Médée (Cherubini)

Arbejdsdata
Titel: Medea
Originaltitel: Médée
Scene fra første akt, Théâtre-Italien Paris, tegning af Jean-Auguste Marc

Scene fra første akt, Théâtre-Italien Paris, tegning af Jean-Auguste Marc

Form: Opéra-comique i tre akter
Originalsprog: 1. version: Fransk
2. version: tysk
Musik: Luigi Cherubini
Libretto : François-Benoît Hoffman
Litterær kilde: Euripides : Medea ,
Pierre Corneille : Médée
Premiere: Version 1: 13. marts 1797
Version 2: 6. november 1802
Premiørsted: 1. version: Théâtre Feydeau , Paris
2. version: Kärntnertortheater , Wien
Spilletid: ca. 2 ¾ timer
Handlingens sted og tidspunkt: Korinth , legendarisk tid
personer
  • Médée / Medea , præstinde og troldkvinde, Jasons afviste kone ( sopran )
  • Jason / Giasone, leder af Argonauterne ( tenor )
  • Créon / Kreon / Creonte, King of Corinth ( bas )
  • Dircé / Glauke / Glauce / Kreusa, Créons datter, Jasons brud ( sopran )
  • Néris / Neris, Médées skytisk tjener ( alt eller mezzosopran )
  • første akkompagnatør Dircés (sopran)
  • anden akkompagnatør Dircés (mezzosopran)
  • Kaptajn for Royal Guard (bas)
  • Kaptajnen på Argonauterne (tenor)
  • de to børn af Jasons og Médées (tavse roller)
  • Argonauter, præster, soldater, tjenere, tjenere, folk i Korinth ( omkvæd )

Médée ( tysk  Medea ) er en operakomik i tre akter af Luigi Cherubini . Den første forestilling af den franske første version med talte dialoger fandt sted den 13. marts 1797 i Théâtre Feydeau i Paris . En forkortet anden version på tysk blev første gang opført den 6. november 1802 i Kärntnertortheater i Wien. I 1855 erstattede Franz Lachner dialogerne med recitativer , som blev oversat til italiensk af Luigi Arditi i 1865 . Værket fik større popularitet fra 1953 og fremefter gennem Maria Callas 'design af titelrollen.

indhold

forhistorie

Jason var gået til Colchis med argonauterne for at stjæle den gyldne fleece . Det lykkedes ham kun at gøre dette ved hjælp af troldkvinden Médée ( Medea ), der var blevet forelsket i ham. De to giftede sig, flygtede sammen til Korinth og fik to børn. Et par år senere blev Jason forelsket i Dircé ( Glauke , afhængig af versionen også Glauce eller Kreusa), datter af den korintiske kong Créon ( Creon ), og afviste Médée for at kunne gifte sig med hende. Børnene blev hos Jason for at blive opdraget ved det kongelige hof.

I begyndelsen af ​​operaen er Jasons bryllup med Dircé overhængende. Pludselig dukker Médée op og beder Jason om at vende tilbage til hende. Da Jason nægter, søger Médée hævn. Hun dræber Dircé med en forgiftet kjole og i sidste ende endda sine egne børn.

første akt

Første akt, Milano 1909

Galleri i Palace of Créon

Scene 1. Dircés venner er i feststemning over deres kommende bryllup med Jason. Dircé selv kan dog ikke være rigtig glad. Hun frygter en hævnakt fra Médées og er plaget af forudsigelser (Arie Dircé: "Hymen! Viens dissiper une vaine frayeur").

Scene 2. Créon forsikrer sin kommende svigersøn Jason om, at han vil beskytte sine børns liv. Disse bliver i øjeblikket opdraget i templet og har lært at hade moderen som en ond troldkvinde.

Scene 3. Créon og Dircé sætter sig ned på tronen for at modtage hyldesten fra Argonauterne (omkvæd: "Belle Dircé, l'invincible Jason"). De lagde den gyldne fleece og en kopi af Argo -skibet for Dircés fødder. Dette minder Dircé igen om Jasons forladte kone. Hun frygter, at Médée vil genvinde Jason og ødelægge landet med sin magi. Jason og Créon beroliger dem. Koret roser brylluppet og kærlighedsguderne Hymen og Amor , og Jason og Dircé slutter sig til sang.

Scene 4. Pludselig melder en kaptajn ankomsten af ​​en tilsløret kvinde, der nægter at give sit navn. Créon lader dem føre ind.

