The Thin Line (1998)

Film
Tysk titel Den fine linje
Oprindelig titel Den tynde røde linje
Produktionsland Forenede Stater
originalsprog engelsk
Udgivelsesår 1998
længde 170 minutter
Aldersvurdering FSK 16
Rod
Direktør Terrence Malick
manuskript Terrence Malick
produktion Robert Michael Geisler ,
Grant Hill ,
John Roberdeau
musik Hans Zimmer
kamera John stor
skære Leslie Jones ,
Saar Klein ,
Billy Weber
beskæftigelse

The Thin Red Line (AKA The Thin Red Line ) er et krigsepos , et drama på tidspunktet for 2. verdenskrig og er baseret på romanen Island of the Damned ( The Thin Red Line ) af James Jones , der selv ved Slaget ved Guadalcanal deltog.

En anden filmatisering af romanen blev udgivet i 1964 med titlen Seven Days Without Mercy .

grund

I august 1942 lander kompagni C for den første bataljon af det 27. infanteriregiment af den 25. infanteridivision på ordre fra general Quintard på Salomonøerne -Insel Guadalcanal i Stillehavet og kæmper sig vej der gennem den tropiske regnskov til strategisk vigtig ø at At snappe japanerne, der har etableret en luftvåbenbase der. De amerikanske soldater prøver på deres egen måde at undslippe den grusomme virkelighed: Privat Witt forlader tropperne uden tilladelse og søger idyllen i den lokale natur og landsbyer. Privat Bell drømmer om sin kone i sit fjerne hjem.

Når et frontalangreb på en stærkt befæstet bakke gentagne gange afvises af japanerne, bryder en tvist ud mellem kompagnichef Staros og hans overordnede løjtnant oberst Tall. I betragtning af de ekstremt store tab blandt sine mænd nægter Staros at fortsætte det, han anser for at være et meningsløst frontangreb, og foreslår i stedet et angreb over flanken . Oberstløøjtnant Tall kræver imidlertid kraftigt yderligere angreb uden at være til stede for hurtigt at erobre bakken. Staros, der mener, at Tall fejlagtigt vurderer situationen på stedet, nægter at give denne direkte ordre. Ved siden af ​​sig selv med vrede overleverer Tall, som tidligere var blevet fortalt af general Quintard, at en hurtig sejr ville være den sidste chance for ham selv at blive general, kommandoen over et angreb til direktør kaptajn Gaff over Staros 'hoved . Dette lykkes overraskende at indtage en vigtig position for japanerne, så bakken nu kan erobres hurtigt. Amerikanerne dræber nu mange japanske forsvarere med relativt få egne tab. De overlevende fjender viser sig at være sultne og desperate.

Ved denne sejr kompromitteres Staros, der havde stået op for sine mænd; han står nu der som en kujon, der ikke var parat til at bruge alle de nødvendige midler. Tall sparer ham for en procedure for insubordinering , men har Staros overført til USA på grund af hans angiveligt for bløde måde, men tilbyder ham høje militære priser for dette.

Tilbage i lejrens sikkerhed lærer Private Bell, at hans kone vil skille sig fra ham og er desperat. Under sine strejftog over øen opdager Witt en landsby, hvor indbyggerne er blevet aggressive på grund af krigen, han finder også knogler lagt derude og indser, at de indfødte heller ikke lever i en ikke-voldelig idyl. Andre soldater lider også af det, de har set og gjort. Mens han er på patrulje i regnskoven, risikerer Witt sit liv for at redde sit firma fra et baghold og lader sig endelig skyde af japanerne i en håbløs situation i stedet for at overgive sig.

Da de amerikanske soldater, præget af deres erfaringer, endelig forlod øen efter deres sejr i februar 1943, stod de over for en usikker fremtid. I mellemtiden kan naturen på øen Guadalcanal regenere sig fra menneskelige indgreb og vender tilbage til sin oprindelige tilstand.

