Anne Sylvestre

Anne Sylvestre (1965)

Anne Sylvestre (født 20. juni 1934 i Lyon ; † 30. november 2020 i Paris ), borgerlig Anne-Marie Beugras , var en fransk sangskriver ( auteure-compositrice-interprète ) og chanson-digter.

Stadier af skabelsen

Begyndelsen (1957–1967)

Anne-Marie Beugras afbrød sine studier i litteratur for helt at hellige sig chanson under pseudonymet Anne Sylvestre. Hendes første optrædener begyndte i november 1957 i Paris i kabareten "La Colombe", efterfølgende i forskellige kabareter "rive gauche". Hun sang sange, hun selv havde skrevet, og akkompagnerede sig selv på guitaren.

I 1959 dukkede hendes første lille plade med fire sange op, i 1960 den anden. Anne Sylvestre fandt en af ​​sine første plader på et loppemarked - markeret med et stempel som ejet af en radiostation - med sedlen: "à éviter!" (Skal undgås). De første langspilende plader (med en diameter på 25 cm) dukkede op i 1961 og '62. Den dengang allerede bedre kendte Georges Brassens skrev en tekst til forsiden af ​​sidstnævnte . For denne rekord modtog hun Prix ​​de l'Académie de la chanson française .

I 1961, efter at hun blev mor til en datter i 1960, begyndte hun at lave sange til børn. I 1964 udkom den første plade med disse (Les Fabulettes). Til dette modtog hun den Grand Prix du Disque af den Charles Cros Academy . Mellem 1963 og 1967 modtog hun denne pris fire gange mere. I 1962 optrådte hun for første gang i de berømte parisiske spillesteder Bobino (i åbningsakten af Jean-Claude Pascal ) og Olympia (åbningsakt af Gilbert Bécaud ).

I 1966 er en bog dedikeret til Sylvestre i serien Poètes d'aujoud'hui ("Poésie et chansons") af forfatteren Jean Manteaux. Den indeholder samlede tekster og en monografi. Redaktøren Seghers havde besluttet at placere fremragende sangskrivere sammen med anerkendte klassikere af moderne poesi. De eneste sangskrivere, der tidligere havde optrådt der, var Leo Ferré , Georges Brassens , Jacques Brel , Charles Aznavour , Felix Leclerc , Charles Trenet og Guy Béart . Anne Sylvestre var den første kvinde, der modtog denne anerkendelse, den yngste af de navngivne og den sidste, der optrådte offentligt. I 1967 optrådte hun i Bobino, i stjerneprogrammet sammen med Felix Leclerc.

Nægtet tilpasning

I 1968 separerede Sylvestre fra sit originale pladeselskab (Phillips) og skiftede til et mindre, nyt pladeselskab (Meys), som hun også forlod i 1970. Midlertidigt uden pladeselskab og marketingledelse var der to års pause fra koncerter. Sylvestre var forsigtig med præsentationen af ​​de underliggende konflikter, men det var - ledsaget af juridiske tvister - angiveligt om den manglende selvbestemmelse. Hun skabte dette tema kunstnerisk i sangen Me v'la (There I am), som hun fortalte i 1973 under og efter koncerten på Théâtre des Capucines (Paris). Denne koncert viste, at der var et loyalt og entusiastisk publikum for Anne Sylvestre selv uden større reklame og medieopmærksomhed. Hun følte sig opmuntret af succesen med at stifte sit eget firma (Sylvestre), som hun udgav sin første egen plade med i 1974. Efter forsøg med sin egen salgsorganisation arbejdede mærket "Sylvestre" sammen med forskellige virksomheder for at organisere salget.

Sange til børn

En sådan relativt uafhængig produktion ville have medført en større økonomisk risiko, hvis de nu meget vellykkede sange for børn ikke havde givet et sikkert fundament. Sylvestre blev ved med at tilbyde nye "Fabulettes" på lydbærere i sit eget mærke. For en del af offentligheden er hun kun kendt som forfatter til børnesange.

