William Hogarth

William Hogarth , FRSA (født 10. november 1697 i London ; † 26. oktober 1764 ibid) var en samfundskritisk engelsk maler og grafiker, der havde en forkærlighed for satiriske billedlige fremstillinger. Sammen med Thomas Gainsborough og Joshua Reynolds betragtes han som den vigtigste engelske maler i det 18. århundrede. Som en forløber for de moderne karikaturister fordømte han sin tids manerer og skikke ubarmhjertigt og med bidende ironi i malerier og graveringer , der ofte fremkom som flerdelte billedhistorier .

liv og arbejde

barndom

William Hogarth blev født som søn af den fattige latinlærer Richard Hogarth. Som dreng blev han endda tvunget til at hjælpe med at forsørge familien ved at sælge hjemmemedicin, som hans mor lavede selv, fordi hans far var gået konkurs med sin forretningsidé om et kaffehus, hvor man kun kunne tale latin og i årevis i Londons berygtede skyldnerfængsel " Fleet prison " blev tilbageholdt. Som et resultat kunne han kun begynde sin læreplads i sin senere ungdom.

Undervisning

Hogarth trænede først som sølvgraver og kobbergraver, lavede kommercielle visitkort, små våbenskjolde og lignende på vegne af sin mester Ellis Gamble, men afviste denne dumme aktivitet tidligt og følte sig kaldet til den "højere" kunst. Lidt senere studerede han derfor maleri på et privat London- akademi og gik også ind i maleri- og tegneskolen, der drives i det private hus for hoffmaler Sir James Thornhill . Her blev han forelsket i Thornhills datter Jane, kidnappet og gift hemmeligt i 1729. Som et resultat blev der en skænderi med sin svigerfar i kort tid, men lidt senere, da hans succes som kunstner blev tydelig, blev han forsonet.

Selvstændig gravør

Omkring 1720 blev Hogarth selvstændig som kobbergraver. Hans første uafhængige værker omfattede grafiske satirer på Sydsøens bestandsvindel ( The South Sea Scheme , ca. 1721), hans satire på datidens maskerade-bolde og operaer ( Masquerades and Operas , 1724) og Londons teater ( A Just View) af den britiske scene , 1724).

Som kobbergraver skabte Hogarth først et navn i Londons kunstneriske kredse i 1726 med sine 12 illustrationer i stort format til Samuel Butlers antipuritanske eventyrhistorie om antihelten Hudibras (1726) , skrevet i Knittel-vers .

Samtalestykker

Efter at kunstneren havde tilegnet sig de nødvendige færdigheder inden for maleriet med sin far og gennem selvstudium, udviklet siden slutningen af ​​1720'erne, kunne hans gruppeportrætter af engelske familier, som " Conversation Pieces " ( samtalestykker ) kan nævnes. Disse inkluderer A Musical Party (1730, Fitzwilliam Museum , Cambridge ), forsamlingen i Wanstead House (1729–31, Philadelphia Museum of Art ), The Wollaston Family (1730, privatejet) og The Fountaine Family (1730–32, Philadelphia Museum af kunst). Sådan bestilt arbejde blev primært brugt til at tjene penge.

Malede og indgraverede moralske stykker: "Moderne moralske emner"

