dulcimer

Repræsentation af en engel med en dulcimer i Himmelkron kloster
Dulcimer efter Virdung 1511
En diatonisk dulcimer i engelsk stil ( hamret dulcimer )
En elektrisk dulcimer

Den dulcimer er en form for kasse citer hvis strenge er ramt med køller. Klaperen eller hammeren er lavet af træ og kan dækkes med læder eller filt . Skærebrætter er strengeinstrumenter , der også er klassificeret som slaginstrumenter baseret på den type lyd, de producerer . Regionalt forskellige former for skærebrætter er almindelige mellem Nordamerika, Vest- og Østeuropa, Mellem- og Fjernøsten. Det tyske udtryk "dulcimer" forstås i en snævrere forstand at betyde variationer i form, der er hjemme i alpin folkemusik .

form

Instrumentet kan have en trapezformet , semi-trapezformet, rektangulær eller vingeformet form. Moderne instrumenter har form som et ensartet trapez . Metal strenge normalt kører over to broer . Normalt grupperes to, tre eller flere strenge pr. Tone, så dulcimeren har to, tre, fire eller fem baner. Strengene er tunet med tuning pinde. Design og valg af mallets har stor indflydelse på klangfarven. For at opnå specialeffekter kan du også plukke strengene med fingrene ( pizzicato ).

historie

Den bayerske dulcimer -spiller Rudi Zapf

Dulcimeren kunne være kommet til Europa fra det byzantinske rige ; der er imidlertid få beviser på dets eksistens før midten af ​​1400-tallet. Den ældste kendte illustration, der pålideligt kan identificeres som en dulcimer, er en medaljon på elfenbenslåget af den byzantinske Melisende Psalter , som er dateret omkring 1140. Det viser kong David slå et trapezformet strengeinstrument med to pinde. En direkte organologisk henvisning til de rektangulære skærebrætter, der først dukkede op i Centraleuropa 300 år senere, i begyndelsen af ​​1400 -tallet, er tvivlsom. En uafhængig europæisk udvikling af denne type med denne spillestil er mere sandsynlig.

Paul M. Gifford (2001) mener, at forudsætningen for at slå strenge er en trukket ståltråd, som kun har eksisteret siden 1300 -tallet. Smedet tråd er uegnet til musikinstrumenter, og tarmstrenge giver en bedre lyd, når de plukkes. Imidlertid er en indflydelse fra Mellemøsten sandsynligvis for en af ​​skærebrættets forløbere, salteriet . Gifford daterer psalteriet siden det 11. århundrede; af ovennævnte grunde blev det plukket frem for slået.

Den version, der udviklede sig fra Psaltery i Frankrig, blev kaldt doulcemèr på fransk , dette navn stammer sandsynligvis fra det latinske dulce melos , "sød sang" eller "dejlig lyd". I den engelsktalende verden er dulcimeren stadig dulcimer . Tilsyneladende blev det tyske design dog mere populært end det franske. Dulcimeren er utvetydigt dokumenteret siden 1370 i en række centraleuropæiske repræsentationer som et aflangt basinstrument, der oprindeligt var dækket med kun en og senere med op til tre strenge. Instrumentets krop blev lænet mod skulderen, mens han spillede. Dette centraleuropæiske (tysk) dulcimer udviklet fra strengen tromlen , den tambourin à Cordes eller snor tamburin , et instrument slog med en stok, ofte med kun én snor, som stadig spilles i dag i Provence af musikere, der også bruger dette instrument og leg en enhåndsfløjte ( galoubet ). Dette resulterede i den dulcimer, der blev spillet mest i dag.

Omkring 1450 bruges navnene Dulce Melos (latinske afhandlinger), Doulcemer og dulcimer (1447 i en rådbog i Zürich). En kobberstik fra 1470 viser et videreudviklet instrument, spillet af en dame af højere rang. Den er udstyret med fire strenge over to delestænger og dermed udvidet til halvanden oktaver ( diatonisk tuning). "Dulce Melos" er navnet på skærebrættet på det latinske videnskabelige sprog i 1400 -tallet. Det kan først findes i et manuskript uden navn af lægen og astronomen Heinrich-Arnold von Zwolle , skrevet omkring 1440 i Dijon. Det omhandler harpe, orgel, cembalo og clavichord. Den også nævnte Dulce Melos er et strengeinstrument, der slås med en pind ("cum baculum fit contactus cordarum"). Det samme navn optræder i "Tractatus de musica" (skrevet omkring 1460) af Paulus Paulirinus de Praga . Ifølge dette var Dulce Melos et rektangulært instrument med en lydåbning med metalstrenge strakt over lydpladen. Hvis disse blev slået med en pind ( ligniculo ) eller et plektrum ( penna ), ville de sødeste toner og lyde resultere.

