Les Huguenots

Arbejdsdata
Titel: Hugenotterne
Originaltitel: Les Huguenots
Les Huguenots, femte akt, scene 2

Les Huguenots, femte akt, scene 2

Form: Grand opéra (komponeret gennem)
Originalsprog: fransk
Musik: Giacomo Meyerbeer
Libretto : Eugène Scribe og Émile Deschamps
Premiere: 29. februar 1836
Sted for premiere: Paris
Spilletid: omkring fire timer
Handlingens sted og tidspunkt: Frankrig 1572
mennesker
  • Raoul de Nangis, protestantisk adelsmand (dramatisk tenor )
  • Marcel, hans tjener ( bas )
  • Marguerite de Valois , dronning af Navarra ( sopran )
  • Urbain, Dronningens side (Soubrette)
  • Grev de Saint-Bris, en katolsk adelsmand ( baryton )
  • Valentine, hans datter (sopran)
  • Count Nevers (baryton)
  • Bois Rosé, protestantisk soldat (tenor)
  • Maurevert, katolsk adelsmand (bas)
  • Adelsmænd, soldater, mennesker ( kor )

Les huguenots (Eng:. The Huguenots ) er en stor opera i fem akter af Giacomo Meyerbeer . Librettoen blev skrevet af Eugène Scribe og Émile Deschamps . Premieren fandt sted den 29. februar 1836 i Paris Grand Opéra .

handling

Historisk baggrund

Baggrunden for plottet er sammenstødene mellem katolikker og de franske protestanter kendt som hugenotter , der kulminerede i Hugenotekrigene og i slagtningen af St. Bartholomews nat fra 23. til 24. august 1572. Dette blev forud for ægteskabet mellem den protestantiske konge Henri af Navarra og den franske kongedatter Marguerite den 18. august 1572, da mange hugenotter var i Paris. Begyndende med mordforsøget på Huguenot-lederen Coligny den 22. august fulgte uroen, der fulgte i Paris, og frygten for en protestantisk gengældelse, massakren på Bartholomew Night fulgte, hvor den katolske fraktion ledet af hertugen af ​​Guise var Hugenotens ledere og omkring 3.000 Myrdede mennesker.

Med undtagelse af Marguerite er tegnene i operaen fiktive karakterer.

første handling

Balsal i grev Nevers slot i Touraine .

Efter en optakt på cirka fem minutter, hvor den protestantiske koral Et fast slot er vores gud, varieres og bliver en kampsang, begynder operaens faktiske plot. Det er kongens ønske, at de modstridende parter begraver deres gamle fejde. Han har valgt den katolske grev Nevers til at mægle mellem de to parter. Derfor inviterede Nevers Huguenot-lederen Raoul de Nangis til en banket på sit slot. Hver af de ædle herrer bliver bedt om at fortælle en episode om hans hjertes dame. Raoul fortæller om en smuk kvinde, som han stod ved i en nødsituation. Han blev straks forelsket i hende. Han vil gerne se hende, men han kender ikke hendes navn eller hvor hun bor. Marcel, Raouls tjener, kommer ind på scenen og er forfærdet over at se sin herre med " filisterne " over vin. En af de katolske adelsmænd anerkender ham som en gammel krigsmodstander, men tilbyder ham vin, som Marcel nægter hårdt. Når han bliver bedt om at synge, slår han "Pif, paf, pouf", en huguenotsk kampsang fra krigen før La Rochelle . I sangen viser han sit had mod papister og forførende kvinder, som han sammenligner med den bibelske Dalila . Han ønsker at slagtes begge uden barmhjertighed og sende dem til helvede. Adelen griner af ham.

Raouls ukendte skønhed er Valentine, datter af den katolske grev Saint-Bris, en huguenot-hader. Hun er forlovet med Nevers, som Raoul ikke kender. Når en tjener meddeler hendes ankomst, genkender han hende igen, men mistænker sammen med de tilstedeværende, at hun er grev Nevers 'elsker. Faktisk er Valentine kommet for at bryde sit engagement med Nevers, især da dette kun skete på ordre fra sin far.

En side kommer ind på scenen og giver Raoul en invitation. Der står, at han skal følge siden med bind for øjnene. De katolske adelsmænd genkender af seglet, at Marguerite , søster til den franske konge, skrev invitationen.

Anden handling

Scenedesign til anden akt ved premieren i 1836

Chenonceaux Slot og Park .

