Ukiyo-e

Portræt af en Kabuki- skuespiller af Toshusai Sharaku (1794)
The Great Wave off Kanagawa af Katsushika Hokusai (gengivelse af originalen fra omkring 1830)
"Beauty kigge rundt" (見返美人図, Mikaeri Bijin zu ) ved Hishikawa Moronobu (17. århundrede)

Ukiyo-e ( japansk 浮世 絵, omtrent "billeder af den flydende verden") er en samlebetegnelse for en bestemt genre af japansk maleri og japansk grafik (illustrerede bøger og træbloktryk ), der afspejler livsstilen og verdenssynet for det nye borgerskab og det store flertal af befolkningen de største byer i Japan, især Edo ( Tokyo ), i den såkaldte Edo-periode .

I litteraturen forstås udtrykket ukiyo-e ofte forkert , så det udelukkende betyder den japanske træsnit , hvorved ukiyo-e-malerierne, som er lidt kendte i Vesten, glemmes. Derudover er alle japanske træbloktryk normalt underordnet under udtrykket ukiyo-e, skønt for eksempel skildringer af dyr og planter og mange landskaber i reel forstand ikke er inkluderet.

Definition af termer

Udtrykket ukiyo-e består af ordene ukiyo og e, hvor e betyder billede. Ukiyo betød oprindeligt den ”jordiske, forbigående verden” og har en lignende betydning i buddhismen som udtrykket vanitas i den kristne opfattelse . Den indeholder en ret pessimistisk og livsafgivende stemning. Ændringen i betydning af ukiyo fandt sted i Japan i slutningen af ​​det 17. århundrede. Hverdagslivet for det nye borgerskab (købmænd, håndværkere og tjenesteydere af enhver art) i Edos og Osaka var ændret. I stedet for kontemplation og det anden verdenskrig blev henvisningen til denne verden taget, og ukiyo betyder nu noget som "leve og nyd nu".

"Fra nu af betød det en verden af ​​nydelse og sensuel nydelse, teaterverdenen og de glade kvarterer, festivalernes verden og ekstravagante luksus."

- Fritz Schwan : Handbook of Japanese Woodcut, side 89

historie

Udtrykket ukiyo-e bruges for første gang i 1682 i forordet til en bog af Hishikawa Moronobu . "Billeder af den muntre, flydende verden" betyder fra nu af genrebillederne, som for længst er blevet almindelige, hvor menneskers hverdag, deres festivaler og deres omgivelser er afbildet. Maleri havde oprindeligt været det vigtigste formidlingsmedium, men i Kyoto og Osaka var der allerede bøger illustreret med enkle sort-hvide udskrifter. Med den videre udvikling af de tilknyttede teknikker fik træsnittet en stadig større betydning som et middel til formidling af ukiyo-e. Omkring 1700 lægger malerne i ukiyo-e stadig stor vægt på deres sondring fra tegnere for træsnit. Et par årtier senere havde træsnittet, oprindeligt monokrom og senere håndfarvet med et par farver, frigivet sig fra maleriet som en uafhængig udtryksform.

Med udviklingen af ​​flerfarvetryk omkring 1760 i Edo ( Tokyo ) fra omkring 1790 i Osaka opstod der en helt uafhængig industri, der beskæftigede adskillige håndværkere og med sine billige produkter gav brede dele af befolkningen en vis, om kun billedlig kunne deltagelse i livslystene tilbyde. Flere hundrede forlag, lige så mange kunstnere, tusinder af træskærere og printere producerede millioner af tryk på få årtier frem til slutningen af ​​Edo-perioden i 1868. Opførelserne af kabuki og bunraku , de store og små stjerner i teaterverdenen og sumoarenaer , beboerne i de mange bordeller og andre underholdningsvirksomheder, scener fra hverdagen, livet for de rige og smukke og talrige varianter af seksuelle fantasier var forelagde.

Efter åbningen af ​​Japan med våbenmagt i 1854 og slutningen af ​​Edo-perioden i 1868 nærmer ukiyo-e hanga (udskrifter af "billeder af den flydende verden") deres afslutning. Kun få kunstnere fortsatte deres traditioner ubrudt indtil slutningen af ​​det 19. århundrede. Mange japanske kunstnere orienterer sig i stigende grad mod vestlige påvirkninger, og den japanske offentlighed kræver også mere moderne temaer og former for repræsentation. Den japanske farve træsnit aldrig omkom, men ukiyo-e hanga blev i stigende grad erstattet af sōsaku hanga og shin hanga i løbet af Meiji-perioden . Både blandt kunstnerne i Meiji-perioden og repræsentanterne for sosaku og shin hanga er der overbevisende mestre om deres håndværk.

