Charlie Mariano

Charlie Mariano, 2003
Jazz på Donau , Straubing

Charlie Mariano , født Carmine Ugo Mariano , (født  12. november 1923 i Boston , Massachusetts , †  16. juni 2009 i Köln ) var en amerikansk jazzmusiker ( alt- og sopransaxofon , fløjte , Nagaswaram , komposition ). Charles Mingus kaldte Marianos lyriske tone på altsaxofonen "Tears of Sound", tårer af smerte og glæde som lyd. Mariano var en af ​​de første jazzmusikere, der spillede verdensmusik .

liv og arbejde

Charlie Mariano, 1980'erne

Mariano blev født det tredje og yngste barn af italienske indvandrere fra Abruzzo , hans far kok Giovanni Mariano og hans mor Maria Digirronimo Mariano. Han voksede op med operamusik, tog klaverundervisning som barn og skiftede først til saxofon i en alder af 17 år. Hans store forbillede på dette tidspunkt var saxofonisten Lester Young . Mariano blev senere imponeret af Johnny Hodges ' stil og lyd ; Mariano kaldte ham "sin første vigtige rollemodel". Mariano spillede senere sopransaxofon under indflydelse af John Coltrane og var en af ​​de få saxofonister med en uafhængig og genkendelig spilleegenskab på dette instrument, som ikke var hans hovedinstrument.

Mariano begyndte at optræde i professionelle showbands allerede i 1942. Fra 1943 til 1945 blev han trukket ind i den amerikanske hær, men ikke til indsættelse i frontlinjen, men kun i militærbånd. Fra 1945 studerede han musik i tre år på Berklee College of Music (dengang stadig Schillinger House) i Boston , hvor han også underviste fra 1958. I 1948 arbejdede han med Shorty Sherock , derefter med Larry Clinton , Nat Pierce , med hvem han lavede optagelser med fra 1948, og i bandet Chubby Jackson og Bill Harris . I 1950 blev hans første optagelse udgivet under sit eget navn (Charlie Mariano og hans Jazz-gruppe med Herb Pomeroy , Jaki Byard ).

Allerede i 1952 beskrev jazzjournalisten Nat Hentoff ham som "Bostons største musiker". I 1953 var han i bandet af Chubby Jackson og Bill Harris. Fra 1953 til 1955 spillede han med Stan Kenton . På vestkysten spillede han med Shelly Manne fra 1956 til 1958 og var et af de førende medlemmer af hans formation Shelly Manne & His Men , for hvilken han skrev suiten "The Gambit" (1957). I 1958/59 gik han tilbage til Boston og arbejdede med Herb Pomeroy . I 1959 var han igen i Stan Kenton i et halvt år. I november 1959 blev han gift med den japanske jazzpianist Toshiko Akiyoshi (de blev skilt i 1967), som han dannede sin egen kvartet med i 1960. I 1961 og 1963 turnerede de i Japan, hvor de også boede i 1963/4. I 1964 var hendes kvartet på en europaturné. Mariano optrådte også med mange andre jazz-storheder som Charlie Parker , Dizzy Gillespie og McCoy Tyner . Især viser hans solo på pladen af ​​den suite-lignende musik The Black Saint and the Sinner Lady (1963) af Charles Mingus udtryksevnen og intensiteten, som Mariano var i stand til at udvikle på altsaxofonen , hans hovedinstrument.

Charlie Mariano med svinekød i Wuppertal Opera House i slutningen af ​​1970'erne

Fra 1966 til 1967 underviste han medlemmer af statsradioorkestret i Malaysia på vegne af USIA . I 1967/68 blev han i Japan. Fra 1971 arbejdede Mariano hovedsageligt i Europa, hvor han først bosatte sig i Holland og Belgien. I 1972 var han involveret i produktionen af ​​stykket Marat / Sade af Peter Weiss i Zürich . I 1973 tilbragte han fire måneder i Sydindien for at studere den lokale musik og især blæseinstrumentet Nagaswaram . Dette resulterede i løbende samarbejde med sydindiske musikere som Karnataka College of Percussion (flere ture, senest i 2005). På den ene side vendte han sig til rockjazz , hvor han indarbejdede elementer fra sydindisk musik (i Embryo (fra 1972) og i Jasper van't Hofs Pork Pie , fra februar 1974). På den anden side understregede han - især i sine egne grupper, men også i Eberhard Webers gruppe og i samarbejde med Zbigniew Seifert  - lyrisk leg. I 1979 indspillede han Sleep My Love med de belgiske guitarister Philip Catherine og Jasper van't Hof . Mariano var også et af de grundlæggende medlemmer af United Jazz and Rock Ensemble , "bandet af bandledere". Ud over mange andre line-ups, herunder med yngre musikere, optrådte han ofte i en trio med Ali Haurand og Daniel Humair . Siden hans samarbejde på albummet Savannah Samurai (1998) med Freiburg-jazzbassisten Dieter Ilg har Mariano og Ilg opretholdt en kammermusik-jazzduo.

Han har sat sit præg ikke kun inden for popmusik ved at deltage i adskillige albums (for eksempel af Herbert Grönemeyer , Konstantin Wecker ), men også i sammenhæng med såkaldt verdensmusik med Rabih Abou-Khalil , med Dino Saluzzi og dissidenterne . Mariano har bidraget til mere end 300 plader og cd'er.

Med Toshiko Akiyoshi har han datteren Monday Michiru , født i 1963 , en sangerinde og skuespillerinde. Efter at Mariano havde levet et nomadeliv mellem USA, Europa og Asien i lang tid, havde han boet i Köln siden 1986 sammen med sin tredje kone, maleren og scenografen Dorothee Zippel-Mariano. I juni 2009 døde Charlie Mariano af kræft.

Diskografisk information (valg)

Albummer som medleder

Album som sideman

Priser

• WDR-Jazzpreis 2007, ærespris for sit livsværk
• RUTH - Den tyske verdensmusikpris 2007
• ECHO Jazz 2010, særlig pris for hans ekstraordinære præstationer inden for jazzområdet

litteratur

• Lothar Lewien: Charlie Mariano. Tårer af lyd. Vandrer mellem de musikalske verdener. Hannibal Verlag, Andrä Wölker 1993, ISBN 3-85445-087-7

Film

• Axel Engstfeld: Charlie Mariano - Sidste besøg (Tyskland 2014, 99 minutter)

Weblinks

• Charlie Mariano portal med omfattende bio og diskografi fra hepcat1950 (engelsk)
• Udvælgelsesdiskografi (især 1970'erne og 1980'erne)
• “Geniet på saxofonen” , Kölnische Rundschau , 16. juni 2009
• “Den specielle tone” , Deutschlandfunk , 17. juni 2009, af Bert Noglik
• "Charlie Marianos musikbibliotek" , udgivelses- og downloadfacilitet til Marianos kompositioner
• Charlie Mariano på Discogs
• Litteratur af og om Charlie Mariano i kataloget over det tyske nationalbibliotek

Individuelle referencer, fodnoter

1. ↑ Bert Noglik : ”Den særlige tone” , Deutschlandfunk 17. juni 2009
2. ↑ Charlie Mariano Hyldest Biografi
3. Wol Martin Woltersdorf: “Grenzüberreiter in Kunst und Leben” , Kölner Stadt-Anzeiger , 16. juni 2009