Reddet af Rover

Film
Oprindelig titel Reddet af Rover
Produktionsland Det Forenede Kongerige
Udgivelsesår 1905
længde 6 minutter
Rod
Direktør Lewin Fitzhamon
manuskript Margaret Hepworth
produktion Cecil Hepworth
beskæftigelse
  • Blair: Rover
  • Barbara Hepworth: Baby
  • Cecil Hepworth : Far
  • Margaret Hepworth: mor
  • May Clark : Barnepige
  • Sebastian Smith: Soldat
  • Fru Sebastian Smith: Tigger

Reddet af Rover er en film af Lewin Fitzhamon fra år 1905 . Filmen, produceret og markedsført af Cecil Hepworth , betragtes som det første højdepunkt i britisk filmhistorie ; Historien om Collies Rover, der redder en kidnappet baby, fandt adskillige efterlignere og grundlagde genren af dyrefilm. Filmen blev lavet med minimalt økonomisk udlæg, men blev en international succes med 395 solgte eksemplarer .

For Reddet af Rover , blev det grundlæggende tema i Chase- filmen, den filmede jagt , kombineret med en dramatisk kidnapningshistorie. Historien, fortalt over 21 skud , følger et rytmisk mønster af gentagelser og variationer og formidles uden yderligere hjælpemidler som undertekster . Takket være den innovative filmredigering bidrog kameraarbejdet valgt fra et narrativt synspunkt og kombinationen af ​​udvendige og kunstnerisk belyste indvendige skud, Reddet af Rover til udviklingen af ​​narrativ biograf og påvirkede filmskabere som DW Griffith .

handling

Filmen starter med et nærbillede af hunden Rover, der ligger på en pude ved siden af ​​babyen. I det følgende skud er barnepigen ude og omkring i en park med babyen. De to møder en tigger, der hurtigt afvises af barnepigen. Når barnepigen bliver distraheret af sin ven, en soldat, benytter tiggeren lejligheden, strækker sig ind i klapvognen og tager babyen.

I familiehjemmet fortæller barnepigen desperat værtinden om tabet af barnet. Rover, der så tilståelsen, hopper op og går på jagt efter den kidnappede baby. Han løber gennem gaderne, svømmer gennem en flod og når frem til en arbejders ejendom, hvor han går dør til dør, indtil han finder det rigtige hus. Der opdager han tiggerkvinden, der bragte babyen til sit skjulested på loftet og tog tøjet af.

Rover skynder sig hjem og flytter barnets far til at følge ham. Faderen løber efter Rover og ankommer til sidst til flykaprernes skjulested. Mod kvindens svage modstand tager han babyen og forlader loftet sammen med Rover. Tiggeren er tilfreds med, at hun i det mindste har forladt barnets tøj og tager en slurk fra spiritusflasken med nydelse.

Familien genforenes endelig hjemme. Moderen tager heldigvis sit barn i armene.

Produktionshistorie

Cecil Hepworth

Kortfilmen Rescued by Rover , udgivet i juli 1905, eksemplificerer overgangen fra filmhistoriens "primitive år" til den stadig mere professionelt organiserede produktion og markedsføring af film i en hurtigt voksende filmindustri . Cecil Hepworth havde allerede været vidne til fødslen af ​​det nye filmmedium, mens han arbejdede for filmpionererne Birt Acres og Charles Urban . Fra 1899 vendte han sig Films og solgte dem i hans selskab Hepworth og Co . Hans tidlige succeser inkluderede optagelser af dronning Victorias begravelse i februar 1901 (begravelse af dronning Victoria) og filmen Alice i Eventyrland fra 1903 , som på det tidspunkt var den længste britiske film med en løbetid på omkring tolv minutter.

I 1904, Cecil Hepworth adskilt fra hans tidligere samarbejdspartnere og grundlagde den Hepworth Manufacturing Company i Walton-on-Thames . Hepworth, der tidligere havde handlet ikke kun som producent, men også som instruktør, kameraoperatør og skuespiller, samlede nye medarbejdere og begyndte at koncentrere sig om at drive virksomheden. Sådan blev reddet af Rover , den sidste film, hvor han optrådte i en stor rolle på kameraet. Hepworth trak sig også stort set tilbage som instruktør og efterlod arbejdet med kameraet til medarbejdere som Lewin Fitzhamon, der var flyttet fra Robert W. Paul til Hepworth Manufacturing Company i begyndelsen af ​​1905 .