Hogarth blev frem for alt berømt for sin moralske række af billeder, de moderne moralske emner . På den ene side beskriver han livet for en prostitueret fra hendes ankomst som en naiv pige i London gennem hendes opstigning og nedstigning som en luder til hendes tidlige død på grund af en seksuelt overført sygdom ( A Harlot's Progress in six images, 1731– 32; maleri brændt i 1755) på den anden side resumeet af en libertine, der spildte sin fars arv gennem sit dyre liv, såsom hans regelmæssige kontakt med ludere og besøg i spilhuller, og endte i et galehus ( A Rake's Progress på otte billeder; maleri 1733–34, Sir John Soane's Museum , London; kobbergraveringer 1735) eller det ulykkelige ægteskab mellem sønnen til en fattig adelsmand og en velhavende borgerlig datter, hvilket er fatalt for begge ægtepar ( Ægteskab A-la -Måde i seks billeder; maleri 1743 –44, National Gallery, London ; graveringer 1745). De indgraverede versioner af disse malerier blev distribueret i hele Europa. Georg Christoph Lichtenberg skrev sine berømte tyske kommentarer om disse værker i den satiriske ånd af kobberpladegraveringer i slutningen af ​​det 18. århundrede ( G. C. Lichtenbergs detaljerede forklaring af de Hogarthiske kobberpladegraveringer , 1794–99). På grund af populariteten af ​​Hogarths graveringer cirkulerede tidligt adskillige forfalskede og piratkopierede udgaver mod kunstneren i 1735 i England, en copyright lov (engelsk copyright lov ), der stadig bærer hans navn ( Hogarth Act ).

• 

  Dagens fire tider ( Daily Times ) - 1. Morgen ( morgen ), stålgravering fra det 19. århundrede efter originalen fra 1738

• 

  Dagens fire gange ( Daily Times ) - 2. Middag ( middag ), stålgravering fra det 19. århundrede efter originalen fra 1738

• 

  Dagens fire tider ( Daily Times ) - 3. Aften ( aften ), stålgravering fra det 19. århundrede efter originalen fra 1738

• 

  The Four Times of the Day ( Daily Times ) - 4th Night ( Night ), stålgravering fra det 19. århundrede efter originalen fra 1738

• 

  Før ( før ). Ætsning med kobbergravering (1736)

• 

  Efter ( efter ). Ætsning med kobbergravering (1736)

Med talrige andre malerier og især kobbergraveringer fordømte han mode, skikke og sociale klager i England. I 1738 dukkede billederne af de fire tider af dagen ( The Four Times of the Day ), der kombinerer kontinentale barokke gengivelser af tiderne på dagen eller årstiderne med hverdagslig britisk erotik, samme år hans satire på vagabond skuespillerinder, der for deres optræden som "gudinder" i at skulle klæde en stald ( Strolling Actresses Dressing in a Barn ), 1741 skildring af en musiker, der blev chikaneret af gadestøj ( The Enraged Musician ), 1747 i tolv scener de forskellige CV'er af en hårdtarbejdende og doven lærling ( Industri og ledighed ), hvor det vises, hvordan den dovne lærling bliver en kriminel og ender i galgen, mens den hårdtarbejdende lærling gifter sig med sin herres datter og i sidste ende bliver borgmester i London. De to graveringer Beer Street og Gin Lane (1751) er viet til problemet med alkoholisme i London . Med dyremishandling, tyveri, mord og den anatomiske del af morderens krop hængt af brutale kirurger, der behandler fire stadier af grusomhed ( The Four Stages of Cruelty , 1751). Metoderne til bestikkelse, der anvendes under valgkampen i England målrette de fire billeder i Election serien (1755-1758).

Fejl som historiemaler

Mens Hogarth havde stor succes med sin serie af graveringer, som blev modellen til moderne karikatur , forblev hans malerier i stil med traditionelt religiøst historisk maleri mislykket. Både hans skildringer af poolen af ​​Bethesda og den barmhjertige samaritan (1735–37) for St. Bartholomew's Hospital såvel som for den lille Moses for Thomas Corams Foundling Hospital ( Moses bragt til faraos datter , 1746) eller af Paul for Lincoln's Inn ( Paul før Felix , 1748) modtog højst en beskeden ros fra kritikere og fandt for det meste kun lidt godkendelse.

"Comic History Painter"

Disse fiaskoer i traditionelt, idealiseret maleri var sandsynligvis en af ​​grundene til, at han i en tidlig alder vendte sig til "tegneseriehistorie" og blev tegneseriemaler , som hans ven Henry Fielding udtrykte det . Hans forkærlighed for satire kommer også til udtryk i det faktum, at han integrerede hentydninger til malerierne fra andre berømte store mestre i mange af hans billeder med en ironisk accent.

