Sor U

Sor u

Sor u ( thai ซอ อู้ ), alligevel u , engelske transkriptioner så u, saw oo , er en tostrenget, med den buemalet skal spyt højt, at i den traditionelle, oprindeligt høflige musik i det centrale Thailand spilles og deres krop fra en kokosnødskal består. Den sor u , sammen med sor Duang og sor sam sai, er en af de tre krydsede thailandske smålige lyde. Deres direkte forfædre kommer fra det sydlige Kina. Formentlig blev sor u i sin nuværende form introduceret i Thailand omkring 1900.

Oprindelse og distribution

De enkleste luteinstrumenter er spytlute, hvor en lang strengstøtte skubbes gennem en lille resonanslegeme og stikker lidt ud i den nedre ende. I Indien kaldes disse en- eller tostrengede spytluser, som normalt plukkes, ektara ("en streng"). Man skelner mellem skalspyd med en skålformet krop, der er afrundet i bunden, og rørspyd, hvor strengholderen er placeret på tværs af et rør. Ravanahattha i det nordvestlige og den enkeltstrengede pena i den nordøstlige del af landet er blandt de krydsede skalspyd i Indien, hvis legeme består af en kokosnødskal som sor u . I Indien, det 13. århundredes musik lærd Sharngadeva nævner den pinaki vina og nihsanka vina i sit arbejde Sangitaratnakara som to strengeinstrumenter der kunne have været ansatte zithers eller simple strenge.

Under varianter af navnet rabāb er skalspidser udbredt i det islamiske kulturområde mellem Nordafrika og Indonesien. Mens den runde krop af den enkeltstrengede marokkanske ribāb stadig tælles blandt boksspydene, forekommer tostrengede fiddler med kokosnødresonatorer i egyptisk folkemusik: rebāb eller rebāb el-šāʿer med flere lydhuller på undersiden og rebāb turqī på undersiden hvordan et segment blev afskåret i loftet. I javanesisk gamelan er den tostrengede spids violin rebab med en kokosnødskal og lange, laterale modsatte pinde det førende melodiske instrument. I Myanmar blev en bueharpe svarende til nutidens saung gauk historisk håndgribelig fra omkring det 9. århundrede. Det kom sandsynligvis fra det sydlige Indien med buddhismen spredt mod øst . Fra det 12. århundrede og fremefter kom en spidset violin, sandsynligvis af sor u og javanesisk rebab-type, til Myanmar, hvor den blev kaldt tayàw . I Myanmar har violinen, også kendt som tayàw , erstattet de formodentlig eksisterende spidsede violer og trestrengede strenge i det 19. århundrede . De andre spidsede violer i Sydøstasien eksisterede sandsynligvis heller ikke før denne tid. Den burmesiske violin med denne enkle form er for længst forsvundet, og en anden violin kaldet tayàw med tre strenge og en afrundet buet krop har kun været på museer siden det 19. århundrede.

De direkte forfædre til de thailandske spytviolinister kommer fra Kina. Der har de været kendt siden Ming-dynastiet (1368–1644) under det kollektive navn huqin , hvor hu nedsættende betyder "barbarer fra nord" og indikerer, at de kinesiske geddervioler er af mongolsk oprindelse. De mongolske steppe nomader, der spredte sig til Centralasien i det 12. århundrede, er den påståede oprindelse af alle luteinstrumenter bøjet med hestens hår. Qin er et gammelt kinesisk ord for strengeinstrumenter. Den sor i navnet på Sor u er den generelle betegnelse for thailandske violiner, u enten onomatopoeically står for dybere lyd i forhold til de to andre thailandske gedder violiner sor Duang og sor sam sai eller - mere sandsynligt - afledt fra det kinesiske hu .

De kinesiske spytvioler har to eller fire strenge med forskellige kropsformer, som altid er indstillet i en femtedel (firestrengsinstrumenter er dobbeltkor). Qin står for strengeinstrument generelt. Den bedst kendte er det kinesiske ottekantede rørspyd erhu med to strenge. Tættest relateret til den sor u er den kinesiske tostrenget violin yehu med en resonans legeme af en kokosnød halvskal lukket i bunden og to lange træ pinde fremspringende bagud. I er det kinesiske ord for "kokosnød". I Cambodja er den tilsvarende generiske betegnelse for spidfiddles tro ; den sor u svarer til to-strengs tro u ( tro ou ) i cambodjanske musik .

