Tre kinesere med kontrabassen

Tre kinesere med kontrabassen er et børnerim, der har været udbredt i det tysktalende område siden midten af ​​det 20. århundrede . Sangen kan også ses som et musikalsk og sprogligt barns leg : Nonsensteksten har først og fremmest til formål at sikre, at den leveres i en farverig sekvens med så mange vokaler som muligt , diftonger og umlauts i det tyske sprog. Spillets regler kræver, at alle vokaler skal byttes til en enkelt, når teksten gentages.

melodi

Den mest almindelige melodi til sangen i dag er som følger (selvom mindre, især rytmiske afvigelser, for eksempel i behandlingen af ​​de prikkede kvarter i folkesangens kontekst, ikke er ualmindelige):

Lydfil / lydprøve Lydeksempel ? / i Den indledende strofe

I tysktalende Schweiz og de nærliggende tysktalende regioner, især det vestlige Østrig , synges der stadig i dag en anden melodi, som før var bedre kendt i Tyskland, men nu er blevet næsten helt fordrevet der:

Lydfil / lydprøve Lydeksempel ? / i “schweizisk version” af de tre kinesere

Denne melodi klarer sig ikke kun med en endnu enklere harmoni , den fungerer også med et endnu snævrere tonehøjdeområde (ambitus): Dette er en fjerde i stedet for den mindre syvende i den "tyske" version. De medfølgende - akkorder er kun toniske og dominerende .

Tekst og spilleregler

I den første strofe præsenteres teksten på korrekt tysk, det vil sige uden vokaludveksling:

Tre kinesere med kontrabassen
sad på gaden og talte med hinanden.
Så kom politiet og spurgte: 'Hvad er det?'
Tre kinesere med kontrabassen.

Denne "originale" åbningsstrof efterfølges af otte "variationer" . Spillets regel er at erstatte alle vokaler i disse efterfølgende strofer med en enkelt, i rækkefølgen A, E, I, O, U, Ä, Ö, Ü. Der er også mere komplicerede varianter i brug, som også bruger diftongerne . Enhver, der begår en "fejl" (dvs. glemmer at udskifte en vokal i henhold til reglen) skal gentage en strofe eller hele sangen, eller elimineres, afhængigt af aftalen.

Måske kalder nogen ordet “nochmal!” Mellem stroferne med en vokaludveksling (dvs. nachmal, nechmel osv.) For at angive den tilsvarende vokal.

Ifølge denne regel skal den anden strofe synges til følgende tekst:

Dra Chanasan mat dam Kantrabass
sad på af dar Straßa og var bange for sach var.
Så kom Palaza og spurgte 'Hvad er det?'
Dra Chanasan mat dam cantra bas.

Sangens historie

Som med mange musikstykker af denne art er pålidelige kilder om den nøjagtige oprindelse og forfatteren til teksten og melodien så godt som umulige at fatte: GEMA angiver sangen som "den originale ophavsretfrie folkemelodi ".

De tre kinesere er imidlertid en forholdsvis ny folkesang, og selv de direkte forløbere kan ikke spores længere end tiden kort før Første Verdenskrig . Det, der er påfaldende, er den bemærkelsesværdigt tynde forskningssituation for et levende og udbredt fænomen i hverdagskulturen.

Oprindelse af tekst og melodi

tekst

De tilgængelige kilder antyder en oprindelse fra nordøst for det tidligere tysktalende område. I dagens version af sangen er tre kinesere hovedpersonerne ; En forform af denne tekstvariant kan spores for første gang i 1922 i Estland (hvor der på det tidspunkt stadig var en kulturelt indflydelsesrig minoritet af baltiske tyskere ).

I perioden før anden verdenskrig blev størstedelen af ​​de håndgribelige versioner af teksterne talt af japansk (for det meste i den ældre mindre form japansk af rytmiske årsager ). Denne variant af teksten kan spores for første gang i Pommern i 1909, og i 1913 dukkede en udgave med teksten Three Japanese with a bass op i Berlin . Antallet kan variere afhængigt af regionen, for eksempel en tidlig version med ti fra Schlesien og en med tyve japanere fra Büren -distriktet fra mellemkrigstiden.

I nogle dele af Schweiz kendes teksten med japanerne stadig i dag, og en særlig original variant fra Ticino , der supplerer den velkendte strofe med en sidste jodel , får asiater til at sidde på gaden ikke med, men uden kontrabas. Dette kan dog spores tilbage til en af ​​de ældste læsninger, hvor der stadig ikke er omtalt et musikinstrument: Her står der uden pas , hvilket ville give hele teksten en vis fornemmelse. Om det er den "originale" tekst eller en velmenende korrektion af en anonym hånd, må forblive spekulationer.

