Leon Shamroy

Med Hal Mohr , Ray Rennahan , J. Peverell Marley , Conrad L. Hall og Haskell Wexler er Shamroy en af ​​seks filmfotografer, der bliver hædret med en stjerne på Walk of Fame.

Leon Shamroy (født 16. juli 1901 i New York , † 7. juli 1974 i Los Angeles ; faktisk Leonard Shamroy ) var en amerikansk kameramand . Shamroy, nomineret til Oscar for bedste film 18 gange i løbet af sin karriere , har vundet fire Oscar- priser. Dette gjorde ham til en af ​​de hyppigst beærede kameramænd sammen med Joseph Ruttenberg og til en af ​​de hyppigst nominerede kameramænd sammen med Charles Lang .

Fra 1932 var Shamroy medlem af American Society of Cinematographers og var præsident for organisationen fra 1947 til 1948. Mens filmfotograf Lee Garmes ofte blev sammenlignet med Rembrandt van Rijn , så Rodney Farnsworth Leon Shamroy som den biografiske ækvivalent med Peter Paul Rubens .

Shamroy, som er en af ​​de få filmfotografer, der blev hædret med en stjerne på Hollywood Walk of Fame , var grundigt overbevist om, hvad hans opfattelse af filmbranchen generelt og hans kollega Lee Garmes i særdeleshed udtrykte:

Shamroy, der var under kontrakt med 20th Century Fox i næsten 30 år, lavede testoptagelser med Marilyn Monroe i 1947 og var kameramand i produktionen af ​​den første og i 1966 den sidste film fra Cinemascope.

Liv

Søn af russiske indvandrere deltog i New York City College og studerede maskinteknik ved Columbia University . Shamroy arbejdede også som assistent for ordføreren for sine onkler, alle ingeniører, der udviklede en ny type luftkølet radiomotor, den såkaldte Lawrence-motor. Efter eksamen tog Shamroy et job som laboratorietekniker hos Fox Film Corporation. Efter kort tid blev Shamroy kameraassistent og begyndte at lave korte eksperimentelle film i midten af ​​1920'erne . Som kameramand Shamroy skød i 1926 med Charles Hutchinson, der instruerede og også spillede hovedrollen, en handlingsserie bestående af ti kortfilm under titlen Lightning Hutch . Shamroy instruerede kameraet til Pál Fejös i 1928 i produktionen af ​​den eksperimentelle film The Last Moment . Samme år skød han dokumentarfilmen Acoma, sky city for Robert Flaherty , med Floyd Crosby som anden kameramand . Filmen blev aldrig vist, fordi filmrullerne blev ødelagt i en brand.

I begyndelsen af ​​1930'erne sluttede Shamroy sig til Huntington Ethnological Expedition som kameramand . I to år skød Shamroy i Kina, Japan, Filippinerne og Indonesien. Det resulterende filmmateriale blev brugt i 1940'erne til amerikanske krigsfilm og af krigsafdelingen til studieformål på fjendens territorium. Efter hans tilbagevenden til USA skød Shamroy oprindeligt middelmådige film for forskellige produktionsvirksomheder, indtil han i 1939 blev nomineret til Oscar for første gang for komedien Gauner mit Herz , lavet året før . Kort derefter flyttede Shamroy til 20th Century Fox . Indtil han gik på pension på grund af sygdom i 1969, var Shamroy Foxs hovedfotograf i 30 år. I 1953 giftede Shamroy sig med skuespillerinden Mary Anderson , som han mødte i 1944 under optagelsen af Wilson . Ægteskabet med Anderson, som var næsten 20 år yngre, varede indtil Shamroys død i 1974.

Leon Shamroy blev begravet på Forest Lawn Cemetery i Hollywood Hills.

plante

Shamroy arbejdede som kameramand i næsten 45 år og skød omkring 120 film. I løbet af sin karriere oplevede Shamroy overgangen fra lydløs til lydfilm , fra sort / hvid til farvefilm til widescreen-film som reaktion på den voksende tv- spredning .