På trods af Hepworths bestræbelser på at professionalisere filmproduktion var Rescued by Rover en "speciel familiespørgsmål" . Det scenarie kom fra Cecil Hepworth kone Margaret, og hele Hepworth familien medvirkede i filmen. Den kidnappede baby blev efterlignet af den otte måneder gamle Barbara Hepworth, da redningsmanden Rover sparkede familiehunden, collien Blair. Blair havde allerede optrådt i en kort scene to år tidligere i Alice in Wonderland , hvor han for første gang var fokus for en filmplot.

Flere scener af Reddet af Rover blev filmet foran bådehuset i Walton-on-Thames

May Clark, der spillede barnepigen i Reddet af Rover , havde også optrådt som heltinden i Alice i Eventyrland . Clark var imidlertid ikke en uddannet skuespillerinde , men var en af Hepworths nære medarbejdere som filmredaktør . Med Mr. og Mrs. Sebastian Smith, der optrådte som barnepiges kæreste og som kidnapperen, havde Hepworth for første gang ansat to professionelle skuespillere. De modtog en halv guinea hver for deres optræden i Reddet af Rover , gebyret, der allerede inkluderer rejseudgifterne fra London til Walton-on-Thames. Ifølge filmhistorikeren Kemp R. Niver siges det , at engagementet af Mr. og Mrs. Smith har været den første ansættelse af betalte filmskuespillere i den britiske filmhistorie.

De indvendige skud fandt sted i filmstudiet, som Cecil Hepworth havde opereret i Walton-on-Thames siden 1903. Ifølge hans egne udsagn designede Hepworth personligt sætene . De udvendige skud blev taget på gaderne i Walton-on-Thames og på en kanal i udkanten. Den samlede film budget kom til £ 7 13 s 9 d ; Dette gjorde Rescued by Rover til den billigste film, der nogensinde er lavet ifølge Guinness Book of Records .

Moderne markedsføring og effekt af filmen

Hepworth Manufacturing Company logo, brugt indtil 1908

Reddet af Rover viste sig at være Hepworths største kommercielle succes siden begravelse af dronning Victoria . Da der i 1905, i modsætning til i Frankrig eller USA, ikke var nogen systematisk filmdistribution i Det Forenede Kongerige, blev kopier af filmen solgt direkte til projektionisterne . Hepworth solgte i alt 395 eksemplarer af filmen, som - til en standardpris på 6d pr. Fod og en længde på 425 fod - solgte for 10 £ 12s 6d hver. Det faktiske antal eksisterende eksemplarer vil sandsynligvis have været endnu større, da nogle filmhandlere i London lavede og solgte duplikater af de kopier, de havde erhvervet.

Efterspørgslen efter Rcued by Rover var så stor, at det oprindelige negative hurtigt forsvandt, og filmen skulle genoptages to gange. Remakes adskiller sig kun lidt fra originalen, men den første version af Rescued by Rover betragtes som den mest effektive. Reddet af Rover blev solgt ikke kun i Storbritannien, men også i udlandet. I USA blev den markedsført af American Mutoscope and Biograph Company , der havde indgivet amerikansk ophavsret til filmen den 19. august 1905 .

Moderne avisanmeldelser var meget imponeret over filmen. Den Leicester Daily post i november 1905 roste Hepworth produktion som "fortryllende" og "helt nyt i koncept og udførelse" . Efter en demonstration i Greymouth, New Zealand i september 1906 blev Reddet af Rover beskrevet som et "mesterværk" .

Takket være den langvarige popularitet af Rescued by Rover - filmen forblev i omløb i mindst fire eller fem år - blev dyrehelte på skærmen på mode. I april 1906 udkom den i Philadelphia- baserede filmproducent Siegmund Lubin med Reddet af Carlo en genindspilning . I 1908 satte briten James Williamson en hund i centrum for en filmtrilogi, hvoraf kun kortfilmen £ 100 Belønning har overlevet. I 1910 startede Vitagraph en række kortfilm med Jean, Vitagraph Dog , der optrådte sammen med Florence Turner .

