Masque

Den engelske Masque er en høvisk maske spil det 16. og 17. århundrede og en direkte forfader til barok opera i England.

form

Forankret i den franske ballet de cour og maskeraden udgør den en uafhængig genre og har været i brug i England siden 1513. For første gang kombinerede masken poesi, musik, dans, kostume, sceneeffekter og arkitektur og blev kun udført ved retten til kongens slægtninge. Fokus var mere på sangene og danserne end på den dramaturgiske samhørighed; så drama og musik var stadig adskilt fra hinanden, fordi vokal- og instrumentalmusikken ikke havde nogen rolle i de dramatiske begivenheder. I 1609 tilføjede digteren Ben Jonson den såkaldte antimaske til Masque of Queens som en kontrast til den høflige maske, en parodistisk, grotesk, ofte uanstændig forestilling, der blev udført med professionelle skuespillere.

konstruktion

Efter en introduktionsprolog begynder de maskerede skuespillere (masker). Dette efterfølges af et allegorisk hovedstykke (også mytologisk indhold) med talte dialoger, danseforestillinger, kor (madrigaler), solosange, pantomimes og airs (lutesange). Den sidste del er dannet af hoveddansen (en slags kugle, hvor de maskerede kunstnere vælger deres passende partner) og efter afsløringen den sidste dans, hvor publikum også danser.

Agenter og værker

Vigtige komponister af den engelske maske var brødrene Henry Lawes og William Lawes , kaptajn Henry Cooke , William Child , Christopher Gibbons , Matthew Locke , Monteverdis elever Walter Porter og John Blow , og nogle af dem forsøgte at introducere den typisk italienske allerede i 1610 stile recitativo (dvs. af talt sang). Komponisterne gjorde masken mere og mere lig operaen, og allerede i midten af ​​det 17. århundrede blev udtrykket 'opera' lejlighedsvis brugt om maskerne. I maskspillet Lovers Made Men fra 1617 synges recitativ musik for første gang på samme måde som recitativ musik , men dette kommer endnu tættere på Nicholas Laniers Hero’s Complaint to Leander (1628) i stil med italiensk lamenti (kromatisk faldende fjerdedel). Ben Jonson (ca. 25 libretti), John Dryden og James Shirley , sidstnævnte som digteren til Amor og død (musik af Locke og Gibbons), som var en succes under Commonwealth of Nations, er særligt bemærkelsesværdige som dramadigtere af de maskerede spil . Inigo Jones var meget efterspurgt inden for scenografi . Han tog det pompøse, bevægelige scenemaskineri i Italien og Frankrig som model.

betydning

I løbet af Cromwells kulturelle forbud var masken stadig tilladt, men efter hans død (1658) måtte den vige for den nye opera og blev kun brugt som mellemled eller populær underholdning. Hvis det var ynglepladsen for opera i England med dramaet, havde det ingen yderligere indflydelse på engelsk musik generelt.