I 1920'erne lavede Shamroy hovedsageligt korte actionfilm, hovedsagelig med Charles Hutchinson i hovedrollen, vestlige, dramaer og eksperimentelle film. I denne periode var The Telltale Heart , en kortfilm om historien om The Tell-Tale Heart af Edgar Allan Poe . The Telltale Heart og dokumentarfilmen Man's Paradise fra 1931 var de to produktioner, som Shamroy var ansvarlig for som kameramand og instruktør.

Pál Fejös The Last Moment er et af Shamroys fremragende værker i 1920'erne. Filmen viser, hvor kort tid før et selvmords død, hans liv igen går forbi ham. Filmen, som blandt andet blev meget rost af Charles Chaplin , anses for at være en af ​​de første, der vises uden undertekster, og som næsten udelukkende består af subjektive kamerapositioner, såkaldte synspunkter .

Efter et par flere film til Hutchinson besluttede Shamroy, hvis omdømme som kameramand var steget enormt med succesen med The Last Moment , i begyndelsen af ​​1930'erne at slutte sig til Huntington Ethnological Expedition til Asien for at filme rigtige ting omkring dem, hvad der var hans egen bedste interesse.

Før Shamroy forlod USA i næsten to år, lavede han sin første talkie med Alma de Gaucho , instrueret af Henry Otto.

1930'erne

Efter at have vendt tilbage til USA skød Shamroy en sidste gang for Charles Hutchinson i 1931. Uden en permanent kontrakt fra et studie arbejdede Shamroy for produktionsvirksomheder som Universal Pictures , IE Chadwick Productions eller BP Schulberg Productions og Paramount Pictures . I 1932 for eksempel Whodunit- filmen The Wayne Murder Case med Jason Robards og Dwight Frye eller i 1934 Princess i 30 dage , instrueret af Marion Gering . En forløber for skruekuglekomedierne , filmen indeholdt en blanding af Askepot og The Prisoner of Zenda, med Cary Grant og Sylvia Sidney i hovedrollen .

Shamroy blev betragtet som innovativ og ivrig efter at eksperimentere. Så han brugte i 1935 i produktionen af overlæge Dr. Monet , den første kameramand i Hollywood, der brugte et zoomobjektiv . Filmen, et drama baseret på Phyllis Bottome's bestseller Private Worlds fra 1934 , blev instrueret af Gregory La Cava og med Claudette Colbert og Charles Boyer i hovedrollen . For sin præstation blev Colbert nomineret til en Oscar for bedste skuespillerinde .

Efter Blinde Wut var Gehetzt Fritz Langs andet instruktørarbejde i Hollywood. Filmen, der blev optaget fuldstændigt i studiet i 1936 og med Henry Fonda og Sylvia Sidney i hovedrollen , var baseret på en historie af Gene Towne. Shamroy brugte stærke kontraster, baggrundsbelysning og synspunkter på denne melodrama, hvilket øgede filmens klaustrofobiske atmosfære. Langs film modtog konsekvent positive anmeldelser og havde en indflydelse på stilen med Black Series- film, der ikke skulle undervurderes . Ved slutningen af ​​dette årti stod Shamroy for det meste bag kameraet til komedier og musicals , såsom Blossoms on Broadway i 1937. Et år senere optrådte Gauner mit Herz (The Young in Heart) i teatrene. Blandingen af ​​drama og komedie blev skabt under ledelse af Richard Wallace . Foruden stjernespil, inklusive Douglas Fairbanks Jr. , Paulette Goddard , Roland Young, Billie Burke og Janet Gaynor , hyrede producent David O.Selznick Charles Bennett som manuskriptforfatter, William Cameron Menzies som art director og Franz Waxman som komponist og Shamroy som kameramand. Filmen var et hit blandt publikum og kritikere, der kulminerede med tre Oscar-nomineringer. Leon Shamroy blev nomineret til bedste film for første gang, og Franz Waxman blev nomineret to gange for bedste filmmusik og bedste score . Shamroy gik glip af Oscar-uddelingen i 1939, men året markerede et vendepunkt i kameramandens karriere. Shamroy blev underskrevet til 20th Century Fox og blev kort tid derefter studiets øverste kameramand. Shamroy arbejdede også med instruktør Henry King for første gang på produktionen af Little Old New York , en biografi om Robert Fulton .