Antisemitiske tendenser

Efter de fremherskende fordomme i sin tid gengav Hogarth lejlighedsvis antisemitiske klichéer og stereotyper i nogle af hans billedserier i de afbildede jøder . I den anden scene i serien en skøge statusrapport (1732), for eksempel, han portrætterer en rig, lustful Jøde lidet flatterende ved siden af sin elskerinde. Og i An Election (1754) jøder vises som business-minded forhandlere, som også handler med kristne symboler .

Anti-akademisk holdning

I modsætning til indflydelsen fra den kontinentale kunst kæmpede Hogarth for en national engelsk malerskole som et alternativ til det daværende populære franske og italienske historiemaleri, men mødtes med modstand fra mange andre engelske kunstnere og kunstkendere. Ikke desto mindre forsøgte han at fortsætte ånden i en demokratisk tegne- og malerskole i St. Martin's Lane Academy, som han co-instruerede .

• 

  Beer Street ( Beer Street ) af William Hogarth, stålgravering omkring 1860 efter originalen fra 1751

• 

  Gin Lane ( Schnapsgasse ) af William Hogarth, stålgravering omkring 1860 efter originalen fra 1751

• 

  Kaptajn Thomas Coram af William Hogarth, stålgravering omkring 1860 efter det originale maleri fra 1740

• 

  Rejer Girl ( Krabbe pige ) af William Hogarth, stålstik omkring 1860 efter en ufærdig maleri af kunstneren

Portrætmaleri

Hogarth skabte også adskillige portrætter af sine samtidige i løbet af sit liv. Portrætterne af skibets kaptajn Thomas Coram (1740, Foundling Museum ) og skuespilleren Garrick i Karakter af Richard III (1745, Walker Art Gallery , Liverpool ) blev skabt i 1740'erne . Hans andre udestående portrætter, der var usædvanlige for tiden, inkluderer de udaterede seks hoveder af hans tjenere (Tate Britain, London) og det også udaterede, ufærdige, impressionistiske udseende portræt af en "krabbe pige " ( The Shrimp Girl , National Gallery , London ).

forfatter

I 1753 udgav Hogarth The Analysis of Beauty , et kunstteoretisk værk, hvor han - i rokokoens ånd  - viste skønheden i serpentinske linjer, hvis velformede vendinger på overfladen og i rummet han absolutiserede som "Line of Beauty and Nåde". Bogen blev oversat til tysk af Christlob Mylius så tidligt som 1753/1754 under titlen Zergliederung der Schönheit . En italiensk oversættelse optrådte også i 1761.

Court maleren til kongen

Relativt sent, nemlig i 1757, blev Hogarth udnævnt til hoffmaler af kong George II , skønt monarken havde ringe interesse for maleri og poesi. Efter hans død vendte Hogarths håb sig til George III. hvem var mere interesseret i kunst, men hvad kunstneren håbede på sin kunst, blev ikke sandt.

Sidste leveår

I de sidste år af sit liv oplevede kunstneren en offentlig ærekrænkelseskampagne med personlige angreb, som ikke forblev uden indflydelse på hans helbred på grund af hans ikke generelt accepterede afvisning af syvårskrigen i hans indgravering The Times (1762). I hans sidste indgravering, Tail Piece eller The Bathos (1764), udtrykkes hans pessimistiske holdning til verden tydeligt kort før hans død. Kunstneren døde af en aneurisme i sit hjem i Leicester Fields den 26. oktober 1764 . Hans ven den berømte skuespiller David Garrick skrev inskriptionen på sin gravsten i Chiswick .

Hogarth i astronomi

I 2007 blev asteroiden (12613) Hogarth opkaldt efter ham.

