Reginald Le Borg

Reginald Le Borg (født 11. december 1902 i Wien som Reginald Grobel , † 25. marts 1989 i Los Angeles ) var en østrigsk-amerikansk filmregissør . Som instruktør for " B-film " til Universal Pictures (se Universal Horror ) havde han succes i Hollywood i årtier.

I sin 30-årige filmkarriere lavede Reginald Le Borg 44 spillefilm mellem 1943 og 1973 og omkring 100 episoder til tv-serier fra slutningen af ​​1950'erne.

Lev og handle

Uddannelse og bankkarriere i Europa

Reginald Grobel blev født den 11. december 1902 i Wien som søn af en velhavende bankmand . Han studerede først musik med det formål at blive dirigent, tog skuespilundervisning og øvede sig også i at skrive. Da han gav efter for sin fars ønske, studerede han derefter politisk økonomi i Wien og fulgte en dag sin far i bankbranchen. I Paris studerede han også kunst og litteratur på Sorbonne .

Derefter gik han ind i bankvirksomheden og repræsenterede sin far i Paris. Den sorte torsdag 1929 mistede hans far al sin formue, og Grobel måtte tjene til livets ophold andetsteds. Han fulgte sine kunstneriske tilbøjeligheder og forsøgte at arbejde i teatret og begyndte at skrive.

Emigration og første ansættelse i Hollywood

I 1932 rejste han til USA , hvor han mødte en bekendt fra Paris, som i mellemtiden var redaktør i et filmstudie i Hollywood. Derefter prøvede han lykken også her og fik sit første job som forfatter af filmmanuskripter til en forfatter. Snart gennem Josef von Sternberg fik han også nogle ekstra roller. Fra starten var hans mål at blive instruktør. Imidlertid kom han kun tættere på dette i små trin. Grobel valgte simpelthen den omvendte stavning af hans efternavn som hans scenenavn. I mellemtiden gav operakenderen og Le Borg, der spillede flere musikinstrumenter, musikundervisning for at holde sig flydende økonomisk.

Han studerede arier til filmoptagelse med sangere og vendte snart musik og operascener til andre instruktører - dette var tilfældet for første gang i 1934 med One Night of Love . Han fik andre bestillinger af denne art og iscenesatte operascener og musikalske numre i film som The Melody Lingers On (1935), The Girl of the Golden West (1938), A Day at the Races (1937) og Intermezzo (1939). Men selv disse engagementer medførte lidt indkomst, hvorfor Le Borg fortsatte med at udføre andre job. I en periode var han den personlige assistent og chauffør for instruktøren Joe May - en emigrant fra Wien, der havde et vanskeligt liv i Hollywood. På den anden side var produktionen af ​​musikalske kortfilm mere lukrativ, hvoraf MGM- produktionen Swing Banditry (1936) var den første. Dette blev efterfulgt af mere en og to handlinger til MGM. Også Soundies (forløber for nutidens musikvideoer ) og shorts til uddannelsesmæssige billeder var blandt hans sysler i Hollywood.

I 1937 blev Le Borg amerikansk statsborger og var aktiv mod det nationalsocialistiske tyske rige under anden verdenskrig . Han instruerede træningsfilm for den amerikanske hær og propagandafilm for Office of War Information , som han senere blev hædret af udenrigsministeriet .

I 1941 blev han endelig tilbudt en langvarig kontrakt - han skulle producere korte musikfilm i serier til Universal Pictures - herunder hjælp til manuskriptering, redigering og efterproduktion. Han modtog oprindeligt $ 150 om ugen, fra 1942 $ 250 med en garanteret minimumsbeskæftigelse på 40 uger og udsigten til at iscenesætte en spillefilm. Indtil 1943 lavede Le Borg 20 sådanne korte film på tre til fem dage hver, som blev vist i biografer som en sidelinje.

Vellykket B-film instruktørkarriere

Universal var tilfreds med Le Borgs musikalske kortfilm og tilbød ham i 1943 en seks-årig kontrakt som "kontraktdirektør" (kontraktdirektør) ved. Le Borgs første spillefilm blev lavet samme år: den musikalske komedie She's for Me - optaget inden for seks dage. Filmen havde et budget på $ 100.000 og tjente ca. det dobbelte beløb. Hans næste film, Calling Mr. Death , var ikke kun en succes, men tjente ham også et ry som en "horror specialist".

I 1944 vandt musikfilmen Heavenly Music (1943) , som han skrev til MGM i 1937, Oscar for bedste to-akt . Mens filmen modtog priser for arbejdet som helhed og ikke specifikt for manuskriptet, fik det Universal til at tilbyde Le Borg en større film. Det blev den dyreste produktion, han nogensinde instruerede: San Diego, I Love You (1944), med Buster Keaton i hovedrollen , kostede $ 459.000 og tjente $ 836.000. De film anmeldelser var yderst positiv. Imidlertid blev hans håb om opfølgningsprojekter af denne eller endnu større kaliber ikke opfyldt.