Thai musik er blevet stærkt påvirket af århundreder med indisk og kinesisk musik . Thaien sandsynligvis immigrerede fra det sydlige Kina til deres nuværende bosættelsesområde, hvor de grundlagde det første Sukhothai- rige i det 13. århundrede . De forskellige typer kinesiske strenge spredte sig kun i hele Kina under Qing-dynastiet (1644–1911). Det kan ikke bevises, om disse nåede Thailand allerede i Sukhothai-perioden. Den ældste skrevne kilde på en thailandsk violin dateres tilbage til det 17. århundrede. Den franske jesuit-missionær Nicolas Gervaise (1663–1729) rapporterer i sin Histoire naturelle et politique du Royaume de Siam , der blev offentliggjort i Paris i 1688, om et strengeinstrument med tre messingstrenge, som dengang var kendt under khmer- ordet tro, og som nu er den trestrengede sor sam sai svarede. Den sor u og de to-strenget rørformede lut sor Duang blev først nævnt af Frederick Verney (1846-1913), en engelsk præst og diplomat på den Siamese legation i London, der i 1885 udgivet en brochure om thailandske musikinstrumenter. Musikologen Alfred James Hipkins (1826–1903) viser i sin bog Musical Instruments, Historic, Rare, and Unique (London 1888) et billede af en sor u , som han forklarer i billedteksten " Chine ," Chinese fiddle ". Ud fra dette kan det konkluderes, at sor u og sor duang kun blev integreret i thailandske ensembler i det 19. århundrede og spillet af kinesiske musikere.

Kinesiske spillemænd var bestemt allerede kendt i Siam, fordi de ledsagede teaterstykker og dukketeater med musik. I det 19. århundrede bosatte mange kinesere sig i Siam, hovedsagelig fra Chaozhou- regionen i den sydlige kinesiske provins Guangdong , der dyrkede traditionen for det kinesiske kammerensemble sizhu ("silke og bambus"). Disse folkemusikensembler, der dannedes i det sydlige Kina i det 19. århundrede og kaldes Jiangnan sizhu efter deres distributionsområde , består af strengeinstrumenter og bambusfløjter. Ensembler i Chaozhou-regionen bruger en speciel violin kaldet tou xian , som har en krop, der er cylindrisk udvendigt og udhulet konisk på indersiden. Det producerer en meget skarpere lyd end erhu og kunne have tjent som model for sor duang . Det er ikke helt klart, hvorfor skildringen af soru i Verney viser en violin med en lignende cylindrisk krop. Enten blev violinerne med en rund og en cylindrisk krop benævnt sor u i slutningen af ​​det 19. århundrede , eller violinerne med en rund krop lavet af kokosnøddeskaller blev først introduceret i Thailand senere, måske omkring 1900. I folkemusikken i det nordøstlige Thailand ( Isan ) forekommer to spytteluter med et bambusrør som en strengbærer. Den sor spuns mai pai ( ”bamboo violin”) svarer til den sor u og har en kokos organ. Sorbip , hvis krop består af en dåse, spilles oftere der .

Design

Den sor u består af en lang, tynd træpind, som indsættes gennem en stor kokos shell af oval form. Et segment (ca. en tredjedel) af nøddeskallen er afskåret og efterlader en åbning på 13 til 15 centimeter, der er dækket med ged eller kalveskind som et tæppe. Dette adskiller sig fra den kinesiske model yehu med et træloft. Den anden forskel er de små åbninger på undersiden af sor u , der tjener som lydhuller og mangler i bunden af yehu . Strengbæreren er ca. 80 centimeter lang. I den øverste ende er der to træhvirvler, der stikker bagud og bores hen over træpinden. De to tarmstrenge løber fra deres knude i slutningen af ​​strengbæreren , som stikker lidt ud fra kroppen, over en bro, der hviler på huden, med en afstand på flere centimeter fra strengbæreren til træpindene. Broen består af en rulle stof, der er tæt viklet sammen. En ledningsbøjle under pindene trækker strengene let mod strengbæreren og erstatter sadlen, der er almindelig på europæiske strengeinstrumenter . Basen af ​​kroppen kan dekoreres med et motiv, der normalt skildrer Hanuman , den mytiske abekonge fra den indiske episke Ramakian . Buen, der er let buet og dækket af hestehår, føres mellem de to strenge. Strengene er tunet til C og G med en femte afstand svarende til Khmer violin tro ou og lavere end sor Duang (G - d).

Spilstil

En sor u- spiller i nærheden af Chiang Mai

Musikeren, der sidder på en stol, holder sorlen mens han spiller, trukket lodret op på sit venstre lår og rammer strengene med buen i højre hånd. Med en finger på venstre hånd forkorter han strengene ved at trække dem indad, men ikke trykke dem mod halsen. Gribebræt er ikke påkrævet.

