Max Staegemann

Max Staegemann (1843–1905)

Max Staegemann (født 10. maj 1843 i Freienwalde ; † 29. januar 1905 i Leipzig ) var en tysk skuespiller, operasanger (baryton) og teaterdirektør.

Liv

Skuespillere og sangere

Max Staegemann kom fra Berlin -handelsfamilien Staegemann. Hans mor var Mathilde Leontine f. Devrient (født 28. juni 1809 i Berlin; † 25. oktober 1884 i Leipzig), søsteren til skuespillerne Karl , Emil og Eduard Devrient, berømt for sin skønhed .

Max Staegemann deltog i Kreuzschule i Dresden, hvor familien var flyttet. Frem for alt fremmede hans onkel Emil skuespillertalentet for sin nevø, der efter sin fars ønske skulle gå på universitetet. I stedet valgte Max Staegemann Dresden -konservatoriet , hvor skuespilleren Heine gav ham lektioner i drama -kunsten . Allerede i 1862 modtog den talentfulde elev en forlovelse på Bremen City Theatre . Her perfektionerede Staegemann sine skuespilsteknikker under ledelse af Heinrich Behr. Samtidig trænede han sin sangstemme , en naturligt melodiøs, kraftfuld baryton .

Staegemann som Hans Sachs i Meistersingers, fotografering af Julius Giere

I maj 1863 debuterede han som sanger på Hoftheater i Hannover under kapellmeister Carl Ludwig Fischer , der havde forlovet ham som den anden baryton. I 1864 tog han yderligere sangundervisning hos François Delsarte i Paris og senere hos den svenske sanger Oscar Lindhudt i Hannover.

Efter afgang af den første baryton Ludwig Zottmayr overtog Max Staegemann sin plads i 1865. “Kunstneren vandt hurtigt gennem sin sympatiske, klangfulde stemme og sin livlige præsentation, ligesom han vandt teaterpublikumets sympati ikke mindre gennem sit geniale, dybt gennemtænkte skuespil.” Staegemann var en del af den Hannoveriske scene i tolv år og udviklet sig til en af ​​de første sanger inden for sit felt. Han var især efterspurgt som Marschner - og Wagner - kunstner . Mange gæsteinvitationer har taget ham til alle de store tyske operascener. Han fejrede særlig succes i titelrollen i operaen Hans Heiling , som Lord Ruthwen i operaen Der Vampyr , som Guilbert i Der Templer und die Jüdin , som Hans Sachs i Meistersinger von Nürnberg og som titelhelt i operaerne Der Fliegende Holländer og Wilhelm Tell . Hans stjerne rolle som sanger var imidlertid Don Giovanni i Mozarts opera med samme navn , "et sandt mesterværk i sang og performance."

Tilsigtet

I 1876 flyttede Staegemann til Königsberg , hvor han overtog ledelsen af det lokale teater , der under hans ledelse oplevede et uventet boom på meget kort tid. Der blev han medlem af Königsberg Frimurerloge Immanuel . Produktionerne af Heinrich Hoffmanns Armin og The Taming of the Shrew af Hermann Goetz vakte opsigt . Under Staegemanns ledelse og under dirigenten Emil Paur fandt den tyske premiere af Carmen af Georges Bizet sted den 26. oktober 1879 . Han sang Escamillo selv . Louis Köhler og Alexander Wyneken skrev strålende anmeldelser, der indledte den verdensomspændende triumf for operaen, som mislykkedes i Paris.

Fra 1879 boede Max Staegemann i Berlin , hvor han arbejdede som koncertsanger og sanglærer .

I 1882 modtog Staegemann , der var blevet udnævnt til kongelig preussisk kammersanger året før , tilbuddet om at overtage lejemålet af Leipzig byteatre som generaldirektør . Siden 1868 har disse bestået af to teatre, Det Gamle Teater , der hovedsageligt blev brugt som dramaserie , og Det Nye Teater , der fungerede som operahus. Staegemann begyndte med fed kunstnerisk élan, som hjalp begge etaper til stor succes. Han engagerede fremragende skuespillere som Clara Salbach og Fanny Moran-Olden og arbejdede med fremragende instruktører for opera og drama.

I maj 1883 iscenesatte han hele Goethes Faust i et spektakulært arrangement af Otto Devrient . Hans Goethe -cyklus i samme år og de ti aftener Wagner -cyklus i 1887 fik stor opmærksomhed.Han engagerede den unge Gustav Mahler og holdt fast ved ham, på trods af hans rivaliseringer med sin første dirigent Arthur Nikisch .