Krigen i The Thin Red Line

Den tynde røde linje kontrasterer krigen med skønheden i uberørt natur, der præsenteres i dens forskellige former og synes at spille en "hovedrolle". Billederne af krig, død og ødelæggelse afbrydes gentagne gange af lange sporingsskud gennem vilde trætoppe, intensiv zoom på flora og fauna og igen og igen af ​​skud, der viser græs, der svajer i vinden: Malick bruger naturen til at gøre menneskelig vold gennemsigtig tæt. Hvad folk gør mod hinanden og naturen er ikke noget, der hører hjemme i denne verden fra starten, men det er kontra-naturligt: ​​”Dette onde, hvor kommer det fra? Hvordan stjæler det ind i denne verden? ”Og“ Hvordan skete det, at vi mistede det gode, der blev givet os? ”Spørg stemmerne uden for skærmen.

Derudover vises naturen i filmen som et symbol på en transcendent virkelighed, der er i stand til at beskytte dem, der kender det fra rædsel. Privat Witt kender til et andet verdensk ”lys”, der ikke kan ødelægges. For ham er det immanente symbol for dette de indfødtes verden, der lever i fred med naturen og med hinanden, hvortil han gentagne gange flygter og dermed trækker sig ud af krigens verden. Vejen til at nå denne anden verden består imidlertid i den sindsro i døden, som Witt engang opfattede hos sin mor: ”Jeg håber bare, at jeg står over for døden, ligesom hun gør. Med den samme sindsro. Fordi der er det skjult, udødeligheden, som jeg endnu ikke har set ”. I sine sidste minutter opnåede Witt denne sindsro. Omgivet af japanerne tager han sin beslutning og lader sig skyde. Det faktum, at øboernes verden, hvori han nedsænkede sig efter sin død, igen er så uberørt som i starten, viser at Witt's vision måske er ødelagt i denne verden, men ikke kan tages helt fra ham.

I den natur, der kan ses igen og igen, går krigens logik også tabt - i det mindste i kampen for det kuperede landskab. Så godt gennemtænkt som strategien måske har været før slaget, tager det en bagsæde til slaget. At være den enorme sandsynlighed til enhver tid dræbt eller lemlæstet, gør mange soldater til irrationel galning, at kun modet til fortvivlelse og frygt for konsekvenserne af desertering stadig kan være i stand til en rimelig målrettet handling. Selvom kameraet er lige der i handlingen, bemærkes det, at der næppe er nogen seværdigheder. De dræbte forsvinder i det høje græs og spiller ikke længere en rolle. Krigen har ikke længere nogen virkning på dem, der er døde. Malick viser ubarmhjertigt, hvordan folk dør, og viser både amerikanske og japanske ofre. De fangede japanere er af særlig interesse. Få krigsfilm tager sig også tid til at se på de besejrede. Den tynde røde linje viser disse fanger; de mishandles, er i chok og græder over deres døde kammerater. Hver krig kræver ofre fra begge sider, hver krig handler om mennesker, der er eksistent truet, enhver krig kender gerningsmænd og ofre.

Den tynde røde linje giver et kontrapunkt til nutidens krigsfilmparadigme: Ud over de (besejrede) modstanders syn gør skildring af krig det særligt klart, at det ikke bare bryder ud på mennesker, men bringes ind i verden af ​​mennesker.

Litterær skabelon

Efter James Jones med sin første roman , From Here To Eternity ( Eternity ), hvor han bearbejdede sine oplevelser som soldat i perioden kort før og kort efter krigen begyndte, i 1951 havde en spektakulær succes lykkedes, fulgt i 1962 The Thin Red Line , hvor Jones igen behandlede sine egne oplevelser. Den historiske baggrund er slaget ved øen Guadalcanal på Salomonøerne , hvor amerikanske tropper udviste de japanske besættelsesstyrker fra øen mellem 7. august 1942 og 8. februar 1943 og dermed genvandt den første japansk besatte ø i Stillehavskrigen.

Navnet på øen forbliver i Jones 'roman, men geografi og hærenheder er fiktive.

Titlen

Tilsyneladende inspirerede to vers Jones til titlen The Thin Red Line : "Der er kun en tynd rød linje mellem den sindige og den gale", siger et ordsprog fra Midtvesten, og soldaterne i Jones 'roman er altid på begge sider af denne linje: nogle klarer deres oplevelser, andre ikke og andre er vanvittige uden at nogen bemærker det. På den anden side lyder en linje fra digtet Tommy af Rudyard Kipling , der henviser til slaget ved Balaklava til billedet af den britiske soldat i fred og krig: ”Så er det Tommy dette, en 'Tommy, en', Tommy, "er din sjæl?" Men det er 'Tynd rød linje af' eroer ', når tromlerne begynder at rulle ”. Ligesom " Tommy " i Kiplings digt er Jones 'soldater, på trods af alt hvad de skal udholde, systematisk drevet og kun lejlighedsvis kan kæmpe for små sejre.