Sange for voksne

Sylvestre bragte løbende nye plader / cd'er med sine sange til voksne og var på scenen med dem igen og igen. Hendes tidlige repertoire minder på nogle måder om traditionelle sange og er formet af billeder fra et landsbymiljø. Det, der ved første øjekast passer ind i traditionen, indeholder det dybe, det ironiske og det upassende. Sylvestre beskriver billedet, som hun tog fra, som en slags fremmedgørende projektionsskærm, der gjorde indholdet lettere at transportere.

Med nogle få undtagelser er Anne Sylvestres sange skrevet fra et udpræget kvindeligt perspektiv. De viser selvtillid og ønsket om at være tæt på uden at miste deres egen identitet. Sangene ryster ofte fordomme og stereotypiske rollebeskrivelser, vender sig mod eksklusion og går ind for tolerance på en upræcis måde. Hendes tidlige sang Mon mari est parti (min mand, han gik væk) blev relativt kendt . Med en tilsyneladende naiv kvinde, der taler om sin mands fravær, er det en sang mod krig. 1969 Sylvestre gør grin med kvinden, der venter på "prinsen". I 1970'erne blev der skabt sange, der endnu tydeligere kunne beskrives som feministiske :

Non tu n'as pas de nom skildrer en kvinde i den vanskelige situation, at hun ikke kan bære sit barn til termin. I den ironiske, tunge-i-kind-sang Clémence en vacances frigør den ikke længere unge Clémence sig fra det evige husarbejde, hun bliver en inspiration for andre til at holde en "ferie" fra det. Douce maison klager metaforisk over voldtægt. La faute à Ève retter sig ironisk nok mod tilskrivningen af ​​skyld til den bibelske Eva. Petit bonhomme karikaturer en mand, der ønsker at spille kvinder ud mod hinanden og bruge dem, men som kvinder forener sig imod. Også Frangines er en sang om solidaritet sammenslutning af kvinder. "Une sorcière comme les autres" modarbejder de byrder og klichéroller, som kvinder belastes med. Konkret går flere af sangene imod forventningen om, at kvinden skal være slank og velplejet.

Mellem 1998 og 2006 er det vand, vind og vegetation, der repræsenterer det overordnede tema for begivenhederne og optagelserne. Det handler om, hvordan mennesker håndterer naturen og om sociale og menneskelige bekymringer, om ønsker og mål, om det symbolske. Som et eksempel, programmet, som hun fremførte med indtil midten af ​​2006: Under overskriften Les chemins du vent (vindens veje) er der sange om livet, noget legende ved egen bil, men også historiske referencer som jødiske børn der skulle skjules på loftet for forfølgelse, og kvinder i Bagdad, der fik deres børn født ved kejsersnit, før de amerikanske bomber faldt, og der måske ikke var vand. ( 20. marts 2003 ).

Videreudvikling siden 1986 og samarbejde

I 1986 deltog Sylvestre i en koncert til ære for Georges Brassens. Også i 1986 var hun igen på Olympia med sit eget program. I 1988 optrådte hun med canadieren Pauline Julien under titlen Gémeaux croisées . Ved denne koncert klarede hun sig uden sin guitar for første gang under ledelse af Viviane Théophilidès , skuespillet var mere meningsfuldt. I 1989 sang og spillede hun i stykket Calamity Jane , som hun også skrev sangene til. I 1993 skabte hun et musikalsk spil for børn med Lala et le cirque du vent .

I september 2007 fejrede Sylvestre sit 50 -års jubilæum på scenen med fem koncerter i Trianon i Paris med programmet Mon Jublié . Omkring 30 kendte kunstnere lykønskede sig selv med scenen i slutningen af ​​denne koncert og sang en af ​​deres mest kendte tidlige sange med Sylvestre: T'en souviens-tu la Seine? (Kan du huske det, hans?). Med jubilæumsprogrammet optrådte Sylvestre derefter i mange byer i Frankrig, Belgien og Schweiz. Hun blev inviteret til flere festivaler, med Chansons de Parole i Barjac som en stor finale. I betragtning af succesen med alle disse forestillinger var der igen koncerter i januar 2009 på Trianon i Paris. Samme år modtog Sylvestre endnu en præmie fra Académie Charles Cros for sit livsværk.

Også i 2009 udviklede og præsenterede Anne Sylvestre og Serge Hureau begivenheden Bêtes à Bon Dieu med sange fra den katolske kirketradition og kætterisk-ironiske sange om det samme, blandt andre. med Sylvestre chansons om hykleri og kvindehad.