Scene 5. Den mystiske kvinde afslører sig selv for de tilstedeværende som Médée. Argonauterne og folket flygter af frygt for deres magiske kraft. Dircé lider af en svaghed og skal støttes af sine ledsagere.

Scene 6. Som frygtet beder Médée Jason om at vende tilbage til hende. Hun beder Créon om at aflyse sin datters bryllup. Hvis han nægter, vil han føle hendes hævn. Créon skræmmes ikke, men reagerer med modtrusler. Han forlader rummet med Dircé og hendes damer.

Scene 7. Médée minder Jason om hendes tidligere kærlighed og de ofre, hun bragte for hans skyld. Hun tigger ham på knæ om at have ondt af hende som en forladt mor (Arie Médée: "Vous voyez de vos fils la mère infortunée"). Men Jason lader sig ikke blødgøre. Da han resolut afviser hendes ønske om at flygte fra Korinth med hende, sværger hun hævn. Begge forbander den gyldne fleece, som nu forårsager så megen lidelse (duet Médée / Jason: "Perfides ennemis, qui conspirez ma peine" - "O fatale toison! O conquête funeste!")

Anden akt

Anden akt, Milano 1909

På den ene side en fløj af Créon's Palace, hvorfra en portik fører til Juno -templet

Scene 1. Médée, der går ned ad trapperne på paladset alene, beklager hendes skæbne. Hun lover hævn over Créon og hans datter: Dircé formodes at gå til grunde foran Jasons øjne.

Scene 2. Médées tjener Néris skynder sig over og rapporterer til Médée, at folket kræver deres død, og at paladset allerede er blevet omgivet. Hun opfordrer sin elskerinde til at flygte med det samme.

Scene 3. Créon dukker op med sine vagter. Han fortæller Médée, at Jason har bedt ham om at skåne hendes liv. Men Médée skal nu forlade landet så hurtigt som muligt, da han frygter hendes mørke magi. Médée minder ham om sine egne gerninger i Colchis, uden hvilken Jason ikke længere ville leve, og beder Créon om at give hende asyl, så hun i det mindste lejlighedsvis kan se sine børn - men Créon forbliver fast (Morceau d'ensemble: ”Ah! Du moins à Médée accordez un asyle ”). Néris accepterer Médées anbringende, og vagterne beder om at blive skånet for Médées hævn. Endelig tillader Créon hende at blive en dag mere. Créon og vagterne vender tilbage til paladset. Médée følger dem til porten og sætter sig i smerte ned på trappen.

Scene 4. Néris henvender sig til sin elskerinde med medfølelse. Hun lover at dele sin skæbne under alle omstændigheder (Arie Néris: "Ah! Nos peines seront communes"). Médée har derimod besluttet at bruge dagen tilbage til hendes hævn.

Scene 5. Da Jason spørger Médée, hvorfor hun vil blive, beder hun ham om at lade hende få børnene. Jason er under ingen omstændigheder parat til at gøre dette. Men da Médée indser, at han ærligt elsker børnene, giver hun efter med tårer. Når han tænker på deres fortid sammen, bliver Jason usikker på sine følelser. Han lover Médée, at hun vil se børnene, indtil de går (duet Médée / Jason: "Chers enfans, il faut donc que je vous abandonne!"). I det øjeblik kommer præster ud af templet for at ofre på kongens vegne. Jason siger farvel til Médée.

Scene 6. Efter at Jason forlader, lover Médée, at han vil betale dyrt for hendes forfalskede tårer. Hun beder Néris om at give Dircé smykker og en giftvåd kjole i bryllupsgave.

Scene 6. Afslutning. Créon, Jason og Dircé går ind i templet med deres følge. En del af folket venter foran portalen. Udenfra lytter Médée til bryllupsfejringens sang (kor: “Fils de Bacchus”). Hun påkalder bryllupsguden Hymen til at smile i sin hævn.

