Al gran sole carico d'amore

Arbejdsdata
Originaltitel: Al gran sole carico d'amore
Kommunekvinder, der kæmper på Place Blanche, 1871

Kommunekvinder, der kæmper på Place Blanche, 1871

Form: Naturskøn handling i 2 dele
Originalsprog: Italiensk
Musik: Luigi Nono
Libretto : Luigi Nono og Yuri Lyubimow
Litterær kilde: Tekster af Gramsci , Marx , Gorki , Brecht , Pavese , Rimbaud , Lenin , Fidel Castro , Che Guevara
Premiere: Version 1: 4. april 1975
Version 2: 26. juni 1978
Sted for premiere: 1. version: Teatro alla Scala i Teatro Lirico ( Milano )
2. version: Städtische Bühnen Frankfurt , Oper Frankfurt
Spilletid: ca. 1 ½ time
Handlingens sted og tidspunkt: Rusland, Frankrig, Cuba, Latinamerika og Vietnam i revolutionstider (19. og 20. århundrede)
mennesker
  • Tania ( sopran )
  • Thiers ( tenor )
  • Favre ( bas )
  • Louise Michel (4 sopraner)
  • L'ufficiale, officer (tenor)
  • Il soldato, soldat (tenor)
  • Bismarck (bas)
  • La madre, mor ( gammel )
  • Deola (4 sopraner)
  • Pavel ( baryton )
  • Il direttore di una fabbrica russa del 1905, leder af en russisk fabrik i 1905 (tenor)
  • Il delatore, spion (tenor)
  • Haydée (sopran)
  • Una madre e donne vietnames , mor og vietnamesisk kvinde (sopran)
  • Gramsci (baryton)
  • Dimitrov (2 basser)
  • Castro (bas)
  • Mandlige og kvindelige kommunister , guerillaer, kammerater, folket i Paris, moderne arbejdere, mødre, sicilianske indvandrere, cubanske kvinder, fanger

Al gran sole carico d'amore ("Belastet med kærlighed under den store sol") er en opera af Luigi Nono fra 1975, som han beskriver som et "naturskønt plot i to dele" ("Azione scenica in due tempi"). De librettister Luigi Nono og Juri Petrowitsch Lyubimow fortæller historien om kommunismen og klassekampen ved hjælp af de skæbner flere kvinder , ved hjælp af tekster af Gramsci , Marx , Gorki , Brecht , Pavese , Rimbaud , Lenin , Fidel Castro og Che Guevara .

Værket betragtes som det eneste revolutionære opera i det 20. århundrede og er innovativt på tre måder:

  1. På grund af historien om dens oprindelse i kollektivet
  2. Musikalsk som et avantgardes hovedværk
  3. Naturskønt som en montage og en strejftog gennem historien uden et plot i klassisk forstand.

Fremkomst

Luigi Nono (1979)

Kort efter verdenspremieren på Intolleranza i 1960 planlagde Nono en ny opera i 1961. I et brev til Carla Henius den 15. maj 1964 beskrev han det igangværende arbejde La fabbricca illuminata som ”et fragment af mit nye teaterværk”, i centrum af hvilket to figurer af Cesare Paveses skulle stå: Masino og pigen Deola . Selv da var ideen at kaste Deola med fire sopraner og opnå en bestemt form for samtidighed gennem den omfattende brug af båndoptageren og koret. Nono havde allerede taget emnet for Paris-kommunen sammen med Giovanni Pirelli i 1970 med hensyn til et naturskønt arbejde, som ikke blev udført.

I 1972 bestilte Scala Nono til at komponere en ny opera. Dokumentationen, digtene og teksterne til librettoen blev samlet i tæt samarbejde med Lyubimov, direktøren for Taganka-teatret i Moskva , hvis første instruktørarbejde i Vesten skulle være Al gran sole carico d'amore . Lyubimov intensiveret de påvirkninger af russisk avantgarde teater fra den mellemkrigstiden , som allerede var blevet behandlet i Intolleranza 1960 . Nonos koncept om et teater med situationer og ideer blev kombineret med Lyubimovs teaterværk, der brugte omfattende tekstredigering, omarrangementer, montager og flerlagsscenarier.

På denne måde blev operaen oprettet i samarbejde mellem komponisten, instruktøren, dirigenten Claudio Abbado og scenografen Dawid Borowskij . Partituret, dedikeret til Claudio Abbado og Maurizio Pollini , blev afsluttet den 15. august 1974 og blev udgivet af Ricordi i Milano. Verdenspremieren, iscenesat af Lyubimov, fandt sted den 4. april 1975 under ledelse af Claudio Abbado i Teatro Lirico i Milano .

Nono omarbejdede arbejdet for produktionen i Frankfurt, som involverede en ny instrumentering og delvist ny komposition samt revision af bånddelene og deres længde.

Beskrivelse af arbejdet

Værket i to akter er skrevet til orkester, soloer (sopran, mezzosopran, alt, tenor, baryton, bas), kor, højttalere og tavse roller.

Den første del af den naturskønne aktion handler om begivenhederne i Paris-kommunen i 1871, den anden del spænder over en bred vifte fra den russiske revolution i 1905 til Fiat-arbejderstrejken i 1950'erne, den cubanske revolution , Che Guevaras gerillakrig og at Allendes sociale engagement i Chile op til Vietnamkrigen .

Titlen er den italienske oversættelse af den 54. linje af Les Mains de Jeanne-Marie på tysk: Hænderne på Jeanne-Marie , et digt af Arthur Rimbaud . Her linjer 53 til 56:

Elles ont pâli, merveilleuses,
Au grand soleil d'amour chargé ,
Sur le bronze des mitrailleuses
vers travers Paris insurgé!