Specifikationen af ​​instrumentbetegnelsen synes også først at have været i brug efter 1930: Det kunne her spille en rolle, at ordet kontrabas passer rytmisk og metrisk mere elegant ind i tekstens struktur end den monosyllabiske bas. For eksempel indeholder sangbogen Der Kilometerstein i udgaven udgivet af Gustav Schulten ( Potsdam , 1934) stadig "basen", Mainz -udgaven fra 1941 af Ludwig Voggenreiter skriver allerede "kontrabas".

På en måde, der er karakteristisk for folkesange, er de traditionelle versioner næsten aldrig helt enige. Dette er næppe overraskende, især med en legesang, hvis idé er tekstens variation. Næsten hvert eneste ord i den tre kinesiske tekst er blevet ændret på et tidspunkt. Det kan betyde "leg", "stå", "gå på gaden", mens "tappe" eller "synge", og endelig kan den lille scene også foregå under en gåtur "gennem skoven".

Det var først omkring 1970, at de fleste børnebøger med nyttige sange har tilbudt versionen af ​​tekst og melodi som vist i det første nodereksempel. Dette skyldes i høj grad massemediernes voksende og samlende indflydelse , i dette tilfælde frem for alt radio og fjernsyn , der spredte hitversionen af sangen, der blev optaget i 1968 af vokaltrioen Medium-Terzett i hele det tysktalende område.

melodi

De to melodier, der blev præsenteret i begyndelsen, kan i det væsentlige verificeres, da sangen er blevet afleveret, og sætninger fra begge versioner er også blevet blandet sammen i nogle tilfælde. De pommerske og estiske varianter ligner den "schweiziske" model, mens der længere mod vest syntes at være en tendens til den ovenfor anførte version som den "tyske" variant. Generelt kan man dog sige, at næsten hele sin historie, men også harmonisk og rytmisk sofistikeret melodisk del, end der praktiseres i dag: for eksempel sang tidligere på visse steder stadig triade - arpeggioer fra, krævede større intervalspring eller mere i mere komplekse akkorder slutningen.

Hvordan den gradvise forenkling af det melodiske materiale opstod, kan ikke bevises i detaljer. Det smalle tonehøjdeområde, der bruges i dag (i begge versioner hovedsageligt det femte rum, der er typisk for tekstorienterede "talte sange"), passer ind i sangens popularitet som sprogspil, da den bruges i uddannelsesområdet (f.eks. I børnehaven og førskole ).

Oprindelse og udvikling af spilidéen

Sangens forbindelse med spilidéen om vokaludveksling fandtes ikke fra begyndelsen. En tidlig udgave (G. Winter, Ringel, Ringel, Rosenkranz. Leipzig 1913), Ein Japanese mit dem Bass, er designet som et cirkelspil (børnene synger stående eller siddende i en cirkel) og ændrer ikke teksten. En regel givet af Karl Wehrhan for sådan et cirkelspil om teksten "En kineser med bas, bas, bas" lyder:

“Et barn går rundt i cirklen, og på hver tur sender et barn et barn, der går til midten af ​​cirklen. Hvis der er et vist antal børn i det, hopper de alle rundt til sidst. "

Som et nummerspil

Når teksten blev varieret, var vokalerne ikke altid "parameteren", der skulle ændres, men der var også variationer, der gjorde sangen til et nummerspil. Den allerede nævnte pommerske version af 1909 lader antallet af "musikere" i hvert vers stige kontinuerligt, så to japanere med bassen ..., tre japanske ... og så videre. At tælle ned fra et givet tal, for eksempel ti eller tyve, blev praktiseret på samme måde som børnedigtet af de " ti små negre ".

Udveksling af vokaler

Spilidéen, der er baseret på udveksling af tekstens vokaler, har været verificeret skriftligt senest siden 1934, igen i den førnævnte Potsdam -udgave af sangbogen Der Kilometerstein. Kineseren Han Sen , der blev født i Berlin i 1925 og emigrerede fra Tyskland i 1933, henviser i sin selvbiografi til hans kendskab til sangen, hvilket understøtter det faktum, at den version af sangen, der stadig er almindelig i dag, i hvert fald i Berlin i begyndelsen af ​​1930'erne, herunder spillereglerne med vokaludveksling, var allerede almindelig.