1940'erne

I december 1939 begyndte optagelserne på kriminalfilmen I Was an Adventuress , en genindspilning af den franske film J'étais une Aventurière fra 1938 . Da rollebesætningen var sammensat af skuespillere fra forskellige europæiske nationaliteter, fik regissør Gregory Ratoff , at sættet hverken er blevet drøftet den ødelagte krig i Europa, men alligevel har national eller international politik. Shamroy arbejdede sammen med kameramanden Edward Cronjager for at producere filmen, som indeholder en af ​​de længste ballettscener nogensinde .

For Galopp ins Glück , en blanding af musikalsk og komediespil i Argentina, blev Leon Shamroy sammen med Ray Rennahan nomineret til en Oscar for bedste kameraarbejde i en farvefilm . Gallop Into Happiness , instrueret af Irving Cummings, var Shamroys første Technicolor-film . Hovedskuespillerinden Betty Grable blev endelig en stjerne i Hollywood med sin rolle, mens Carmen Miranda blev set på storskærmen for første gang i Down Argentine Way , den originale titel.

Optagelsen af A Yank i RAF begyndte i slutningen af ​​april 1941. Krigsfilmen med Tyrone Power og Betty Grable i hovedrollen var Shamroys andet samarbejde med instruktøren Henry King. Den sort / hvide film var en af ​​de første store krigsfilmproduktioner i Hollywood og blev godt modtaget af publikum og kritikere. Power spillede en pilot, der transporterede kampfly fra Canada til England. I England møder han sin ekskæreste Grable, som siden er tilmeldt WREN (Women's Royal Naval Service) . Piloten slutter sig derefter til RAF for at bekæmpe tyskerne. Selvom filmen serverede mange klichéer, var fokus på underholdning og stort set fri for propaganda. Til luftkampkampene blev specialeffekter og originale optagelser, filmet af et andet optagelsesteam i England, blandet. Fred Sersen og Edmund H. Hansen blev nomineret til en Oscar i kategorien Bedste visuelle effekter i 1942 .

Mellem december 1941 og marts 1942 arbejdede Shamroy som kameramand i produktionen af ​​den sort / hvide film 10 Lieutenants from West Point . George Montgomery og Maureen O'Hara spiller hovedrollerne i dette drama om den første gradueringen af ​​militærakademiet i Westpoint , mens Blake Edwards optrådte som skuespiller i en mindre birolle . Delvis skulle optagelserne af filmen instrueret af Henry Hathaway optages i Monterey , hvilket blev forhindret af USAs indtræden i Anden Verdenskrig og de deraf følgende militære aktiviteter på stedet. Produktionsvirksomheden havde en replika af militærakademiet bygget i Sherwood Forrest, hvor scenerne i Westpoint blev filmet.

Efter at gentilskuddene fra Ten Gentlemen fra West Point var afsluttet i midten af ​​april , begyndte skydningen af The Pirate den 20. april 1942 . Baseret på Rafael Sabatini s 1932 roman The Black Swan , Ben Hecht og Seton I. Miller skrev manuskriptet til denne pirat film. Oprindeligt skulle Rouben Mamoulian instruere farvefilmen, men Fox fra det 20. århundrede besluttede Henry King som instruktør. Maureen O'Hara, der blev "Dronningen af ​​Technicolor" med sit "varemærke", hendes rødbrune hår, spillede en af ​​hovedrollerne sammen med Tyrone Power.

Shamroy og et andet kamerateam Ray Renahan, der blev brugt til filmen af Joseph A. Ball og George A. Mitchell, udviklede 3-Stripes beam splitter-kamera . Med dette kamera blev tre filmstrimler, der var arrangeret som en bipack og en enkelt film vinkelret på hinanden, eksponeret samtidigt via et dobbelt prisme. Overført til tre matrixfilm blev den færdige farvefilm oprettet ved hjælp af Technicolor-udskrivningsprocessen.

I 1943 blev Shamroy nomineret til en Oscar for både Ten Gentlemen from Westpoint og The Pirate . Mens han modtog Oscar for bedste film i en farvefilm til The Pirate , blev Joseph Ruttenberg tildelt en Oscar for bedste film i en sort / hvid film til fru Miniver .

I slutningen af ​​november 1943 begyndte optagelserne på en af ​​det 20. århundredes Foxs dyreste film, Wilson .

