Berthe Morisot med en buket violer

Berthe Morisot med en buket violer (Édouard Manet)
Berthe Morisot med en buket violer
Édouard Manet , 1872
Olie på lærred
55,5 × 40,5 cm
Musée d'Orsay , Paris

Berthe Morisot med en buket violer ( fransk Berthe Morisot au bouquet de violettes ) er et billede malet i olie på lærred af Édouard Manet . Den har en højde på 55,5 cm og en bredde på 40,5 cm. Det viser Berthe Morisot , en maler, der var venner med Manet, og som var hans foretrukne model mellem 1868 og 1874. Kunstkritikere betragter portrættet som en af ​​de vigtigste portrætter i kunstnerens kunstværk. Ved hjælp af dette billede som skabelon skabte Manet en ætsning og to litografier , hvor han varierede motivet. Oliemaleriet er i samlingen af Musée d'Orsay i Paris.

Billedbeskrivelse

Maleriet viser portrættet af Berthe Morisot. Maleren, der er venner med Manet, henrettes som et bryststykke - du kan se hovedet og overkroppen med skuldre og overarme. Den portrætterede kvinde i mørkt tøj skiller sig ud mod en lys baggrund. Baggrunden kunne være et trukket gardin, der vises i forskellige nuancer af hvidt og gråt. Overgangen til et mørkt område kan ses i højre kant af billedet. I øverste højre hjørne har maleren underskrevet og dateret billedet “Manet 72”.

Berthe Morisot bærer en sort kjole med en lille V-formet udskæring, hvorfra en linneskjorte kigger ud og et lille stykke hud kan ses. Midt i brystet pryder en lille buket violer den nederste ende af halsudskæringen. For at matche kjolen har sidderen sat en høj sort hat på, som også er kendt som en "sørgende hat". Bag hovedet falder et bredt hatbånd ned til højre, til venstre er der tynde strimler, der hænger ned. Der er også brede sorte hageremme bundet rundt om halsen. Individuelle tråde af krøllet rødbrun hår kigger ud under hatten trukket lavt over panden.

Dit ansigt er belyst fra venstre side af billedet, så din højre halvdel af dit ansigt skinner i det skarpe lys, mens den venstre halvdel er i skyggen. En tydelig skillelinje mellem lys og mørk kan ses på næsebroen. Hendes hud er lys, og konturerne er delvist slørede med hvid maling. Et vedhæng pryder venstre øre, som næppe er dækket af håret. En modstykke til højre er angivet med lyse prikker af farve. Munden er lukket, og læberne er en lyserød nuance. De mærkbart store mørke øjne er rettet mod seeren.

Den franske essayist Paul Valéry var gift med en niece af Berthe Morisot og kendte det familieejede portræt af maleren fra første hånd. Hans beskrivelser af maleriet i anledning af Manets 100-årsdag i 1932 er citeret gentagne gange. I Berthe Morisots øjne ser han et "stirrende ud i rummet", der udtrykker "ikke at være der". For ham afslører hendes øjne "fravær" og "at være meget langt væk". Ved synet af delikatessen i skildringen i Manets maleri Berthe Morisot med en buket violer følte Valéry sig minder om Vermeers maleri Pigen med perleørering . For Valéry er det “poesi” og Manets vigtigste portræt.

Manets reproduktioner af emnet

Efter at have afsluttet maleriet lavede Manet forskellige reproduktioner af motivet, hvilket antyder en vis tilfredshed med billedets udførelse. Formentlig oprettede han først en ætsning , hvis udskrifter viser portrættet omvendt. Her, som i de følgende udskrifter, gik Manet helt ud af baggrunden med gardinet. I stedet varierede han hat og tøj på det portrætterede i ætsningen ved at omdanne maleriets næsten monokrome sort til en overflade med uregelmæssige lysområder. Derudover er halvdelen af ​​ansigtet i skyggeområdet forsynet med en overdrevet dramatisk skygge, som kunsthistorikeren Anne Coffin Hanson bemærkede. I ætsningen placeres Berthe Morisot på billedet med sin krop bøjet fremad i en svag vinkel. Derudover har motivet en tegnet ramme på kanterne.