Produktionsdatoer og rollebesætning

Jones 'roman blev filmet af Andrew Marton i 1964 under titlen The Thin Red Line (D: Andrew Marton, USA 1964) med blandt andre Keir Dullea og Jack Warden .

Terrence Malick , der instruerede og skrev manuskriptet til genindspilningen, var allerede i 1973 med Badlands ( Badlands - Zerschossene Träume , D: Terrence Malick, USA 1973) og den Oscar-vindende Days of Heaven ( In der Glut des Südens , D: Terrence Malick, USA 1978), for hvem han også havde skrevet bogen, havde haft succes, men havde derefter taget en pause på næsten tyve år.

Phoenix Pictures, Geisler-Roberdau og Fox 2000 Pictures overtog produktionen. Kameraledning John Toll , der allerede for Legends of the Fall ( Legends of the Fall , instrueret af Edward Zwick, USA 1994) og Braveheart (R: Mel Gibson , USA 1995) blev hædret med Oscars. Ud over Leslie Jones og Saar Klein, der indtil da var relativt ukendte, var Billy Weber, der allerede havde arbejdet med Malick på Days of Heaven og i 1986 med Top Gun ( Top Gun - Du frygter hverken døden eller djævelen , R: Tony Scott, USA 1985) blev nomineret til en Oscar.

Hans Zimmer , der allerede havde vundet Oscar for The Lion King (D: Roger Allers / Rob Minkoff, USA 1994) var ansvarlig for musikken . Ud over Zimmers kompositioner, blandt andre brug også Det ubesvarede spørgsmål af Charles Ives .

Mange Hollywood-stjerner enige om at påtage sig små roller. Rollen som første sergent walisisk tog Sean Penn , kendt fra Casualties of War ( Casualties of War , instrueret af Brian de Palma, USA 1989) og Dead Man Walking - Hans sidste gåtur (R: Tim Robbins, USA 1995). Nick Nolte , kendt fra The Prince of Tides ( The Lord of the Tides , D: Barbra Streisand, USA 1991), påtog sig rollen som oberstløjtnant Tall, John Cusack , tidligere i Grosse Pointe Blank ( Grosse Pointe Blank - Erst der Mord , Derefter Pleasure , D: George Armitage, USA 1997), kaptajn Gaffs.

George Clooney , kendt fra From Dusk Till Dawn (D: Robert Rodriguez, USA 1996), Woody Harrelson , der forårsagede en sensation med Natural Born Killers (D: Oliver Stone, USA 1994), og John Travolta blev også set i mindre roller , Oscar-nomineret til Pulp Fiction (D: Quentin Tarantino, USA 1994), mens nogle større roller blev påtaget af temmelig ukendte skuespillere: James Caviezel tog rollen som Private Witt, Elias Koteas spillede kaptajn Staros, Ben Chaplin Private Bell, Adrien Brody Private Fife og Dash Mihok Private Doll.

Filmen blev skudt i alt 127 dage i USA, Salomonøerne og Australien.

Efter omfattende redigering og afkortning fra knap seks timer til 170 minutter blev filmen udgivet i slutningen af ​​1998.

diverse

I modsætning til krigsfilm som Black Hawk Down eller Saving Private Ryan , der viser et meget mere positivt, heroisk billede af den amerikanske hær, modtog antikrigsfilmen The Thin Red Line ingen støtte fra det amerikanske forsvarsministerium eller det amerikanske militær .