Woodrow Wilson (1912) i Daryl F. Zanucks produktion, den 28. præsident for USA blev spillet af Alexander Knox.

De første behandlinger til biografien om den 28. præsident for Amerikas Forenede Stater , Woodrow Wilson , var allerede oprettet i 1942 af Norman Reilly Raine, men blev forældet med udseendet af manuskriptet af Lamar Trotti med titlen Woodrow Wilson. Walter Huston , Frank Conroy og Ronald Colman var oprindeligt i diskussion for titelrollen, mens producent Zanuck valgte Alexander Knox som hovedskuespiller. For de enkelte sæt af filmen blev ikke kun værelser i Det Hvide Hus genskabt nøjagtigt som de så ud på Wilsons tid, inklusive det ovale kontor , endda Lincolns seng og Wilsons skrivebord. Zanuck hyrede kunstneren Hector Serbaroli, der kopierede malerierne i Det Hvide Hus. Ud over mange stjerner foran kameraet, herunder Charles Coburn , Vincent Price og Geraldine Fitzgerald , bestod filmteamet også af nogle af Foxs storheder. Frem for alt instruktør Henry King, komponist Alfred Newman , filmredaktør Barbara Mclean, art director James Basevi samt Fred Sersen, der er ansvarlig for specialeffekterne, og scenograf Thomas Little. Da kameramanden Ernest Palmer blev syg, blev han erstattet i december 1943 af Leon Shamroy, der indtil da havde været kameraoperatør for den musikalske produktion i Greenwich Village . Wilson havde premiere i New York City den 1. august 1944. Selvom filmen på 4 millioner dollars modtog nogle velvillige anmeldelser, modtog den ikke publikums opmærksomhed, som producent Zanuck havde håbet på og var en økonomisk flop. Ved Academy Awards i 1945 blev Wilson nomineret til ti af trofæerne, herunder bedste film og bedste instruktør. Oscar blev tildelt Leon Shamroy for det bedste kameraarbejde i en farvefilm, Barbara McLean for den bedste redigering , Wiard dich og Thomas Little for det bedste udstyr , Edmund H. Hansen for den bedste lyd og Lamar Trotti for det bedste originale manuskript .

I 1945 arbejdede Shamroy sammen med instruktør John M. Stahl på Mortal Sin , en film noir med Gene Tierney , Cornel Wilde , Jeanne Crain og Vincent Price . Atypisk for en film noir blev den skudt i de rige technicolor farver fra 1940'erne. Shamroy arbejdede med dybt fokus , dvs. med den størst mulige dybdeskarphed , såvel som vidvinkellinser og skød i rum, der kun er oplyst af lamper i forbindelse med lavvinkelskud for at skabe en noir-typisk atmosfære. Da farvefilm ikke gav kameramanden mulighed for at arbejde med stærke kontraster som i sort / hvid film, brugte Shamroy symbolske farvekontraster ved at bruge “kolde” og “varme” farver. I den scene, hvor hun kaster sig ned ad trappen for at miste sit ufødte barn, bærer Tierney en blå natkjole. Måneder senere viser en fade, at Tierney kommer ud af vandet på en strand iført en blodrød badedragt. Shamroy, nomineret til sjette gang til en Oscar, modtog sit tredje trofæ for bedste film i en farvefilm i 1946 . Foruden Shamroy blev Lyle R. Wheeler nomineret til bedste udstyr , Gene Tierney for bedste skuespillerinde og Thomas T. Moulton for bedste lyd .

Ved udgangen af ​​dette årti havde Shamroy arbejdet med Henry King to gange mere. På den ene side i produktionen af ​​krigsfilmen Der Kommandeur , hvor Gregory Peck spiller rollen som kommandør for en bombefly i 2. verdenskrig, som næsten går i stykker på grund af hans opgave og på den anden side i produktionen af In den Klauen des Borgia . Shamroy modtog endnu en Oscar-nominering til denne sort-hvide eventyrfilm.