Tredje akt

Tredje akt, Paris 1797
Tredje akt, Milano 1909

På den ene side i baggrunden et bjerg med klipper, træer og en grotte, ovenpå et tempel. På den anden side en fløj af Créons palads, haver og bygninger

Scene 1. Mørk himmel, buldrende torden, lejlighedsvis lyn. Efter et voldsomt tordenvejr kommer Néris ud af templet ved kongens side med de to Médées -børn. De bærer kronen og kjolen beregnet til Dircé og går stille ind i paladset. Tordenvejret fortsætter. Efter et stykke tid sænker Médée sig langsomt fra toppen af ​​bjerget. Hendes hår er forvirret, og hun bærer et sort slør og en dolk i den ene hånd. Ankommet foran templet, kalder hun på underverdenens guder om hjælp. Fast besluttet på at dræbe sine egne børn skal hun stadig overvinde anger.

Scene 2. Néris tager børnene med. Médée tager hende i hånden, hendes dolk falder til jorden, og hun er overvældet af følelser af moderskab (Arie Médée: "Du trouble affreux qui me dévore"). Néris, der ønsker at forsøge at redde børnene, fortæller, at Dircé har accepteret hendes gaver og allerede har kjolen på. Så hævn er nok. Médée beder dem tage børnene i sikkerhed. Néris fører dem ind i templet og lukker portene.

Scene 3. Médée vakler igen mellem moderlig kærlighed og trang til hævn (Aria Médée: “O Tisiphone ! Implacable déesse”). Hun tager sin faldne dolk tilbage. I det øjeblik råbte folket og Jasons fra paladset: Dircé blev dræbt af den forgiftede kjole (finale: "O crîme! O trahison! Déplorable princesse!"). Médée hader, at Jason skulle beholde sine klager over for sine børn. Hun skynder sig ind i templet med sin dolk trukket.

Scene 4. Jason og korinterne skynder sig panisk over. Mens Jason leder efter sine børn, kræver folkene, at Médée dør.

Scene 5. Néris skynder sig ud af templet og fortæller Jason, at Médée vil dræbe børnene.

Scene 6. I det øjeblik åbner tempelportene og Médée træder ud med den blodige dolk. Hun ledsages af de tre eumenider, der er grupperet omkring hende på trappen. Médée informerer ham om, at hun er blevet hævnet af børnenes blod. Jason kunne nu lede efter en ung kvinde i stedet for en mor, men han kunne ikke finde ro fra omvendelse. Selv vil hun med glæde gå til underverdenen og vente på ham på bredden af Styx . Hun gennemborer sig selv med dolken, eumeniderne griber hende, ilden breder sig rundt om templet og paladset og med et tordenklap bjerget og templet falder sammen. Operaen slutter med de skrækkende skrig fra de flygtende mennesker, når hele teatret går i flammer (omkvæd: "Justes ciel! L'enfer se découvre à nos yeus!").

layout

Selvom Cherubinis Médée kun omtales som "Opera" i de første udgaver, og der ikke er komiske elementer, er det en opéra-komik på grund af de musikalske numre adskilt af talte dialoger . Dramaturgisk er det mere baseret på værkerne fra Gluck og den sene operaserie . Overordnede scener dannes ofte ud fra flere numre. Den "ædle enkelhed" i Glucks operaer overgår klart Cherubinis værk i dens "dystre storhed og storhed". Det er helt skræddersyet til figuren i titelkarakteren, der næsten kontinuerligt er på scenen, og hvis revne følelsesmæssige verden mellem kærlighed og had danner fokus. I modsætning hertil tager den eksterne handling et bagsæde.

Den musikalske stemmevejledning skifter konstant mellem dramatiske, lyriske og deklamerende elementer. Koret tager aktivt del i handlingen. Orkestret bruges i tonemaleri til at karakterisere karakterernes følelsesmæssige tilstande. Der er hukommelsesmotiver, såsom et klagende halvtonemotiv, der går igen på centrale punkter i hver akt. Yderligere motiverende links forbinder de forskellige musiknumre til dannede lukkede scener. Tordenvejret i begyndelsen af ​​tredje akt repræsenterer også Médées indre konflikt før drabet på hendes børn.

Dircés arie “Hymen! viens dissiper une vaine frayeur ”(første akt, scene 1) ledsages af en solofløjte. Til Néris 'aria “Ah! nos peines seront communes ”(anden akt, scene 4) efterfølges af en solofagott.

Cherubinis værk anses for at være den vigtigste af de mange Medea -operaer. Johannes Brahms bedømte det således: "Denne Medea, det er det, vi musikere indbyrdes anerkender som den højeste inden for dramatisk musik."

