Anna Bolena

Arbejdsdata
Titel: Anna Boleyn
Originaltitel: Anna Bolena
Librettos titelblad, Milano 1830

Librettos titelblad, Milano 1830

Form: Tragedia lirica i to akter
Originalsprog: Italiensk
Musik: Gaetano Donizetti
Libretto : Felice Romani
Litterær kilde: Henri VIII af Marie-Joseph de Chénier og Anna Bolena af Alessandro Pèpoli
Premiere: 26. december 1830
Premiørsted: Teatro Carcano , Milano
Spilletid: ca. 3 timer
Handlingens sted og tidspunkt: England 1536
personer
  • Enrico VIII ( Henry VIII ), konge af England ( bas )
  • Anna Bolena ( Anne Boleyn ), kone til Enrico VIII ( sopran eller dramatisk coloratura sopran )
  • Giovanna ( Jane Seymour ), Annas dame i vente (sopran; i dag mest mezzosopran )
  • Lord Rochefort (Rochford), Annas bror (bas)
  • Lord Riccardo Percy ( tenor )
  • Smeton, side og musiker af dronningen ( alt eller coloratura alt)
  • Sir Hervey, King's Officer (tenor)
  • Hofmænd, officerer, herrer, jægere, soldater ( kor og statister)

Anna Bolena (i den tyske version "Anna Boleyn") er en opera (originalt navn: "tragedia lirica") i to akter af Gaetano Donizetti . Librettoen blev skrevet af Felice Romani . Dramaerne Henri VIII (1791) af Marie-Joseph de Chénier og Anna Bolena (1788) af Alessandro Pèpoli fungerede som litterære modeller . Den historiske model for titelfiguren var Anne Boleyn . Premieren fandt sted den 26. december 1830 på Teatro Carcano i Milano med Giuditta Pasta i titelrollen.

Da operaen som helhed (afhængig af valg af tempo) varer godt tre timer og derfor er længere end mange Donizetti -operaer, laves slag og større nedskæringer i nogle forestillinger.

grund

Den historiske Anne Boleyn

forhistorie

Operaen udspiller sig i England i 1536, tre år efter at kong Enrico VIII blev gift med sin anden kone Anna Bolena . I operaen lærer vi, at Anna faktisk elskede Lord Percy, som dog blev forvist fra England af Enrico for at fjerne ham fra Annas nærhed. Anna gav efter for sin afhængighed af ære og berømmelse ved siden af ​​herskeren over England og giftede sig med kongen.

I mellemtiden er Enrico allerede træt af hende og i stedet lidenskabeligt forelsket i Annas dame i vente og fortrolige Giovanna Seymour .

første akt

Scene 1

På Windsor Slot venter hoffolkene på kongens ankomst. De formoder, at kongen har en ny elskerinde og hvisker medfølende om dronning Annas forestående fald. Giovanna Seymour er selv plaget af dårlig samvittighed.

Da Anna dukker op, er hun forbløffet over den triste stemning og beder siden Smeton om at muntre hoffernes stemning og sit eget melankoli med en sang. Men da Smeton, der selv er hemmeligt forelsket i Anna, serenaderer sig i mørke hentydninger til "første kærlighed", afbryder dronningen ham, alarmeret. Hun sørger i hemmelighed over hendes tidligere dybtfølte kærlighed til Lord Percy. I en samtale med Giovanna tilstår Anna, hvor ulykkelig og ensom hun føler sig i sit ægteskab, og bønfalder hende, at hun ikke skal forføres af en kongelig trons pragt.

Giovanna efterlades alene og med dårlig samvittighed. Hun er bange for, at dronningen kan finde ud af, at hun selv er deres rival. Da hun også frygter for sit gode ry, spørger hun kongen, hvornår han ser ud til at bryde forholdet til hende. Men sidstnævnte fortolker sin elskedes ønske helt forkert. Han tror, ​​at Giovanna vil være dronning. Dette tilskynder ham til at skille sig af med sin hadede kone så hurtigt som muligt.