Allerede i 1512 vidner et altertavle af den hollandske maler Oostzanen om den vekslende snor over en skillebro og gennem dens åbninger. Billedet af Virdung (1511) vist ovenfor giver også en idé om denne snor.

fordeling

Dulcimeren kan spores tilbage til England under navnet Dulcimer i 1470, den amerikanske variant hamret dulcimer har været kendt siden begyndelsen af ​​1700 -tallet. Det adskiller sig fra Appalachian dulcimer , en slank amerikansk drone citer. Den persiske dulcimer santoor blev først afbildet i 1600 -tallet, men navnet er ældre. I 1950'erne fandt santoren vej til nordindisk klassisk musik. Den thailandske dulcimer kaldes khim . Fra 1700-tallet ramte kassezithre med mallets sandsynligvis fra Europa til Kina ( Yang-Qin ). En anden teori er, at den iranske variant af skærebrættet ( santur ) tog ruten over land via Centralasien. Dette modsiger imidlertid det faktum, at Yang-Qins hvirvler er fastgjort til den fasede dækplade, som i den europæiske dulcimer, men er fastgjort til flanken af ​​den iranske og irakiske santur. Fra Kina spredte det sig til Korea ( Yanggum ), Japan ( Sangen Dakin ), Vietnam og Cambodja ( Khîm ).

Den østeuropæiske bækken blev første gang dokumenteret i Ungarn i midten af ​​1500 -tallet. Det har også været brugt af jødiske rejsende musikere siden 1637, som skålede den bohemske cymbal -tradition i Prag . I løbet af 1600 -tallet bragte rejsende musikere af forskellig oprindelse instrumentet som en bandura til Ukraine og Hviderusland. Udviklingen af ​​den dengang legendariske Pantalonian cymbal 1697 af Pantaleon Hebenstreit er baseret på bohemske traditioner. Det var cirka fire gange så stort som en normal dulcimer, havde et dobbelt soundboard og brugte både metal- og tarmstrenge.

I 1717 fik den engelske dulcimer fodfæste på Nordamerikas kyst, samtidig er den tilpasset i Kina som Yangqin (yang ch'in, fremmed citer). I mellemtiden fandt dulcimeren i form af Salterio ( salterio tedesco , bogstaveligt talt psalteri) vej til italiensk og spansk barokmusik . Efter tøvende begyndelse blev dulcimeren meget fashionabel i nogle regioner i Østrig (Kärnten, Salzkammergut, Østtyrol og Steiermark) i løbet af 1700 -tallet.

I 1874 opfandt Venczel József Schunda i Budapest den meget vellykkede pedal cymbalon , eller cymbal for kort , i kromatisk tuning og en strengstruktur, der ligner Salzburg dulcimer. Kort før anden verdenskrig udviklede Tobi Reiser fra Salzburg og instrumentproducenten Heinrich Bandzauner en fuldt kromatisk dulcimer uden skillevægge, som er et af de 6 plus 6 instrumenter .

etymologi

De almindelige navne for dulcimer i forskellige lande kan opdeles i grupper:

  1. "Hackbrett" angiver på den ene side den slående teknik, på den anden side designet: hakkebord eller hakbord (hollandsk), hakkebraedt (dansk), hackbräde (svensk).
  2. Hamret dulcimer er angliciseringen af dulce melos og betyder "dejlig lyd"
  3. Peger på beatteknikken som med pauken ( tympani ): tympanon (fransk), pauke eller tiompan (irsk).
  4. Slående teknik som med cymbaler (latinsk cimbala , cymbala ): cymbale (fransk), cymbali (russisk), cymbalki (polsk), cimbalo (serbokroatisk), cimbolai (litauisk), cimbalom (ungarsk); sammenlign cembalo .

Det traditionelle italienske navn Salterio Tedesco (bogstaveligt talt "tysk Psaltery") for dulcimeren indikerer den udbredte opfattelse i Italien, at det faktisk plukkede psaltery hovedsageligt er ramt nord for Alperne.