Filmskabernes interesse for dyrehistorier var ikke kun begrænset til hunde. I juli 1907 hævdede den britiske tidsskrift Kinematograph Weekly , at skildpadder og pindsvin snart kunne ses som nye skærmhelte. En af de mest ivrige producenter af sådanne film med dyrehovedpersoner var Hepworth Manufacturing Company , der ønskede at replikere succesen med Rescued by Rover . Især Lewin Fitzhamon, instruktøren for Rescued by Rover , lavede adskillige film i henhold til den givne ordning. I 1906 skabte han en tilpasning af Anna Sewells Black Beauty med sin egen hest som hovedskuespiller. I 1907 dukkede Collie Blair og Fitzhamons-hesten sammen i Dum sagacity foran kameraet, et år senere fik Blair nu tre år af Barbara Hepworth i The Dog Outwits kidnapperne redder igen og ud af en kidnappers hænder, mens selv hans køreevner i en bil for at bevise . Ud over hunde og heste skabte Fitzhamon duer ( Dumme kammerater , 1910) og endda en elefant ( fanget fra en frygtelig død , 1908) helte af dramatiske historier.

Kinematograph Weekly havde allerede kommenteret udviklingen i 1907 kritisk og fremhævet både den specielle kvalitet og rollemodellen i Reddet af Rover : ”Siden dagene med Saved by Rover [ sic !] Har mange film med dyr som hovedpersoner vist sig; men vi tvivler på, at Hepworths berømte arbejde endnu er opnået, med den mulige undtagelse af hans Black Beauty . ” Reddet af Rovers berømmelse fortsatte med at dvæle i 1914, da Hepworth Manufacturing Company udsendte en pressemeddelelse, der annoncerede dødens død” Rover ”og mindet om vigtigheden af ​​hunden som den første dyreaktor i en spillefilm.

Filmanalyse

Temaer og motiver

Malerier som Edwin Landseers Saved fra 1856 formede billedet af hunden som en selvopofrende hjælper

Med collien “Rover” var et dyr i fokus for en narrativ film for første gang. I tidligere film blev dyr kun vist som udstillingsværdier, såsom boksekænguruen i en af ​​de første film af Berlins filmpioner Max Skladanowsky eller løverne filmet af Alexandre Promio for brødrene Lumière i London Zoo ( Lions, Jardin zoologique, Londres , 1896). I Reddet af Rover var derimod dyret ikke længere et objekt, men en skuespiller i en film. Skildringen af ​​Rover som en trofast følgesvend og selvopofrende hjælper var i traditionen med litteratur og maleri fra det 19. århundrede. Anekdoter om hunde, der redder børn og dømme kriminelle, dannede en populær genre i Storbritannien i den victorianske tidsalder .

Filmforskeren Charles Musser ser filmen som en repræsentant for en genre af kidnapningsfilm grundlagt i 1904 af Gaumonts The Child Stealers , som har det til fælles at en " sigøjner eller en anden udstødt " (tysk: "Gypsy eller en anden pariah") er ung. barn af en respektabel (" respektabel stjæler") familie af øvre middelklasse og misbrugt. På samme tid som Fitzhamon s Reddet af Rover , Edison produceret Fuldstændig ved sigøjnere under ledelse af Edwin S. Porter . Nogle ordbøger henviser også til figuren af ​​tiggeren i Reddet af Rover som "sigøjner", andre kun som en tigger. Filmforskeren Ian Christie klassificerer udtrykkeligt ikke karakteren som "sigøjner" på grund af deres bopæl, men dette forhindrer dem ikke i at blive forbundet med påstået opførsel af "sigøjnere". Billedet af "sigøjnere" til kidnapning af børn var almindeligt i victoriansk litteratur (se også antiziganismens historie ) . Encyclopedia of British Film navngiver Reddet af Rover som repræsentant for en dæmonisering af "sigøjnere" i den tidlige film som " drunks, thieves and child-abusers " (tysk: " Drunks, thieves and child abusers "), som "støtter stabiliteten i middelklassefamilien Edwardian Age ” truet.

Ud over de genrestypiske motiver fra kidnapningsfilmen svarer Reddet af Rover til konventionerne fra Chase- filmen over store dele af handlingen . Den jagt film, den ene over normalt flere indstillinger filmet jagt, gælder ifølge filmen historiker Tom Gunning som den første ægte narrative genre af tidlig filmhistorie og markerer overgangen fra at pege biograf af attraktioner for fortællende film. Genren opstod i 1903 med de britiske kriminalitetsfilm A Daring Daylight Burglary og Desperate Poaching Affray og bidrog til udviklingen af ​​længere og fortællende mere komplekse film. Det var netop de britiske filmpionereres præference for udendørs skud, der gjorde Chase- filmen mulig.