Udvalgte værker

Den følgende liste over værker er kronologisk baseret på datoerne for oprettelsen af ​​værkerne, så vidt disse er kendt. For mere komplet information, se den tredje udgave af Ronald Paulsons Hogarths Graphic Works (London 1989) og Elizabeth Einbergs William Hogarth: A Complete Catalog of the Paintings (New Haven og London 2016).

1720 til 1729

• Emblematisk tryk på South Sea Scheme (ca. 1721, offentliggjort 1724)
• Lotteriet (1724)
• Mysteriet om murværk bragt til lys af I Gormogons (1724)
• Den dårlige smag af byen ( maskerader og operaer ) (1724)
• En retfærdig udsigt over den britiske scene (1724)
• Royalty, Episcopacy and Law ( nogle af de vigtigste indbyggere på månen ) (c. 1724-25)
• To illustrationer til Miltons Paradise Lost (1725)
• Tolv store illustrationer til Samuel Butlers Hudibras (1726)
• Seks illustrationer til Cervantes ' Don Quichote (ca. 1726)
• Straf påført Lemuel Gulliver (1726)
• Masquerade-billet (1727)
• Henrik den ottende og Anne Boleyn (ca. 1728–1729)
• Tiggeroperaen (flere malerier på samme motiv, oprettet mellem 1728 og 1731)
• En forsamling i Wanstead House (maleri, 1728–1731)
• Opsigelsen (maleri, 1729)
• Woodes Rogers og hans familie (maleri, 1729)
• Underhuset for Udvalget (maleri, 1729)
• Dåben ( Orator Henley Christening A Child ) (maleri, ca. 1729)
• Brylluppet mellem Stephen Beckingham og Mary Cox (maleri, 1729-1730)

1730 til 1740

• Butikskort til Mary og Ann Hogarth (1730)
• Falstaff undersøger sine rekrutter (maleri, 1730)
• Wollaston-familien (maleri, 1730)
• Korthuset (maleri, 1730)
• The Jones Family (maleri, ca. 1730)
• Familierne Ashley og Popple (maleri, 1731)
• Fountaine-familien (maleri, ca. 1730-1735)
• En scene fra "Stormen" (maleri, ca. 1730–1735)
• Før og efter (to forskellige maleriversioner 1730–31; gravering version 1736)
• Drenge kigger på naturen (1731)
• Ashley Cowper med sin kone og datter (maleri, 1731)
• Familien til George II ( Den kongelige familie ) (maleri, ca. 1731–1732)
• En skøge fremgang (seks kobbergraveringer, 1732; maleri ødelagt)
• A Chorus of Singers ( Repetition of the Oratorio of Judith ) (1732)
• The Cholmondeley Family (maleri, 1732)
• Sarah Malcolm i fængsel (maleri, 1732)
• Ægteskabskontrakten (maleri, ca. 1732)
• En moderne midnatssamtale (maleri ca. 1732, kobbergravering 1733)
• Den indiske kejser eller erobringen af ​​Mexico (maleri, 1732-1735)
• Gerard Anne Edwards i hans vugge (maleri, 1733)
• Et latterligt publikum (1733)
• A Rake's Progress (otte malerier 1732–33, otte kobbergraveringer 1735)
• Southwark Fair (maleri og gravering, 1733)
• Distrest-digteren (maleri ca. 1733–1736; kobbergravering 1737)
• Poolen af ​​Bethesda og den barmhjertige samaritan (maleri, 1735–1737)
• Satan, synd og død (maleri, ca. 1735–1740)
• Selvportræt med palet (maleri, ca. 1735–1740)
• Den sovende menighed (1736)
• Four Times of the Day (fire malerier 1736, fire kobbergraveringer 1738)
• Forskere ved en forelæsning (1737)
• Virksomheden af ​​virksomheder (1737)
• Spadsereture skuespillerinder, der klæder sig i en lade (1738)
• Den vestlige familie (maleri, 1738)
• George Arnold (maleri, ca. 1738–1740)
• Francis Arnold (maleri, ca. 1738–1740)
• Strode-familien (maleri, ca. 1738–1742)
• James Quin (maleri, ca. 1739)