Scene 2

Kongen spiller et skammeligt spil: For at dømme sin kone for utroskab, bringer han den eksilerede Lord Percy hjem fra sit eksil. I slotsparken møder han den fuldstændig overraskede Lord Rochefort, Annas bror. Percy tilstår over for ham, hvor utilfreds han var langt fra England, og at han aldrig glemte Anna. Rochefort advarer ham.

Enrico og Anna optræder midt i et jagtselskab, og da den intetanende dronning ser sin tidligere elsker, er hun fuldstændig forvirret. Enrico inviterer hyklerisk Percy til at blive ved retten.

Scene 3

I et forværelse til dronningens lejligheder. Siden Smeton, som en ivrig beundrer af Anna, stjal for nylig et miniatureportræt fra hende . Men nu fortryder han det, han gjorde, og efter at have kysset portrættet en sidste gang, vil han returnere det til det oprindelige sted. Han bliver afbrudt af den pludselige ankomst af Anna og hendes bror Rochefort; Smeton tager hurtigt tilflugt bag et forhæng, hvorfra han kan se, hvad der foregår.

Selvom Anna er meget bekymret over Rocheforts anmodning om at modtage Percy i et potentielt kompromitterende privat publikum , lader hun ham komme en sidste gang. Da Percy tilstår, at glansen af ​​hans kærlighed til hende aldrig er slukket, tilstår hun over for ham, at hun er dødelig ulykkelig i sit ægteskab og i hendes status som dronning, men opfordrer ham resolut til at gå: han skal gå så langt væk som muligt , i udlandet, søg lykke med en anden kvinde og vil måske aldrig se hende igen. Percy er så desperat bagefter, at han vil dræbe sig selv med sværdet. Bag gardinet misforstår Smeton situationen: han tror, ​​at Percy vil dræbe Anna. Han kommer hurtigt frem fra sit skjul for at beskytte dronningen mod det formodede angreb. I dette øjeblik kommer kongen på banen. Skælvende lader siden Annas billede falde ud af hans dublet. Dette giver kongen det efterlængte "bevis" for, at hans kone snyder ham ikke kun med Percy, men også med hendes side. I modsætning til Annas protester og anmodninger har han alle tre og Rochefort anholdt.

Giuditta Pasta som Anna Bolena, ca. 1830

Anden akt

Scene 1

I rummet, hvor hun bliver holdt, har Anna ikke længere falske forhåbninger: hun ved, at hendes skæbne er beseglet. Når kongen får Hervey til at fjerne sine ventende damer, knæler hun i bøn. Giovanna ankommer og anbefaler sin elskerinde (tilsyneladende under indflydelse af kongen) at erkende sig skyldig for at redde sig selv fra henrettelse; der er ingen anden vej ud. Anna er meget foruroliget over dette og afviser sådan en uærlig løgn, og da Giovanna nævner Enricos elsker, spørger hun om hendes navn. Men når Giovanna undvigende kun taler om "en uheldig kvinde", bliver Anna rasende og forbander hende i den største forargelse, smerte og afsky. Men gennem Giovannas voksende rædsel indser dronningen endelig, at hun selv er hendes rival. Anna falder ned fra skyerne og er helt ved siden af ​​sig selv om denne opdagelse; men så viger hendes følelser for tilgivende medlidenhed: det er ikke Giovanna, der er den egentlige synder, men hendes forfører, kongen.

Scene 2

Nævnet mødes i jævnaldrende råds kammer . For at redde den, han elsker, siger siden - anstiftet af kongen - usandheden og erkender sig skyldig. Kongen anlægger derefter anklager mod sin kone og mod Lord Percy. Dette er så desperat og samtidig trodsigt, at han hævder, at Anna faktisk er hans egen lovlige kone, og at hendes ægteskab med Enrico derfor er ugyldigt. Anna besvimer næsten over denne skandale, men indser de gode hensigter og bliver fortryllet af den. Den indignerede konge får de to båret væk.