Tidligere havde Shamroy i tre film for instruktør Otto Preminger vendt i 1947 var Amber, den store kurtisan , baseret på bestselleren Forever Amber af Kathleen Winsor . Samme år instruerede Preminger og Shamroy melodrama Daisy Kenyon med Joan Crawford , Dana Andrews og Henry Fonda i hovedrollen . Shamroys tredje samarbejde med Preminger var 1948-musikalen Die Frau im Ermelin . Oprindeligt instrueret af Ernst Lubitsch , Betty Grable og Douglas Fairbanks jr. hovedrollerne. Lubitsch døde, før filmen var færdig, og Otto Preminger overtog regien. Premingers navn blev ikke nævnt i kreditterne, fordi han insisterede på, at "som et tegn på respekt og beundring for den afdøde mester", kun Lubitsch skulle udnævnes som instruktør ("som et tegn på respekt og beundring for den afdøde mester." )

1950'erne

I løbet af 1950'erne var Shamroy involveret i omkring 30 produktioner som kameramand og blev nomineret til en Oscar for bedste film i en farvefilm hvert år undtagen i 1950 og 1957 .

Filmtilpasningen af ​​Bibelen, David og Bathsheba , lavet mellem november 1950 og januar 1951, blev nomineret til fem Oscar-priser. Gregory Peck og Susan Hayward medvirkede i dette løst baseret på livet i King Davids biografi. Som en del af reklamekampagnen for den to og en halv times epos efterlod Hayward sin hånd og fodspor i betonen foran Graumans kinesiske teater den 10. august 1951 . I efteråret samme år protesterede kristne fundamentalister mod filmen i en biograf i Los Angeles. Gregory Peck og manuskriptforfatter Philip Dunne blev forbandet som "velkendte kommunister", og hjulene blev ødelagt. David og Bathsheba var den sidste store filmatisering af et bibelsk emne før widescreen-film kom.

Det bredde-komprimerede billede rettes igen af ​​projektoren

Efter Anden Verdenskrig var de økonomiske filmstudier i Hollywood forværret i stigende grad. En ændret fritidskultur og konkurrencen fra fjernsynet havde blandt andet sikret, at biografen ikke længere var fritidsattraktionen for offentligheden, som den var i førkrigs- og krigsårene. Mellem 1947 og 1955 faldt antallet af seere med omkring halvdelen. For at få flere seere til biograferne igen måtte film igen være noget særligt. For første gang blev der frigivet 3-D- film , der var første forsøg fra Paramount med et widescreen- format kaldet Cinerama samt en procedure kaldet Cinemiracle , som i sidste ende viste sig at være for kompleks og for dyr, fordi der blev brugt tre kameraer til optagelse og tre filmprojektorer blev brugt til at præsentere filmene var nødvendige. Spyros P. Skouras, chef for Fox, havde lært om en opfindelse af den franske Henri Chrétien . Efter en demonstration af anamorfoskopet i Frankrig i slutningen af ​​1952 erhvervede Skouras rettighederne til denne proces, og kort derefter fra Don Ferderson rettighederne til mærket Cinemascope. Den største fordel ved Cinemascope-processen er, at den kan optages med et kamera og en 35 mm standardfilm, hvilket oprindeligt gjorde optagelserne teknisk mindre komplekse og billigere. Når du optager med et passende Scopel-objektiv, komprimeres billedet sideværts, og når det projiceres ved hjælp af en filmprojektor udstyret med en passende linse, ser det ud til at være rettet på skærmen.

Vidvinkelobjektiv til cinemascope-metoden

I slutningen af ​​februar 1953 begyndte produktionen af Das Gewand , en monumental film i Cinemascope i farverne Technicolor og stereolyd . Richard Burton , Jean Simmons og Victor Mature og Michael Rennie spillede hovedrollerne instrueret af Henry Koster . Filmfotograf Leon Shamroy, assisteret af kameraassistenter Harvey Slocum og Lee Crawford , brød ny grund som resten af ​​filmteamet. Selvom det nu var muligt at skyde individuelle actiontunge scener i en enkelt optagelse, som Shamroy beskrev i Filming The Robe , betød jo længere tid, at skuespillerne måtte huske mere dialog og handling, da redigering af sådanne scener var vanskeligere. Derudover var der problemer med billedskarphed, da Scopel-objektivet og resten af ​​kameraoptikken skulle fokuseres separat, og assistenterne, der foretog disse indstillinger, fungerede sjældent synkront. Det skete ofte, at scener skulle filmes igen på grund af denne omstændighed. Da Fox ikke var sikker på, om biograferne kunne konverteres til den nye teknologi hurtigt nok, blev hver scene skudt to gange, en gang i Scope og endnu en gang med et normalt kamera. Den 16. september 1953 havde The Robe premiere i New York Roxy Theatre i Cinemascope-processen. Samlet set blev filmen en enorm økonomisk succes for 20th Century Fox, og alle andre filmstudier begyndte at lave film på widescreen-metoden. Ved Academy Awards det følgende år blev Das Gewand nomineret til fem Oscar-priser, herunder Leon Shamroy for kameraarbejde og Richard Burton for bedste skuespiller , kun Charles Le Maire og Emile Santiago blev hædret for bedste kostumedesign .