Stemmeskuespiller

De stemme aktører til den tyske version:

Anmeldelser

”En anden overdådigt iscenesat krigsfilm, der [...] viser kampen med al sin rædsel. Soldaternes tanker flyder ind, stille øjeblikke med vidunderlige billeder af den maleriske natur veksler med frygtelig krigsslagtning. Åbenlyse kontraster og gode skuespillere - mange af dem kun i korte optrædener - holder seeren interesseret, selvom man i det mindste siden Coppolas ' Apocalypse Now ' må spørge sig selv, om sådanne krigsfilm stadig skal være? "

- Prisme online

”[Malick] vendte tilbage til filmbranchen efter tyve år for at vidne om skabelsens storhed. [... Han] tager ikke hensyn til den sædvanlige fortællingsrytme. Han lader op og ned, som det passer ham, fløjter om spændingskurver og til sidst strenger omkring fjorten afsluttende ord sammen. [...] Så selvom filmen ikke giver noget svar med hensyn til indhold, gør billederne det. "

”Terrence Malick kombinerer motiver fra romanen [...] med en poetisk fremkaldelse af uspoleret liv og utallige individuelle meditationer over betydningen af ​​eksistens og krigsfænomenet. Filmen opnår ikke nogen endelig samhørighed, men fortjener ikke desto mindre opmærksomhed fra et publikum, der er åben for den idiosynkratiske stil. "

”Jeg troede ofte, at jeg var ubrugelig i krig, hvorfor? Nå, ikke fordi jeg er en kujon, eller fordi jeg ikke er villig til at stå op og kæmpe for mit land, men snarere ... Jeg har en fast overbevisning om, at der ikke er nogen forskel mellem dig ... og mig. [...] Vi er de samme, og hver enkelt er vidunderligt unik og fuld af vores strålende billeder, der danser i vores hoveder. [...] Hvorfor skal jeg dræbe dig nu eller nogensinde? "

- Harry Knowles : Er det ikke seje nyheder

Priser

Oscars 1999

  • Nominering til den bedste film
  • Nominering til bedste instruktør
  • Nominering til den bedste manuskripttilpasning
  • Nominering til bedste kamera
  • Bedste ton nominering
  • Nominering til det bedste snit
  • Nominering til bedste originale musikdrama

Berlinale 1999

Filmen blev tildelt den gyldne bjørn af juryen som den bedste film i konkurrencen på Berlinale .

litteratur

  • James Jones: Isle of the Damned . Fischer (Tb.), Frankfurt am Main 1999, ISBN 978-3-596-14188-3 .
  • Thomas Bohrmann, Mathias Grandl: "Hver krig er forskellig, hver krig er den samme": Krig i filmen . I: Thomas Bohrmann, Werner Veith, Stephan Zöller (red.): Handbuch Theologie und Popular Film. Bind 1 . Ferdinand Schöningh, Paderborn 2007, ISBN 978-3-506-72963-7 , s. 79-94.
  • Chiari, Bernhard et al. (Red.): Krig og militæret i filmen fra det 20. århundrede. Oldenbourg, München 2003, ISBN 978-3-486-56716-8 .
  • Nadja Kronemeyer: Den smalle højderyg. I: Filmgenrer . Krigsfilm. Redigeret af Thomas Klein, Marcus Stiglegger og Bodo Traber. Reclam, Stuttgart 2006, s. 336-345 [med litteratur], ISBN 978-3-15-018411-0 .
  • Frank McAdams: Den amerikanske krigsfilm. Historie og Hollywood , Figueroa Press, Los Angeles 2005, ISBN 1-932800-10-7 .
  • Polan, Dana: Auteurism and War-teurism: Terrence Malick's War Movie . I: Robert Eberwein (red.): Krigsfilmen. Rutgers Univ. Press, New Brunswick (New Jersey) / London 2005, ISBN 0-8135-3497-6 , s. 53-61.

Weblinks

Individuelle beviser

  1. Den smalle højderyg. I: synchronkartei.de. Tysk synkron indeks , adgang til den 20. september 2015 .
  2. ^ Richard Oehmann: Den smalle højderyg - Den tynde røde linje. I: Artechock. Hentet 15. juli 2008 .
  3. Harry Knowles: The Thin Red Line Review. I: Er det ikke seje nyheder. 13. januar 1999, adgang til den 15. juli 2008 : ”Jeg har ofte følt, at jeg ville være ubrugelig i en krig, hvorfor? Nå, ikke fordi jeg er en kujon og ikke ville stå op og kæmpe for mit land, men snarere ... Jeg har en fast overbevisning om, at der ikke er nogen forskel mellem dig ... og mig. [...] Vi er de samme, men hver især vidunderlige med vores egne mesterlige billeder, der danser i vores hoveder. [...] Hvorfor skal jeg dræbe dig nu eller når som helst? "