Sonny Rollins

Sonny Rollins på Jazz à Juan (2005)

Sonny Rollins (født september 7, 1930 i New York , faktisk Theodore Walter Rollins ) er en amerikansk tenor saxofonist og komponist af moderne jazz . Sonny Rollins er en af de mest indflydelsesrige jazz saxofonister; han frigav “improvisation fra emnet. Med styrke og videnskab opfandt han endeløse kæder af associationer, der kulminerede i solokoncerter i midten af ​​1960'erne. "

liv og arbejde

Rollins forældre kommer fra de caribiske jomfruøer , og som dreng sang hans mor ofte sange fra sit hjemland for ham. Han voksede op i Harlem , og da en af ​​hans onkler viste ham en saxofon for første gang i en alder af syv år, var hans karrieremuligheder klare. Men først begyndte han at spille klaver som niårig, efter sin brors eksempel; i en alder af 14 skiftede han til altsaxofon og kom til tenorsaxofon i 1946 . Han fik sin første oplevelse på Harlem jazzklub Luckey's Rendezvous . I 1949 indspillede han sin første plade sammen med Babs Gonzales . I samme år fulgte optagelser med JJ Johnson , Bud Powell og Art Blakey . I de tidlige dage af sin karriere arbejdede Sonny Rollins oftest med Miles Davis , som han også indspillede med siden 1951. I januar 1951 blev "I Know", den første single under Rollins navn, udgivet på Miles Davis 'første session for Prestige ( Miles Davis og Horns ).

I 1954 komponerede han tre Rollins -kompositioner til en Davis -indspilning, der skulle blive jazzstandarder : "Airegin", " Doxy " og " Oleo ". Derudover blev der optaget med pianisten Thelonious Monk , som havde en stærk indflydelse på ham. Som mange jazzmusikere i 1950'erne var Sonny Rollins en stofmisbruger . Efter tilbagetrækningen i 1955 spillede han som afløser for Harold Land indtil 1956 i kvintetten med Clifford Brown og Max Roach .

Efter Browns død i 1956 og en kort gæstespil i Miles Davis Quintet optrådte han efterfølgende mest under sit eget navn, ofte i den dengang usædvanlige trio uden et harmoniinstrument (i dag en standardopstilling, som han var en pioner for). I 1956 dukkede en af ​​hans vigtigste optagelser op med albummet Saxophone Colossus , herunder Calypso St. Thomas (en hyldest til hans mors caribiske oprindelse), som også blev jazzstandarden. I de følgende år skrev han også kompositioner med Blues Waltz, Valse Hot, Pent Up House, Blue Seven og Pauls Pal , som ofte tolkes af andre musikere. I 1956 fandt det eneste studiemøde med John Coltrane ( Tenor Madness ) sted, da de improviserede over en blues i B i tolv minutter.

Sonny Rollins (Stockholm 2009)

Han indspillede sin 19 minutter lange Freedom Suite i 1958, hvilket var en omfattende social kommentar for ham. I 1959 havde han en kvartet i San Francisco med Scott LaFaro , Elmo Hope og Lennie McBrowne , som Harold Land derefter overtog. Samme år optrådte han i en trio med Pete LaRoca og Henry Grimes i Tyskland, deltog i Sanremo Jazz Festival og optrådte i Chicago på Playboy Jazz Festival. Siden 1956 har han indspillet "fjorten strålende albums" på bare tre år. Fra midten af ​​1950'erne blev Sonny Rollins betragtet som den mest talentfulde unge saxofonist. I 1957 vandt han den tilsvarende kritikerundersøgelse af down-beat jazzmagasinet og blev i nogen tid betragtet som den mest lovende tenorsaxofonist sammen med John Coltrane .

I perioden mellem 1959 og 1961 trak han sig overraskende ud af offentligheden, da han sagde, at han havde opnået for meget på for kort tid. Han opgav rygning og alkohol, læste meget i sin Manhattan -lejlighed , blev rosencrucianer og forsøgte endda at "genlære" at spille saxofon. Da det var for højt for naboerne, øvede han ofte på Williamsburg Bridge, som fører til Brooklyn, i New York City, hvor han også lejlighedsvis mødte Steve Lacy . Rollins fortalte Whitney Balliett om sine oplevelser, der "lagde grundlaget for hans liv som en utilgængelig improvisator" :

”Du står deroppe over hele verden. Du kan se ned og der er skyline, vandet, bugten. Det er et smukt panorama. Du kan spille så højt, som du vil deroppe. Og du kommer i tanke. Denne pragt giver dig et helt nyt perspektiv. "

Den første indspilning efter sit comeback (ved velgørenhedskoncerten for enken efter Booker Little i 1961) kaldte han The Bridge i hentydning til den . Indtil 1966 arbejdede han også sammen med Jim Hall (med hvem han havde en kvartet), Don Cherry (der erstattede Hall i sin kvartet i 1963) og Paul Bley . I 1963 rejste han til Japan, i 1965 til Berlin Jazz Festival og til London. I 1968 rejste han bl.a. til Indien ; samme år optrådte han med Mary Lou Williams i København . Fra 1969 trak han sig tilbage igen, denne gang indtil 1971. Rollins havde været under kontrakt med Fantasy Records -mærket siden begyndelsen af ​​1970'erne : hans plader fra 1970'erne og 1980'erne, som han ofte orienterede om lyden af fusionsbølgen , var imidlertid kvalitativ ofte ikke binde sammen med sine tidligere optagelser. I 1970'erne turnerede han regelmæssigt med sin egen kvintet (fra 1972) og med Milestone All Stars ( Ron Carter , Al Foster , McCoy Tyner , fra 1978), også ved forskellige lejligheder i Europa såvel som i 1980'erne. I 1974 spillede han med Rufus HarleyBerlin Jazz Days .