I Reddet af Rover dominerer chase-motivet de fleste af filmens udvendige skud. Rover følger først sporet af det kidnappede barn, skynder sig derefter hjem og fører til sidst faderen til barnet. Begge krydser billedet og muliggør således en hurtig skift af scene . Den successive rækkefølge af placeringer fra Rovers borgerlige hjem til kidnappernes hjem og tilbage symboliserer en social tilbagegang og opstigning. Den autentiske skildring af disse placeringer har en vis dokumentarisk værdi for den moderne seer . For filmforskeren Thomas Elsaesser har synspunkterne på arbejderkvartererne i Walton-on-Thames "deres egen charme" . Richard Armstrong ser endda dette som en forløber for social realisme . På den anden side svarer repræsentationen af ​​de forskellige sociale klasser til de moralske begreber i victorianismen.

Iscenesættelse

Åbningsskud af
Reddet af Rover
Instruktør: Lewin Fitzhamon, 1905
Link til billedet
( bemærk ophavsretten )

Selvom den grundlæggende "grammatik" i filmsproget allerede var udviklet på det tidspunkt, hvor Rover blev reddet, blev produceret, betyder kompleksiteten af ​​dens iscenesættelse, at filmen kan betragtes som afslutningen på denne udviklingsfase i den tidlige filmhistorie. Især monteringen af ​​de udvendige skud viste sig at være særligt innovativ.

De indvendige skud var derimod stadig præget af den populære tableaustil fra de tidlige år, hvor et ubevægeligt kamera fanger et komplet afsnit af handlingen fra et langskud uden at scenen blev opdelt i individuelle skud. Tabeller er især genkendelige i det første og sidste skud af Reddet af Rover . Filmen starter med et nærbillede af Rover og babyen. Denne indstilling blev løsrevet fra resten af ​​handlingen, men tjente til at bringe hovedpersonerne tættere på seeren. Filmhistorikeren Noël Burch opfandt udtrykket " emblematisk ramme" for dette. Den sidste scene af Rescued by Rover , der viser den forenede familie, kan også ses som et emblem, der markerer det lykkelige resultat af handlingen.

Mens rummet, der fanges af kameraet, er meget begrænset i indendørsbillederne, har udendørsbillederne en perspektivdybde, der forstærkes af figurernes diagonale bevægelse. Bevægelsen fortsætter over flere skud, på den ene side overvindes en rumlig diskontinuitet, på den anden side skaber det usynlige snit ifølge Elsaesser en illusion om en kontinuerligt fremadgående tid. Som et resultat mister de enkelte skud deres uafhængighed, hvilket var almindeligt i tidligere film, der var sammensat af individuelle tabletter. I 1903 havde Hepworth solgt de enkelte scener fra Alice in Wonderland separat og katalogiseret dem under fortløbende antal.

Følg indstillingerne i Reddet af Rover :
i parken: A: 1. kameraposition; B: 2. kameraposition
Familiens hjem: C: Nærbillede, stue; D: langskud, stue; E: fars studie; F: skud udenfor, vindue
på farten: G: gade; H: gadehjørne; I: Ved floden,
tiggerens hus: J: Udvendigt skudt; K: Interiørskud
Stængernes længde svarer til længden på de enkelte indstillinger

Reddet af Rover består af i alt 21 indstillinger, der blev optaget i elleve forskellige kamerapositioner (opsætninger) (se diagrammet ovenfor). Den dramaturgi følger en rytmisk mønster af symmetriske gentagelser og variationer, hvorved form og indhold passer sammen perfekt ifølge filmforsker Charles Barr. Holdningsmønsteret svarer til den klassiske struktur i et drama: balance, balanceforstyrrelse og gendannelse af balance. De to plotpunkter, der indleder den næste handling af plottet, er markeret i Reddet af Rover ved kidnapningen af ​​babyen i slutningen af ​​det tredje skud og ved farens beslutning om at følge Rover (15. skud).