Alpine former

  • Styrian dulcimer : tunet diatonisk , med femte og basbro. I dansemusik spiller den en vigtig rolle som rytme- og harmoniinstrument . Den femte bro deler strengene strakt over den i et forhold på 2 til 3. På den samme streng vil du høre om en c til højre og en g til venstre. Dulcimeren fra Virdung vist ovenfor viser denne struktur allerede i 1511. Valais dulcimer er konstrueret på en lignende måde. Det spilles med bare (eller læderbeklædte) træpinde.
  • Slovensk dulcimer : struktureret ligner den stieriske dulcimer.
  • Østtyrolsk dulcimer : tunet diatonisk, men højere og større krop, tungere stålstrenge end den steieriske dulcimer. Udstyret med små, ekstra broer (kaldet "hurtigere", "pedaler" eller tangenthængsler), kan du hurtigt stille et strygekor ved at forkorte det med en halv tone højere.
  • Appenzell dulcimer ( Schweiz ): I Appenzeller dulcimer er strengene halvt opdelt af en bro, dels i femtedele og dels i sjettedele , og deer arrangeret kromatisk samlet. Det er slået med særlige mallets kaldet "stænger".
  • Salzburg dulcimer : tunet kromatisk. Nyudviklettil alpin folkemusik af Salzburg folkemusiker Tobi Reiser og instrumentproducenten Heinrich Bandzauner (ifølge Reisers rapport, set omkring 1920 hos en steierisk træarbejder) og genopbygget i 1927 efter model af et østtyrolsk skærebræt (38 kilo , kroppen forstærket med jernstænger): i stedet diatonisk har den en kromatisk atmosfære, hvor strengene som nøglerne i Neuklaviatur af Heinrich Josef Vincent er arrangeret. I stedet for bare træpinde er den dækket med filt . Som et mere støjsvagt instrument bruges det hovedsageligt i såkaldt " rummusik ".
  • Valais dulcimer (Schweiz): Valais dulcimer er indstillet diatonisk med en femte og basbro. Grundprincippet er det samme som med den steieriske dulcimer. En genial mekanisme gør det også muligt at forkorte længden på alle sider, så de lyder en halv tone højere. Så det er let muligt at spille i alle forskellige nøgler eller også kromatisk.

Kompositioner i kunstmusik fra det 18. århundrede

  • Christoph Willibald Gluck skrev to dulcimer -dele i sin opera Le cadi dupé ( Den snydte Kadi , 1761).
  • Paolo Salulini : Koncert i G -dur for Salterio, strygere og continuo (1751)
  • Niccolò Jommelli : Sinfonia i G -dur for salterio, strygere og continuo
  • I sin Sinfonia i D -dur, Bondebrylluppet (1755) brugte Leopold Mozart ikke dulcimeren i koncertform, men brugte i stedet bondefarven. Han skrev til sit forlag i Augsburg: "Her er 'bondens bryllup' ... Det ville være godt, hvis du også havde en dulcimer eller bækken med det ..." . Robust-gurdy og sækkepiber er også inkluderet i dette stykke .
  • Carlo Monza : Sonate i C -dur og G -dur for dulcimer og continuo
  • Melchior Chiesa : Sonate i G -dur og C -dur for dulcimer og continuo
  • Antonio Vivaldi skrev en Salterio -del til arien "Ho nel petto un cor si forte" i sin opera Giustino (1724).

Med opfindelsen af hammerklaveret , hvis mekanik overtog strygernes slag med en hammer, forsvandt dulcimeren fra europæisk kunstmusik i nogen tid.

Kompositioner i moderne kunstmusik

I nogle rodområder på skærebrættet, f.eks. B. Ungarn, Hviderusland og Øvre Bayern skrev og skrev akademiske komponister til instrumentet, for eksempel:

  • Igor Stravinsky (1882–1971): Ragtime og Renard for ensembler med cymbaler
  • Zoltán Kodály (1882–1967): Háry János Suite for orkester med bækken
  • Günter Bialas (1907–1995): Lille suite (1990) til 2 dulcimer -spillere
  • Bertold Hummel (1925–2002): Fantasia poetica (in memoriam Wolfgang Borchert ) for dulcimer og bratsch. - Arbejdsintroduktion: Arbejdsbeskrivelser Opus 101B
  • György Kurtág (* 1926): Kammermusik fungerer med bækkener
  • Peter Kiesewetter (1945–2012): Kammermusik fungerer med dulcimer -instrumenter; Sammen med tolken Birgit Stolzenburg (* 1959) og instrumentproducenten Klemens Kleitsch udviklede en kontrabas dulcimer
  • Roland Leistner-Mayer (* 1945): Trio for dulcimer, klarinet og violoncello op. 85 (1995), Six aveux d'amour for dulcimer solo (op. 93, 1997), Digt VII for dulcimer og bratsch (op. 96, 1998), På eventyrlegepladsen . 14 dulcimer -duetter for elever og lærere (op. 100, 1998), en musikalsk rejse gennem Donau . 9 stykker til dulcimer duo ( op.103 , 1999), Fleur parmi inespines til dulcimer, klarinet, bratsch og kontrabas ( op.122 , 2004), Impromptu for Herbert Baumann for dulcimer og klaver (op.118d, 2005), Concertino semiserio for 4 dulcimer og blokfløjtekvartet (op. 236, 2008), Concertino for dulcimer og strygeorkester op. 125 (2005/09); alle disse værker af Leistner-Mayer er udgivet på forlaget Vogt & Fritz i Schweinfurt.
  • Nikolaus Brass (* 1949): Nr. I (1997) for fløjte, obo, klarinet, percussion, dulcimer, klaver, violin, bratsch og cello
  • Rudi Spring (* 1962): påkaldelser og andre kammerværker med forskellige dulcimer instrumenter, dels i naturtöniger humør
  • Vladimir Kuryan omskrev sin Concertino for cembalo og strygeorkester for den unge hviderussiske solist Alexandra Denisenya; hun spillede det blandt andet. ved Eurovision Young Musicians 2012 -konkurrencen.

Rockmusik

Country og vestlig musik

jazz

I Appenzeller Space Schöttl , Tobi Tobler fokuseret på dulcimer.

popmusik

  • På albummet Post af den islandske sangerinde Björk ledsages hun kun af en dulcimer på titlen Cover Me .
  • Impala Ray bruger guitar, percussion, dulcimer og tuba.
  • På Leonard Cohen Tribute -albummet af Bianca Stücker og Mark Benecke bruges en dulcimer til at forme stilen.

Historie om dulcimerpædagogik

Indtil langt ind i 1600 -tallet er der ikke engang fjernt kendt noget om uddannelsesaktiviteter i dulcimer -området. Såsom Til en vis grad den dag i dag vil dulcimerpædagogik sandsynligvis have udmattet sig i amatørinstruktioner fra begyndernes umiddelbare omgivelser. Den første professionelle dulcimer -lærer var Pantaleon Hebenstreit . Selvlært selv måtte han oplære Max Hellmann, der blev sendt til Dresden af ​​kejseren, på sin enorme pantaleon , som krævede fem års læretid.

I 1754 udkom den første instruktionsbog i skærebrættets historie. Det kommer fra Minguet y Irol, er skrevet til det sydlige Salterio og udelukkende omhandler plukningsteknikken. Efter at det var helt ude af brug omkring 1800, havde værket kun en meget kortvarig eksistens.

Fra midten af ​​1800 -tallet kom dulcimerpædagogikken for alvor i gang: I 1848 udgav C. Haight sit "Complete System for Dulcimer" i Amerika, Joszef Schunda tilføjede metodiske instruktioner til pedalcymbalonerne, han præsenterede i 1874 i Budapest, og i 1886 C Roylance udgav sit hæfte How to Learn the Dulcimer i London .

Derefter aftog opsvinget markant: Kina fulgte først trop i 1920 med "Yue-diao-qin-zue-bian" dulcimerskolen, og den hviderussiske version af Zhinovich kom længe efter anden verdenskrig.

I 1951 bragte Walter Kainz fra Voitsberg en skole for den steieriske dulcimer for første gang, " Dulcimer Fibel, A Guide to Striking the Styrian Dulcimer ", flere udgaver. Denne skole blev senere fornyet og suppleret af Max Rosenzopf fra Bärnbach .

I løbet af denne tid begyndte en ny slags dulcimer at sprede sig i Østrig og Øvre Bayern, som var blevet udviklet af Tobi Reiser kort før krigen: instrumentet i dag kendt som "Salzburg dulcimer" uden skillevægge og i en fuldt kromatisk tuning. Selvfølgelig tog det noget tid at vænne sig til denne innovation, men fra 1960'erne og frem blev der udgivet instruktionsværker i flere bind hurtigt efter hinanden, først i 1978 af München-dulcimer-lektoren Karl-Heinz Schickhaus, derefter af hans efterfølger Birgit Stolzenburg ("Pizz und Batt" bind 1-4, 1997/98).