Siden 1990'erne har han etableret sig som en af ​​de fremragende solister inden for klassisk moderne jazz og anses af mange for at være "den sidste store begivenhed i jazzhistorien". Hans spillestil er kraftfuld, nogle gange næsten grov, men altid meget melodisk og ispedd lakonisk humor (han blev allerede betragtet som en joker i skolen). Han er fortsat med at frigive optagelser, der har modtaget kritisk anerkendelse og optræder regelmæssigt. Efter terrorangrebene den 11. september 2001 blev Rollins evakueret fra sin lejlighed i downtown Manhattan; Under indtryk af disse oplevelser indspillede han albummet Without a Song: The 9/11 Concert , som han modtog Grammy for i 2006 .

I 2004 døde hans kone og manager Lucille, der havde taget sig af hans pladeaftaler og optrædener i årtier. Rollins dannede sit eget produktionsselskab, Doxy Records , efter en periode med sorg . En global distributør organiserer salget af sine optagelser. Han gav sin sidste koncert i 2012; to år senere stoppede han med at spille saxofon på grund af en lungesygdom.

Sonny Rollins (2007)

diverse

Hans kaldenavn er Newk , og han bliver også tiltalt af sit rigtige fornavn Theodore .

Pete Wilson lavede filmen Rollins og Robert Mugge Saxophone Colossus om ham i 1968 (med en opførelse af Rollins ' koncert for saxofon og orkester fra 1986 har Rollins selv sin mening).

Rollins var tidligere kendt for sin særprægede opførsel, for eksempel havde han for vane at pensivt gå gennem publikum under soloer (udforske den rumlige lyd) - hvilket dog også førte til fald flere gange under forestillinger.

Rollins har en høj grad af selvtillid, hvilket afspejler sig i titlen på et af hans mest elskede album, og som han indspillede i 1956 i en alder af 25 år: " Saxophone Colossus ".

St. Thomas er med i soundtracket til New York -filmen Working Girl af Mike Nichols i 1988 og Tenor Madness i The Talented Mr. Ripley af Anthony Minghella fra 1999. Hans Alfie var til soundtracket til den britiske film The Seducer sender sine bedste hilsner ( Alfie ) af Lewis Gilbert skrevet i 1966; Rollins soundtrack var også kommercielt vellykket.

Rollins boede i Germantown, New York , ved Hudson -floden i mange årtier . I dag bor han i Woodstock, New York .

Præmier og priser

Allerede i 1983 blev Rollins tildelt NEA Jazz Masters Fellowship , den højeste ære for jazzmusikere i USA. I 2004 modtog han en Grammy Award for sit livsværk. I 2007 blev han tildelt Polar Music Prize , "den alternative Nobelpris for musik", fordi han har været "en af ​​de mest kraftfulde og personlige stemmer inden for jazz i over 50 år" . I 2009 blev han tildelt det østrigske æreskors for videnskab og kunst, 1. klasse i Salzburg . I 2010 blev han valgt til American Academy of Arts and Sciences . I 2011 blev Rollins tildelt Kennedy -prisen . Den 22. oktober 2015 anerkendte Jazz Foundation of America hans livsværk med Lifetime Achievement Award.

Sonny Rollins i Newport (2008)

Diskografi (udvalg)

litteratur

Citere

“Jeg er sikker på, at jazz er den frieste, mest radikale, mest vidunderlige form for musikalsk udtryk til at gøre verden smuk! Netop fordi jazz tilbyder dig en utrolig mængde af overdådighed, kreativitet og magi. Jazz tager dig videre. "

- Sonny Rollins, 2008

Weblinks

Commons : Sonny Rollins  - samling af billeder, videoer og lydfiler
Interviews
Koncertanmeldelser

støttende dokumenter

  1. a b Wolf Kampmann (red.), Med bistand fra Ekkehard Jost : Reclams Jazzlexikon . Reclam, Stuttgart 2003, ISBN 3-15-010528-5 , s. 445.
  2. ^ Sonny Rollins: "Jeg har en drøm" . Die Zeit , 29. juni, 2006.
  3. a b Michael Fuchs-Gamböck: "Det er det smukkeste liv, jeg kan forestille mig" . Den nye dag , 29. november 2008.
  4. Portræt af Luckey's Rendezvous på Big Apple Jazz ( Memento fra 4. juli 2012 i internetarkivet )
  5. a b c d Andrian Kreye: Kolossen - Til tenorsaxofonisten Sonny Rollins 80 -års fødselsdag. Süddeutsche Zeitung , 7. september 2010, s.13.
  6. ^ S. Yanow Jazz on Record - de første 60 år, 1917-1976 . Backbeat Books, San Francisco 2003, 427.
  7. Wolf Kampmann (red.), Med bistand fra Ekkehard Jost: Reclams Jazzlexikon. Reclam, Stuttgart 2003, ISBN 3-15-010528-5 , s.446 .
  8. Christian Broecking : ”Ingen tid at spilde” . Die Zeit, 26. januar 2007.
  9. Heinrich Oehmsen: "Kæmpen fra Harlem med den grove tone" . Hamburger Abendblatt , 27. november 2008.
  10. http://www.jazzcorner.com/news/display.php?news=5962
  11. ^ Christian Broecking: Jazz er protestmusik . Jungle World 2004.
  12. Sonny Rollins: Road Shows - Milestone of Jazz (Anmeldelse (Nordwestradio)) ( Memento fra 26. december 2011 i internetarkivet )