4. symfoni (Brahms)

Den Symfoni nr. 4 i e-mol op. 98 er den sidste symfoni skrevet af Brahms . Det blev uropført Den 25. oktober 1885 in Meiningen og er nu en af de komponistens mest populære og mest spillede orkestrale værker . Den spilletid er 39 til 47 minutter, afhængig af fortolkningen.

Fremkomst

Præcise datoer er ikke mulige, da Brahms ikke sendte nogen korrespondance om kompositionsprocessen, og der mangler også en dato i værkets manuskript; heller ingen skitser af symfonien har overlevet. Det kan kun ses af Brahms 'personlige kalender, at de første to satser af symfonien blev komponeret i 1884 og de sidste to satser i det følgende år 1885. I denne anden produktionsfase blev finalen først komponeret.

Efter at have afsluttet symfonien bad Brahms sin veninde Elisabeth von Herzogenberg om hendes mening om hans symfoni og skrev: ”Desværre er mine stykker desværre mere behagelige end jeg, og der er mindre at rette?! Men i dette område bliver kirsebærene ikke søde og spiselige - så hvis du ikke kan lide det, skal du ikke være flov. Jeg er ikke ivrig efter at skrive et dårligt tal .. 4 "Denne sammenligning af symfonien med klimaet i det østrigske Mürzzuschlag , stedet for hans sommerferie, kan også findes i et brev til Hans von Bulow og forlader som en skabelse tid til den mistænkte symfonitid mellem juni og midten af ​​oktober 1884 og mellem slutningen af ​​maj og september 1885.

Til musikken

Orkesteropstilling

2 fløjter (2. også piccolo), 2 oboer , 2 klarinetter , 2 fagotter , kontrabas , 4 franske horn , 2 trompeter , 3 tromboner , trekant (kun i tredje sats), pauker , 1. violin , 2. violin, viola , cello , Kontrabas .

1. sats: Allegro non troppo (E minor)

Temaet består af en kortfattet sekvens af faldende tredjedele (fx nedadgående fra den dominerende til den mindre tredjedel nedenfor) og stigende sjettedele (f.eks. Stigende fra den mindre tonic til den sjette ovenfor) og bruges gennem hele symfonien varieret flere gange. Brahms havde allerede brugt denne teknik, hvor musikteoretikeren Hugo Riemann introducerede udtrykket ”gardin” i sine tidligere symfonier.

Efter musikologens mening Egon Voss kan disse yderligere motiver bestående af tredjedele og sjette ikke spores tilbage til hovedtemaet i den første sats som motiver, der skaber en enhed i løbet af symfonien. Ifølge Voss modsiges denne antagelse af det faktum, at den store og mindre tredjedel skiftes for vilkårligt, og at der bruges en anden tast hver gang, og at rytmen er for forskellig i hvert tilfælde; det komplette fravær af motivet i anden sats er en yderligere indikation. I modsætning hertil kan musikologen Peter Petersen vise, at tredjedele i adskillige varianter (inklusive blyvarianter) bestemmer lange strækninger af første, tredje og fjerde sats. I fjerde sats er begyndelsen på symfonien ikke citeret i m. 233, som tidligere antaget, men m. 240 fra forberedelsen af ​​rekapituleringen i første sats.

Den første sats følger det konventionelle skema for sonateformen . Modelleret efter det tilsvarende punkt i Beethovens symfoni nr. 9 , men efterfølgende forklæder Brahms begyndelsen af implementeringen ved hovedtemaet i begyndelsen af tonic begynder at lyde og vækker, så indtrykket af, at det blot ville gentage eksponeringen finder sted. Hovedtemaet og det sekundære tema bytter roller, hvor hovedtemaet bliver lyrisk og det sekundære tema lidenskabeligt. Vedvarende, figurativt bevægende akkorder lader musikken og til sidst hovedtemaets strøm slappe af, så begyndelsen på rekapitulationen også finder sted umærkeligt. I kodaen optages den originale strøm igen, og bevægelsen udvikler et klimaks, hvor hovedtemaet dominerer.

