Oboe d'amore

Den obo d'amore (fransk hautbois d'amour , også kærlighed obo og store obo ) hører til familien af Obo instrumenter . Udtrykket "d'amore" (tysk "Liebes-") er en overgang fra renæssancen , hvor andre instrumenter (f.eks. Viola d'amore ) modtog dette øgenavn på grund af deres varme og dejlige lyd.

Den sfæriske eller pæreformede klokke ( kærlighedsfod ) er karakteristisk for dette træblæserinstrument . Ligesom det lignende engelske horn er det en altobo .

ovenfor: moderne oboe d'amore af F. Lorée, Paris - nedenfor: kopi af et barokinstrument

Design og lyd

Oboe d'amore er indstillet til a , dvs. en mindre tredjedel lavere end oboen, og er derfor i mezzosopranområdet . Toneområdet strækker sig fra (lydende) en flad til e ³ . Dens struktur og nøglemekanisme ligner oboen, men med en samlet længde på 72 cm er den 7 cm længere. Som med det engelske horn placeres mundstykket ( dobbelt siv , forkortet til " siv " af oboister) på den såkaldte S-bøjning , et metal, buet, tilspidset forbindelsesstykke mellem krop og siv . S-buen har en stærk indflydelse på lydkarakteren og intonationen.

Fodstykket kaldes " kærlighedsfoden ". Den er ikke formet som en klokke som oboen, men snarere indsnævret igen i den nedre ende, svarende til formen på en pære. Nogle moderne modeller har også en tragtformet bund.

Den klangfarve er generelt blødere end den obo, især i den lave registrere det er meget lig den engelskhorn, men bliver mere ligner obo med stigende banen. I lang tid repræsenterede oboe d'amore en stor udfordring inden for instrumentfremstilling og blev betragtet som ubalanceret i de forskellige registre med stærke svagheder i intonation og var derfor meget ubehagelig at spille. Årsagerne skyldtes hovedsageligt den sjældne brug, hovedsagelig kun i julen og lidenskabstiden, og derfor blev der kun få instrumenter bygget og spillet. Moderne designs har stort set elimineret disse problemer; instrumentet kan nu spilles komfortabelt efter at have vænnet sig til dets særegenheder.

Oboe d'amore var stadig meget populær i baroktiden , men forsvandt derefter helt i den klassiske periode, især på grund af hornets og klarinettens stigende popularitet og blev glemt. I midten af ​​1800 -tallet oplevede Bachs musik igen stigende interesse i tråd med tidens tidsånd, men da der ikke længere var nogen spilbare instrumenter, blev de passager, der var beregnet til oboe d'amore, transponeret enten for obo eller cor anglais . Det var først i 1874, at Victor-Charles Mahillon udviklede og byggede en oboe d'amore igen . I øjeblikket er producenter som f.eks B. Gebr. Mönnig - Oscar Adler & Co., Gustav Mollenhauer and Sons, Marigaux , Lorée og Bulgheroni tilbyder instrumenter.

Brug i musik

Generelt blev oboe d'amore hovedsageligt brugt i protestantisk kirkemusik i barokperioden. Johann Sebastian Bach overførte de oboe d'amore store soloer med udtalte kantiler, f.eks. B. i Quia respexit ( Magnificat ), og brugte det som et polyfonisk akkompagnement, f.eks. B. i Qui Sedes ad dexteram Patris ( B minor Mass ). I Juleoratorium to oboer d'amore leg, for det meste i stedet for obo og ofte i par - især når nøglen antyder det. Det bruges f.eks. Som den øverste del i parodien aria Oplys mine mørke sanser ( F -moll ).

I det moderne symfoniorkester bruges oboe d'amore forholdsvis sjældent; B. i Sinfonia domestica af Richard Strauss eller i Ravels Boléro . Gustav Mahler komponerede en oboe d'amore del i en af ​​hans Rückertlieder At Midnight , som giver en glissando -effekt, der ikke kan implementeres på oboe d'amore.

Som solist blev oboe d'amore hovedsageligt brugt i barokperioden. Værkerne af Georg Philipp Telemann er særligt bemærkelsesværdige : koncert i G -dur for oboe d'amore, strygere og basso continuo (TWV 51: G3) og koncert i A -dur for oboe d'amore, strygere og bc (TWV 51: A2). Johann Sebastian Bach skrev koncert i A -dur for oboe d'amore, strygere og Bc (basso continuo) (BWV 1055R) og koncert i D -dur for oboe d'amore, strygere og Bc (BWV 1053R), som er skrevet i denne form findes også i Es -dur eller F -dur for obo. Begge koncerter er såkaldte rekonstruktioner , hvilket betyder, at det ikke med sikkerhed kan siges, om disse værker faktisk oprindeligt var komponeret til oboe d'amore eller oboe. B. Luk grænser for området. En koncert i A -dur for oboe d'amore, strygere og bc tilskrives Antonio Lotti . To andre koncerter kommer fra Carl Ditters von Dittersdorf .

I kammermusik skal koncerten for fløjte, oboe d'amore og viola d'amore i E -dur (TWV 53: E1) nævnes af Georg Philipp Telemann.

I den senere nuværende litteratur kan der næsten udelukkende findes arrangementer, hvor passende stykker, der oprindeligt blev skrevet til violin, cello eller klarinet, er passende transponeret, f.eks. B. Robert Schumanns tre fantasier op.73.

litteratur

• Virginia Snodgrass Gifford: Musik til obo, oboe d'amore og engelsk horn. En bibliografi over materialer på Library of Congress (i The Music Reference Collection No. 1). Greenwood Press, Westport, Connecticut 1983, ISBN 0-313-23762-X .
• Joppig, Gunther: obo og fagot. Deres historie, deres støtteinstrumenter og deres musik , 1981 . ISBN 3-7957-2345-0

Se også

• Barok obo

Individuelle beviser

1. ↑ Wieland Ziegenrücker: Generel musikteori med spørgsmål og opgaver til selvkontrol. Tysk Forlag for Musik, Leipzig 1977; Paperback udgave: Wilhelm Goldmann Verlag og Musikverlag B. Schott's Sons, Mainz 1979, ISBN 3-442-33003-3 , s. 173.
2. ^ Gebrüder Mönnig websted
3. ↑ Joppig, Gunther: obo og fagot. Deres historie, deres sekundære instrumenter og deres musik , 1981. ISBN 3-7957-2345-0
4. ^ Genoprettede obokoncerter , Bach-Collegium Stuttgart, introduktionstekst af Michael Märker og Ingo Goritzki