Giovanna gør et sidste forsøg på at redde Annas liv. Når Hervey bringer dødsdommen, beder mine damer og herrer også om mildhed. Giovanna beder igen inderligt kongen om at skåne sin kone; men denne er stadig hård.

Scene 3

I fangehullerne i Tower i London. Lord Percy og Rochefort er dømt til døden, men Hervey bringer dem nyheder om, at kongen har benådet dem. Men da de finder ud af, at Anna ikke selv vil blive skånet, nægter de med hæderlig loyalitet over for hende og er klar til at dø.

Inden henrettelsen er de ventende damer fulde af medlidenhed med Anna. Når hun dukker op, viser det, at hun har mistet forstanden: med modstridende følelser tror hun, at hun er på bryllupsdag med Enrico og genoplever tiden for hendes første store kærlighed til Percy. Hun vågner først op af sit delirium i kort tid, når de andre dømte bliver bragt ind. Hun knæler ned i inderlig bøn, men bliver bragt tilbage til virkeligheden af ​​glade lyde og skud og må lære, at Enrico fejrer bryllup med Giovanna i samme øjeblik. Anna beder Gud om at tilgive det syndige par. I sidste ende bliver alle dømte bragt til bødlen.

Instrumentering

Orkesteropstillingen til operaen omfatter følgende instrumenter:

Musiknumre

første akt

  • Nr. 1. Introduktion: Né venne il Re? (Kor)
  • Nr. 2. Sortita: Ella di me sollecita (Giovanna)
  • 3. Scene og Romanza - Cavatina: Deh non voler costringere (Smeton) - Kom, uskyldig giovane (Anna, kor)
  • Nr. 4. Scene og duet: Tutta in voi la luce mia (Enrico, Giovanna)
  • Nr. 5. Scene og Cavatine: Da quel dì che, lei perduta (Percy, kor)
  • Nr. 6. Scene og kvintet: Io sentii sulla mia mano (Anna, Enrico, Hervey, Percy, Rochefort, kor)
  • 7. Scene og Cavatine: Ah, parea che per incanto (Smeton)
  • Nr. 8. Scene og duet: S'ei t'abborre, io t'amo ancora (Percy, Anna)
  • Nr. 9. Finale I: Tace ognuno, è ognun tremante (Enrico, Smeton, Percy, Anna, Rochefort, Giovanna, kor)

Anden akt

  • Nr. 10. Introduktion: Åh, dove mai ne andarono (kor)
  • Nr. 11. scene og duet: Sul suo capo aggravi un Dio (Anna, Giovanna)
  • Nr. 12. Kor, scene og trio: Ebben? Dinanzi ai giudici - Ambo morrete, o perfidi (Enrico, Anna, Percy)
  • 13. scene og aria: Per questa fiamma indomita (Giovanna, kor)
  • Nr. 14. Recitativ, scene og aria: Vivi tu, te ne scongiuro (Percy)
  • Nr. 15. Choir Chi può vederla a ciglio asciutto
  • Nr. 16. Scene og finale II: Piangete voi? - Al dolce guidami (Anna) - Coppia iniqua

Musikalsk design

Gaetano Donizetti

Anna Bolena er et af Donizettis anerkendte mesterværker, og hans musik her er af konstant høj kvalitet og inspiration. Det var hans første opera, hvor han udviklede sin egen modne stil, og hvormed han helt krydsede grænsen til romantikken . Mens han i sin Elisabetta al castello di Kenilworth, som han skrev bare halvandet år tidligere, stadig brugte Rossini -sætninger i coloratura -stil - det blev også skrevet til hans tidligere højborg i Napoli og med en af ​​Rossinis yndlingssangere, Giovanni David , i ensemblet - hvoraf Anna Bolena næsten ikke har noget at mærke. Den canto fiorito er på ingen måde opgivet her, men de dekorationer og coloratura er mere original, mindre tilsyneladende, og mere blødt fusioneret med konsekvent udtryksfulde og ædle melodi . Donizetti -specialisten William Ashbrook beskrev Annas aria -finale "Al dolce guidami" som "måske det smukkeste eksempel på coloratura, der bruges af hensyn til dens dramatiske effekt og ikke kun som et ornament".