Instrumentering

Orkesteropstillingen til operaen omfatter følgende instrumenter:

Arbejdshistorie

Det Medea materiale var allerede blevet dramatisk redigeret mange gange før Cherubini. Cherubinis opera er baseret på den gamle tragedie Medea des Euripides og Pierre Corneilles drama Médée fra 1635. Libretto er af François-Benoît Hoffman . Indholdsmæssigt er det begrænset til den sidste katastrofe. Hoffman modtog en pris for "bedste operatekst" for sin libretto.

Julie-Angélique Scio-Legrand (Médée), Pierre Gaveaux (Jason), Alexis Dessaules (Créon), Rosine (Dircé) og Auvray (Néris) sang premieren den 13. marts 1797 på Théâtre Feydeau i Paris . Produktionen var ikke en succes. Det blev kun spillet 20 gange, og der var ingen genoptagelse.

Arbejdet opnåede større distribution i tysktalende lande - i første omgang den 17. februar 1800 i en oversættelse af Karl Alexander Herklots i Berlin (Medea: Margarete Luise Schick ).

Til en produktion i Wien, som blev givet for første gang den 6. november 1802 i Kärntnertortheater , skabte Cherubini selv en forkortet ny version af operaen. Den tyske oversættelse af librettoen kom fra Georg Friedrich Treitschke . Anna Milder-Hauptmann sang titelrollen .

I 1854 erstattede Franz Lachner de talte dialoger med recitativer i stil med Richard Wagner til en produktion i Frankfurt året efter . Denne version blev spillet meget i Tyskland. B. i Mainz 1865, Leipzig 1869, Karlsruhe 1871 (dirigent: Hermann Levi ), München 1872 (Medea: Therese Vogl , Jason: Heinrich Vogl ), Berlin 1872, Wien 1880 (dirigent: Hans Richter , Medea: Amalie Materna ) og Gotha 1893. I 1925 blev en anden revision af Hans Schüler og Heinrich Strobel spillet i Erfurt , hvori dialoger blev brugt igen. Ingen af ​​disse versioner førte til en permanent modtagelse. Eduard Hanslick skrev efter en forestilling i Wien i 1880: "Meget rost og tilfældigt besøgt, beundret af alle, elsket af få, det har altid været Cherubine Medeas skæbne".

I London blev operaen første gang opført på italiensk den 6. juni 1865 på Hendes Majestæts Teater . Den musikalske ledelse var Luigi Arditi , hvorfra de anvendte recitativer kom fra. Therese Tietjens sang Medea . Den 30. december 1870 blev produktionen i Covent Garden genoptaget.

Den 30. december 1909 blev en italiensk version af Carlo Zangarini baseret på Lachners recitativer udført med moderat succes på Teatro alla Scala i Milano (Medea: Ester Mazzoleni).

  • Kostumebilleder, Milano 1909

  • Medea

  • Giasone

  • Glasur

  • Il re di Corinto

På basis af Zangarini skabte Vito Frazzi og Tullio Serafin en version til en produktion på Maggio Musicale Fiorentino i 1953, der - med Maria Callas i titelrollen - markerede det egentlige gennembrud for værket. Den musikalske ledelse var af Vittorio Gui , instruktionen var af André Barsacq og udstyret af Lucien Coutaud . Gabriella Tucci (Glauce), Fedora Barbieri (Neris), Carlos Guichandut (Giasone) og Mario Petri (Creonte) spillede også roller . Callas fremstilling af Medea blev anset for at være en "musikdramatisk modelfortolkning af det 20. århundrede". Hun sang derefter rollen i Milano i 1953 (dirigent: Leonard Bernstein , instruktør: Margarethe Wallmann, scenografi: Salvatore Fiume, sangere: Maria Luisa Nache, Fedora Barbieri, Gino Penno og Giuseppe Modesti ), 1954 i Venedig, 1955 i Rom, 1958 /59 i Civic Opera Dallas (dirigent: Nicola Rescigno , instruktør: Alexis Minotis , sæt: Jannis Tsarukis, sangere: Elisabeth Carron, Teresa Berganza , Jon Vickers og Nicola Zaccaria ), i London i 1959, i Epidauros i 1961 og igen i 1961/62 i Milano.

Det var først 28. juli 1984, at den originale franske version med talt dialog blev fremført igen på Buxton Festival - og også den 6. november 1998 i Covent Garden.