Desuden oprettede Manet to kridtlitografier baseret på maleriet. Den første version, også kendt som den sorte version , kan være oprettet ud fra et fotografi af maleriet. Dette understøttes af det faktum, at litografiets og maleriets konturer næsten er kongruente, og at udskriften ikke er en omvendt repræsentation. Dette første litografi viser Berthe Morisots sorte tøj i skarp kontrast til ansigtets lyse område og ligner meget maleriets original. De væsentligste forskelle er i effekten af ​​skygger på ansigtet: mens halvdelen af ​​ansigtet er i skyggen i maleriet, kan kun små skygger under næse og mund ses i litografien. I det andet litografi, også kendt som silhuetten , spores Manet omridset af maleriets sorte områder og efterlod områderne lyse. Kun hatte, der hænger ned til venstre og højre for ansigtet, viser grå skyggefulde områder. Derudover fremhæves øjnene og et skyggeområde på nakken tydeligt som sorte områder. Ætsningen og begge litografier stammer fra årene 1872 til 1874 og er ikke underskrevet. Udskrivningerne af litografierne blev først lavet af printeren Lemercier i 1884, dvs. efter Manets død. De tidligste udskrifter af ætsningen blev også offentliggjort posthumt i 1890.

  • Édouard Manet:
    Portræt af Berthe Morisot (ætsning) , 1872–1874, ætsning

  • Édouard Manet:
    Portræt af Berthe Morisot (sort version) , 1872–1874, kridtlitografi

  • Édouard Manet:
    Portræt af Berthe Morisot (silhuet) , 1872–1874, kridtlitografi

Berthe Morisot som Manets model

Manet havde mødt Berthe Morisot i Louvre i 1867 , da hun var i gang med at kopiere et værk af Rubens, og deres fælles ven Henri Fantin-Latour introducerede dem til hinanden. Fra da af var Manet og Morisot nære venner. Siden 1864 udstillede hun billeder i Salon de Paris , men befandt sig gentagne gange i kunstneriske kriser med selvtillid. I nogen tid så hun en vigtig rådgiver i Manet, som var ni år gammel. Derudover var hun en hyppig gæst på Manet soirees , som blev afholdt ugentligt af malers kone og mor. Mellem 1868 og 1874 sad hun også som model for Manet.

Først malede hun Manet i gruppeportrættet Balkonen , et billede relateret til et værk af den spanske maler Goya . På dette billede sidder hun på en altan i en hvid kjole med en ventilator som rekvisita. Hun bærer også en hvid kjole i maleriet Portrait Berthe Morisot (hvileperioden) fra omkring 1870 , hvor Manet portrætterede hende på en sofa. Den hvide kjole af Eva Gonzalès i portrættet af Eva Gonzalès fra 1870 ligner meget. Hun var Manets eneste officielle studerende, og som sådan viser han hende sidde ved staffeliet og maler et blomsterstilleben. Det bemærkes, at Manet ikke skildrede sin kæreste Berthe Morisot som maler i nogen af ​​hans portrætter. I maleriet Berthe Morisot med en buket violer er der ingen prop, der angiver hende som maler. Kunsthistorikeren Manuela B. Mena Marqués har mistanke om, at der var en slags jalousi i forholdet mellem Eva Gonzalès og Berthe Morisot.

  • Édouard Manet:
    Balkonen , 1868,
    Musée d'Orsay, Paris

  • Édouard Manet:
    Portræt af Berthe Morisot (The Rest) , 1869,
    Rhode Island School of Design Museum, Providence

  • Édouard Manet:
    Portræt af Eva Gonzalès , 1870,
    Dublin City Gallery The Hugh Lane, Dublin og National Gallery, London

I portrætterne af Berthe Morisot malet mellem 1872 og 1874 skildrede Manet altid sidderen i sort tøj. En dødsfald som anledning til dette tøj er kun kendt i maleriet Berthe Morisot i sorgtøj . På alle de andre billeder indikerer det sorte tøj på den ene side Berthe Morisots personlige smag, på den anden side kan Manets forkærlighed for sort tøj også genkendes.

Manet havde gentagne gange malet billeder med spanske motiver, især i 1860'erne, herunder portrætter af kvinder i mørkt eller sort tøj. Disse inkluderer for eksempel malerierne spanier med et sort kors eller Angelina, som begge blev oprettet mellem 1860 og 1865. Ligesom Berthe Morisot, kvinden portrætteret i maleriet Angelina er senere portrætteret i The Balcony bag en balkon gelænder med en fan. På dette billede er der også effekten af ​​ansigtet belyst fra den ene side, som Manet tog op igen et årti senere i maleriet Berthe Morisot med en buket violer . Manet havde studeret sin præference for mørke eller sorte toner hos den spanske maler Velázquez , som han meget beundrede.