Ifølge filmhistorikerne Mast og Kawin resulterer den systematiske kompilering af de enkelte scener såvel som gentagelser af placeringer i en sammenhæng af indhold, der kan forstås fuldt ud af seeren, selv uden undertekster eller filmforklaringer . Mens Rover fortsætter med at bevæge sig mod kameraet på jagt efter den kidnappede baby, vender han sin bevægelsesretning, når han går hjem for at få hjælp. Seerens forståelse af filmmontagen afslører, at roveren løber tilbage; de ​​enkelte skud er således indeksiske . Instruktøren Lewin Fitzhamon undlader en komplet gentagelse af sekvensen af ​​scener. På grund af forkortelsen af ​​handlingen og tiden, en såkaldt ellipse , går ingen information tabt for seeren, da de ikke viste handlinger skyldes det, der vises. Denne stigning i tempo skaber mere spænding i filmen, når handlingen skrider hurtigere.

Kamera arbejde og belysning

Spænding skabes også ved valg af kameraets placering. Scenen i parken blev filmet fra to forskellige vinkler, som gjorde det muligt for kameraet bedre at fange babyrøveriet. I nogle skud følger kameraet hovedpersonerne ved hjælp af en pande . Hovedformålet med kameraets bevægelse var at holde handlingen inden for rammen (med den konsekvens, at seeren ser faderen gå ombord på en båd for at krydse floden, selvom en bro vises i højre kant af billedet). Med panden opnåede Fitzhamon også den effekt, at publikum følte sig endnu mere forbundet med handlingen, da kameraet indtager positionen af ​​den nysgerrige tilskuer, der følger. For at seeren kunne være i øjenhøjde med hovedpersonen i de gadescener, hvor Rover dukkede op, blev disse skud optaget fra et dybere kameraperspektiv , udsigten nedenfra.

De indvendige skud blev derimod taget i normal visning. I scenerne, der fandt sted i tiggerens hus, blev fantasifuld belysning afprøvet. To sidemonterede buelamper simulerede sollyset, der faldt gennem loftsvinduerne, hvorved det blændende lys og de skabte skygger skabte en truende atmosfære. Filmhistorikeren Michael Chanan ser derimod en naturalistisk iscenesættelse i belysningen .

Filmhistorisk klassifikation

Mange filmhistorikere betragter Reddet af Rover som et fremtrædende sted i den tidlige filmhistorie. Historikeren Dan L. LeMahieu beskrev det som den vigtigste britiske film i sin tid. Sammenlignet med de film, der blev produceret i begyndelsen af ​​årtiet, illustrerer Reddet af Rover fremskridtene i udviklingen af ​​filmisk sprog. I stedet for effekten var fokus på plottet. Ifølge den engelske forsker Jörg Helbig , Reddet af Rover forudset udviklingen af den senere populære fortælling biograf.

Med reddet af Rover og de mange opfølgningsfilm fra Hepworth Manufacturing Company skabte Cecil Hepworth grundlaget for senere dyrefilm, der fulgte dramaturgien i den første film. For filmjournalisten Jonathan Burt var Rover prototypen på det ”alvidende dyr”, der hjælper hans menneskelige familie uden behov. Filmserien med den tyske hyrde Rin Tin Tin , lavet i begyndelsen af ​​1920'erne , og frem for alt historierne om Collie-tæven Lassie , der havde spillet adskillige optrædener i film og tv siden 1943, blev påvirket af Reddet af Rover .

Porter, Hepworth og Griffith

Edwin S. Porter (til venstre) og DW Griffith

I historien om udviklingen af ​​narrativ biograf indtager Reddet af Rover en vigtig position mellem filmene af de amerikanske filmskabere Edwin S. Porter og DW Griffith. Porter's Life of an American Fireman og især hans internationale succes The Great Train Robbery (begge fra 1903) påvirkede Hepworth i udviklingen af ​​den fortællende struktur. Ifølge James Monaco udnyttede Hepworth mulighederne for snittet bedre end de mere berømte amerikanske modeller. Betydningen af Reddet af Rover for britisk film kan sammenlignes med Porter's The Great Train Robbery for amerikansk film.

Svarende til hvordan Hepworth blev påvirket af Porter, reddet af Rover inspirerede DW Griffith i hans første instruktørarbejde. De tidlige kortfilm, som Griffith lavede til Biograph fra 1908, og som skulle revolutionere filmverdenen, var ens i struktur til Hepworths produktion; især The Adventures of Dollie , Griffiths første instruktørarbejde, blev tematisk og stilistisk påvirket af Reddet af Rover . Griffith havde vedtaget og udviklet principperne for gentagelse og variation af individuelle indstillinger. Med den parallelle montage perfektionerede Griffith også en fortællende enhed, som filmforskeren Charles Barr stadig savner ved Reddet af Rover .