I 1903 bedømte Eisenberg Staegemanns værker i Leipzig: ”Det lykkedes ham at give dette teater en allerførste plads blandt kunstinstitutterne i Tyskland. Hans succeser som instruktør er kendt i sceneverdenen, og hans produktioner er blandt de bedste, moderne regi er i stand til. St. betragtes generelt som en af ​​de mest fremragende scenechefer i Tyskland. "

Det gamle leasingsystem, der dengang herskede i Leipzig, som andre steder, og som fuldstændigt overførte både kunstnerisk og økonomisk ansvar til teatersjefen, satte Staegemann under et stigende pres. For at holde den økonomiske risiko så lav som muligt førte han en programpolitik, der var fast på det klassiske repertoire og kategorisk nægtede at fremføre samtidslitteratur. Han brugte scenen i Carolatheater , lejet fra 1887 , som et rent vaudeville -teater . Da han på opfordring fra byrådet i 1899 måtte opgive dette teater for at koncentrere sine kræfter om byscenen , åbnede teatret, der nu blev omdøbt til Leipziger Schauspielhaus , for moderne drama under ledelse af Anton Hartmann og udviklede sig til en konkurrent for Staegemann publikums gunst.

På Leipzig Opera instruerede Max Staegemann fremragende produktioner, hvoraf de fleste blev dirigeret af Arthur Nikisch. Særlige højdepunkter var forestillinger af den komplette ring , Tannhauser og Walküre .

I sit tyveårige direktorat bidrog Staegmann meget til at etablere Leipzigs ry som en vigtig metropol for musikkulturen i Europa.

Max Staegemann var gift med violinisten Hildegard Kirchner († 16. juni 1913 i Dresden), en elev af Ferdinand Laub . Hendes seks børn omfatter skuespilleren og barytonen Waldemar Staegemann , sopranen Helene Staegemann (1877–1923), der havde været gift med komponisten grev Botho Sigwart zu Eulenburg siden 1909 og coloraturasopranen Erna Staegemann . Hans bror var skuespilleren Eugen Staegemann og hans fætter Julie Meister .

Wilhelm Cronberger er en af ​​hans elever .

Hans grav er på Trinitatisfriedhof i Dresden-Johannstadt.

Anmeldelser

”Stägemanns udseende, det fine hoved med de ædle træk, omgivet af ravnsort hår, gør hans stemmes karakter især til at repræsentere dæmoniske skikkelser. "Hans Heiling", "Vampyr" og "The Flying Dutchman" er efter vores mening hans strålende præstationer. Stemmen er fyldig og stor, men ikke bred nok til at undgå rivaliseringer. Meget mere middelmådige barytoner kunne konkurrere med ham i denne henseende. Men orgelet er ekstraordinært i stand til at modulere, og alle former for anvendelser er let tilgængelige for sin ejer. Den fine takt, med Stägemann, ved, hvordan man bruger denne timbre her, at der, hvordan den er opbygget i hver lille sætning og midlerne med al klarhed afhængigt af betydningen af, hvad der skal præsenteres, alt efter situationen, i harmoni med gestus og holdning, der overalt forråder en skuespiller af første rang, ved, hvordan man øger, den fulde plan i hele arrangementet, såvel som i udførelsen af ​​de mindste dele, gør ham til en stor kunstner, som han vil vær endnu mere sikker, så snart man bliver stille nu og da i årenes løb har mistet optræden ungdommelig hast i foredrag og udseende. "

- Musikalisches Wochenblatt dateret 19. august 1870

Se også

litteratur

Individuelle beviser

  1. ^ Ludwig Eisenberg : Staegemann, Max . I: Stort biografisk leksikon for den tyske scene i XIX. Århundrede. Paul List, Leipzig 1903, s.  985 ( daten.digitale-sammlungen.de ).
  2. ^ A b Ludwig Eisenberg : Staegemann, Max . I: Stort biografisk leksikon for den tyske scene i XIX. Århundrede. Paul List, Leipzig 1903, s.  986 ( daten.digitale-sammlungen.de ).
  3. ^ Staegemann, Max . gravsten.genealogi.net. Hentet 1. august 2021.
  4. Max Stägemann. I: Musikalisches Wochenblatt. Orgel for Tonkünstler og Musikfreunde, 1. år, nr. 34 fra 19. august 1870, EW Fritzsch, Leipzig 1870, s. 534.