Da Manet malede Berthe Morisot med en buket violer i 1872 , var sidderen netop vendt tilbage fra en studietur fra Madrid, hvor hun blev ledsaget af maleren Zacharie Astruc , som også var en ven af ​​Manet . Portrættet blev sandsynligvis kun skabt i to sessioner, og den forrige tur var bestemt et samtaleemne, især da Manet selv havde besøgt Madrid i 1865. Kunsthistorikeren Françoise Cachin så Berthe Morisots udtryk "nysgerrighed og forfærdelse, nedsænket opmærksomhed for kunstneren, der malede det - en dyb medfølelse, som om de var i livlige samtaler". Den franske forfatter Georges Bataille antog, at Manet i Berthe Morisot så "både den begavede maler og den smukke kvinde", som han fik lov til at beundre for sin "fortryllende intelligens".

Efter portrættet af Berthe Morisot med en buket violer oprettede Manet flere andre portrætter af Berthe Morisot i sort tøj indtil 1874. Disse inkluderer for eksempel Berthe Morisot med lyserøde sko fra 1872, Berthe Morisot liggende fra 1873 og Berthe Morisot med en fan fra 1874. Samme år blev Berthe Morisot gift med Manets bror Eugène . Derefter oprettede Manet ikke længere et billede af hende. Maleriet Berthe Morisot med en buket violer er mesterværket i denne serie for den danske kunsthistoriker Mikael Wivel . Han ser i dette portræt en kærlighedserklæring fra maleren til sin model.

  • Édouard Manet:
    Berthe Morisot i sorgtøj , 1874,
    privat samling

  • Édouard Manet:
    spansk kvinde med et sort kors , omkring 1860–1865,
    Dallas Museum of Art

  • Édouard Manet:
    Angelina , omkring 1860–1865,
    Musée d'Orsay, Paris

  • Édouard Manet:
    Berthe Morisot med lyserøde sko , 1872,
    Hiroshima Museum of Art

  • Édouard Manet:
    Berthe Morisot liggende , 1873,
    Musée Marmottan Monet, Paris

  • Édouard Manet:
    Berthe Morisot med en fan , 1874,
    Palais des Beaux-Arts de Lille

Herkomst

Maleriet Berthe Morisot med en buket violer var oprindeligt i samlingen af ​​Manets ven Théodore Duret , som maleren havde mødt i Madrid i 1866. Begge delte en forkærlighed for spansk kunst, og det er næppe overraskende, at Duret valgte dette portræt i spansk stil. Den 19. marts 1894 blev Duret tvunget til at auktionere en stor del af sin kunstsamling af økonomiske årsager. Ved denne lejlighed erhvervede Berthe Morisot, vist på billedet, maleriet. Morisot døde kun et år senere, og portrættet gik til hendes datter Julie Manet . Hun opbevarede billedet indtil sin død i 1966 og lånte det gentagne gange ud til udstillinger. Det gik derefter i besiddelse af hendes søn Clément Rouart, som også regelmæssigt stillede billedet til rådighed til udstillinger. Efter hans død i 1992 opbevarede hans børn billedet i et par år, før de solgte det til den franske stat i 1998 for 80 millioner franc . Midlerne til dette kom fra Fonds du Patrimoine , Fondation Meyer , China Times Group og det japanske dagblad Nikkei . Maleriet har været udstillet på Musée d'Orsay i Paris siden 1998. I anledning af købet af maleriet citerede avisen Liberation historikeren Marc Fumaroli , der beskrev billedet som Mona Lisa fra det 19. århundrede.