Indtil for få årtier siden blev ukiyo-e hanga ikke betragtet som kunst i den strenge betydning af ordet i Japan, men blev kun betragtet som håndværk. I Europa var de imidlertid, efter at de blev kendt omkring 1870, kilde til ideer for de store impressionister og senere til en vis grad også for ekspressionisterne, der blev markant inspireret af deres rumlayout, linjer og farver.

Europas og amerikanske kunstgæsters lidenskab for japanske træbloktryk begyndte omkring 1900, og siden da er de blevet anerkendt i Vesten som en helt uafhængig kunstgenre.

Indflydelser af ukiyo-e

Indflydelse på tatoveringskunst

Ukiyo-e har haft stor indflydelse på den japanske tatoveringskunst ( Irezumi / Horimono ) siden Edo-perioden , især gennem illustrationer af Ukiyo-E-serien 108 Røvere fra Liang Shan Moor Shui Hu Zhuan (Tsuzoku Suikoden goketsu hyakuhachinin) . Mens i illustrationen af ​​de første 10 dele 1805–1807 af oversættelsen af ​​Kyokutei Baken (1767–1849) (Shinpen suiko gaden) af Katsushika Hokusai, blev tatoveringerne stadig vist som enkle tegninger, fortsatte Utgawa Kuniyoshi med at illustrere heltenes tatoveringer på en ekstravagant og detaljeret måde. Selvom kun 4 helte eksplicit beskrives som tatoverede i den originale historie, tilføjede Kuniyoshi elleve andre helte omfattende tatoveringer. Blandt andet havde dette en indflydelse på repræsentationen af ​​helte og oprørere i Kabuki- teatret og dermed igen på repræsentationen af ​​skuespillerne i Yakusha-e (repræsentation af Kabuki-skuespillere i ukiyo-e). Denne indflydelse fortsætter den dag i dag, se klassiske japanske tatoveringer af Horiyoshi III

Indflydelse på andre kunstnere

Efter 1853 og åbningen af ​​Japan for omverdenen påvirkede Ukiyo-e kunstnere som Vincent van Gogh , Claude Monet , Édouard Manet og Henri de Toulouse-Lautrec , som værdsatte repræsentationerne i Ukoy-e og fortolket denne indflydelse.

Kunstner for ukiyo-e hanga

Den mest berømte japanske træsnit i Vesten er sandsynligvis Hokusais maleri " The Great Wave off Kanagawa " fra cyklen " 36 Views of Fuji Mount ", der viser robåde på stormfulde have med Fuji Mount i baggrunden. Billedet hentede $ 68.500 i Asiatica auktionsuge i New York.

Individuelle beviser

  1. ↑ NZZ-online af 21 marts 2009

litteratur

  • David Bell: Ukiyo-e forklaret. Global Oriental, Folkestone 2004, ISBN 1-901903-41-9 .
  • Gordon Friese: Keisai Eisen. Utagawa Hiroshige. De 69 stationer i Kisokaidô. En komplet serie af japanske træbloktryk og deres varianter. Verlag im Bücherzentrum, Unna 2008, ISBN 978-3-9809261-3-3 .
  • Gordon Friese: Hori-shi. 364 faxer med forskellige sæler af 107 japanske træskærere. = 364 faxer med forskellige segl fra 107 japanske gravører. 2. forbedret og øget udgave. Verlag im Bücherzentrum, Unna 2009.
  • Friedrich B. Schwan: Håndbog japansk træsnit. Baggrunder, teknikker, temaer og motiver. Iudicium, München 2003, ISBN 3-89129-749-1 .
  • Adele Schlombs: Hiroshige. 1797-1858. Master of Japanese Ukiyo-e Woodblock Print se Köln, Taschen 2010. ISBN 978-3-8365-2358-5
  • Ludwig Bachhofer: Kunsten om de japanske træskæremestre . München, Kurt Wolff Verlag 1922.
  • Takahiro Kitamura, Tatoveringer fra den flydende verden / Ukiyo-e-motiver i den japanske tatovering. ISBN 978-90-74822-45-9
  • Sarah E. Thompson, Tatoveringer i japanske udskrifter. ISBN 978-08-78468-46-1

Weblinks

Commons : Ukiyo-e  - samling af billeder, videoer og lydfiler