Gryende musikark
Die Musikblätter des Anbruch (fra 1929: Anbruch ) er et østrigsk musikmagasin, der blev vigtigt for udviklingen af ny musik . De optrådte fra 1919 til 1937 i 19 bind med 165 numre og dobbeltudgaver med den wienske musikudgiver Universal Edition (UE) og fra 1935 med Vorwärts-Verlag .
Undertitlen var hver måned for moderne musik , fra 1923 udgave 1 månedligt for moderne musik , fra januar 1929 blev navnet forkortet til daggry . Fra september 1930 blev magasinet "forenet" med talerstol og stafettestang uden yderligere redaktionel kommentar. Siden januar 1935 er Anbruch blevet opført som det østrigske magasin for musik .
Den første udgiver, kendt som redaktør , var officielt Otto Schneider, hvor Alfred Kalmus blev opført i det lille tryk fra 1919 som den "ansvarlige redaktør" og fra 1920 den 16. Paul Amadeus Pisk . Fra 1922, nummer 1, blev denne opgave videregivet til Paul Stefan , som også blev udnævnt til chefredaktør fra bind 5 og forblev det indtil slutningen af 1937.
Opskriften på succes var at lade komponister skrive sig selv og engagere førende kritikere - især Paul Bekker , Theodor W. Adorno og Hans Heinz Stuckenschmidt - samt veltalende musikologer. På arkene, der er præget af debatter, polemik og grundlæggende artikler, behandles alle termer af modernitet: ”Musik og maskine”, farvet lysmusik, primitivisme, folklorisme, nyklassicisme, atonalitet, jazz, verdensmusik og meget mere.
Begyndelser
”Wien 1919: stadig hovedstad, men præget af stigmatisering af en tabt krig, truet af sult, epidemier, omvæltning, forarmelse, kaos. Du sparer dig selv for kunst, klamrer dig til musik. ”Sådan beskrev redaktøren Paul Stefan grundlæggelsessituationen i eftertid i 1935. Formålet med bladet var imidlertid at imødegå den sklerotiserede wienske presse - som allerede havde udvist Gustav Mahler fra Wien. - et journalistisk organ. Det unge forlag, Universal Edition, havde signeret snesevis af komponister fra 1908 og fremefter, som i dag er blandt grundlæggerne af ny musik, herunder: Bartók, Mahler, Schönberg, Schreker, Cassella, Webern, Zemlinsky, Berg, Szymanowski, Janáček, Krenek, Hába, Kodály, Weill, Hauer, Martinů, Eisler.
Guido Adler skrev “escort” . Og selv i det første nummer havde komponisterne selv sagt deres mening, inklusive Franz Schreker ( Meine musikdramatiske idé ), som begyndelsen var særlig tæt forbundet med: i alt 103 artikler blev udgivet af og om ham.
Grundstrukturen fulgte den afprøvede struktur af datidens musikmagasiner og har vist sig at være stabil med nye kategorier, der konstant oprettes, og gamle bliver droppet. For det første nummer og de følgende numre var disse: en ”generel del” med artikler om musikæstetik ( Egon Lustgarten : musikteoriens metafysiske betydning ) og spørgsmål vedrørende pædagogik (Bernhard Paumgartners reform af musikundervisningen ). En "særlig del" om visse værker (Egon Wellesz om Richard Strauss ' Frau ohne Schatten ) med minder (Oskar Frieds minder om Mahler ), festivalrapporter ( Herbstspiele i Dresden ) og bidrag fra korrespondenter fra andre lande (Frederik Delius Musik i England) i krig ). Dette efterfølges af et ordliste-afsnit (“Kritik af kritik”), “Møder” med anmeldelser af noder og bøger, senere koncerter og endelig personlige oplysninger. Pjecerne afrundes af omfattende reklamesider, hovedsagelig fra UE-forlaget. Noder blev tilføjet uregelmæssigt (i første nummer: Béla Bartók Allegro Barbaro ).