Denne opera stil, selvom Belcantist , men klart afgiftet af den sprudlende coloratura -ornamentik fra Rossini -æraen, er ikke helt uden sin model og synes at være baseret på Bellinis operaer Il pirata (1827) eller La straniera (1829), som havde været skrevet op til det punkt . Det er heller ikke helt usandsynligt, at Giuditta Pasta , den første fortolker af titelfiguren, som var berømt for sin store udtryksfuldhed og palet, også havde en vis indflydelse på Donizettis komposition, som hun gjorde (lidt senere) med Bellini; trods alt var Donizetti gæst på pastaen i hendes villa ved Comosøen under kompositionen .

På trods af det ovenstående er operaen ikke en "Bellini -kopi", men en uafhængig præstation af Donizetti. Hans orkesterkomposition er lidt fyldigere og mere klassisk end Bellinis, men her - som til tider i tidligere værker - uden at minde om sin lærer Mayr . Hans melodiske opfindsomhed, som er særligt rig og adræt i denne opera, adskiller sig også fra Bellini i sin noget mere klassiske struktur, med flere gentagelser eller sekvenser og mest melodiske buer, der ikke er spundet ud så længe. Donizetti har også vidunderlige elegiske øjeblikke, men plejer ellers at være mere varieret og livligt drama.

De mange succesrige ensembler er særligt slående: tre duetter alene , en trio , en kvintet og en kort sekstet i den første finale . Uden nogensinde at miste den melodiske skønhed af syne, lykkes det komponisten at skabe realistiske, følsomt tegnede, dramatiske situationer fulde af dybe og ærlige følelser. Bel canto -operaens former accepteres, men samtidig transcenderes de fantasifuldt og undgår formler. At han lykkes så vidunderligt, er bestemt også takket være den meget gode libretto af Felice Romani , som Ashbrook allerede påpegede.

Den krævende titelrolle er særligt udtryksfuld, hvis tolk igen kan trække alle stop af hendes kunst ud i den sidste, musikalsk udsøgte gale scene .

Det kan være overraskende, at Donizetti brugte noget materiale fra tidligere værker til at komponere denne opera, der så ud til at være et stykke, herunder fra hans Gabriella di Vergy , som blev skrevet i 1826 og aldrig udført , og fra Otto mesi i behørig malm ( 1827), Il paria (1829) og Imelda de 'Lambertazzi (1830); han vedtog endda den første sætning i Aria -finalen "Al dolce guidami" fra hans meget tidlige og i 1830 længe glemte Enrico di Borgogna (1818).

Det skal bemærkes, at den del af Giovanna Seymour, der blev sunget af den unge Elisa Orlandi i verdenspremieren , udføres hist og her, selektivt og i tråd med teksten ned til lav b eller b (svarende til titelrollen), men det hun er dybest set komponeret i sopranområdet og i duetten med Anna i anden akt udføres endda højere end dette i lange strækninger, nogle gange i et højt register selv for en normal sopran (f.eks. i det sidste afsnit mest mellem d '' og b ''). Siden genopdagelsen af ​​operaen i midten af ​​det 20. århundrede har Giovanna, ligesom rollen som Adalgisa i Bellinis Norma (premiere: 26. december 1831), normalt været støbt med mezzosopraner - sandsynligvis af hensyn til politisk støbning og / eller ifølge et sent romantisk mønster, der skal betegnes som skyldig femme fatale , måske også for at gøre de to kvinders stemmer tydeligere adskilt fra hinanden. I de fleste tilfælde, og over længere perioder, fører dette til relativt anspændt og mere anstrengende sang, end det er foreneligt med idealerne om tidlig romantisk bel canto og beregnet af komponisten.