I hvilket omfang Hepworth allerede havde erkendt mulighederne for repræsentation af parallelle handlinger er kontroversielt i filmstudier. For filmredaktøren og filmforedragsholder Don Fairservice mislykkedes Hepworth og Porter i denne opgave. Filmhistorikerne Geoffrey Macnab og Thomas Elsaesser genkender derimod et første forsøg på parallel montage i den første lange scene på loftet, som seeren tydeligt ser samtidig med Rovers søgning.

Betydning for britisk filmhistorie

Da han diskuterede Cecil Hepworths bidrag til udviklingen af ​​narrativ film, spurgte Don Fairservice sig dog, i hvilket omfang han var ansvarlig for samlingen af Reddet af Rover . Hepworth sagde, at han ikke havde kendskab til teknikken til filmredigering. Det er uklart, om Lewin Fitzhamon, May Clark eller Hepworth skabte den endelige version af Rescued by Rover med de banebrydende sceneovergange. Det er dog klart, at på trods af filmens succes havde Hepworth ikke gjort nogen indsats for at udvikle de anvendte filmteknikker.

I stedet fokuserede Hepworth på at markedsføre sin hovedskuespiller. Ifølge Rachael Low kan "Rover" betragtes som den første stjerne i britisk biograf kendt under navn . Den britiske filmpresse ignorerede "Rovers" menneskelige spillere, hunden var ifølge Geoffrey Macnab hovedattraktionen i Hepworths film. I 1905 syntes skuespillere dog normalt ikke navngivne, og det var først i 1910, at en filmskuespillerinde blev en berømthed i USA med den tidligere "biografpige" Florence Lawrence . På samme tid blev Hepworth den første britiske filmskaber, der anerkendte filmstjernernes tiltrækning til publikum og satte Alma Taylor og Chrissie White i centrum for hans produktioner.

Hepworth kunne ikke længere følge succesen med Reddet af Rover . Hverken han eller medlemmerne af " School of Brighton ", der havde ydet vigtige bidrag til den tekniske udvikling af filmmediet fra 1896 til 1905, kunne følge med den kunstneriske udvikling; den britiske filmindustri mistede terrænet internationalt fra 1906. Efter første verdenskrig var Cecil Hepworth den sidste britiske filmpioner, der stadig var aktiv i filmbranchen, men hans produktioner så håbløst forældede ud.

Siden begyndelsen af ​​1910'erne måtte den britiske filmindustri stå over for de amerikanske konkurrenters hegemoni på hjemmemarkedet. Dette har ført til periodiske kriser i filmindustrien den dag i dag. I denne henseende er Rescued by Rover ikke kun en "milepæl i britisk film" , men markerer ifølge Geoffrey Macnab "muligvis det eneste punkt i filmhistorien, da britisk film uden tvivl førte verden" .

litteratur

  • Charles Barr: Før afpresning: Silent British Cinema . I: Robert Murphy (red.): The British Cinema Book . British Film Institute, London 2001, ISBN 0-85170-852-8 , s. 11-19.
  • Ian Christie: Reddet af Rover (1905) . I: Sarah Barrow, John White (red.): Halvtreds vigtige britiske film . Routledge , 2008, ISBN 978-0-415-43329-7 , pp. 3–7 ( google.de ).
  • Jörg Helbig: History of British Film . JB Metzler, Stuttgart 1999, ISBN 3-476-01510-6 .
  • Cecil M. Hepworth: Came the Dawn: Memories of a Film Pioneer . Phoenix House, London 1951.
  • Rachael Low: Historien om britisk film. Bind I: Historien om den britiske film 1896-1906 . Routledge, London 1997, ISBN 0-415-15451-0 .