litteratur

Weblinks

Underretning : Berthe Morisot med violetbuket  - Samling af billeder

Individuelle beviser

  1. ^ Beskrevet som gardin af Paul Valéry i Françoise Cachin, Charles S. Moffett og Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832–1883 , s. 334. Beskrevet i originalen som rideau gris ( gråt gardin ) i Paul Jamot, Paul Valéry: Exposition Manet , XIV.
  2. ↑ a b Manuela B. Mena Marqués: Manet en el Prado , s. 476.
  3. ^ Tysk oversættelse i Françoise Cachin, Charles S. Moffett og Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832–1883 . 1984, s. 335.
  4. ^ Tysk oversættelse i Françoise Cachin, Charles S. Moffett og Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832–1883 . 1984, s. 334.
  5. ↑ Valéry navngiver ikke billedet, men beskriver det som "... det hoved af en ung kvinde ved Vermeer's hånd, der hænger på museet i Haag", citeret i Françoise Cachin, Charles S. Moffett og Juliet Wilson -Bareau: Manet: 1832-1883 . 1984, s. 335. I originalen lyder passagen: “... cette tête de jeune femme par Vermeer, qui est au Musée de La Haye.” Citeret af Paul Jamot, Paul Valéry: Exposition Manet, XV.
  6. ↑ “Det portræt, som jeg talte om, er poesi.” Citeret af Françoise Cachin, Charles S. Moffett og Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832–1883 . 1984, s. 336. ”I det komplette værk er der intet højere end et bestemt portræt, der skildrer Berthe Morisot og dateret 1872.” Tysk oversættelse citeret af Françoise Cachin, Charles S. Moffett og Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832–1883 . 1984, s. 334. En anden oversættelse tilbydes på Musée d'Orsay-webstedet: "Intet andet arbejde kommer tæt på portrættet af Berthe Morisot fra 1872." citeret fra [1] . I originalen lyder passagen: ”Je ne mets rien, dans l'œuvre de Manet, au-dessus d'un certain portrait de Berthe Morisot, date de 1872.” citeret af Paul Jamot, Paul Valéry: Exposition Manet, XIV.
  7. ↑ ”Faktisk var han så tilfreds med sig selv, at han baserede to litografier og en ætsning på den.” Citat fra Mikael Wivel: Manet , s. 110.
  8. ^ Anne Coffin Hanson: Edouard Manet. 1832–1883 , s. 123. Juliet Wilson ser også muligheden for, at ætsningen blev foretaget før litografierne. Se Juliet Wilson-Bareau: Edouard Manet, das grafisk arbejde , s. 114.
  9. ^ A b Anne Coffin Hanson: Édouard Manet. 1832-1883 , s. 123.
  10. ↑ Juliet Wilson-Bareau: Edouard Manet, det grafiske arbejde , s. 114.
  11. ^ Anne Coffin Hanson: Edouard Manet. 1832-1883 , s. 125.
  12. ^ A b c Maryanne Stevens: Manet, skildrer livet , s. 182.
  13. Uela Manuela B. Mena Marqués: Manet en el Prado , s. 475.
  14. ↑ Berthe Morisot far døde den 24. januar 1874. Se Maryanne Stevens: Manet, skildrer livet , s. 182.
  15. Known Der kendes et fotografi, der viser Berthe Morisot stående i en lang mørk (sort?) Kjole. Ukendt dato, Carte de visite, Musée Marmottan Monet, Paris. Gengivet for eksempel i Maryanne Stevens: Manet, portrættere liv , s. 93.
  16. ↑ Se for eksempel Manuela B. Mena Marqués på maleriet Angelina : Manet en el Prado , s.456.
  17. ↑ Om Velázquez's rolle som Manets model, se detaljeret Juliet Wilson-Bareau: Manet og Spanien i Gary Tinterow, Geneviève Lacambre: Manet / Velázquez: Den franske smag til spansk maleri , s. 203-257.
  18. ^ Françoise Cachin, Charles S. Moffett og Juliet Wilson-Bareau: Manet: 1832-1883 , s. 336.
  19. ^ Georges Bataille: Manet , s. 100.
  20. ^ Mikael Wivel: Manet , s. 110.
  21. ↑ "en uforbeholden kærlighedserklæring fra maleren". Se Mikael Wivel: Manet , s. 110.
  22. ↑ For eksempel blev maleriet udlånt i 1932 til Manet-retrospektivet ved Musée de l'Orangerie i Paris og i 1961 på Musée Cantini i Marseille. Se katalog Paris 1932 s. 40 og katalog Marseilles, nr. 14.
  23. ↑ Vincent Noce: Une Joconde au musée d'Orsay, Berthe Morisot de Manet a coûte 80 million de Franc , artikel i avisen Liberation den 5. november 1998.
Denne artikel blev tilføjet til listen over fremragende artikler den 22. maj 2016 i denne version .