Shamroy var involveret i andre monumentale Fox-film i slutningen af ​​dette årti, herunder Michael Curtiz 'første film for 20th Century Fox, Sinuhe egypterne . I 1958 arbejdede Shamroy som filmfotograf for instruktør Joshua Logan i filmatiseringen med samme navn af Pulitzer Prize- vindende musical South Pacific af Rodgers og Hammerstein . Logan bad Shamroy om at bruge farvefiltre til forskellige nøglescener for at understrege skuespillernes følelser. Shamroy var uenig og brugte filtrene mod sin bedre vurdering. Filmen blev godt modtaget af kritikere og publikum og blev en økonomisk succes. Logans idé om at fremmedgøre farver blev mindre godt modtaget end Shamroy's hawaiiske naturlige baggrund , som blev roteret i strålende farver .

Shamroy skød to gange med Henry King og Gregory Peck i slutningen af ​​1950'erne. De vestlige Bravados , med Peck som en hevner ud over loven, blev til i samme år som det sydlige Stillehav , og et år senere filmet King og Shamroy The Crown of Life . Imellem arbejdede Shamroy igen med Otto Preminger på filmatiseringen af Porgy and Bess , en opera af George Gershwin . Porgy and Bess er den eneste produktion, Shamroy lavede til et andet studie, Columbia Pictures , mens hun var hos Fox . Samuel Goldwyn, der erstattede kameramand Ellsworth Fredericks med Shamroy, havde tidligere fyret Rouben Mamoulian og erstattet ham med Preminger. Shamroy modtog sin femtende Oscar-nominering for sin filmografi om produktionen af Porgy og Bess . Oscar for bedste kameraarbejde i en farvefilm var Robert Surtees for Ben Hur .

1960'erne

I begyndelsen af ​​1960'erne skød Shamroy en sidste gang med Henry King. Dramaet Tenderly is the Night var baseret på en roman af F. Scott Fitzgerald . King, godt over tres år gammel, trak sig tilbage efter denne produktion. Shamroy, som også var over tres, lavede næsten 20 film som kameramand i det sidste årti af sin karriere. Hans fremragende arbejde i årtiet omfattede kameraarbejde i produktionen af ​​den monumentale film Cleopatra og i Otto Premingers tilpasning af romanen The Cardinal fra 1950 af Henry Morton Robinson .

Cleopatra , Fox Studios 'prestigeprojekt i 1960'erne, blev filmet i Todd-AO . Dette widescreen-format blev optaget med vidvinkellinser på 65 mm film og derefter kopieret til 70 mm film. Det specielle kamera, der kræves til dette, blev bygget af Mitchell Camera Corporation, et amerikansk firma, mens projektoren blev leveret af Philips .

I modsætning til hans kameraarbejde i det sydlige Stillehav , brugte Shamroy linser med korte brændvidder i mange indstillinger , hvilket på den ene side førte til, at seeren havde en følelse af at stå ved siden af ​​skuespillerne under synspunkter, på den anden hånd selv i crowd scener individuelle detaljer og ansigtstræk ved ekstramateriale var synlige.

Ved Academy Awards i 1964 blev Shamroy nomineret til både sit arbejde med Cleopatra og The Cardinal , Shamroy modtog trofæet for Cleopatra .