Marguerite er forlovet med den protestantiske konge Henry af Navarra . Også hun har et ønske om at skabe fred mellem de stridende lejre. Hendes store aria Oh beau pays de la Touraine repræsenterer alternativet til verdenen af ​​modstridende religiøse partier. Naturens skønhed og i den ædle kærlighed skulle herske i deres rige alene. Hendes domstol synger med hende i ros af kærlighed. Marguerites plan er at gifte sig med Raoul med Valentine, datteren til lederen af ​​de franske katolikker, for at skabe en varig fred blandt tilhængerne af begge trossamfund. Først synes hendes plan at virke; for siden Valentine blev reddet af Raoul, kan hun ikke længere glemme ham. Hun er derfor glad for det.

Da Raoul ankommer og bliver indledt i projektet, erklærer han oprindeligt sin aftale. Men når han genkender Valentine i bruden, som han skulle være, betragter han dette som en skændsel og fornærmelse, fordi han betragter hende som grev Nevers 'elsker. Hans afslag på at gifte sig med hende blev taget af de katolske adelsmænd, der var til stede, som en fornærmelse og var yderst indigneret; dog lykkes Marguerite oprindeligt at forhindre en åben kamp.

Tredje akt

Plads ved bredden af ​​Seinen i Paris (Pré-aux-Clercs) med kroer og et kapel i baggrunden.

I en folkescene med søndagsvogne, katolske kvinder, bede, studerende og hugenotesoldater, der indleder den stridende rådsplan, kolliderer de stridende parter. Udseendet af to spådommelige "sigøjnere" (Bohémiennes) er overgangen til den obligatoriske ballet .

Nevers fortæller Saint-Bris, at han giftede sig med Valentine den dag. Marcel afleverer Saint-Bris, Valentins far, Raouls krav om duel. Dette skal spilles på pladsen ved midnat. I hemmelighed planlægger Saint-Bris og hans allierede Maurevert at baghold og dræbe Raoul ved lejligheden. Valentine, som overhørte samtalen, vender sig til sløret for Huguenot-soldaten Marcel, Raouls tjener, og fortæller ham om planen. Marcel rejser straks for at få hjælp.

Pludselig skyndte stærkt bevæbnede soldater sig ind på pladsen, både katolikker og hugenotter. Et blodbad synes uundgåeligt. I det øjeblik nærmer dronningen og hendes følge. Hun spørger Marcel hvad gryden betød. Dette beskriver sandheden hændelsen. Saint-Bris genkender sin datter i den tilslørede kvinde. Raoul forstår først nu, hvorfor Valentine gik til Nevers den aften.

Bruden og brudgommen finder vej til slottet sammen med bryllupsgæsterne. Raoul og Marcel bliver bagved. Raoul beklager sin fejl, hvorigennem han mistede sin elskede Valentine, mens Marcel søger hævn.

Fjerde akt

Værelse i grev Nevers bypalads.

Mens Valentine sørger over den mistede forbindelse med Raoul i åbningsscenen Je suis seule chez moi , søger han hemmeligt Valentine for at se hende igen og sige farvel. Når hun hører sin far komme med sine tilhængere, skjuler hun Raoul i et sideværelset.

Mødet begynder. Saint-Bris tilskynder sine tilhængere mod huguenotterne og proklamerer, at det er Guds og dronning Catherine de Medicis vilje at ødelægge kættere. Nevers er den eneste, der anbefaler en åben kamp snarere end et baghold. Han er fængslet for at forhindre ham i at muligvis advare hugenotterne. Saint-Bris annoncerer datoen for blodbadet: Så snart Saint Germain- klokkerne ringer for anden gang, skal hævnen på himlen begynde. Munke, ledet af Saint-Bris, kommer ind på scenen og velsigner sværdene. Med indviede sværd og identifikationsmærke, en hvid ramme med et kors, forlader sammensvorne rummet for at forberede sig på massakren.

Raoul hørte alt på sit skjulested. Han vil straks rejse for at advare sine trosfæller. Valentine synes dog, det er for sent. Hun beder ham om at blive hos hende. Raoul indser derefter, at hun virkelig elsker ham. Begge tilstår deres kærlighed over for hinanden, og i første omgang glemmer Raoul den fare, som hugenotterne er i.

Rystet af klokker, der langt væk indvarsler begyndelsen på blodbadet, river Raoul sig væk fra Valentine og ser efter sine trosfæller.

Femte handling

Scenedesign femte akt, scene 1, til premieren i 1836
Scenedesign femte akt, scene 1, ved premieren i 1836

Scene 1: Balsal i Hôtel de Nesle i Paris.