Fra 2011 og fremover hed sceneprogrammet, som var delvist varieret, med ældre egne sange, der ikke var blevet optaget i lang tid eller havde fået lidt mindre opmærksomhed, Au plaisir! .

I Carré de dames -programmet blandede Anne Sylvestre og den meget yngre Agnès Bihl nogle af deres sange fra kvinders perspektiv i 2012, akkompagneret af musikerne Nathalie Miravette og Dorothée Daniel.

Den Juste une femme program blev præsenteret for første gang med udseendet af CD'en af samme navn i 2013. Med dette åbnede Anne Sylvestre Festival Chansons de Parole i Barjac igen i 2014 og fejrede sin firs fødselsdag offentligt, for nylig at have optrådt på festivalerne Paroles et Musique og Francofolies de La Rochelle .

Musik og foredrag

Anne Sylvestre komponerede melodisk. Under studieoptagelserne blev vokalen understøttet af en økonomisk, men differentieret instrumentering lige fra starten. Frem til sin død (2003) var François Rauber ansvarlig for bl.a. arbejdede også med Jacques Brel.

På scenen i første omgang kun ledsaget af sin egen guitar, blev andre instrumenter først tilføjet senere, så Sylvestre i 1986 satte guitaren til side for nogle sange for første gang. Siden 1988 har hun begrænset sig til sang, så hun havde hænderne fri til mere teatralsk design, hvilket i høj grad bidrog til intensiveringen af ​​effekten.

Dedikeret singer-songwriter?

I en afbalanceret blanding af proportioner sang Sylvestre ironiske, legende, tankevækkende eller tankevækkende, følelsesmæssigt rørende ting. Det var næsten altid menneskelige historier fra hverdagen. Sylvestre repræsenterede menneskerettigheder , kvinders rettigheder og var forbundet med naturen, men hun afviste alle "ismer" og ville aldrig blive instrumentaliseret af en politisk eller social bevægelse. Ikke engang fra kvindebevægelsen , selvom "feminist" er den eneste tilskrivning, den tolererede. Hun har også givet udtryk for sin ret til sin egen måde at gøre tingene på, sit perspektiv og sætte sine prioriteter i sange.

Sangene fremstår ofte som meget personlige, som et udsagn fra en enkelt person eller som en portrætagtig beskrivelse af en sådan person. Men der er også noget, der er karakteristisk og overførbart i teksterne. Især i kommunikation mellem kvinder kan denne konkrete erklæring, der udtrykker det generelle og generaliserbare, være særlig effektiv. Men grundlæggende formidles betonen mere levende end det abstrakte. Sylvestre ville nå ud til folk med sine ideer og sagde, at hun håbede at være nyttig for i det mindste nogle af dem.

Den ofte glemte "store"

Når der tales eller skrives om Anne Sylvestre offentligt, er der overalt en mening om, at hun er en af ​​de "store" i fransk chanson , men at hun for ofte bliver glemt og ikke værdsat ordentligt for sine præstationer. Det vides, at Anne Sylvestre eksisterer, men hun er mindre repræsenteret i medierne end den anden "store", som hun ofte blev sammenlignet med: Georges Brassens gennem hele sit liv og i årene efter hans død.

Efter sin egen oplevelse af, at det er svært at blive bemærket på markedet med gode tekster, opmuntrede Anne Sylvestre yngre kunstnere så meget hun kunne. Hun valgte dem til den første del af hendes koncerter. Til tider var der ikke meget information om sig selv på hendes hjemmeside, i alt mere om kunstnervenner.

Mange sangere har inkluderet sange af Anne Sylvestre i deres program. I 2000, med henvisning til det foregående jubilæum, var der en galla til hendes ære, hvor forskellige andre sangere og sangskrivere fremførte deres sange og deres indflydelse på den gode franske chanson - det vil sige det med en vis litterær påstand. Siden det 50-årige program i slutningen af ​​2007 er Sylvestre kommet tilbage i fokus som en af ​​de traditionelle storheder i frankofoniske lande.