I 2013 brugte amerikanske fysikere ved Stanford University røntgenstråler til at gendanne dele af aria Du trouble affreux qui me dévore , som komponisten siges at have sortnet med kul på grund af kritik af operaens længde.

Optagelser

Médée har optrådt mange gange på fonogrammer. Operadis lister 35 optagelser i perioden fra 1953 til 2008. Derfor er det kun de optagelser, der har været særligt udmærkede i specialblade, operaguider eller lignende, eller som er forståeligt nok værd at nævne af andre årsager, er anført nedenfor.

litteratur

  • Eduard Hanslick : "Medea", opera af Cherubini (1880). I: Ders.: Fra nutidens operative liv (= Den ”moderne opera” III. Del ), Berlin 1885, s. 137–144.
  • M. Cooper: Cherubinis "Medea". I: Opera 10: 1959, s. 349-355.
  • Alexander L. Ringer: Cherubinis "Médée" og Spirit of French Revolutionary Opera. I: Gustave Reese, Robert J. Snow (red.): Essays in Musicology til ære for Dragan Plamenac på hans 70 -års fødselsdag. University of Pittsburgh Press, Pittsburgh 1969, genoptrykt 1977, ISBN 978-0-8229-1098-5 , s. 281-299.
  • Stefan Kunze: Cherubini og musikalsk klassicisme. I: Friedrich Lippmann : Studier af italiensk-tysk musikhistorie. Bind 9 (= Analecta musicologica 14). Volk, Köln 1974, ISBN 978-3-87252-059-3 , s. 301–323.
  • Günter Ned: Medea - grusomhedens digter. Om Luigi Cherubinis opera “Médéé”. Historie. Boosey & Hawkes, Berlin 2017, ISBN 978-3-7931-4199-0 .

Weblinks

Commons : Médée  - samling af billeder, videoer og lydfiler

Individuelle beviser

  1. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o p Klaus Hortschansky : Médée. I: Piper's Encyclopedia of Musical Theatre . Bind 1: virker. Abbatini - Donizetti. Piper, München / Zürich 1986, ISBN 3-492-02411-4 , s. 558-561.
  2. ↑ a b c d e Médée. I: Harenberg operaguide. 4. udgave. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , s. 157-158.
  3. ↑ a b c Wulf Konold : Medea (Médée). I: Rudolf Kloiber , Wulf Konold , Robert Maschka: Handbuch der Oper. Deutscher Taschenbuch Verlag / Bärenreiter, 9., udvidet, revideret udgave 2002, ISBN 3-423-32526-7 , s. 102-105.
  4. ↑ Luigi Cherubini og de skiftende tider. Del 2 (PDF). Manuskript af SWR2 -musiklektionen fra 14. september 2010, åbnet den 3. marts 2017.
  5. ^ Médée (Cherubini). I: Reclams Opernlexikon. Philipp Reclam jun., 2001. Digitalt bibliotek, bind 52, s. 1669.
  6. ↑ 13. marts 1797: “Médée”. I: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ..
  7. ↑ a b c d e Stephen C. Willis:  Médée (II). I: Grove Music Online (engelsk; abonnement påkrævet).
  8. ↑ 6. november 1802: "Medea". I: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ..
  9. ^ Médée (Luigi Cherubini) i Corago informationssystem ved University of Bologna , adgang til den 3. marts 2017.
  10. ↑ 7. maj 1953: "Medea". I: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ..
  11. ^ Stanford University-fysikere bruger røntgenstråler til at afdække tabte noter fra den historiske opera fra 1797, der blev sort af sin komponist, efter at kritikerne klagede over, at den var for lang. I: Daily Mail , juni 2013, adgang til 12. juni 2013.
  12. ^ SLAC-røntgenstråler genopliver 200-årig tabt aria. I: Stanford News , juni 2013, tilgås 12. juni 2013.
  13. ^ Diskografi om Médée på Operadis.
  14. ^ Mike Ashman: Cherubini Medea
  15. ↑ Tim Ashley Cherubini: Medea: Callas / Bernstein et al. , 20. december 2002.
  16. ↑ Luigi Cherubini. I: Andreas Ommer : Vejviser over alle opera komplette optagelser. Zeno.org , bind 20.
  17. ^ Mike Ashman: Gennemgang af Christophe Roussets DVD på grammofon , åbnet 27. februar 2017.
  18. ^ Herunder Christophe Rousset (2008) i Medee diskografi på Operadis.