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ↑ Denis Gifford: Det britiske filmkatalog 1895-1970 . David & Charles, Newton Abbot 1973, ISBN 0-7153-5572-4 , No. 01107.
  2. ↑ a b c d Charles Barr: Before Blackmail: Silent British Cinema , s. 14.
  3. ↑ Cecil M. Hepworth: Came the Dawn , s.66.
  4. ↑ Simon Brown: Alice i Eventyrland (1903) . BFI Screenonline, adgang til 26. september 2010.
  5. ↑ a b Cecil M. Hepworth: Came the Dawn . S. 67.
  6. ^ Kemp R. Niver: De første tyve år: Et segment af filmhistorie . Locare Research Group, Los Angeles 1968, s.94.
  7. ↑ RW Paul, CM Hepworth, WG Barker: Før 1910: Kinematograph Experiences . I: Proceedings of the British Kinematograph Society . Ingen. 38, 1936, s. 1-16.
  8. ^ A b Rachael Low: Historien om britisk film. Bind I , s.108.
  9. ^ Alan Russell, Norris D. McWhirter: Guinness rekordbog 1988 . Guinness Publishing, Enfield 1987, ISBN 0-85112-868-8 , s.100 .
  10. ^ Rachael Low: Historien om den britiske film. Bind II: 1906-1914 . Routledge, London 1997, ISBN 0-415-15451-0 , s.41 .
  11. ↑ Cecil M. Hepworth: Came the Dawn , s.69.
  12. ^ John Hawkridge: Britisk biograf fra Hepworth til Hitchcock . I: Geoffrey Nowell-Smith (red.): Oxford History of World Cinema . Oxford University Press, Oxford 1996. ISBN 0-19-874242-8 , s. 131.
  13. ^ Kemp R. Niver : Film fra Library of Congress Paper Print Collection 1894-1912 . University of California Press, Berkeley og Los Angeles 1967, s. 212.
  14. ^ Leicester Daily Post , 28. november 1905; citeret i David R. Williams: Tidlig filmkritik i Leicester . I: Cine Studies: The Journal of the Society for Film History Research . Bind 1, nr. 1, marts 1906, s.69.
  15. ^ Montgomery Company . I: The Grey River Argus , 27. september 1906. Hentet 27. september 2010.
  16. ^ Rachael Low: Historien om den britiske film. Bind II: 1906-1914 . Routledge, London 1997, ISBN 0-415-15451-0 , s.42 .
  17. ↑ Kinematograph Weekly , 4. juli 1907; citeret i Geoffrey Macnab: Søgning efter stjerner: Stardom og Screen Acting in British Cinema . Cassell, London 2000, ISBN 0-304-33351-4 , s.3 .
  18. ^ A b Rachael Low: Historien om den britiske film. Bind II: 1906-1914 . Routledge, London 1997, ISBN 0-415-15451-0 , s. 223.
  19. ↑ Kinematograph Weekly , 26. september 1907; citeret i Geoffrey Macnab: Søgning efter stjerner: Stardom og Screen Acting in British Cinema . Cassell, London 2000, ISBN 0-304-33351-4 , s.3 .
  20. ^ Bioscope , 26. august 1914; citeret i Geoffrey Macnab: Søgning efter stjerner: Stardom og Screen Acting in British Cinema . Cassell, London 2000, ISBN 0-304-33351-4 , s.3 .
  21. ^ Scott Curtis: dyrebilleder . I: Richard Abel (red.): Encyclopedia of Early Cinema . Routledge, Abington 2005, ISBN 0-415-23440-9 , s. 35-37.
  22. ↑ Katharine Rogers: Første ven: En historie om hunde og mennesker . St.Martin 's Press, New York 2005, ISBN 0-312-33188-6 , s.115 .
  23. ^ Charles Musser: Før Nickelodeon: Edwin S. Porter og Edison Manufacturing Company . University of California Press, Berkeley 1991, ISBN 0-520-06986-2 , s. 314-316.
  24. ↑ Christie, s.7.
  25. ^ Deborah Epstein Nord: Sigøjnere og den britiske fantasi, 1807-1930 . Columbia University Press, New York 2006, ISBN 0-231-13704-4 , s. 12-13.
  26. ^ Brian McFarlane: Encyclopedia of British Film . Methuen, London 2003, ISBN 0-413-77301-9 , s. 277.