Beskæftiger sig med Faderens Fortid

Anne Sylvestre var altid sparsommelig med direkte udsagn om sit privatliv. Men et afgørende tabu har brudt det ved - sent - det sagde Anne Beugras var især i deres barndom og ungdom stigmatiseret af det faktum, at hendes far, Albert Beugras fremtrædende medlem af det højre parti Parti populaire français var og så videre blev en samarbejdspartner , d . Det vil sige, at han havde arbejdet med de tyske nationalsocialister, der besatte Frankrig. Da Paris blev befriet fra nazisterne af den amerikanske hær, forsvandt far og bror i første omgang til Tyskland. Senere kom faderen tilbage alene, broren blev dræbt i et bombefald. Faderen var fængslet i 10 år. Samarbejdspartnere blev meget forbudt i Frankrig med hensyn til den dobbelte fordømmelse som forrædere for fædrelandet og som fascister. Som et resultat var Anne Sylvestre i første omgang meget isoleret, og dette forklarer nogle af vanskelighederne i hendes senere karriere på grund af denne biografiske baggrund.

Det var hendes lillesøster, Marie Chaix , der tog faderens historie op i en bogudgivelse. Men så talte Anne Sylvestre også om det tidligere tabu.

Diskografi

  • 1961: "Anne Sylvestre chante"
  • 1962: "Anne Sylvestre nr. 2"
  • 1963: "Vous aviez ma belle"
  • 1964: "Les Fabulettes" (første plade med børnesange)
  • 1965: "Lazare et Cécile"
  • 1967: "Berceuse pour moi"
  • 1968: "Mousse"
  • 1969: "Aveu"
  • 1971: "Abel, Caïn, mon fils"
  • 1974: "Les pierres de mon jardin"
  • 1975: "Une sorcière comme les autres"
  • 1977: "Comment je m'appelle"
  • 1979: "J'ai de bonnes nouvelles"
  • 1981: "Dans la vie en vrai"
  • 1985: "Ecrire pour ne pas mourir"
  • 1986: "Tant de choses à vous dire"
  • 1986: "A l'Olympia" Live
  • 1988: “Gémeaux croisées”, koncert med Pauline Julien
  • 1989: "La ballade de Calamity Jane", chansons af stykket
  • 1994: "D'amour et de mots"
  • 1994: “Lala et le cirque du vent”, musikteater for børn med Michèle Bernard
  • 1995: “A la Potinière”, live album
  • 1997: "Chante au bord de la Fontaine"
  • 1998: "Les arbres verts"
  • 1998: "Olympia 1998" Live, 2 CD
  • 2000: "Partage des eaux"
  • 2003: "Les chemins du vent"
  • 2007: "Hej Mélanco"
  • 2007: "Mon Jubilé"
  • 2008: “Son jubilé en public” + DVD udgivet
  • 2011: "Parenthèses" (gamle sange i en ny optagelse, to nye sange)
  • 2013: Juste une femme

(kun LP og CD, uden genudgivelser, samlinger og - med undtagelse af 1964 - de mange børneplader)

  • 2003: "Une heure autour d'Anne Sylvestre", Tranches de scènes, chansons og lager no 1
  • 2008: "Intégrale 15 CD Tout Studio" (samling af alle studieoptagelser for voksne)
  • 2008: "Son Jubilé" DVD

bibliografi

  • “Anne Sylvestre”, tekster, monografi af Jean Monteaux (Editions Seghers, serien “Poètes d'aujourd'hui”, nr. 144), Paris, 1966
  • “Anne Sylvestre - Pour de vrai”, samtaler med Monique Detry, 1981
  • “Sur mon chemin de mots”, Anne Sylvestre, Paris, 1998
  • “Anne Sylvestre” i Chroniques d'un age d'or, Collectif chanson, Editions Christian Pirot, 2007
  • “Anne Sylvestre, Et elle chante encore?”, Forfatter: Daniel Pantchenko, biografi Fayard, 2012

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ↑ [1]
personlig data
EFTERNAVN Sylvestre, Anne
ALTERNATIVE NAVNE Beugras, Anne-Marie (rigtigt navn)
KORT BESKRIVELSE Fransk digter, forfatter og fortolker af chansons
FØDSELSDATO 20. juni 1934
FØDSELSSTED Lyon
DØDSDATO 30. november 2020
DØDSSTED Paris