Som kontraktsdirektør - uundgåeligt, da han ikke havde råd til sanktioner såsom et tremåneders filmforbud inklusive suspension af lønninger - fulgte han altid strengt manuskriptet, budgettet og optagelsesplanen og fik et ry for at arbejde hurtigt, præcist og punktligt. Til dette måtte han ofte udføre serieproduktioner som Inner Sanctum Mysteries eller The Mummy's Ghost - studiet tænkte aldrig på at lede Le Borg A-film. Hans bestræbelser på at undslippe B-filmhandelen mislykkedes i sidste ende. Han overholdt retningslinjerne for korrekt og ophævede sine egne krav.

I 1945 erkendte Le Borg manglen på perspektiv hos Universal og efter ti film blev de adskilt fra virksomheden på bare to år. Men den håbede succes lykkedes ikke, da filmproduktionen bremsede efter krigens afslutning, og som freelance instruktør fandt han det vanskeligt at få ordrer. Han arbejdede for stadig billige produktioner fra samfund af den såkaldte Poverty Row .

Først i 1950'erne vendte han tilbage til iscenesættelse af B-film for store virksomheder som Universal eller Columbia Pictures . Med The Black Sleep , en af Bela Lugosis sidste film , opnåede han en af ​​sine største kommercielle succeser. Resultatet var yderligere ordrer til gyserfilm. I slutningen af ​​1950'erne fik Le Borg endelig ordrer på vestlige film. I War Drums (1957) tog han tydeligt side med indianerne og vendte deres liv for en vestlig usædvanlig detaljeret og realistisk. Selv i The Dalton Girls (1957) dedikeret til Le Borg-fest for underprivilegerede ved at gøre det klart, at Dalton- søstre blev tvunget ind i et banditeliv som deres eneste chance for at leve i frihed og værdighed.

Karriere som tv-instruktør

Med tv'ets triumferende fremskridt i 1950'erne modtog Le Borg snart adskillige tilbud fra tv-producenter på grund af sit ry som en hurtig og præcis instruktør. Han iscenesatte omkring 100 serieepisoder indtil 1960'erne.

Reginald Le Borg døde af et hjerteanfald i 1989 på vej til en fejring af Academy of Family Films and Family Television , som var ved at give ham Lifetime Achievement Award .

Filmografi

Musikale kortfilm (udvælgelse):

• 1936: Swing Banditry
• 1936: En piges bedste år
• 1941: Shadows in Swing
• 1941: Jingle Bells / Snowtime Serenade
• 1942: Gay Nineties
• 1942: Merry Madcaps
• 1942: Tune Time
• 1942: Jivin 'Jam-session
• 1942: Swing's the Thing
• 1943: Hit juni Jamboree
• 1943: Russian Revels

Spillefilm (udvælgelse):

• 1943: Hun er for mig
• 1943: Ring til Dr. Død
• 1944: Hemmeligheden bag Dr. Fletcher (Jungle Woman)
• 1944: Mummiens spøgelse
• 1944: San Diego, I Love You (San Diego, I Love You)
• 1944: Dead Man's Eyes
• 1944: Skæbne
• 1945: Bryllupsrejse fremad
• 1946: Skandale ved sportspaladset (Joe Palooka, Champ)
• 1946: Susie træder ud
• 1947: Guy-sag
• 1947: Don Coyotes eventyr
• 1947: Joe Palooka i knockoutet
• 1948: Joe Palooka i Fighting Mad
• 1948: Port Said
• 1948: Joe Palooka i Winner Take All
• 1949: Fighting Fools
• 1950: Young Daniel Boone
• 1950: Dangerous Mission (Wyoming Mail)
• 1951: GI Jane
• 1952: Models, Inc.
• 1953: The Flanagan Boy
• 1953: Devil in Blond (Bad Blonde)
• 1953: Synes of Jezebel
• 1954: Den hvide orkidé
• 1956: Afskrækkelseskammeret for Dr. Thosti (den sorte søvn)
• 1957: Voodoo Island
• 1957: Rebel of the Red Mountains (krigstrommer)
• 1957: Shotgun kvinder (The Dalton Girls)
• 1961: Flyvningen, der forsvandt
• 1962: Deadly Duo
• 1963: Dagbog om en morder (Diary of a Madman)
• 1964: Annie Jones 'øjne
• 1965: Den svarte døds hus
• 1966: Mummiens spøgelse
• 1974: Så ond, min søster

Derudover var der adskillige episoder fra amerikanske tv-serier fra 1953.

litteratur

• Helmut G. Asper: Noget bedre end døden - filmeksil i Hollywood. Schüren Verlag, Marburg 2002, ISBN 3-89472-362-9 , s. 154-168.

Weblinks

• Reginald Le Borg i Internet Movie Database (engelsk)