1740 til 1749

• Kaptajn Thomas Coram (maleri, 1740)
• William Jones (maleri, 1740)
• Lord Hervey og hans venner (maleri, ca. 1740)
• Rejerpigen (maleri, ca. 1740-1745)
• Lavinia Fenton, hertuginde af Bolton (maleri, ca. 1740–1750)
• Fru Salter (maleri, 1741 eller 1744)
• Biskop Benjamin Hoadly (maleri, 1741)
• William Cavendish, 4. hertug af Devonshire (maleri, 1741)
• Den rasende musiker (1741)
• Taste in High Life (maleri, ca. 1742)
• Martin Folkes (maleri, 1742)
• The Graham Children (maleri, 1742)
• Miss Mary Edwards (maleri, 1742)
• The Mackinen Children (maleri, 1742–1743)
• Karakterer og karikaturer (1743)
• Ægteskab A-la-Mode (seks malerier 1743–1745; seks kobbergraveringer 1745)
• Ærkebiskop Thomas Herring (maleri, 1744–1747)
• Slaget om billederne (1745)
• Kaptajn Lord George Graham i sin hytte (maleri, ca. 1745)
• The Happy Marriage (ufærdig malerieserie, ca. 1745)
• Maleren og hans mops ( Gulielmus Hogarth ) (maleri 1745; kobbergravering 1748)
• David Garrick i karakteren af ​​Richard III (maleri 1745; kobbergravering 1746)
• Simon Lord Lovat (1746)
• Moses bragte før farao datter (maleri 1746; kobbergravering 1752)
• Scene-coach, eller The Country Inn Yard (1747)
• Industri og ledighed (tolv graveringer, 1747)
• Porten til Calais ( O the Roast Beef of Old England ) (maleri 1748; gravering 1749)
• Paul Before Felix (maleri 1748; kobbergravering 1751)
• Marts til Finchley (maleri ca. 1749; gravering 1750)

1750 til 1759

• Leder af seks af Hogarths tjenere (maleri ca. 1750–1755)
• Beer Street og Gin Lane (1751)
• De fire stadier af grusomhed (fire graveringer, 1751)
• Paul Before Felix Burlesqued (1751)
• Columbus Breaking the Egg (1752)
• Analysen af ​​skønhed , plade 1 og 2 (1753)
• Satire om falsk perspektiv (1754)
• Valgserie (fire malerier 1754–1755; fire kobbergraveringer 1758)
• John Pine (maleri, ca. 1755)
• Altertavlen for St. Mary Redcliffe (tredelt maleri, 1756)
• Invasionen (1756)
• David Garrick med sin kone (maleri, 1757)
• Bænken (maleri ca. 1757; gravering 1758)
• Hogarth Painting the Comic Muse (maleri ca. 1757; kobbergravering 1758)
• Inigo Jones (maleri, 1757–58)
• Lady's Last Stake ( Picquet or Virtue in Danger ) (maleri, 1758–1759)
• Sigismunda (maleri, 1759)
• Cockpit (1759)
• James Caulfield, 1. jarl af Charlemont (maleri, ca. 1759)
• To illustrationer for Tristram Shandy (1759–1761)

1760 til 1764

• Tid ryger et billede (1761)
• Fem ordrer af periwigs (1761)
• Entusiasme afgrænset (ca. 1761)
• Troværdighed, overtro og fanatisme - en medley (1762)
• Farmer's Return (1762)
• The Times , plade 1 og 2 (1762)
• John Wilkes Esq. (1763)
• Bruiser (1763)
• Tailpiece, or The Bathos (1764)

Indflydelse på senere kunstnere

Maleren var en af ​​de første "modernister", der blev den " engelske skole " i det 18. og 19. århundrede. Århundrede talt. Engelske tegnere fra James Gillray og Thomas Rowlandson til Steve Bell var især påvirket af hans arbejde . Engelske malere fra det 20. århundrede som David Hockney og tyske kunstnere som Jörg Immendorff beskæftigede sig også med hans arbejde. Scott McCloud beskriver Hogarths Cycles in Comics Korrekt som en tidlig form for tegneserier .