Det faktum, at børnerimet blev kendt inden for en kort periode i løbet af " Golden Twenties ", passer til den kulturelle kontekst i denne epoke, en storhedstid for tyske pophits . De fleste af hans kunstnere - inklusive de komiske harmonister  - fremførte gentagne gange sange med nonsenstekster, som den dag i dag ofte siges at være relateret til dadaisme . Meget ofte er den sande punchline for sådanne sange den fantastiske kombination af ord, der næppe giver mening i kontekst, men lyder sjov.

Akkulturering og kritik

Det er ikke usandsynligt, at vokaludvekslingen oprindeligt blev stimuleret af musikalske sprogspil, der længe har været brugt blandt børn i romantalende lande. I Spanien er der sangen La mar estaba serena (også: salada ), der anvender princippet om vokaludveksling på præcis den måde, der er beskrevet for de tre kinesere . I Italien blev den oprindeligt patriotiske sang Garibaldi fu ferito et børnerim med ændret tekst og en ny melodi, som også udveksler vokalerne i sine variationstrofer. En sammenlignelig sang kommer fra Frankrig med en temmelig kompliceret vrøvlstekst , hvis første linje er Buvons un coup, ma serpette est perdue . Engelsktalende børn lærer ofte sangen Jeg kan godt lide at spise æbler og bananer i førskolealderen , hvor der dog mest kun udveksles vokaler i de vigtigste ord i teksten.

I Skandinavien har "oversættelser" af det tyske børnerim bredt sig siden midten af ​​forrige århundrede: I den danske og norske version sidder tre små kinesere , det vil sige tre små kinesere, på Højbro -pladsen i København og spiller kontrabas, mens en svensk variant introducerer et andet musikinstrument, nemlig klarinet .

Sangen fandt også vej til Israel via emigranter og flygtninge fra det tysktalende område ; den hebraiske version af teksten (שניים סינים עם כינור גדול, Shenayim sinim in kinor gadol ) er baseret på den tyske skabelon. Det faktum, at kun to (dette er meningen med shenayim ) kinesere er involveret i Israel, skyldes naturligvis, at det hebraiske tal for tre , trije ( shelosha ), er svært at tilpasse sig til måleren i dette tilfælde. Af samme grund finder vi den arkaiske orddannelse kinor Gadol ( "big violin "), som minder om den bas violin almindelig i de sydlige tysktalende lande eller ungarske nagybőgő . På moderne hebraisk er imidlertid, som på de fleste sprog, קונטרבס ( kontrabas ) det fælles navn for instrumentet. Da spilideen fungerer lige så godt på hebraisk som på tysk, lærer israelske børn også at skelne vokalerne på deres modersmål ved hjælp af sangen. Siden 1970'erne er Shenayim sinim blevet indspillet på plade eller CD af forskellige kunstnere.

Den musikalske og legende idé, som sangen er baseret på, er for nylig blevet tilpasset af børn af tyrkisk oprindelse i den tysktalende region, hvor det originale melodiske materiale delvis blev bevaret, men i andre tilfælde også blev designet ganske frit. Da det tyrkiske sprog, i modsætning til tysk, kender fænomenet vokalharmoni , ændres ikke kun "opgaven", men også de legende muligheder, i nogle tilfælde betydeligt. På sprog som tyrkisk er vokalernes semantiske funktion betydeligt mere udtalt end på tysk. Selvom den tyske tekst til de tre kinesere altid er genkendelig på trods af vokaludvekslingen og dens betydning, uanset hvor ubetydelig den måtte være, ikke ændrer sig, eksperimenterer de tyrkiske børn også med muligheden for at flytte meningen.

Kritik af racisme

På den anden side er sangens tekster for nylig blevet gentagne gange anklaget for racisme, fordi den påstår, at kineserne er kulturelt fjerne og viser dem med diskriminerende adfærd. I maj 2016 blev den planlagte opførelse af et børnekor med denne sang på ORF -udsendelsen Kärnten Today ikke godkendt af udsendelsens redaktør på grund af den "politisk ukorrekte" tekst.