To år senere, i 1966, blev Shamroy nomineret til attende gang til Oscar for Carol Reeds Michelangelo - Inferno og Ecstasy . Den Michelangelo biografi, med Charlton Heston i hovedrollen, blev delvist panoreret af samtidige kritikere, men Shamroy farverige og strålende fotografering og møbler blev grundigt rost. Denne kendsgerning blev også afspejlet i Oscar-nomineringerne til Michelangelo . Filmen blev ikke nomineret til hverken en skuespiller eller en instruktør.

Fra midten af ​​1960'erne stod Shamroy kun bag kameraet til en film hvert år. Efter spion i blonde trusser fulgte komedien Caprice i 1966 med også Doris Day i hovedrollen . 20th Century Fox sad i deres widescreen-produktioner på omfanget af processen Panavision, så Caprice var den sidste produceret af Fox-filmen i Cinemascope.

Shamroy skød Planet of the Apes med instruktør Franklin J. Schaffner i 1967 , og et år senere arbejdede Shamroy en sidste gang for med Otto Preminger. Komedien Skidoo - A Happening in Love var Groucho Marx 'sidste optræden i en film.

Shamroys sidste filmarbejde inden hans urolige helbred tvang ham til at gå på pension var George Cukors 1968-drama Alexandria - The Greenhouse of Sin .

Oscars

• 1942: Bedste kamera (farvefilm) til Der Seeräuber
• 1944: Bedste kamera (farvefilm) til Wilson
• 1945: Bedste kamera (farvefilm) til dødssynd
• 1963: Bedste kamera (farvefilm) til Cleopatra
• nomineret:
  • 1938: Bedste kamera til skurke med et hjerte
  • 1940: Bedste kamera (farvefilm) til Gallop i Glück
  • 1942: Bedste filmografi (sort / hvid film) til ti herrer fra West Point
  • 1949: Bedste kamera (sort / hvid film) til In den Klauen des Borgia
  • 1951: Bedste kamera (farvefilm) til David og Bathsheba
  • 1952: Bedste kamera (farvefilm) til sne på Kilimanjaro
  • 1953: Bedste kamera (farvefilm) til Das Gewand
  • 1954: Bedste kamera (farvefilm) til Sinuhe, den egyptiske
  • 1955: Bedste kamera (farvefilm) til All Glory on Earth
  • 1956: Bedste kamera (farvefilm) til The King and Me
  • 1958: Bedste kamera (farvefilm) til det sydlige Stillehav
  • 1959: Bedste kamera (farvefilm) til Porgy og Bess
  • 1963: Bedste kamera (farvefilm) til Der Kardinal
  • 1966: Bedste kamera (farvefilm) til Michelangelo - Inferno og Ecstasy

Filmografi

litteratur

• Helga Bach, Wolfgang Jacobsen (red.): Cinemascope. Om historien om widescreen-film , Spiess Verlag, Berlin 1993, ISBN 3-89166-646-2
• Joseph V. Mascelli: The Five C's of Cinematography: Filmfilmteknikker , Silman-James Press, Los Angeles 1998, ISBN 978-1-879505-41-4
• Gert Koshofer: Farve - Filmens farver , Spiess Verlag, Berlin 1988, ISBN 978-3-89166-054-6

Weblinks

• Leon Shamroy i Internet Movie Database (engelsk)
• Leon Shamroy på AllMovie (engelsk)
• The Future of Cinematography en Shamroys-artikel, der først blev offentliggjort i 1947 i American Cinematographers Magazine

