Jimmy Rushing

Jimmy Rushing, optræden i jazzklubben Aquarium i New York, ca. august 1946.
Foto af William P. Gottlieb .

Jimmy Rushing (født 26. august 1903 i Oklahoma City , Oklahoma , † 8. juni 1972 i New York ; faktisk James Andrew Rushing ) var en amerikansk blues- og jazzsanger og sangskriver .

Liv

Rushing kom fra en musikalsk familie; hans far var trompetist i messingorkestre og parader; hans mor sang i kirkekoret, og hendes bror, pianisten og sangeren Wesley Manning, introducerede ham til bluesen. Senere indspillede han en bordelsang af sin onkel, "Tricks Ain't Walkin 'No More", en uanstændig dialog mellem en hallik og hans tjener.

Han var en selvlært violin og klaverspiller i en tidlig alder. Allerede i 1923/24 turnerede han Midtvesten og Californien som bluesanger. I Los Angeles sang han med Jelly Roll Morton og Harvey Brooks , men vendte derefter tilbage til Oklahoma. I 1927 gik han til Blue Devils of Walter Page , en af ​​de mest berømte Territory Bands i det sydvestlige USA, (hvor han kort derefter mødte Count Basie ) og i orkestret til Bennie Moten (fra 1929 til efter Motens død i 1935). Han fortsatte derefter med at arbejde i det nyoprettede Count Basie Orchestra ; mellem 1937 og 1939 indspillede han tyve numre med Basie-bandet for Decca Records .

Rushing tilhørte gruppen af "blues shouters" , og han blev ofte ledsaget af sin blues sang af Basies band, som spillede en stærkt blues-påvirket swing med rødder i Kansas City-jazz . Han var i Basie-bandet fra 1935 til 1948. Ud over de obligatoriske springnumre , som Rushing ofte sang, havde Basie specielle blues-titler skrevet til sig; hans første plade, "Blue Devil Blues" fra 1929 med Blue Devils , forudsat denne form, og hans tredje plade, "That's Too, Do" (1930) forventer to senere klassikere fra Basie-æraen, "Good Morning Blues "og" Sendt til dig i går "(1938). Sandsynligvis den mest berømte optagelse af Rushing med Basie er "Goin 'to Chicago Blues", som også blev indspillet med bandet som "I Left My Baby". Alle Rushing Blues-titler kombinerede gamle folketekster med sangerens egne; han komprimerede dem til kompakte og fleksible sætninger bestående af kvartnoter som "sayin 'Son, du har et hjem, så længe jeg har mit" eller "Jeg sendte efter dig i går, her kommer jeg i dag."

I løbet af sin tid i basiebandet lavede han også optagelser med Benny Goodman , Bob Crosby og andre bandledere ; Efter omkring 13 år med Basie, da Basie midlertidigt opløst bandet i 1950, trak han sig oprindeligt tilbage og dannede derefter sin egen gruppe. Som et resultat havde han blandt andet gæsteskuespil. 1957 med Basie Band på Newport Jazz Festival og 1959 på Duke Ellingtons Jazz Party (Columbia). Rushings solokarriere begyndte med en række rene bluesplader, som han indspillede med sin egen sekstet for Vanguard og Columbia ( Little Jimmy Rushing og The Big Brass ); De klassiske optagelser af Bessie Smith og Clara Smith var også modeller for dette . Han arbejdede også med Dave Brubeck Quartet ; I 1959 optrådte han med Buck Clayton All-Stars i København. I 1963 blev hans album Five Feet of Soul oprettet med arrangøren Al Cohn . Han optrådte derefter sammen med tenorsaxofonisten Zoot Sims i New Yorks Half Note , men der blev ikke lavet nogen optagelser med ham. I 1967 indspillede han med Earl Hines Quartet; for et sidste album for RCA Victor ( The You and Me That Used to Be ) indspillede han for det meste jazzstandarder i 1970 med sit band omkring Zoot Sims, Al Cohn med gæstesolister Budd Johnson og Ray Nance .

På grund af sin klumpede figur fik han tilnavnet " Mr. Five by Five " (som også var hans underskriftssang, " Han er fem meter høj og han er fem meter bred "). En leukæmisygdom i 1971 sluttede sin karriere.

Påskønnelse

Ifølge Leonard Feather etablerede Rushing sig selv som en fremragende blues råber med en "særpræg klang, sprudlende levering og rytmisk sving, skønt han tænkte på sig selv, at han snarere begrænsede bluesegenskaberne." For kritikerne Richard Cook og Brian Morton gik med sin rene fysiske tilstedeværelse med en stor stemme; han var en "venlig og venlig mand", der var aktiv indtil sin død i 1972. Hans støttende musiker Rudy Powell sagde om ham: ”Jims største indflydelse er den funky følelse . Han kender blues (...) ”. I lighed med hans yndlingssangere Louis Armstrong og Bing Crosby, “Rushing giver indtryk af en tung, ru stemme, der er så smidig, fordi den bruger rytme og accenter på en bestemt måde. For at opnå smidighed er han nødt til at svinge, eller intet fungerer, noget han lærte af Coleman Hawkins , ”skrev forfatteren Will Friedwald .

Valg af diskografi

  • 1955: Jimmy Rushing Sings the Blues
  • 1955: Lyt til Blues
  • 1956: Cat Meets Chick
  • 1957: Jazz Odyssey af James Rushing Esq.
  • 1958: Lille Jimmy Rushing og den store messing
  • 1958: Hvis dette ikke er bluesen
  • 1960: Brubeck og Rushing - Dave Brubeck Quartet med Jimmy Rushing
  • 1960: Rushing Lullabies (indeholder de originale album Little Jimmy Rushing eller The Big Brass )
  • 1960: Jimmy Rushing og Smith Girls
  • 1963: Fem fødder af sjæl (med Al Cohn , Snooky Young og Zoot Sims )
  • 1964: To nuancer af blå
  • 1967: Every Day I Have the Blues (med Clark Terry , Dickie Wells , Buddy Tate )
  • 1967: Hej, Baby, er jeg ikke god mod dig
  • 1967: Hvem sang det den sang? (med Buck Clayton , Sir Charles Thompson )
  • 1967: Blues and Things with Earl Hines
  • 1968: Livin 'the Blues
  • 1986: Sendt til dig i går
  • 1971: Dig og mig, der plejede at være
  • 1971: Goin 'to Chicago (med Lawrence Brown , Vic Dickenson , Walter Page , Freddie Green )

litteratur

Weblinks

Individuelle beviser

  1. Fødselsdato ifølge Carlo Bohländer et al. Reclams jazzguide 1989
  2. Will Friedwald nævner, at Rushing opgav musikbranchen efter hans tilbagevenden og havde til hensigt at arbejde i sin fars takeaway. Se Friedwald, s.89.
  3. Will Friedwald gengiver Rushings beretning om, at det var ham, der gjorde Page opmærksom på den unge pianist, der var i et andet turnéorkester: Så han bragte Bill (endnu ikke "Count") Basie til Blue Devils . " Jimmy spillede ikke for mig, " mindede Basie senere, " jeg spillede Jimmy ." Citeret fra W. Friedwald, s.89.
  4. Titlen blev allerede antydet af Bessie Smith i hendes optagelse af "Jail House Blues"; Se W. Friedwald, s. 90.
  5. Information og citater fra W. Friedwald, s. 90.
  6. F L. Feather / I. Gitler, s. 576.
  7. ^ Begge citater fra W. Friedwald, s. 88.