Maximilian Probst: Kraft gennem handling! I: Die Zeit , 13. marts 2008
  24. ↑ a b c d Tobias Kniebe: Fascisten i os ( Memento fra 26. november 2009 i Internetarkivet ) I: Süddeutsche Zeitung , 12. marts 2008
  25. ↑ a b Harald Pauli: Slip nazisten ud! I: Focus , 10. marts 2008, s.68
  26. ↑ Manuskript medforfatter Peter Thorwarth i lyd kommentar på DVD (ved 42:30)
  27. ↑ Dennis Gansel i lydkommentaren på DVD'en kl. 93:30
  28. ↑ a b c d e f g h Christoph Cadenbach: Hvordan gymnasieelever forvandles til fascister, der stråler af glæde I: Spiegel Online , 10. marts 2008
  29. ↑ a b c d e Eva Maria Schlosser: Eksperimentet afsporede i: Stuttgarter Nachrichten , 13. marts 2008, s. 20
  30. ↑ a b c d Ulrich Sonnenschein: Die Welle In: epd Film , marts 2008, s.46
  31. Iko a b Heiko Rosner: The End of Innocence In: Cinema , No. 4/2008, s. 34–36
  32. ↑ a b Andreas Kilb: Auf Wiedersehen, Kinder In: Frankfurter Allgemeine Zeitung , 13. marts 2008, s.36
  33. ↑ a b Julia Teichmann: Power, Community, Discipline In: Berliner Zeitung , 12. marts 2008, s.27
  34. ↑ a b c Sebastian Handke: Die Weißwäscher I: Der Tagesspiegel , 13. marts 2008, s.31
  35. Hard Gebhard Hölzl : Bølgen . I: Fränkische Nachrichten , 13. marts 2008.
  36. ↑ a b Mike Beilfuß: Die Welle In: film-dienst nr. 6/2008, s.53
  37. ↑ Hanns-Georg Rodek : Experiment Nationalozialismus I: Die Welt , 13. marts 2008, s. 27
  38. ↑ Maurizio Porro: In classe si rischia di diventare nazisti I: Corriere della Sera , 27. februar 2009, s.59
  39. ↑ Rianne van der Molen: Als schaapjes over de dam I: Algemeen Dagblad , 26. november 2008, s.27
  40. ↑ Johnny Dee: Følg lederen I: The Guardian , 13. september 2008, s.4
  41. ↑ Lucia Mendez: Asuntos internos I: El Mundo , 29. november 2008, segunda edición, s.5
  42. ↑ Javier Ocaña: Alegoría del IV Reich I: El País , 28. november 2008
  43. ^ Adrien Gombeaud: La Vague I: Positif , nr. 577, marts 2009, s. 55
  44. ↑ Christophe Beney: La Vague I: Cahiers du cinéma , marts 2009, s. 40
  45. ^ Spiegel Online , 17. marts 2008: Hu! Horton hører kasserne ringe
  46. ↑ film-dienst nr. 16/2008 , s. 5
  47. ↑ Netflix laver "Die Welle" og skubber Europa. Hentet 20. april 2018 .
Denne artikel blev tilføjet til listen over fremragende artikler den 15. februar 2010 i denne version .