Henri Pousseur

Henri Pousseur (født 23. juni 1929 i Malmedy ; † 6. marts 2009 i Bruxelles ) var en belgisk komponist og musikteoretiker .

Liv

Efter hans første musikundervisning med Herman Barg og Eugène Micha i Malmedy studerede Henri Pousseur fra 1947 til 1952 på det kongelige samtalecenter i Liège . Hans orgellærer Pierre Froidebise introducerede ham til avantgardemusik, især tolvtonemusik , og introducerede ham til Pierre Boulez . I løbet af sit første studieår grundlagde han et studiekor, som han regelmæssigt udførte musik fra middelalderen med . Fra 1949 til 1952 var han organist ved Saint-François des Sales kirken i Liège. Efter en uforenelig strid om seriemusik med direktøren for konservatoriet Fernand Quinet flyttede Pousseur til Bruxelles Konservatorium , hvor han tog sin afsluttende eksamen i fugueori i 1953 i Jean Absils klasse . I løbet af sin tid i Bruxelles fandt han en sponsor i André Souris (1899–1970), der delte med ham sine egne erfaringer fra studiet i Bruxelles.

Fra 1952 deltog han regelmæssigt i sommerkurser for ny musik i Darmstadt og Donaueschinger Musiktage . På World Music Days of the International Society for Contemporary Music (ISCM World Music Days) i Salzburg i 1952 var hans 3 hellige sange i Zürich ved den første koncert med elektronisk musik i ISCM World Music Days 1957 Scambi og 1960 i Köln Mobile til 2 anførte klaverer . I 1957 arbejdede han sammen med Luciano Berio og Bruno Maderna i Studio di Fonologia Musicale i Milano og senere i studiet for elektronisk musik i Köln med Karlheinz Stockhausen . I 1958 grundlagde han Studio de musique électronique Apelac i Bruxelles . Fra 1963 til 1964 underviste han på Music Academy i byen Basel og fra 1966 til 1968 ved University of Buffalo . Siden 1970 har han undervist på universitetet i Liège , hvor han grundlagde den Centre de Recherches Musicales de Wallonie (siden 2010 Centre Henri Pousseur ) med kolleger såsom Pierre Bartholomée og Philippe Boesmans . I 1975 overtog han ledelsen af ​​Liège Conservatory, hvorfra han trak sig tilbage i 1952 på grund af hans uenighed med direktøren.

Efter sin officielle pensionering i 1994 var han ansat ved universitetet i Leuven indtil sommeren 1999 . I løbet af denne tid skrev han fem nye værker, heraf fire til minde om sin forgænger Karel Goeyvaerts , grupperet i en stor cyklus for klaver og orkester.

Ud over næsten 200 partiturer har Pousseur også skrevet adskillige artikler og flere bøger om musik i sit liv, herunder Fragmenter Théorique I: sur la musique expérimentale (Bruxelles: Université Libre de Bruxelles, 1970), Schumann le Poète: 25 øjeblikke d ' une lecture de Dichterliebe (Paris: Klincksieck, 1993) og Musiques croisées (Paris: L'Harmattan, 1997). Han modtog æresdoktorater fra Universiteterne i Metz og Lille III, og i 2004 modtog han en Lifetime Achievement Award fra Charles Cros Academy .

Hans søn Denis Pousseur (født 8. august 1958) studerede klaver og vendte sig til jazz i sine tidlige år. Han bidrog til oprettelsen af ​​nogle af farens værker. Fra 1980 komponerede han flere filmpartiturer.

Stil og teknologi

I sit arbejde, som var engageret i Anton Webern , brugte Pousseur midlerne til aleatorisk og elektronisk musik ; kompositionelt brugte han tolvtonet musik . Ud over orkesterværker skrev han stykker til kammermusikensembler ved hjælp af bånd og elektroniske instrumenter. Hans musik beskæftigede sig også med serialisme og åbne former og formidlede mellem sådanne angiveligt inkompatible kompositionstile som Franz Schubert og Anton Webern (Votre Faust).

Arbejder (udvælgelse)

I alt efterlod Pousseur mere end 150 kompositioner

  • Symfonier (1954), til femten solister
  • Quintets à la mémoire d'Anton Webern (1955) til klarinet, basklarinet, violin, cello og klaver
  • Mobil (1957–58), til to klaverer
  • Rimes (1958) til elektroniske og konventionelle instrumenter
  • Scambi (1958), elektronisk komposition, blev oprettet i studiet i Milano
  • Trois Visages de Liège (1961), elektronisk komposition
  • Couleurs croisées (1967), til stort orkester
  • Votre Faust (1969) Opera, hvor publikum stemmer om plottets forløb, libretto af Michel Butor
  • Invitation à l'Utopie (1971), til solister og ensemble, højttaler og blandet kor med tekst af M. Butor
  • Le Seconde Apothéose de Rameau (1981), for kammerorkester
  • L'école d'Orphée (1989), til at tale tale, orgel og live elektronik
  • Dichterliebesreigen (1993) for to klaverer, sopran, baryton, kammerkor og kammerorkester efter Heinrich Heine

litteratur

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ^ Programmer fra ISCM World Music Days fra 1922 og frem til i dag
  2. ^ Anton Haefeli: The International Society for New Music - Your History fra 1922 til nutiden. Zürich 1982, s. 480ff
  3. Thierry Levaux: Le Dictionnaire des Compositeurs de Belgique du Moyen Age à nos jours , s 497-504, Udgaver: "Art in Belgium" i 2006, ISBN 2-930338-37-7