Udstillinger i Tyskland

• 1980: New Society for Fine Arts: William Hogarth, 1697–1764 , Staatliche Kunsthalle Berlin.
• 1987: William Hogarth: Kobbergraveringen som en moralsk scene , Wilhelm-Busch-Museum Hannover.
• 1998–1999: Ægteskab A-la-Mode: Hogarth og hans tyske beundrere , Staatliche Museen zu Berlin, Nationalgalerie og Städelsches Kunstinstitut og Städtische Galerie Frankfurt am Main.
• 2014: William Hogarth: Londons vice. , Kunsthalle Bremen
• 2015: "Livets vice": Frankfurt Städel viser William Hogarths moralske billeder . De 70 ætsninger og kobbergraveringer, der vises, henviser til Johann Friedrich Städels tidlige indsamlingsaktiviteter .

litteratur

Tysksproget litteratur

• Julius Meier-Graefe : William Hogarth. Udgivet af R. Piper & Co., München og Leipzig 1907.
• Jarno Jessen : William Hogarth. I serien Die Kunst. Samling af illustrerede monografier . Udgivet af Richard Muther . Tolvte bind. Julius Bard Verlag, Berlin 1910.
• Frederick Antal : Hogarth og hans position inden for europæisk kunst . Dresden 1966. 
• Georg Christoph Lichtenberg : Skrifter og breve . Red.: Wolfgang Promies. bånd 3 . München 1972. 
• Werner Busch: Efterligning som et borgerligt kunstprincip: Ikonografiske citater fra Hogarth og hans efterfølgere . Hildesheim, New York 1977. 
• Berthold Hinz et al.: William Hogarth 1697–1764. Det komplette grafiske arbejde . Giessen 1986 (2. udgave). 
• Herwig Guratzsch, Karl Arndt: William Hogarth. Kobbergraveringen som et moralsk stadium. Kat. Udstilling. Wilhelm Busch Museum Hannover 1987 . Stuttgart 1987. 
• William Hogarth: Analyse af skønhed . Red.: Jörg Heininger. Dresden og Basel 1995. 
• Bernd W. Krysmanski: Hogarths "Entusiasme afgrænset": Efterligning som kritik af kendskab - en arbejdsanalyse. Samtidig et indblik i den sarkastiske, oplyste tænkning fra en ”kunstneroprør” i det engelske 18. århundrede . Hildesheim et al. 1996 (2 bind). 
• Hans-Peter Wagner: William Hogarth: Det grafiske arbejde . Saarbrücken 1998. 
• Claude Keisch og Martina Dillmann (red.): Ægteskab A-la-Mode: Hogarth og hans tyske beundrere, kat. Det gamle museum i Berlin . Berlin 1998. 
• Hans-Peter Wagner: William Hogarth: Det grafiske værk: Et kommenteret udvælgelseskatalog . Trier 2013. 
• Johann Joachim Eschenburg : Om William Hogarth og hans forklarere. (= Udgave Wehrhahn. Bind 2). Redigeret af Till Kinzel . Wehrhahn, Hannover 2013, ISBN 978-3-86525-347-7 .

