Dürer død
Værket Dürer's Death , eller Dürer on the bier , er det sjette gennemsigtige maleri af værkerne, der blev lavet til fejringen af 300-året for Albrecht Dürer's død i 1828. Carl Heinrich Hermann lavede designet af dette banner.
Billedindhold
Værket viser den Kristus-lignende Dürer på en bier. Til hans venstre tre kvinder, baseret på de tre Marys. Til højre for ham tre samtidskunstnere, Johann Friedrich Overbeck , Christian Daniel Rauch og Bertel Thorvaldsen , der ifølge Kunstblatt 1828, der rapporterede om festivalens begivenheder, ikke var i stand til at deltage og derfor ikke var i stand til at deltage i festlighederne. De tre kvinder bringer kranse til bierne, mens de tre mænd holder deres hænder op i bøn. Foran bjerget er der to blomsterpotter med liljer, der angiver den guddommelige tilstedeværelse, hvilket også fremhæves af belysningen af gennemsigtigheden. Gennem det gotiske vindue bag Dürer's hoved, som formodentlig supplerede den mock-arkitektur, der var sat op til festivalen, havde lyset på banneret sandsynligvis virkningen af guddommeligt lys, der fyldte rummet. Hele kompositionen og skildringen af den døde Dürer minder tydeligt om den kristne kunst at dø ( ars moriendi ) fra den sene middelalder og den tidlige renæssance, som blev brugt som vejledning.
baggrund
Kun kopier af de syv bannere (inklusive graveringer af Johann Phillip Walther ) har overlevet i dag. De syv værker var placeret i Nürnberg rådhus under festivalen og blev udstillet der på mock gotisk arkitektur. Bannerne viser med undtagelse af "Raphael og Dürer på religionens trone", scener fra Dürer's liv. "Dürer's Death" står i stor kontrast til det næstsidste banner, "Dürer's Mother's Death", hvor hans mor ligger i sin egen seng, mens Dürer's "Dürer's Death" ligger på en bier i en gotisk kirke og billedet er i en kristen kontekst. De fleste kunstnere, der arbejdede på de syv bannere i Dürerfeier, kan tildeles nazarenerne . Denne gruppe af kunstnere var stærkt orienteret mod gammel tysk og italiensk kunst og tog kunstnere som Raffael og Dürer som modeller. Disse to vises også sammen i det centrale banner, "Raphael og Dürer on the Throne of Religion".
En slags myte udviklede sig omkring Dürer blandt nazarenerne, hvor Dürer fik en rolle svarende til Kristi rolle. De så hans kunst som perfektion og fandt den smuk. Ifølge nazarenerne kom hans kunst så tæt på naturen, at de sammenlignede den med Guds skabelsesproces . Desuden portrætterede Dürer, som mange ved, næsten som en Kristus i sit berømte selvportræt i en pels . Desuden førte udsagn fra kunstneren selv til, at nazarenerne tildelte ham denne rolle senere. Så Dürer beskriver den kunstneriske aktivitet som "ensartet skabning ifølge Gud", hvorved han også opgraderede sig selv til en guddommelig status.
I den samlede sammensætning af de syv bannere under Dürer Festival i 1828 spiller dette værk en sidste rolle, idet det klart repræsenterer nazarenernes image af Dürer. Det er baseret på den gamle tyske og italienske kunst at dø, og Dürer hæves til en guddommelig status.
litteratur
- Ernst Kris, Otto Kurz: Legenden om kunstneren. 6. udgave. Frankfurt am Main 2014 (første udgave 1934).
- Matthias Mende: Bannerne fra Nürnberg-fejringen i 1828. Et bidrag til Dürer's ærbødighed for romantik. I: Anzeiger des Germanisches Nationalmuseum. 1969, s. 177-209.
- Michael Thimann, Christine Hübner (red.): Dødelige guder. Raffael og Dürer i tysk romantik (udstillingskatalog, Göttingen, kunstsamling ved universitetet i Göttingen; Rom, Casa di Goethe). Petersberg 2015.
Individuelle beviser
- ^ Meddelelser fra Association for the History of the City of Nürnberg Volume 95. 2008. S. 292 , adgang til den 9. marts 2020 .
- ↑ digi.ub.uni-heidelberg.de
- ↑ Georg-August Universitet i Göttingen - Public Relations: 12. april 2015 - Ætsninger på Dürer af Johann Philipp Walther (1798 til 1868) - Christine Hübner, kandidat i kulturstudier - Georg August Universitet i Göttingen. Hentet 9. marts 2020 .
- ↑ Ernst Kris, Otto Kurz: Kunstnerens legende. Frankfurt am Main 2014 (6. udgave; første udgave 1934).