udvikling
I 1920 blev specialudgaven om Gustav Mahler udgivet, en bog på 77 sider, der var vigtig for den første fase af Mahlers modtagelse. Det handler om sjældne aspekter, for eksempel når Alfred Roller skriver om Mahlers produktioner eller en lang artikel om Mahlers fjender og en kort artikel om sine venner. Samme år den vigtige debat om Hans Pfitzners pjece The New Esthetics of Musical Impotence - A Symptom of Decay? (EA: 1919) med bidrag fra Paul Bekker "Impotens" Eller styrke? og Alban Bergs Den musikalske impotens af den "nye æstetik" af Hans Pfitzner . Berg havde allerede kontraktligt aftalt at arbejde som chefredaktør for Musikblätter des Anbruch , men kunne ikke tage det af sundhedsmæssige årsager.
I 1924, på skiftedagen [februar], blev der udgivet en pjece, Der Abbruch, Faschingsblätter für neue Musik , en selvudøvende parodi, der blev gentaget igen i 1925. Schönberg-specialudgaven 1924 bringer ikke kun Alban Bergs berømte essay Hvorfor er Schönbergs musik så vanskelig at forstå? , men også vingede ord som Hanns Eislers: "Han er den ægte konservative: han skabte endda en revolution for at være i stand til at være reaktionær."
Fra marts 1925 fik specialudgaverne en titelgrafik, men dette blev givet op igen i 1927. Det var først i 1936, udgave 4, at fotografier blev brugt til at designe titlen. For det meste optrådte bladet med en simpel typografisk titelside (som kun blev ændret tre gange) og indeholdt kun få illustrationer og musikeksempler. Fra 1926 og fremefter afsnittet "musikautomater", hvori plader diskuteres.
I 1928 var der en konkurrence om 2000 mark for en opera libretto, men dette førte ikke til en førstepræmie (1928 / H.9-10 / S.441-442). Afsnittene “Stier til ny musik” og “Rundfunkumschau” blev åbnet. Siden da er der blevet lavet flere og mere omfattende rapporter om musik i radioen og radioprogrammerne.
Året 1929 begynder med et omdøb: ”Magasinet begynder sit nye år med et forkortet navn: det hedder ikke længere 'Musikblätter des Anbruch', men bare 'Anbruch'. Der er ingen anden - litterær - daggry end hvis musikark magasinet vises: i læserskaren har arket længe kun været kendt som 'Anbruch', og der er ingen grund til officielt at kalde det andet end dets levende navn, da der er ingen ven af den officielle. ”(1929 / H.1 / S.1) Adorno bliver medlem af redaktionsteamet fra januar; han tvinger straks Ernst Bloch til at samarbejde, som leverer et polemisk essay med sit essay Rescue Wagner af Karl May .
1930: ”Med de nye rubrikker 'Kompositionskritik' skal arkets kritiske intentioner fremhæves mere end før; den 'mekaniske rubrik' har ikke kun til formål at journalistisk følge en iøjnefaldende tendens i nutidens musikalske liv, men også at kaste lys over, hvad der egentlig menes med mekanisering, at afveje mekaniseringens tendenser mod hinanden, at påvirke programpolitikken. " 1930 / H.1 / S.2)
Nedgang
Politik var kun et emne i musikpapirerne en gang, i januar 1931 beskrev Hans Heinsheimer allerede nationalsocialistenes kulturelle terror i sin artikel Neues vom Tage . Baseret på tidsplanen for Weimar-scenen - i Thüringen regerede en nationalsocialistisk indenrigsminister siden januar 1930 - kaster han allerede et ”blik ind i Det Tredje Rige” med den konklusion, at der udføres en uforholdsmæssig mængde operetter og næsten ingen samtidige. Han rapporterer også om afskedigelser af kunstnerisk personale, der ikke er særlig populære, og om "frygtets pres".