Yderligere spredning

pædagogik

For at henlede opmærksomheden på vokalernes betydning for udtalen af ​​ordene, bruges tekster, børnerim eller talte vers, uden vokaler eller med byttede vokaler , i tyskundervisning på primærniveau . Tre kinesere med kontrabassen er velegnede til artikulationsøvelser med sprogspil, fordi børnene normalt kan lide at synge den. Sangen afspilles derefter med alle vokaler og tosomninger. Vokalernes isolation viser eleverne den grundlæggende forskel mellem vokaler og konsonanter, hvorfor de tre kinesere kan findes på cd'er til lektioner, i læsning, sprog og skolemusikbøger samt i didaktiske værker til tyskundervisning.

Litteratur, film, billedkunst

Børnerimets generelle popularitet afspejles på forskellige områder af samtidskulturen. De børnebog forfatter Luis Murschetz udgivet en lille volumen i 1997, hvor han introducerer alle de vers strofer og fantasifuldt illustrerer, hvad de tre ”helte” kunne have fortalt hinanden. Han Sens selvbiografi er allerede blevet omtalt, og en komediefilm fra 1999 refererer også til sangen. En kriminalroman fra 1998 af Lisa Pei, som også har den kinesiske sang i titlen, har ingen forbindelse til filmen. Bogen bruger børnerimet som et afgørende funktionelt element i sit plot: Først bruges det til at øge spændingen, derefter giver det både hovedpersonen og læserne en reference til morderen: en pædagog, der spiller kontrabas.

I Hans Traxlers samling af billedhistorier, People from Yesterday, er der en parodi med titlen Anton Dvořak med kontrabassen . Robert Gernhardt , der ligesom Traxler tilhørte New Frankfurt School , derimod, tager indflydelse fra Ernst Jandls "eksperimentelle lyrik" ( ottos mopper ) i vokaldigten Annas Gans : I begge nonsensiske digte er den soniske lighed med de tre kinesere er umiskendelig, og derfor bliver alle tre tekster ofte kombineret i tyskundervisning .

Teksternes livlighed og samtidige absurditet inspirerede også samtidens billedkunst. I et værk fra 1992 med titlen efter børnesangen adresserer Köln -kunstneren Rune Mields blandt andet kontrasten mellem den respektfulde tradition for kinesisk kultur (f.eks. Kalligrafi ) og den anarkiske, barnlige glæde ved at spille sangen.

I mosaikhæftet fra maj 1991 støder tegneseriens tre helte , Abrafaxe , på tre kinesere med kontrabas, der sidder ved vejkanten under deres ophold i Kina fra 1200 -tallet. Da politiet kom til dem efter de tre helte, spurgte de: "Hvad skulle det være?"

Moderne musik

Den kinesiske elektroniske komponist og lydinstallatør Yueyang Wang , der bor i Tyskland , kontrasterede dette med et af hendes værker ("3 kinesere med kontrabassen, til liveopførelse og lyd-let installation", 2005) på en humoristisk måde med en delikat facet af de tre kinesere fra hinanden. Selvom en racistisk implikation af nonsensteksten ikke kan overbevisende bevises ud fra de tilgængelige kilder, efterlader scenen beskrevet i sangen plads til spekulationer om tysk fremmedhad. Ved at "iscenesætte" dette i en meget moderne musikalsk forklædning og med en stærkt parodisk note - hun citerer et kinesisk børnerim frem for det tyske - bliver disse subliminale tendenser ikke desto mindre synlige og hørbare.

Det var uundgåeligt, at overvejende kommercielt orienterede områder af populærkulturen også greb stykket. Som allerede nævnt indspillede den medium-terzett vokaltrio, der var populær i 1960'erne og 70'erne, en version i 1968, der ville blive en af ​​ensemblets største succeser.

En genfortolkning med daglige politiske ekkoer er blevet skabt siden 1980 i forbindelse med protester fra atomkraftmodstandere mod Gorleben transportfadslager . Den originale og velkendte tekst til børnesangen blev af deltagerne i Wendland hyppige sit-ins omskrevet på en måde i henhold til situationen ("Tyve tusinde med passkiftet / sad på vejen ...").

To årtier senere, tyske hip-hop bands som Fettes Brot (“Drei Hamburger mit 'nem Monsterbass…” i Da draussen auf Fettes Brot für die Welt, 2000), Fischmob ( Police Osterei, 1998; det handler om tre politifolk) og creme de la creme ("Tre kinesere med en pose græs", 2004).