Marguerites ægteskab med Henrik af Navarra er anledningen til en festival, hvor den kongelige domstol og mange protestantiske ledere er samlet. Pludselig kastes døren til balsalen op, og alle stirrede på Raoul, der styrtede såret ind. Han informerer dem om, at Huguenot-lederen Coligny blev myrdet i sit hus, og at deres trosfæller bliver slagtet på gaden. De tager våben op og skynder sig ud.

2. scene på kirkegården med et protestantisk kapel.

På Bartholomews aften søger Valentine desperat efter Raoul og finder ham endelig på kirkegården. Hun beder ham om at sætte sig under Louvre- beskyttelsen med en hvid ramme og konvertere til den katolske tro, fordi det er den eneste måde at håbe på, at han vil blive frelst. Efter Raoul benægtet rapporterer Marcel, at Nevers, der ønskede at hjælpe ham i kampen mod snigmorderne, blev dræbt af dem. Nu er det Valentine, der beslutter at ændre sin tro for at gifte sig med Raoul. Marcel velsigner dem foran kapellet, hvortil adskillige Huguenot-kvinder og børn er flygtet. I mellemtiden har de katolske krigere opdaget skjulestedet og kræver, at huguenotterne afviser deres tro. Marcel ser i en vision de himmelske værter, der vil modtage dem som martyrer .

3. scene: På bredden af ​​Seinen.

Et mandskor, der består af fanatiske katolske krigere, ledet af grev Saint-Bris, kræver, at alle hugenotter udryddes med ild og sværd uden nåde. Når de opdager skjulestedet Valentine, Raoul og Marcel, råber Saint-Bris: ”Qui vive? (Hvem lever stadig?) "Valentine forsøger at holde Raoul tavs, men Raoul svarer:" Huguenot! "Valentine og Marcel deltager modigt:" Nous aussi! (Vi også!) ”Først efter at de tre er blevet stukket på Saint-Bris ordre, genkender han sin datter. Dette tilgiver ham at dø. Side Urbain annoncerer ankomsten af ​​dronningen af ​​Navarra, der ønsker at sætte en stopper for blodbadet. Mens mobben skynder sig, slutter operaen.

Kostumer fra solistene til verdenspremieren i 1836

musik

Meyerbears styrke er især tydelig i den måde, han musikalsk opbygger menneskemassescener i operaen på. Optakt, en intonation af Luther-koralen, Et stærkt slot er vores Gud , er karakteristisk for operaens forløb. Den enkle koralmelodi bliver gradvist til en kampsang. Samtidig bruger Meyerbeer denne koralmelodi som ledemotiv for den radikale protestantiske tjener Marcel.

Librettoen gav også Meyerbeer mulighed for at trække alle stoppesteder ud af den store romantiske opera , fra den mest lyriske kærlighedsscene til den råeste scene af blodbadet i Bartholomews Night . For eksempel begynder den tredje handling med en folkescene fra forskellige grupper: klapvognskor, soldater, katolske piger og kvinder efterfulgt af en ballet. Ballet bidrager næppe til selve plottet, men er en del af den franske grand opéra .

Afslutningen på operaen er chokerende. I modsætning til den tyske romantiske opera, især Wagners, er de to elskendes død kort og usminket. Valentine og Raoul dør næsten uden at "synge". I modsætning til Wagners operaer, hvor heltindedøden næsten altid er en ædel offerdød, en apotheose som det var , skildrer denne scene næsten tilfældigt Valentine og Raouls død som "sikkerhedsskade". Nogle forfattere har beskrevet denne slutning som en ligefrem " moderne ”repræsentation af en meningsløs død på opera-scenen; Det må dog ikke overses, at det i sidste ende er Raoul, der - tilskyndet af Valentine til at være tavs - tiltrækker de katolske soldaters opmærksomhed med sit ”heroiske” råb ”Huguenot!” Ved at placere sin personlige trofasthed over sit eget og venners liv passer han problemfrit ind i serien af ​​moderne, "idealistiske" operahelte.

Med hensyn til diskussioner om sammenhængen mellem religion og vold blev der foretaget nogle omfattende ændringer af teksten i senere forestillinger i romersk-katolske regioner. Charlotte Birch-Pfeiffer flyttede handlingen til London med udskiftning af katolikker og hugenotter med anglikanere og puritanere , så operaen med titlen anglikanerne og puritanerne blev først udført i München i 1838. Det kom på scenen i Wien med titlen Die Welfen und Ghibellinen og i Kassel og Prag med titlen Die Ghibellinen i Pisa . Konfrontationen med religiøst motiveret vold behandles også i Meyerbeers næste opera Le Prophète .