Yderligere politisk udvikling kan kun læses indirekte fra papiret. I 1932 rapporterer Josef Rufer om Leo Kestenbergs afskedigelse fra det preussiske kulturministerium (1932 / H.9-10 / S.212), men 1933 gik uden noget større ekko, Reichskammeret for musik nævnes ikke, "Exile" er ikke et udtryk. Fra det østrigske perspektiv synes Kulturkampf i Tyskland (med bogbrænding, pressekonformitet, professionelle forbud) at være langt væk og spiller ikke en rolle i det musikalske liv. "Synkroniseringen" af daggryet finder sted langsomt og uden kommentarer. Komponister, der har været kultiveret i årtier, forsvinder mellem linjerne, de langvarige redaktionelle forfattere er pludselig væk. Schönberg - indtil da den centrale figur i papiret, som ikke manglede i nogen udgave - nævnes ikke længere efter hans emigration, Adorno gjorde sit sidste udseende i 1932, Bekker emigrerede i 1933, Stuckenschmidt holdt ud indtil 1934, Krenek endda indtil 1938 , året Østrig blev knyttet til det tyske rige.
”Mere end før vil vi bestræbe os på at fortolke nutiden gennem fortiden. Det er derfor, og kun på grund af dette, har vi erstattet udtrykket, som ikke længere er meget informativt, "Månedlig tidsskrift for moderne musik" med det mere præcise "Østrigske tidsskrift for musik". Det er bare et mærke. Navnet forbliver. Vi tror stadig på 'gryning' af noget nyt, det være sig nær eller langt og vil tjene kunstens nutid og fremtid. Men for dette vil indholdet som før have mere at sige end titelsiden. ”(1935 / H.1 / S.5).
Med sine bedste sind mister papiret hurtigt betydningen. Rapporter fra festivaler hovedsageligt fra Salzburg Festival og jubilæumsartikler om store døde eller middelmådige komponister erstatter æstetisk refleksion og analytisk overvejelse. 1936 udgave 4-5, designet genoptages med forsidebilleder, det viser en østrigsk politiker, 1937 udgave 7 viser Salzburgs guvernør Franz Rehrl - hvis betydning for musik forbliver i mørket. I december 1937 er Stefan optimistisk med hensyn til det kommende 20. år, de har haft succes og ”vi vil forsøge at holde det sådan et stykke tid”. Det er de sidste linjer, i 1938 afsluttede Hitler “Anschluss”, og udgivelsen af Anbruch blev stoppet.
Fokus
Specielle numre blev vigtige med hensyn til musikhistorie:
- Schreker, 1920 (og et specialnummer om operaen Der Schatzgräber )
- Mahler, april 1920.
- Busoni, januar 1921.
- Bartók, marts 1921.
- Schreker, februar 1924.
- Schönberg, august / september 1924 (på hans 50-års fødselsdag).
- Rusland, marts 1925.
- Jazz, april 1925.
- Dans på dette tidspunkt, marts / april 1926.
- Problemer med ny musik, juni / juli 1926.
- Musik og maskine, oktober / november 1926.
- Opera, januar / februar 1927.
- Klaverbogen, oktober / november 1927.
- Schreker, marts / april 1928 (på hans 50-årsdag).
- Sang, november / december 1928.
- Let musik, marts 1929.
- Mahler, marts 1930.
- Frankrig, april / maj 1930.
- Hvor står vi? (Fremskridt og reaktion) Juni 1930.
- Koncerter i november / december 1930.
- Politisering, januar 1931.
- Musik i Sovjet Rusland, november / december 1931.
Vigtige medarbejdere
- Adorno skrev 37 artikler
- Bartók 6
- Bjerg 7
- Beckler 47
- Schoenberg 9
- Stuckenschmidt 29
litteratur
- Der Anbruch 1919-1937 , faxudgave på CD-ROM, Wien 2001, Universal Edition, UE 45014, ISBN 3-7024-0522-4
- Ole Hass: Musikblätter des Anbruch 1919-1937 , introduktion, kronologisk kalender og indeks til bladet. Offentliggørelse af Répertoire Internationale de la Presse Musicale (RIPM). Baltimore 2004, NISC. ISBN 1932069186 . (Introduktionen er tilgængelig som en PDF-fil på www.ripm.org)