I 1979 udgav Peter Pickow en lærebog: Hammered Dulcimer. En komplet guide til den hamrede dulcimer til begyndelsen og den avancerede spiller , Music Sales Corporation Nex Yord, London, Sydney.

I 1984 udkom en anden engelsk lærebog: " Playing the Hammered Dulcimer in the Irish Tradition " af Karen Ashbrook af samme forlag.

I 2002 udkom en jazzpædagogisk lærebog til Salzburg dulcimer af Günter Ebel: Swinging Strings, bind 1 - Fra stavelse til jazzmusik, Verlag vierdreiunddreissig, München.

Universiteter

I Budapest, Minsk og Beijing er dulcimeren blevet inkluderet i akademisk undervisning i sin respektive landespecifikke form samt i Bayern og Østrig.

Samlinger af historiske skærebrætter i Tyskland

På trods af massive krigstab har Tyskland stadig den mest rigelige beholdning af historiske skærebrætter. Efter krigstabet har Instrumentmuseet i Berlin kun otte eksemplarer (før krigen 26), Grassi -museet i Leipzig har derimod stadig 16 fra det, der engang var 25. Germanisches Nationalmuseum i Nürnberg har den største samling i Europa med 31 eksemplarer plus fem Har et par køller. Du kan finde ud af mere om besiddelserne på museets websted (desværre uden nogen illustration).

Se også

litteratur

  • Brigitte Bachmann-Geiser : Folkemusik og folkemusikinstrumenter i kunstmusik i Schweiz med særlig vægt på skærebrættet . I: Folkemusik i Alperne. Interkulturelle horisonter og crossovers . red. af Thomas Nussbaumer, Verlag Mueller-Speiser, Anif 2006.
  • Paul Gifford: The Hammered Dulcimer - A History . Lanham, Maryland og London 2001.
  • Gerlinde Haid : dulcimer. I: Oesterreichisches Musiklexikon . Onlineudgave, Wien 2002 ff., ISBN 3-7001-3077-5 ; Trykt udgave: bind 2, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Wien 2003, ISBN 3-7001-3044-9 .
  • Emanuel Krucker: Dulcimeren - 30 stemninger, oprindelse og udvikling . Bichwil Gonten 2013.
  • Karl Klier: Populære musikinstrumenter i Alperne . Kassel 1956.
  • John Henry van der Meer , Brigitte Geiser, Karl-Heinz Schickhaus: Dulcimeren: et alpint musikinstrument. Schläpfer & Co., Herisau / Trogen 1975.
  • Amadé Salzmann : Dulcimeren i Valais. Instrumentfremstilling og instruktioner . Rotten-Verlag, Visp 1988.
  • Balint Sarosi: Folkemusikinstrumenterne i Ungarn . ( Håndbog over europæiske folkemusikinstrumenter , serie 1, bind 1) Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1967.
  • Karl-Heinz Schickhaus: Om folkemusik og dulcimer i Bayern . BLV München 1981.
  • Karl-Heinz Schickhaus: Dulcimeren. Historie og historier. Afsnit 1 Østrig . Tympanum St. Oswald 2001.
  • Karl-Heinz Schickhaus: Dulcimeren. Historie og historier. Afsnit 2 Tyskland . Tympanum St. Oswald 2002.

Weblinks

Wiktionary: dulcimer  - forklaringer på betydninger, ordoprindelse, synonymer, oversættelser
Commons : Hammered dulcimers  - samling af billeder, videoer og lydfiler

Individuelle beviser

  1. ↑ Reinhard Tafferner: Den dulcimer i tidlig musik. I: Hackbrett-Information ,, Nr. 27, 2012, s. 4
  2. ^ Skærebrættets historie ( Memento fra 7. februar 2007 i internetarkivet )
  3. ↑ I: "Singer and Musicians Newspaper", Bayerischer Landwirtschaftsverlag, München, bind 4/1959
  4. ↑ Tekst også på Internettet: 'Hvordan dulcimeren kom til nyt liv' af Tobi Reiser ( Memento fra 3. september 2005 i internetarkivet )
  5. ↑ Biografi Alexandra Denisenya ( Memento fra 3. juni 2013 i internetarkivet )
  6. ↑ Liner -noter i hæftet til Marillion -albummet Less = More
  7. ↑ Denise Kyllä (2020) "Vi ønsker det mørkere" - en hyldest til Leonard Cohen Dr. Mark Benecke og duetpartner Dr. Bianca Stücker på sit nye album, 6. oktober 2020, RTL.de