Historisk relevante værker

• John Nichols, George Steevens, blandt andet: The Genuine Works of William Hogarth , 3 bind, London 1808-1817. Moderne paperback-udgave: Cambridge 2014.
• John Ireland : Hogarth Illustrated. 2-binders arbejde, London 1791; 2. korrigeret udgave 1793; Supplerende bind ( Et supplement til Hogarth Illustreret ) 1798, 2. udgave 1804; 3. udgave i tre bind 1806; Genoptryk 1812.
  • Bind 1: Hogarth Illustrated , London 1791, 2. udgave 1793, 3. udgave 1806
  • Bind 2: Hogarth Illustrated , London 1791, 2. udgave 1793, 3. udgave 1806
  • Bind 3: Et supplement til Hogarth Illustrated , London 1798, 2. udgave 1804

Standard fungerer på engelsk

• AP Oppé: William Hogarths tegninger . London 1948. 
• Ronald Paulson: Hogarths grafiske værker . 3. Udgave. London 1989. 
• Ronald Paulson: Hogarth . 3 bind. New Brunswick 1991-1993.
• Elizabeth Einberg: William Hogarth. Et komplet katalog over malerierne . New Haven og London 2016. 

Yderligere litteratur

• William Hogarth: Analysen af ​​skønhed med de afviste passager fra manuskriptudkast og selvbiografiske noter . Red.: Joseph Burke. Oxford 1955. 
• Sean Shesgreen: Graveringer af Hogarth . New York 1973. 
• Ronald Paulson: Hogarths kunst . London 1975. 
• David Bindman: Hogarth . London 1981. 
• David Bindman: Hogarth og hans tider. Alvorlig komedie . London 1997 (udstillingskatalog). 
• William Hogarth: Analysen af ​​skønhed . Red.: Ronald Paulson. New Haven og London 1997. 
• Frédéric Ogée (red.): The Dumb Show. Billed og samfund i værker af William Hogarth . Oxford 1997. 
• Jenny Uglow : Hogarth. Et liv og en verden . London 1997. 
• Mark Hallett: The Spectacle of Difference. Grafisk satire i Hogarths tidsalder . New Haven og London 1999. 
• Mark Hallett: Hogarth . London 2000. 
• Bernadette Fort og Angela Rosenthal (red.): The Other Hogarth: Aesthetics of Difference . Princeton 2001. 
• David Bindman, Frédéric Ogée og Peter Wagner (red.): Hogarth: Repræsenterer naturens maskiner . Manchester 2001. 
• Christine Riding og Mark Hallett (red.): Hogarth . Paris / London / Barcelona 2006 (udstillingskatalog). 
• Robin Simon: Hogarth, Frankrig og britisk kunst: Kunstens fremkomst i det attende århundrede Storbritannien . London 2007. 
• Bernd W. Krysmanski: Hogarths skjulte dele. Satirisk hentydning, erotisk hvid, blasfemisk bawdiness og mørk humor i attende århundredes engelsk kunst . Hildesheim / Zürich / New York 2010. 
• Cynthia Ellen Roman (red.): Hogarths arv . New Haven og London 2016. 

Film

• Roger Parson: Hogarths Progress. Dokumentation 51 min., Arthaus Musik GmbH 2008 (1997) ISBN 978-3-939873-15-0 .

Weblinks

• Litteratur af og om William Hogarth i kataloget over det tyske nationalbibliotek
• Arbejder af og om William Hogarth  i det tyske digitale bibliotek
• Værker af William Hogarth på Zeno.org .
• Biografi William Hogarth redigeret af Susan Elizabeth Benenson i: Encyclopædia Britannica, Inc.
• Arbejder om William Hogarth i internetarkivet - online
• Webstedet for forskning i William Hogarths omfattende online bibliografi med mange links til andre websteder
• detaljerede beskrivelser af billederne til de første ark i hver af William Hogarths serie af graveringer A Rakes Progress and Marriage A-la-Mode . Werner Busch: Den engelske kunst fra det 18. århundrede (Internetkolleg Kunst, Kunsthistorisches Institut der FU Berlin)
• William Hogarth Royal Collection "David Garrick and his Wife" (The Queen's Gallery, Buckingham Palace)
• Print af William Hogarth i Victoria & Albert Museum
• Maleri af William Hogarth National Gallery, Trafalgar Square, London
• Hogarth i TATE Gallery med biografi
• William Hogarth - BBC dine malerier

