Strygekvartet i d-mol (Sibelius)

Den strygekvartet i d-mol ”Voces intimae” op. 56 er den mest berømte kammermusik arbejde ved den finske komponist Jean Sibelius . Det blev udgivet i 1909 og havde premiere den 25. april 1910.

Oprindelse, struktur og stil

Værket blev skrevet på et tidspunkt, hvor Sibelius var blevet en internationalt kendt komponist. Hans tidligere værk var overvejende præget af en klassisk til sen-romantisk stil suppleret med nordiske folkemusikselementer. At håndtere moderne musikformer fra begyndelsen af ​​det 20. århundrede , herunder gennem personlige udvekslinger med Arnold Schönberg , Igor Stravinsky og Claude Debussy , ramte Sibelius i en kreativ krise og udløste en søgen efter et nyt, personligt musikalsprog. En langvarig sygdom i strubehovedet, som gjorde kirurgisk fjernelse af en ondartet tumor nødvendig under sammensætningsfasen i 1908/1909, ligesom hans stadig stigende alkoholafhængighed, bidrog til en livsfase præget af depression og angst.

Den kreative proces føres godt gennem en dagbog, som Sibelius førte intenst på det tidspunkt, og den overskygges af kriser og selvtviv. Sibelius var imidlertid yderst tilfreds med det færdige arbejde, som han endelig overgav til sin udgiver Robert Linau i foråret 1909. Han gav kvartetten tilnavnet "Voces intimae" (Eng. Indre stemmer ), hvilket generelt fortolkes således, at det er et meget personligt værk. Den har fem bevægelser og er designet som følger:

  • Andante - Allegro molto moderato
  • Vivace
  • Adagio di molto
  • Allegro ma pesante
  • Allegro

Kvartetten er domineret af en melankolsk, mystisk stemning og er tydeligvis mere virtuos i stemme og melodi end Sibelius 'tidligere kvartetter. Ekspressionistiske og pludseligt dissonante motiver fortæller om komponistens bestræbelser på at finde sig selv igen. Kvartettens mørke hjerte er den langsomme tredje sats, en adagio, der er kendetegnet ved svingende tempoer og rubati og virker smertefuld formålsløs på grund af dens gentagne gange glider fra hinanden temaer og harmonier. Kun en harmonisk F-dur slutning fører til en vis enhed og frigivelse, indtil kvartetten fortsætter sin rejse ind i det ukendte med yderligere to, undertiden åndeløse og formålsløse bevægelser.

reception

Kvartetten blev modtaget med forbløffelse, da den havde premiere i 1910 og mødtes med blandet feedback. Over tid etablerede den sig imidlertid som en ofte udført og populær strygekvartet, som stadig spilles af kendte tolke i dag. Sammen med den 4. symfoni , der blev komponeret lidt senere , betragtes kvartetten som et vendepunkt i den finske komponist oeuvre og et eksempel på overgangen fra senromantisk musik til modernisme.

Værkets karakter ses også som komponistens selvbiografiske engagement i hans indre uro og usikkerhed på det tidspunkt. En anden fortolkning, der ikke nødvendigvis modsiger dette, er komponistens leg med lytterens forventninger og den bevidste skabelse af en "fiasko-spænding".

litteratur

  • Beat Föllmi (red.): Strygekvartetten i første halvdel af det 20. århundrede , Verlag Hans Schneider , Tutzing 2004
  • Tomi Mäkelä : Jean Sibelius og hans tid , Laaber-Verlag , Regensburg 2013
  • Ulrich Wilker: "En fjern murring fra en fjern verden". Om Jean Sibelius 'strygekvartet "Voces intimae" i d-mol, op. 56, i: Lytning og overhør. Litterære og medieaspekter af auditiv åbenhed , red. v. St. Börnchen og Cl. Liebrand, Wilhelm Fink Verlag, Paderborn 2020, s. 193-211.

Individuelle beviser

  1. Fire på én gang , Deutschlandfunk, 24. oktober 2010
  2. ^ Antonio Baldassarre: Genrehistorie som et problem: Strygekvartetten Voces intimae i d-mol op. 56 af Jean Sibelius , i: Strygekvartetten i første halvdel af det 20. århundrede , Verlag Hans Schneider , Tutzing 2004, s.107