Orkesteropstilling

Efter den kritiske udgave af Milan Pospísil og Marta Ottlová planlægges følgende orkesteropstilling til operaen:

Piccolo-fløjte , 2 fløjter , 2 oboer (2. også engelsk horn ), 2 klarinetter , basklarinet , 4 fagotter , 4 horn , 4 trompeter , 2 pumpeventiltrompeter , 3 tromboner , ophicleide , pauker; Slag (med basstromme , bækken , trekant , militærtromme , tamburin , tam-tam ); 2 harper , strenge (med obbligato viola d'amore )

Scenemusik : piccolo, 2 oboer, lille klarinet i F, 6 klarinetter, 2 fagotter, 4 horn, 4 trompeter, pumpeventiltrompet, 2 tromboner, ophicleide, basstromme, bækkener, trekant, tromme, militærtromme, 3 klokker i F, C. og A

Højdepunkter

I første akt:

  • Raouls recitative og romantik ledsaget af en viola d'amore: Ah! Quel spectade enchanteur ... Plus blanche que la blanche hermine
  • Hugenotesang af Marcel med kor: Pif, paf, pif, paf! Hæld les couvents, c'est fini!
  • Recitativ og Aria des Nevers: En ce château que cherchez-vous, beau-side?
  • Recitativ og Aria des Urbain: Nobles seigneurs, salut! Une dame noble et salvie

I anden akt:

  • Dronningens arie: O beau pays de la Touraine og den umiddelbart efterfølgende scene med Urbain, æresdamerne og koret
  • Recitativ og arie af Raoul: D'un ydmyg chevalier acceptez le servage
  • Duet Marguerite / Raoul: Ah! Si j'étais coquette

I tredje akt:

  • Septet Raoul, Marcel, Saint-Bris, Cossé, Tavannes, de Retz, Méru: En mon bon droit j'ai confiance

I fjerde akt:

  • Scene Saint-Bris, Valentine, tre munke: Qu'en ce riche quartier med ed og den berømte sværdindvielse

I femte akt:

  • Kærlighedsduet Valentine / Raoul: Tu l'as dit: oui, tu m'aimes
  • Afsluttende scene med kvintetten Saint-Bris, Valentine, Raoul, Marcel, Urbain og kor: Par le fer et par l'incendie

Berømte kunstnere

Kendte tolke i det tysksprogede område omfattede det senere ægtepar Ludwig Schnorr von Carolsfeld (1836–1865) og Malvina Garrigues (1825–1904), der optrådte i forestillinger af denne opera på Storhertugsdomstolen i Karlsruhe . Sangeren selv var af Huguenot-oprindelse.

Arbejdshistorie

I 1832 underskrev Meyerbeer en kontrakt med Paris Opera for en opera baseret på en libretto Scribes; partituret skulle afleveres i december 1833. Meyerbeer tvang flere ændringer til librettoen, Émile Deschamps blev kaldt ind og kontrakten med operaen blev justeret flere gange på grund af forsinkelserne. Under prøver i januar 1836 foretog Meyerbeer sletninger i musikken. Den første forestilling var en stor succes, værket blev udført tusind gange i Paris alene i 1914. Den tyske premiere i Leipzig fandt sted i 1837 i en oversættelse af Ignaz Franz Castelli under titlen Hugenotterne eller Bartholomew-natten . I premieren i München i 1838 under titlen anglikanerne og puritanerne blev handlingen flyttet til London . I Wien i 1839 blev stykket også flyttet til en angiveligt neutral placering som Ghibellines i Pisa . Succesen ved Berlin Court Opera i 1842 førte til udnævnelse af Meyerbeer til Berlin.

Julius Kapp og Gustaf Gründgens udførte operaen i 1932 (med omfattende linjer, men med den sjældent udførte femte akt) i Berlin. Denne version blev udført igen i Hamborg i 1956 , efter at Meyerbeer ikke blev spillet under nazitiden på grund af antisemitisme i Tyskland.

Lydbærer (valg)

CD

DVD

Weblinks

Commons : Les Huguenots  - samling af billeder, videoer og lydfiler

Individuelle beviser

  1. ↑ a b Rudolf Kloiber : Handbook of the Opera, bind 1 . 8. udgave. Bärenreiter-Verlag , dtv , 1973, s. 303 .
  2. ↑ Oplysninger om den kritiske udgave på Ricordi
  3. ↑ Ernst Krause : Opera AZ . Leipzig: VEB tysk forlag til musik: Leipzig, 1979, s. 261f.