Deres parodistisk citerende håndtering af børnerimet fandt også vej tilbage til den sociale mainstream : En reklamekampagne fra mejeriselskabet Müllermilch har siden 2005 brugt en nutidig tilpasning af sangen, som Mia-Sophie Wellenbrink fremfører under titlen Fruchtalarm . Denne kampagne kan ikke hævde at være åbenlyst original, da en anden fødevareproducent, nemlig Maggi , også annoncerede med de tre kinesere : Der var i hvert fald en vis kulturel reference her, da det i dette tilfælde handlede om en instant suppe med asiatisk smag.

I sin klavercyklus "Pianino poetico" tog den tyske komponist Johannes X. Schachtner sangen op til en sidste sats (Dri Chanasan mat dam contrabuss). Den fremmedgjorte melodi optræder i alt fem gange i løbet af bevægelsen, med forskellige intervaller (femte, fjerde, tredje, sekund) fremherskende, så indtrykket af vokaludveksling opstår.

litteratur

Weblinks

Commons : Tre kinesere med kontrabas  - samling af billeder, videoer og lydfiler

Individuelle beviser

  1. efter Weber-Kellermann, nr. 169, s. 214, vist, typisk rytmisk variation vist.
  2. I stedet for at spørge , tilråb , der allerede tilhører bogstavelig tale også anvendes, for eksempel ”ei”, ”na” eller ”ja”.
  3. Ifølge meddelelsen i GEMA -dokumentationen af ​​12. maj 2006
  4. De musikhistoriske fremstillinger er baseret på meddelelser fra det tyske folkesangarkiv ved Freiburg Universitet den 18. og 31. maj 2006. Arkivnumrene nedenfor refererer til DVA-samlingerne.
  5. DVA nr. A 11093, skrevet af en tredje klasse på Pantenius -skolen i Dorpat
  6. DVA nr. A 146178, optaget af læreren Horn i Bublitz, i dag Bobolice
  7. DVA nr. A 50717, optaget i 1928 af F. Scholz, jernbanechefssekretær i Gleiwitz , for Silesian Society for Folklore
  8. DVA nr. A 211866, fra Pagendarm -samlingen
  9. DVA nr. A 215712, optaget af Dr. Emily Gerstner i Bosco / Gurin
  10. Rolf Wilhelm Breinich (red.): Årbog i folksangforskning. E. Schmidt, Berlin 16.1971, 167, s. 127. ISSN  0075-2789
  11. DVA nr. F 6633
  12. DVA nr. A 87590 og Vg 3080, begge optaget i 1913 i Berlin og Bischofswerda , er typiske eksempler
  13. nr. 3259 fra: Karl Wehrhan: Frankfurt børns liv i told og told, børns sang og børns leg. Heinrich Staadt, Wiesbaden 1929, s. 250.
  14. Han Sen: En kineser med kontrabas. Claassen Verlag, München 2001. ISBN 3-546-00277-6
  15. Ulla Schnellen, Irmgard Merkt : Verden vender. En interkulturel sangbog. Udgivet af Kultur Kooperative Ruhr, Dortmund 1991, s. 69. ISBN 3-9802619-3-X
  16. ^ Note fra DVA, 2006
  17. Det med kontrabassen. Badische Zeitung, 11. august 2011.
  18. ^ Diskrimination i Berlins skoler. Ikke flere gøende hunde. taz, 3. november 2013.
  19. "Ching Chang Chong"? - "Nej, tak!" 6. juni 2016, adgang til den 19. juli 2020 (tysk).
  20. Når "3 kinesere" vækker opsigt. Kleine Zeitung, 22. maj 2016.
  21. Delikate vuggeviser. Pressen, 23. maj 2016.
  22. ^ Siegfried Buck (red.): Byggesten tysk. Læser en bog. 2. skoleår Diesterweg, Frankfurt am Main 1984. ISBN 3-425-02817-0 ; Siegfried Buck: Byggeklodser Primer. Kommentarer og masterkopier. Diesterweg, Frankfurt am Main 2003, s. 30 (samt på den medfølgende cd) ISBN 3-425-11980-X ; Petra Wagner: Byggesten. Sprog bog. 2. skoleår. Kommentarer og masterkopier. Diesterweg, Frankfurt am Main 2003.; Reinhard Horn: klasseshits. Kontakt-Musikverl., Lippstadt 2004, s. 173. ISBN 3-89617-091-0 ; Reinhard Horn: klasseshits. CD 4, nummer 19.
  23. ^ Hans Traxler: Folk fra i går. Diogenes, Zürich 1981, s. 10ff. ISBN 3-257-00304-8
  24. Musikforum. Schott, Mainz 3.2005, april-juni, s. 56. ISBN 3-89617-092-9