Oprindelse og premiere

Giovanni Battista Rubini som Percy 1830

I 1822 led Donizetti en rigtig fiasko med sin opera Chiara e Serafina på La Scala i Milano . For ikke at gentage en sådan "skændsel" samlede han hele sin styrke i 1830, da han blev bestilt af en gruppe velhavende adelsmænd og købmænd til at skrive en opera til den lille Teatro Carcano . Donizetti modtog ikke den komplette libretto-tekst fra den notorisk langsomt fungerende Romani før den 10. november, en måned før øvelsen begyndte.

Indsatsen havde givet pote: Med Anna Bolena , hans 35. opera, fik Donizetti endelig sit store gennembrud (ikke kun) i Milano. Premieren den 26. december 1830 bragte ham en triumf og gjorde ham til den førende komponist af italiensk musikteater sammen med Bellini , hvis opera La Sonnambula også havde premiere med Pasta og tenoren Rubini et par måneder senere i samme sæson og på samme teater .

Ved den første forestilling på Teatro Carcano i Milano sang ved siden af Giuditta Pasta (Anna Bolena) og Giovanni Battista Rubini (Lord Riccardo Percy), Filippo Galli (Enrico VIII), Elisa Orlandi (Giovanna Seymour), Lorenzo Biondi (Lord Rochefort), Enrichetta Laroche (Smeton) og Antonio Crippa (Sir Harvey). Sættene er designet af Alessandro Sanquirico.

Bortset fra et par mindre nedskæringer og sletninger, som Donizetti sandsynligvis lavede under øvelser, reviderede han partituren efter cirka en måned: i lov I skrev han en ny cabaletta til Percy's performance aria og erstattede duetten for Anna og Percy “Ei t'aborre ... Per pietà del mio spavento ”med en ny - i operaens efterfølgende performancehistorie blev den originale duet dog ofte brugt - og i akt II en ny cabaletta til Anna -Percy -Enrico -trioen.

Yderligere præstationshistorie

Giulia Grisi som Anna Bolena, omkring 1835

Anna Bolena var en af ​​komponistens største succeser; Donizettis første opera blev spillet i Paris og London i 1831 , igen med pasta og rubini. I Paris -forestillingen (under den franske titel " Anne de Boulen ") sang den unge Eugenia Tadolini som Giovanna Seymour og Luigi Lablache som Enrico VIII. Tadolini sang senere titelrollen (inklusive Bergamo 1843). Andre berømte fortolkere af titelrollen i det 19. århundrede var: Giuseppina Ronzi de Begnis (Napoli 1832), Carolina Ungher (herunder Firenze 1834), Giulia Grisi (herunder Paris og London 1835), Giuditta Grisi (herunder London 1839), Jenny Lind og Rosina Penco .

I den tysktalende verden blev værket for første gang iscenesat den 26. februar 1833 på kk Hoftheater i Wien og i Dresden samme år . Uden for Italien kunne operaen høres i Lissabon i 1834 , i Barcelona i 1835 , i Porto i 1837 , i Valencia i 1840 og i Rio de Janeiro i 1844 .

Opera forblev i repertoiret indtil 1870'erne, hvor den gradvist blev glemt.

Anna Bolena blev genopdaget efter en produktion i Bergamo i 1956 og efter en produktion på La Scala i Milano året efter med Maria Callas i titelrollen. Der er kun én liveoptagelse af denne produktion; Callas lavede en studieoptagelse af den sidste vanvittige scene . Titelrollen blev senere sunget på scenen eller i koncert af alle de vigtige bel canto -tolke i det 20. århundrede, nemlig Leyla Gencer , Elena Souliotis , Beverly Sills , Montserrat Caballé , Joan Sutherland , Nelly Miricioiu og Edita Gruberova (se liste over cd -optagelser) ).