  27. ↑ Tom Gunning: Biografen for tiltrækning: tidlige film, dens tilskuer og avantgarde . I: Wanda Strauven (red.): Biografen om attraktioner genindlæst . Amsterdam University Press, Amsterdam 2006, ISBN 90-5356-944-8 , s. 386.
  28. Auer Jonathan Auerbach: jagtfilm . I: Richard Abel (red.): Encyclopedia of Early Cinema . Routledge, Abington 2005, ISBN 0-415-23440-9 , s. 158-160.
  29. ^ Rachael Low: Historien om britisk film . Bind I, s.47.
  30. ^ A b c Thomas Elsaesser: Filmhistorie og tidlig biograf: Arkæologi af en medieændring . udgave tekst + kritik, München 2002, ISBN 3-88377-696-3 , s. 83–84.
  31. ^ Richard Armstrong: Socialrealisme . BFI Screenonline, adgang til 26. september 2010.
  32. ^ A b c Sarah Street: British National Cinema . Routledge, London 1997, ISBN 0-415-06735-9 , s. 35.
  33. ^ Charles Barr: Før afpresning: Silent British Cinema , s. 12.
  34. ↑ Pam Cook: Biografbogen . Pantheon Books, New York 1986, ISBN 0-394-74986-3 , s. 209.
  35. ^ Noël Burch: Liv til disse skygger . University of California Press, Berkeley 1990, ISBN 0-520-07143-3 , s. 193-196.
  36. ↑ a b Michael Chanan: Drømmen, der sparker: Forhistorien og de tidlige år med biograf i Storbritannien . Routledge, London 1996, ISBN 0-415-11750-X , s. 255.
  37. ↑ Cecil M. Hepworth: Came the Dawn , s.63.
  38. ^ A b Charles Barr: Før afpresning: Silent British Cinema , s. 13.
  39. ^ Don Fairservice: Filmredigering: Historie, teori og praksis . Manchester University Press, Manchester 2001, ISBN 0-7190-5776-0 , s.52 .
  40. Ald Gerald Mast, Bruce F. Kawin: A Short History of the Movies . Allyn og Bacon, Boston 2000, ISBN 0-205-29685-8 , s.44 .
  41. ^ Noël Burch: Liv til disse skygger . University of California Press, Berkeley 1990, ISBN 0-520-07143-3 , s. 151.
  42. ^ Richard Howells: Visuel kultur . Polity Press, Oxford 2003, ISBN 0-7456-2411-1 , s. 181.
  43. ^ A b c Don Fairservice: Filmredigering: Historie, teori og praksis . Manchester University Press, Manchester 2001, ISBN 0-7190-5776-0 , s.53 .
  44. ^ Richard Howells: Visuel kultur . Polity Press, Oxford 2003, ISBN 0-7456-2411-1 , s. 182-183.
  45. ↑ a b Jörg Helbig: History of British Film , s.7.
  46. ↑ a b D. L. LEMAHIEU: A Culture for Democracy: Mass Communication and the Cultivated Mind in Britain Between the Wars . Clarendon Press, Oxford 1988, ISBN 0-19-820137-0 , s.62 .
  47. ^ Richard Howells: Visuel kultur . Polity Press, Oxford 2003, ISBN 0-7456-2411-1 , s. 179-180.
  48. ↑ Jonathan Burt: Dyr i film . Reaction Books, London 2002, ISBN 1-86189-131-8 , s. 115.
  49. ↑ James Monaco: Forståelse af film: Kunst, teknologi, sprog, historie og teori om film og medier . Rowohlt, Reinbek bei Hamburg 2001, ISBN 3-499-60657-7 , s. 287.
  50. ↑ a b c Robert Shail: Britiske filmregissører : En kritisk guide . Edinburgh University Press, Edinburgh 2007, ISBN 978-0-7486-2230-6 , s.95 .
  51. ^ A b Geoffrey Macnab: Søgning efter stjerner: Stardom og Screen Acting i British Cinema . Cassell, London 2000, ISBN 0-304-33351-4 , s. 2.
  52. ↑ Thomas Elsaesser: Tidlig biograf: Rum, ramme, fortælling . BFI Publishing, London 1990, ISBN 0-85170-244-9 , s. 28.
  53. ↑ Cecil M. Hepworth: Came the Dawn , s.136.
  54. ↑ Jörg Helbig: History of British Film , s.8.
  55. Ör Jörg Helbig: History of British Film , s. 10-11.
  56. ^ Geoffrey Macnab: Film, der får dig til at føle dig godt . I: The Independent , 16. januar 2009. Hentet 26. september 2010.
Denne artikel blev tilføjet til listen over fremragende artikler den 11. november 2010 i denne version .