Ursula Mamlok

Ursula Mamlok (født 1. februar 1923 i Berlin ; † 4. maj 2016 der ), født Meyer eller Mayer, var en tysk - amerikansk komponist og foredragsholder .

biografi

Da Ursula kun var to år gammel, døde hendes far Hans Meyer for tidligt, hvorefter moren giftede sig igen i 1929, og Ursula fik efternavnet til sin stedfar Lewy. Efter at have afsluttet grundskolen i Pestalozzistraße deltog Ursula Lewy derefter i Fürstin-Bismarck-Lyzeum i Berlin (i dag Sophie-Charlotte-Oberschule ).

Som for alle jøder begyndte en periode med ulempe og undertrykkelse for Ursula og hendes familie i midten af ​​1930'erne. I 1938 måtte alle jødiske børn i Fürstin-Bismarck-Lyceum forlade skolen. I kort tid var Ursula i stand til at finde bolig i en erhvervsskole, hvor hun skulle lære at oprette senge og stryge korrekt, før hun også fik forbud mod at besøge der. Forfulgt af nationalsocialisterne forlod Lewy-familien - med undtagelse af deres bedsteforældre, der ikke havde nogen erklæring og senere blev myrdet i Auschwitz - i sidste ende forlod landet og gik ind i ecuadoriansk eksil i Guayaquil i 1939 .

Hun begyndte sin musikalske uddannelse i en tidlig alder og modtog allerede i en alder af 12 professionelle kompositionstimer fra Gustav Ernest , en lektor ved Berlins Friedrich-Wilhelms-Universität (nu Humboldt-Universität Berlin ). I eksil var der dog næppe nogen muligheder for at forfølge hendes musikalske karriere. Der var et vinterhave i hendes by i Guayaquil, hvor hun også tog lektioner fra Angelo Negri (1878–1947), men Ursula var utilfreds. Hun accepterede derfor den kedelige postrute til Berlin for at komme i kontakt med sin tidligere lærer Gustav Ernest. Desværre var det ikke længe, ​​da Ernest senere emigrerede til Holland og i sidste ende blev myrdet af nationalsocialisterne.

Ikke afvige fra sit mål sendte hun gentagne gange manuskripter af hendes kompositioner til forskellige vinterhuse i USA . Bare et år efter sin ankomst til Guayaquil modtog hun et stipendium på Mannes School of Music i New York. Kun 17 år gammel rejste hun alene med skib fra Ecuador til New York .

Da kompositionstimerne der med George Szell var for konservative for Ursula Lewy, ansøgte hun med succes om et tre måneders stipendium på det berømte Black Mountain College i sommeren 1944 , hvor John Cage også underviste i de følgende år . Det var der, Ursula Lewy først stødte på værkerne fra Schönberg og Wienerskolen . Der tog hun klaverundervisning fra Eduard Steuermann og deltog i en mesterklasse hos Ernst Krenek . Selvom det var et kort besøg hos Roger Sessions , havde han en varig indflydelse på hende og fik hende til at tage kompositionstimer fra ham. Hun supplerede senere dette med lektioner fra Jerzy Fitelberg .

I 1947 blev Ursula Lewy gift med Dwight Mamlok og flyttede til San Francisco . Da hun endnu ikke havde en universitetsgrad og ikke følte sig som en "færdig komponist", vendte de tilbage til New York, hvor hun endelig fik sin bachelorgrad og i 1957 sin Master of Music ved hjælp af et tredje stipendium fra Vittorio GianniniManhattan School of Music .

I de følgende år underviste Mamlok i 40 år på Manhattan School of Music såvel som på New York University og Temple University . Komponisten og dirigenten Tania León er en af ​​hendes bedst kendte studerende . I 2006 - efter næsten 70 år i USA - vendte hun tilbage til Berlin efter hendes mands Dwight Mamloks død. ”Det er en tilbagevenden til fødebyen” og “ikke til” hjem ”[…].” Fordi: “Mit hjem er musik”, som hun selv sagde (TV Berlin). Ursula Mamlok døde den 4. maj 2016 i sit hjemland Berlin og blev begravet på Weissensee jødiske kirkegård.