I det 21. århundrede har operaen allerede været iscenesat flere gange (fra 2021), herunder 2011 i Wien med Anna Netrebko i titelrollen, Ildebrando d'Arcangelo (Enrico) og Elina Garanca (Giovanna). I 2014 i Rom var der en første produktion med originale instrumenter , med Europa Galante -orkestret under Fabio Biondi og med Marta Torbidoni (Anna Bolena), Federico Benetti (Enrico) og Laura Polverelli (Giovanna) (se liste over dvd'er).

Optagelser (udvalg)

CD

DVD

  • 1984 (Toronto): med Joan Sutherland (Anna Bolena), James Morris (Enrico), Judith Forst (Giovanna), Michael Myers (Percy), Janet Stubbs (Smeton) og andre, Canadian Opera Company, Instruktør: Richard Bonynge (CBC / VAI)
  • 2011 (Wien): med Anna Netrebko (Anna Bolena), Ildebrando d'Arcangelo (Enrico), Elina Garanca (Giovanna), Francesco Meli (Percy), Elisabeth Kulman (Smeton) og andre, kor og orkester i Wiener Staatsopera, kond .: Evelino Pidò (Deutsche Grammophon)
  • 2014 (Rom): med Marta Torbidoni (Anna Bolena), Federico Benetti (Enrico), Laura Polverelli (Giovanna), Moisés Marín García (Percy), Martina Belli (Smeton) og andre, Belcanto Chorus, Europa Galante (med originale instrumenter) , kond.: Fabio Biondi (Version fra 1840; Dynamic)

litteratur

  • William Ashbrook: Donizetti og hans operaer , Cambridge University Press, 1983 (2. udgave), s. 62–67, s. 317–321, s. 616–618 (fodnoter)
  • Philip Gossett : Anna Bolena og Gaetano Donizettis kunstneriske modenhed . Clarendon Press, Oxford 1985, ISBN 0-19-313205-2 .
  • Richard Hauser: Felice Romani, Gaetano Donizetti, "Anna Bolena": om den æstetiske politiske opera i Italien mellem 1826 og 1831 . Freiburg i.Br. 1980. (Afhandling ved universitetet i Freiburg fra 1979)