Mahori er et ensemble af hoflig thailandsk musik, som i modsætning til det traditionelt mandlige spillede hofmusikensemble Pi Phat ikke indeholder høje dobbeltrørsinstrumenter ( pi nai ), men snarere blødt lydende instrumenter og plejede at være domæne for kvinder ved retten. Et typisk Mahori-ensemble inkluderer idiofoner ( xylofon ranat ek og cymbal ching ), strengeinstrumenter og bambusfløjten khlui . Det førende melodiske instrument i Mahori er den trestrengede violin sor sam sai , som også bruges til at ledsage sang. Ud over underholdning er Mahoris hovedopgave at levere baggrundsmusik til dansedramaet lakhon . Mahori kommer i forskellige opstillinger. Den mahori wong lek omfatter ni musikinstrumenter, herunder en lille ranat ek , en sor u og de to andre violiner, en chakhe ( ”crocodile citer”), single-headed bægerglas tromle thon og et par bækkener. I mahori khrüang khu spilles alle ni musikinstrumenter parvis, inklusive to fløjter khlui og to sor u . I andre Mahori-ensembler, der kun består af seks eller syv instrumenter, er en sor u også inkluderet . Ensemblerne hører til teaterstykker, hvor musik, dans og et spil kombineres. Udover lakhon er andre udøvende genrer maske dramaet khon og dukketeateret nang yai med store skygge legfigurer .

Der er også flere erhverv inden for den mere vigtige Pi Phat- genre. Et dæmpet klangende ensemble kaldes piphat mai nuam ("Pi Phat med bløde køller"). Det svarer til den højere piphat khrüang yai bestående af 13 instrumenter , hvorved de to dobbeltrørsinstrumenter pi nai erstattes af bambusfløjten khlui og en sor u tilføjes. Et andet melodiinstrument er xylofon ranat ek , rytmen tilvejebringes af den store tønde tromle klong , den lille tønde tromle taphon og bækken ching.

Det tredje ensemble er Khruang Sai ("strengeinstrumenter"). Den består af sor duang, sor u , citer chakhe og fløjte khlui , andre instrumenter såsom bægertromlen thon , den enkelthovedede , meget flade tromme rammana , cymbal ching og gong mong kan også bruges.

Thailandske melodier består delvist af faste og mere eller mindre improviserede elementer. Den specifikke melodiform ( thang ) af xylofonen ( thang ranat ek ) adskiller sig for eksempel fra sangeren og fiolen ( thang sor u ). Harmonien resulterer i en kompleks heterofoni . Blandt de tre strengeinstrumenter udfører sor sam sai komplekse og rigt ornamenterede melodiske bevægelser, mens sor duang bidrager med en enkel melodi med en rytme; Sor u , hvis rækkevidde er højere, lyder lidt mere alsidig .

De klassiske thailandske ensembler spiller gamle høflige kompositioner, melodier fra folkemusik og for nylig komponerede stykker. Små grupper optræder ved ceremonier i en buddhistisk helligdom.

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ↑ Alastair Dick, Neil Sorrell: Rāvaṇahatthā . I: Stanley Sadie (red.): The New Grove Dictionary of Musical Instruments. Bind 3. Macmillan Press, London 1984, s. 199
  2. ^ Paul Collaer, Jürgen Elsner: Nordafrika . Serie: Werner Bachmann (hr.): Musikhistorie i billeder . Bind I: Etnisk musik. Levering 8. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1983, s. 38
  3. ^ Robert Garfias: Udviklingen af ​​det moderne burmesiske Hsaing Ensemble . I: Asian Music , bind 16, nr. 1, 1985, s. 1-28, her s. 3
  4. ↑ Roderic Knight: "Bana". Epic Fiddle of Central India . I: Asian Music , bind 32, nr. 1 (Tribal Music of India) Efterår 2000 - Vinter 2001, s. 101-140, her s. 106
  5. ^ Kurt Reinhard : Kinesisk musik . Erich Röth, Kassel 1956, s. 134
  6. ↑ Terry E. Miller, Jarernchai Chonpairot: A History of Siamese Music Reconstrued from Western Documents, 1505-1932. I: An Interdisciplinary Journal of Southeast Asian Studies , bind 8, nr. 2, 1994, s. 1-192, her s. 73f
  7. ↑ Terry E. Miller, Jarernchai Chonpairot: De musikalske traditioner i det nordøstlige Thailand. (PDF) I: Journal of the Siam Society , bind 67, 1976, s. 3–16, her s. 5
  8. ↑ Terry E. Miller, Sam-ang Sam: Klassiske musik i Cambodja og Thailand: En undersøgelse af forskelle. I: Ethnomusicology , bind 39, nr. 2, forår - sommer 1995, s. 229-243, her s. 230
  9. ↑ Terry E. Miller: Thailand . I: Terry E. Miller, Sean Williams (red.): Garland Encyclopedia of World Music. Bind 4: Sydøstasien . Routledge, London 1998, s. 239
  10. ↑ Terry E. Miller: Thailand. I: Garland Encyclopedia of World Music . Pp. 242, 271