Individuelle beviser

1. ↑ Leon Shamroy. I: IEC. Adgang til 19. december 2020 . 
2. ↑ ^{a b c d} Rodney Farnsworth in International Dictionary of Film and Filmmmakers Volume 4 - Writers and Production Artists s. 785 ff
3. ↑ Den Oscar-sted, citeret af Ephraim Katz, The Film Encyclopedia
4. ↑ Oversat i dele til tysk på: Kay Less , Das große Personenlexikon des Films , Seventh Volume, RT
5. ↑ Kay Mindre : Filmens store personlige leksikon . Skuespillerne, instruktørerne, kameramændene, producenterne, komponisterne, manuskriptforfattere, filmarkitekter, outfitters, kostumedesignere, cuttere, lydteknikere, make-up kunstnere og specialeffektdesignere fra det 20. århundrede. Volumen 7: R - T. Robert Ryan - Lily Tomlin. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2001, ISBN 3-89602-340-3 .
6. ^ Leon Shamroy i Internet Encyclopedia of Cinematographers
7. ↑ Leon Shamroys sidste hvilested
8. ↑ Last Moment (1928) på AllMovie (engelsk)
9. ↑ Dave Kehr, Chicago Reader
10. ^ Frank S. Nugent, New York Times
11. ↑ Jeg Hvad med Adventuress i TCMDB ( Memento af den oprindelige fratræden den 30. september 2007 i den Internet Archive ) Info: Den arkiv link blev indsat automatisk, og er endnu ikke blevet kontrolleret. Kontroller original- og arkivlinket i henhold til instruktionerne, og fjern derefter denne meddelelse. @ 1@ 2Skabelon: Webachiv / IABot / www.tcmdb.com
12. ↑ Down Argentine Way i TCMDB ( memento af den oprindelige fratræden den 30. september 2007 i den Internet Archive ) Info: Den arkiv link blev indsat automatisk, og er endnu ikke blevet kontrolleret. Kontroller original- og arkivlinket i henhold til instruktionerne, og fjern derefter denne meddelelse. @ 1@ 2Skabelon: Webachiv / IABot / www.tcmdb.com
13. ↑ Bosley Crowther i NY Times på Down Argentine Way
14. ↑ William K. Ewerson Program noter
15. ↑ Ti Gentlemen fra Westpoint i TCMDB  ( side ikke længere tilgængelig søge i, web arkiver )  Info: Linket blev automatisk markeret som defekt. Kontroller linket i henhold til instruktionerne, og fjern derefter denne meddelelse.@ 1@ 2Skabelon: Dead Link / www.tcmdb.com  
16. ↑ Koshofer Color - Filmens farver, s. 70
17. ↑ Koshofer Color - Die Farben des Films, s. 60, s. 157.
18. ↑ Wilson i TCMDB  ( side ikke længere tilgængelig søge i, web arkiver )  Info: Linket blev automatisk markeret som defekt. Kontroller linket i henhold til instruktionerne, og fjern derefter denne meddelelse.@ 1@ 2Skabelon: Dead Link / www.tcmdb.com  
19. ↑ Bosley Crowthers anmeldelse af Wilson i New York Times, 2. august 1944
20. ↑ Wilson. I: Variety . 1944, adgang til 19. december 2020 . 
21. ^ New York Times anmeldelse
22. ↑ James Naremore, More Than Night - Film Noir In Its Contexts, s. 186, 187
23. ↑ Kvinden i en hermelin i TCMDB  ( side ikke længere tilgængelig søge i web-arkiver )  Info: Linket blev automatisk markeret som defekt. Kontroller linket i henhold til instruktionerne, og fjern derefter denne meddelelse.@ 1@ 2Skabelon: Dead Link / www.tcmdb.com  
24. ↑ David og Batseba i TCMDB  ( side ikke længere tilgængelig søge i, web arkiver )  Info: Linket blev automatisk markeret som defekt. Kontroller linket i henhold til instruktionerne, og fjern derefter denne meddelelse.@ 1@ 2Skabelon: Dead Link / www.tcmdb.com  
25. ↑ David og Bathsheba i New York Times
26. ↑ Fischer Filmgeschichte, bind 3: 1945–1960, s. 318 ff.
27. ↑ Koshofer Color - Filmens farver, s. 12
28. ↑ Leon Shamroy, ASC. Filmning af kappen i nye skærmteknikker, 1953 ff. S. 178.
29. ↑ Koshofer Color - Filmens farver, s. 45 ff.
30. ^ Sydlige Stillehav i New York Times
31. ↑ Porgy og Bess i TCMDB  ( side ikke længere tilgængelig søge i, web arkiver )  Info: Linket blev automatisk markeret som defekt. Kontroller linket i henhold til instruktionerne, og fjern derefter denne meddelelse.@ 1@ 2Skabelon: Dead Link / www.tcmdb.com  
32. ↑ Koshofer Color - Die Farben des Films, s. 234
33. ↑ Cleopatra i 70 mm
34. ↑ Bosley Crowthers i New York Times, 9. oktober 1965
35. ^ Widescreen Museum, slutningen af ​​en æra