Weblinks

Commons : Anna Bolena  - samling af billeder, videoer og lydfiler

Individuelle beviser

  1. ^ William Ashbrook: Donizetti og hans operaer , Cambridge University Press, 1983 (2. udgave), s. 618 (fodnote 17)
  2. ^ Norbert Miller: Anna Bolena. I: Piper's Encyclopedia of Musical Theatre. Bind 1: virker. Abbatini - Donizetti. Piper, München / Zürich 1986, ISBN 3-492-02411-4 , s. 741.
  3. ↑ a b c d e f s. 28, i: William Ashbrook (oversættelse: Reinhard Lüthje): " Donizettis Anna Bolena ", hæfte tekst til cd -boksen: Anna Bolena , med Beverly Sills , Paul Plishka , Shirley Verrett , Stuart Burrows , Patricia Kern ua, London Symphony Orchestra , kond .: Julius Rudel (Westminster)
  4. ^ Ashbrook påpegede også på en mere generel måde, at han "endelig har frigjort sig fra Rossinis eksempel". Se: s. 28, i: William Ashbrook (oversættelse: Reinhard Lüthje): " Donizettis Anna Bolena ", hæfte tekst til cd -boksen: Anna Bolena , med Beverly Sills , Paul Plishka , Shirley Verrett , Stuart Burrows , Patricia Kern og andre , London Symphony Orchestra , kond.: Julius Rudel (Westminster)
  5. ↑ s. 30, i: William Ashbrook (oversættelse: Reinhard Lüthje): " Donizettis Anna Bolena ", hæfte tekst til cd -boksen: Anna Bolena , med Beverly Sills , Paul Plishka , Shirley Verrett , Stuart Burrows , Patricia Kern og andre, London Symphony Orchestra , dir .: Julius Rudel (Westminster)
  6. ↑ a b s. 27, i: William Ashbrook (oversættelse: Reinhard Lüthje): " Donizettis Anna Bolena ", hæfte tekst til cd -boksen: Anna Bolena , med Beverly Sills , Paul Plishka , Shirley Verrett , Stuart Burrows , Patricia Kern og andre, London Symphony Orchestra , kond.: Julius Rudel (Westminster)
  7. ↑ a b s. 29, i: William Ashbrook (oversættelse: Reinhard Lüthje): " Donizettis Anna Bolena ", hæfte tekst til cd -boksen: Anna Bolena , med Beverly Sills , Paul Plishka , Shirley Verrett , Stuart Burrows , Patricia Kern og andre, London Symphony Orchestra , kond .: Julius Rudel (Westminster)
  8. ↑ s. 36, i: Don White: Donizetti og de tre Gabriellas , hæfte tekst på cd -boksen: Donizetti - Gabriella di Vergy , med Ludmilla Andrews, Christian du Plessis, Maurice Arthur og andre, Geoffrey Mitchell Chorus, Royal Philharmonic Orchestra, Instruktør: Alun Francis ( Opera Rara , ORC 3, 1979/1993)
  9. ^ William Ashbrook: Donizetti og hans operaer , Cambridge University Press, 1983, s. 317
  10. ↑ Starten på teksten for arien i Enrico di Borgogna er "Mi scende all'anima voce d'amore ...". Se: Jeremy Commons og Don White: Gaetano Donizetti: Enrico di Borgogna , s. 171–181 (her: s. 180), i pjecens tekst til cd -boksen: Hundrede år med italiensk opera - 1810-1820 , Opera Rara , 1985 -1987.
  11. ^ Registrering af forestillingen den 26. december 1830 i Teatro Carcano i Corago informationssystem ved University of Bologna .
  12. ^ William Ashbrook: Donizetti og hans operaer , Cambridge University Press, 1983 (2. udgave), s. 64, s. 317 f og s. 617 f (fodnoter 12 og 13)
  13. ↑ Anne de Boleyn (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem fra University of Bologna
  14. ^ Anna Bolena (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem ved University of Bologna
  15. ^ Anna Bolena (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem ved University of Bologna
  16. ^ Anna Bolena (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem ved University of Bologna
  17. ↑ a b Roberto Staccioli: Grisi , i: Dizionario Biografico degli Italiani , bind 59, 2002, artikel i Treccani (italiensk; adgang 14. august 2020)
  18. ^ Anna Bolena (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem ved University of Bologna
  19. ↑ Se repertoireliste i: Sonja Gesse -Harm : Jenny Lind , leksikalsk artikel på MUGI - "Music and Gender on the Internet" , University of Music and Theatre, Hamburg (åbnet 18. august 2020)
  20. ↑ Kurt Gänzl: Rosina Penco, i: Victorian Vocalists, Routledge, London / New York, 2017, s. 501–506; her: 505
  21. ^ Anna Bolena (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem ved University of Bologna
  22. ^ Anna Bolena (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem ved University of Bologna
  23. ^ Anna Bolena (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem ved University of Bologna
  24. ^ Anna Bolena (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem ved University of Bologna
  25. ^ Anna Bolena (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem ved University of Bologna
  26. ^ Anna Bolena (Gaetano Donizetti) i Corago informationssystem ved University of Bologna
  27. ↑ Maria Callas - Gale scener . Scener fra Il Pirata , Anna Bolena og Hamlet . Med Philharmonia Orchestra & Chorus, dirigent: Nicola Rescigno (EMI, 1959; senere genudgivet)