Individuelle beviser

1. ↑ Se Ronald Paulson: Hogarth , bind 1, New Brunswick 1991, s. 26-37.
2. ^ Paulson: Hogarth , bind 1, New Brunswick 1991, s. 195-205.
3. ↑ Ronald Paulson: Hogarths Graphic Works , 3. udgave, The Print Room, London 1989, s. 58-65. Ders.: Hogarth , bind 1, New Brunswick 1991, s. 140-150.
4. ↑ Paulson, Hogarths grafiske værker , 3. udgave, s. 76-83, 89-98, 114-124.
5. ^ Georg Christoph Lichtenberg: Detaljeret forklaring af Hogarthische Kupferstiche , online version
6. ^ William Hogarth: The Case of Designers, Engravers, Etchers, etc. angivet i et brev til et parlamentsmedlem , London c. 1735 (genoptrykt i New York 1975). David Hunter: "Copyrightbeskyttelse for graveringer og kort i det attende århundrede Storbritannien", i: The Library , 6. serie, bind 9 (1987), s. 128-147.
7. ↑ Om disse værker: Paulson, Hogarths Graphic Works , 3. udgave, s. 103-109, 110-111, 129-139.
8. ^ Berthold Hinz: William Hogarth, Beer Street og Gin Lane: undervisningsborde til britisk folks velfærd , Fischer paperback, Frankfurt / M. 1984.
9. ↑ Paulson: Hogarths Graphic Works , 3. udgave, s. 148-152.
10. ↑ Paulson: Hogarths Graphic Works , 3. udgave, s. 162-169.
11. ↑ Mark Salber Phillips: "Hogarth and History Painting", i: Cynthia Ellen Roman (red.): Hogarth's Legacy , Yale University Press, New Haven 2016, s. 83-114.
12. ↑ Se Werner Busch: Efterligning som et borgerligt kunstprincip: Ikonografiske citater fra Hogarth og hans efterfølgere . Hildesheim, New York 1977. Bernd W. Krysmanski: Hogarths "Entusiasme afgrænset": Efterligning som en kritik af kendskab . Hildesheim et al., 1996.
13. ↑ Se Richard S. Levy: Antisemitisme. En historisk encyklopædi med fordomme og forfølgelser. Bind 1, Santa Barbara 2005, s. 312-314.
14. ^ William Hogarth: Analysen af ​​skønhed med de afviste passager fra manuskriptudkastene og selvbiografiske noter, red. v. Joseph Burke, Oxford 1955. En anden moderne udgave, udgivet af Yale University Press i New Haven i 1997, blev redigeret af Ronald Paulson. Heidelberg University har lagt en onlineversion af den originale tekst med kommentarer på Internettet: William Hogarth: The Analysis of Beauty (1753), redigeret med en introduktion af Charles Davis .
15. ↑ Dissection of Beauty Online  - Internetarkiv
16. ↑ Nogle moderne kilder talte også om et hjerteanfald, men en aneurisme ser ud til at have været den mest sandsynlige dødsårsag. Se Ronald Paulson: Hogarth , bind 3, New Brunswick 1993, s. 434 og 531-532, note 37.
17. ^ Hockney to Hogarth: A Rake's Progress , Whitworth Art Gallery, University of Manchester, 2012.
18. ↑ Se Bazon Brock: "Det iscenesatte liv - livet som et kunstværk". I: Art of Living in the 21st Century , red. fra Heinz-Nixdorf-MuseumsForum, Paderborn, 2003, 17.
19. ^ William Hogarth (1697–1764) - Londons Laster (meddelelse om udstillingen) .
20. ↑ Christian Thomas: "Toll hjemmelavet debauchery", i: Frankfurter Rundschau , 9. juni 2015.

personlig data
EFTERNAVN	Hogarth, William
KORT BESKRIVELSE	Engelsk samfundskritisk maler og grafiker
FØDSELSDATO	10. november 1697
FØDSELSSTED	London , England
DØDSDATO	26. oktober 1764
Dødssted	London Chiswick , England