  

Fuld af kærlighed i solen
Er du bleg og et ornament,
bærer du kanonerne bronze
gennem Paris, der gør oprør!

Da alle produktioner i tysktalende lande hidtil har valgt originalsproget, er den originale titel altid blevet brugt. Kun produktionen i Frankfurt tilføjede den originale titel den tyske version Under den store sol, fyldt med kærlighed . Den eneste franske produktion til dato i Lyon i 1982 brugte Rimbauds originale tekst suppleret med den italienske version. Ifølge Wikipedia er den engelske oversættelse: In the Bright Sunshine Heavy with Love .

Rimbauds digt, skrevet efter " Blood Week ", fejrer kvinderne i Paris-kommunens heroiske gerninger, der forsvarede barrikaderne på Place Pigalle , Place Blanche og i Batignolles . De sidste strofer i digtet beskriver den grusomme undertrykkelse og den brutale konvoj af fanger, hvor Versailles slæbte de lænkede kommunister væk. I Borgerkrigen i Frankrig , Karl Marx skriver om heltemod af parisiske kvinder : ”De cocottes havde fundet sporet af deres beskyttere - de flygtige mænd, familien, religionen og frem for alt, ejendom. I deres sted kom de virkelige kvinder i Paris til overfladen igen - heroiske, generøse og selvopofrende ligesom antikens kvinder. "

”Grundideen med 'Al gran sole carico d'amore': kontinuiteten af ​​den kvindelige tilstedeværelse i livet, i kamp, ​​i kærlighed; i går, i dag, i morgen - overlejret, foregribende og fragmenteret. "

- Luigi Nono

"Skønhed og revolution er ikke en selvmodsigelse", er en af Ernesto Che Guevaras sætninger . Jürgen Flimm: "Denne sætning hænger som et banner over værket af Luigi Nono, denne italienske komponist, der har været god til heftige argumenter i så mange år." Sætningen er titlen over forspillet til Nonos arbejde og definerer det æstetiske og ved på samme tid revolutionerende krav fra librettisten og komponisten.

Indholdet består ikke af en lineær fortælling, men af ​​en række individuelle scener fra revolutioner og revolutionforsøg i Rusland, Frankrig, Cuba, Latinamerika og Vietnam. Operaen registrerer kun øjeblikke og episoder. Fokus er på revolutionære og kvinder, der går til grunde og prøver at stoppe volden. Disse inkluderer Che Guevara , anarkisten Louise Michel , Haydée Santamaría og andre.

Libretto bruger tekster af Fidel Castro , Che Guevara, Tania Bunke , Karl Marx og Wladimir Iljitsch Lenin og uddrag fra værker af Bertolt Brecht og Arthur Rimbaud . Cesare Pavese og Maxim Gorkis roman Moderen tyede til.

Orkester og lydteknik

Nono benytter sig af en markant øget orkesteropstilling til den musikalske implementering. Orkestrets lydbølger blandes med støj fra industrianlæg, der afspilles via en båndoptager med to højttalere hver på scenen og bag i hallen.

4  fløjter og 4  piccoloer , 4  oboer , 4  klarinetter og basklarinet , 4  fagotter , 4  horn , 4  trompeter , 4  tromboner , 11  pauker , percussion (4 tønder uden strenge , trommer med 2 reb, 2  tom toms , 2 store kasser , klokker , Marimba , pool ), forstærket harpe , strygere og en 4 sporet - båndoptager .

effekt

Lyubimov havde iscenesat arbejdet som et mørkt, abstrakt, strålende oratorium, og Nono var så overbevist om denne implementering af temaerne, at han oprindeligt ikke accepterede nogen anden implementering. Planlagte forestillinger i Berlin og Nürnberg mislykkedes på grund af dette, og der var kun en koncertoptræden i 1975 under Abbado i Köln .

Nono så Jürgen Flimms forsøg på at konkretisere situationerne og fortælle historier i verdenspremieren på den anden version under Michael Gielen som et overbevisende naturskønt alternativ til Lyubimovs arbejde.

Den franske premiere fandt sted i Lyon i 1982 under ledelse af Jorge Lavelli og under ledelse af Michael Luig .

Diskografi

Pris

litteratur

  • Piper's Encyclopedia of Musical Theatre. Bind 4, redigeret af Carl Dahlhaus og Research Institute for Music Theatre ved University of Bayreuth under ledelse af Sieghart Döhring, ISBN 3-492-02414-9 .

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ↑ a b Al gran sole carico d'amore på webstedet for Luigi Nono Foundation , adgang til den 4. april 2018.
  2. ↑ “Al gran sole carico d'amore” på opera-guide.ch , adgang til den 8. marts 2016.
  3. ^ Piper's Encyclopedia of Music Theatre , bind 4, s. 461/462.
  4. ↑ Le Poème integreret sur Wikisource , adgang den 10. marts 2016
  5. ↑ Klaus Zehelein: Luigi Nono - Al gran sole carico d'amore, fyldt med kærlighed under den store sol . Program for Frankfurt Opera, sæson 1977/78
  6. ↑ Au Grand Soleil d'amour chargé, Al gran sål Carico d'amore, Luigi Nono , Program de la repræsentation de l'Opéra de Lyon, sæson 81/82
  7. ^ Staatsoper Unter den Linden, Berlin ( Memento fra 23. maj 2012 i internetarkivet ), adgang til den 22. september 2013
  8. ^ Arkiv af Salzburg-festivalen , adgang til den 22. september 2013
  9. ↑ Piper's Encyclopedia of Music Theatre , bind 4, s. 463.