Porten og døden

Angelo Jank , illustration i: Die Jugend , Heft 6, 1899

Thor og døden (senere: Porten og døden ) er et kort versdrama (" lyrisk drama ") af Hugo von Hofmannsthal , skrevet i 1893. Det blev først udgivet i 1894 i "Moderne Musesalmanak" under forfatterens pseudonym "Loris", den første bogudgave i 1900. Premieren den 13. november 1898 fandt sted under ledelse af Ludwig Ganghofer .

indhold

Ifølge forfatteren foregår stykket i 1820'erne og handler om mødet mellem adelsmand Claudio og døden. Døden kommer til Claudio for at føre ham ud af livet og konfronterer ham med vigtige mennesker fra hans liv, der allerede er døde - hans mor, hans tidligere elsker og en barndomsven. I møderne bliver det klart for ham, at han ikke har udviklet nogen dybere bånd med disse mennesker. Han levede som en skæl over for andre mennesker i en æstetisk fjern holdning uden at blive involveret i dem eller lade dem komme tæt på ham. I det øjeblik, han skal dø, bliver han opmærksom på dette underskud, og paradoksalt nok er kun dødens time fuld af følelsesmæssig livlighed. "Da død var mit liv, være dig mit liv, død". Claudio synker død ned i slutningen; de sidste vers af døden lyder:

Hvor vidunderlige er disse væsener

Hvem fortolker hvad der ikke kan fortolkes,

Læs hvad der aldrig er skrevet

Bindende forvirrede ting dominerende

Og find veje i det evige mørke.

Forestilling

Hugo von Hofmannsthal kombinerer elementer af impressionisme med dem af symbolik i sit stykke . Det symbolistiske drama med dets fantasifulde sprog er mere egnet til at fremkalde billeder og lyde i læsernes fantasi end til at udgøre en konkret begivenhed på scenen. Symbolistiske dramaer er dårlige i handling.

I modsætning til naturalismens teater , som også blomstrede i slutningen af ​​det 19. århundrede, er det symbolistiske teater ikke et illusionsteater . I dette bliver seeren bevidst sat i en illusion om, at han observerer (som gennem et nøglehul) en "ægte", "nu" -proces, og de observerede er ikke klar over, at "voyeurs" ser dem. En sådan illusion kan ikke opstå med porten og døden , og det er fordi døden som en "rigtig person" ikke eksisterer, og fordi de døde ikke "rigtig" kan tale. Antagelsen om, at Claudio kunne have en dialog med en af ​​de tre karakterer, som døden præsenterede, er absurd, da de ikke kommer fra samme fiktionsniveau som den "nu døende" Claudio. De er allerede døde, men taler alligevel og vises i den form, de huskede i Claudio.

Porten og døden indeholder begge elementer til at overvinde symbolik, som Gero von Wilpert karakteriserer med følgende ord:

Symbolismens sprog stræber efter ekstrem musikalitet; det ønsker at "vinde tilbage fra musikken, hvad de (tidligere realistiske ) digtere havde mistet i den" og uddyber ved at reflektere over de aktuelle sproglige midler til poesi, såsom rim, rytme, melodi, selv i ordforråd (især synæstesi ) og sætningsstruktur den sproglige artikulation til en [a] magisk-mystisk æstetik , der henvender sig til en udvalgt gruppe og senere overdrives på en dekadent måde, men i de romerske lande fører landene til en fornyelse af højversekunsten.

Hofmannsthals lyriske drama udbreder ikke Claudios æstetik på samme måde som symbolik, men kritiserer ham.

Biografiske referencer

I sit essay Hofmannsthal und seine Zeit , hovedsagelig skrevet i 1947 og 1948, hævder Hermann Broch , at hele værket af Hofmannsthal “med sin narcissistiske centrale skikkelse, der vises for første gang i Porten og døden , er en enkelt ladning, en vidende anklage mod den æstetiserende middelklasse, som han var vokset op og opdraget, og som han næppe var i stand til at undslippe på trods af al viden om dem. ”Fordi i Wien, den sidste fase af det habsburgske monarki , Hofmannsthals hjemby,” sagde Broch "et minimum af etiske værdier [...] skal implementeres Et maksimum af æstetiske værdier, der ikke længere var dækket, og de kunne ikke længere være, fordi den æstetiske værdi, der ikke er vokset på etisk grundlag er dens modsatte, nemlig kitsch . Og som metropol kitsch blev Wien også den af ​​æraens værdivakuum. "

Natalia Karczewska udtaler også, at for den unge generation af arvinger i Wien, som ikke var afhængig af lønnet beskæftigelse ved århundredskiftet, blev "skønhed en beskyttende mur mod sandhed og kunst en erstatning for moral", og at Hugo von Hofmannsthal gjorde netop det med sit værk Der Tor und der Tod ville kritisere.

litteratur

• Richard Alewyn : Estetiskes død. 1944/1949. I: R. Alewyn: Om Hugo von Hofmannsthal. Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen 1958. s. 64-77. Digital version: Alewyn.
• Peter Matussek : Intertekstuel dødedans. Genoptagelsen af ​​hukommelsesrummet i Hofmannsthals drama ”Porten og døden” . I: Hofmannsthal årbog 1999 . Rombach, s. 199-231, ISBN 3-7930-9219-4 , ISSN  0946-4018 .
• Hinrich C. Seeba: Om kritikken af ​​den æstetiske mand. Hermeneutik og moral i Hofmannsthal's "Porten og døden" . Gehlen, Bad Homburg 1970 DNB 458929867 (også afhandling ved universitetet i Tübingen ).

Weblinks

• Thor og døden i Project Gutenberg (i øjeblikket normalt ikke tilgængelig for brugere fra Tyskland )
• Hugo von Hofmannsthal: Målet og døden i Gutenberg-DE-projektet
• Figurleksikon for Porten og Katharina Meisers død i portalen Literaturlexikon online .
• Teaterbillet til produktionen i Burgtheater den 23. oktober 1910.

Individuelle beviser

1. ^ Impressionistisk teater . Brugerudgiver
2. ^ Symbolistisk teater . Brugerudgiver
3. ↑ Gero von Wilpert : Specialiseret ordbog for litteratur (= Kröners lommeudgave . Bind 231). 5. forbedrede og udvidede udgave. Kröner, Stuttgart 1969, DNB 458658170 , s. 755-756.
4. ↑ Hermann Broch: Hofmannsthal og hans tid . Frankfurt / Main, Bibliotek Suhrkamp, ​​1974, s.81
5. ↑ Hermann Broch: Hofmannsthal og hans tid . Frankfurt / Main, Bibliotek Suhrkamp, ​​1974, s.69
6. ^ Natalia Karczewska: Karl Kraus og hans tid. Fin de Siècle Wien - metropol eller kosmopolitisk provins . I: Studia Posnaniensia Germanica . Poznań, 2001, s.75