Musikgenre

Stilistisk set var Mamloks værker tæt på Paul Hindemiths indtil slutningen af ​​1950'erne . Træblæserkvintetten er et af de få værker af dem, der udføres igen og igen i dag.

I den efterfølgende periode begyndte Ursula Mamlok at lede efter nye musikalske stier. I 1960 tog hun lektioner fra Stefan Wolpe, som også blev forfulgt af nationalsocialisterne og som emigrerede til New York . Men det sluttede, da hun mødte sin studerende Ralph Shapey . ”Med ham var komponisten der.” Med sin empati kunne Ursula Mamlok endelig udvikle sig kreativt og indarbejde nye kompositionsteknikker. Det var Shapey, der gav sine første vigtige forestillinger, blandt andet med ensemblerne "Group of Contemporary Music", " Continuum ", "Speculum", "Music In Our Time" og "Da Capo".

Paul Hertelendy stillede også stilstilstanden: ”Tilhører det den gamle skole? Til den nye skole? Til postmodernisme? Jeg tror, ​​hun er bare Mamlok: uafhængig, kreativ, dissonant og indefra. "

Daniel Lienhard opsummerede sin sene stil i Schweizer Musikzeitung i 2010 som følger: ”På grund af indflydelsen fra Wolpes teori om ikke-lineært, flerdimensionelt musikalsk rum , Shapes dissonante kontrapunkt og Schönbergs tolvtoneteknik har Mamloks værker nu en modernist tendens, der fortsætter den dag i dag. "

Arbejder

Mamloks værk omfatter omkring 75 kompositioner, herunder orkesterværker, adskillige kammermusikværker, korværker, værker til soloinstrumenter, et elektronisk værk og undervisningsmateriale. De er ofte særligt kendetegnet ved vanskelige rytmer mod hinanden, som i den ekstremt komplekse strygekvartet nr. 1 (1962), og kontraster som dem, der findes i den dramatiske struktur i Mamloks mest kendte værk “Der Andreasgarten”, en sangcyklus baseret på digte af Dwight Gerard Mamlok (1987).

Priser

  • National Endowment for the Arts (1968 & 1981)
  • Koussewitzky Foundation Prize (1989)
  • Fromm Foundation Grant (1994)
  • John Simon Guggenheim Fellowship (1995)
  • American Academy Award
  • Institute of Arts and Letters Prize
  • Martha Baird Rockefeller Foundation-prisen
  • Meritekors 1. klasse i Forbundsrepublikken Tyskland (2013)

litteratur

  • Evelin Förster: Ursula Mamlok: En musikalsk livsstil , i: Forum Musikbibliothek, bind 28, 2007, s. 132ff.
  • Habakuk Traber: Time in Flux: komponisten Ursula Mamlok , Böhlau, Wien / Köln / Weimar 2012, ISBN 978-3-412-20440-2 .

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ^ Edwin Baumgartner: Nekrolog: komponist Ursula Mamlok døde . ( Memento fra 5. maj 2016 i internetarkivet ) I: wienerzeitung.at , 5. maj 2016, adgang til den 11. oktober 2019.
  2. Georg Beck: Se grøften, bestil haven. Ursula Mamlok: History of a Return og Protocol of a Record Recording . I: Neue Musikzeitung . Ingen. 4 . ConBrio , 2011, ISSN  0944-8136 ( nmz.de [adgang den 11. oktober 2019]).
  3. ^ Nekrolog varsel i FAZ 28. maj 2016.
  4. ^ Paul Hertelendy, Mercury News San Francisco, 1994.
  5. ^ Daniel Lienhard: Ferne Klänge - på sporet af mistet musik fra det 20. århundrede . I: schweizisk musikavis . Ingen. 12. december 2010, ISSN  1422-4674 ( musicdiversity.ch [PDF; adgang til 11. oktober 2019]).
  6. Biografi af Dwight Gerard Mamlok på: mamlokstiftung.com
  7. Peter Sühring : Habakuk Traber: Time in Flux. Komponisten Ursula Mamlok . Gennemgang af info-netz-musik, 9. januar 2013, 16. januar 2013; adgang den 21. september 2014