2. sats: Andante moderato (E dur)

Hovedmotivet præsenteres først i fællesskab på E- Phrygian og moduleres derefter forsigtigt i E-dur af klarinetterne. I sammenhæng med det frygiske tema tillader Brahms samtidige og arkaiske harmonier at komme sammen.

Bevægelsen, der er beskrevet af Eduard Hanslick som “ Elegie ”, udvikler sig ganske lyrisk med en mørk vindlyd , øges og ender i en cantilena af violoncellos, der spilles af violinerne . Efter en kort midtersektion gentages den tidligere udvikling. I epilogen vises det frygiske tema i en ny harmonisering, hvor hornene kort klinger i C-dur under e , før satsen pp i E-dur.

3. sats: Allegro giocoso - Poco meno presto - Tempo I (C dur)

Den tredje sats fortsætter pludseligt i et tumultuøst C-durstemning, som i forbindelse med symfonien måske endda virker sarkastisk, hvilket heller ikke kan annulleres af trekanten. Derudover har Brahms spillet piccolo og trekant samt C-klarinetter, som er atypiske for ham . Som en kort midtersektion lyder den langsommere modifikation af et motiv som et romantisk horn, men før denne idyl kan udfolde sig, fejer den kyniske storm over det. Mod slutningen af ​​satsen lyder hovedtemaet i den endelige sats, før det støjende travlhed slutter.

4. sats: Allegro energico e passionato - Più Allegro (E minor)

Til den sidste sats er Brahms afhængig af den strenge form af en barok passacaglia eller chaconne med 30 variationer plus coda. I dag bruges de 32 variationer af Ludwig van Beethoven (C-mol, WoO 80) som modeller. De er også designet som en chaconne, og Brahms spillede dem offentligt mindst syv gange som en ung pianist.

Begyndelsen af ​​Beethovens variationer i c-mol WoO 80 og Brahms 'sæt variationer fra 4. symfoni i e-mol

Den stadig udbredte antagelse om, at den endelige sats af kantaten BWV 150 af Johann Sebastian Bach kunne have været modellen for Brahms 'sidste sats er baseret på en anekdote af Berlins kordirigent Siegfried Ochs , som må betragtes som en forfalskning.

Et bredt spektrum af musikalsk udtryk er placeret over det tilbagevendende Chaconne-tema. Kraftfuld i den første del, melodisk og koralignende i den langsomme midterdel og mod en mægtig endelig opstigning i slutningen, bevægelsen kommer til en brat slutning i en e-mol, der ikke lyser op.

effekt

Først var den kompromisløse måde, hvorpå værket er designet, forbløffende. Da Brahms og Ignaz Brüll spillede symfonien til vennerne på to klaverer, reagerede Clara Schumann og Brahms 'senere biograf Max Kalbeck blandt andet med afvisning. Eduard Hanslick siges at have udbrød: ”I hele sætningen havde jeg en følelse af, at jeg blev slået af to frygteligt vittige mennesker.” Elisabeth von Herzogenberg beskrev værket som ”en lille verden for de kloge og kyndige, hvori folket, der går i mørket, kun kunne have en svag del ”.

Den første forestilling af symfonien fandt sted den 25. oktober 1885 under Brahms ledelse i Meiningen . I november gennemførte han arbejdet på en tur med Meininger Hofkapelle gennem Vesttyskland og Holland . Hans von Bülow , der havde øvet symfonien med orkestret, respektfuldt, men sandsynligvis også skuffet, lod ham gå videre.

Brahms 'mangeårige ven Joseph Joachim var imidlertid i stand til at fortælle komponisten positive ting om generalprøven til premieren i Berlin:

Mens symfonien på von Bülows verdensturné var en succes, sang musikerne efter dens første optræden i Wien af Hans Richter ordene ”It fell / him like / the times” på værkets første søjler bestående af faldende tredjedele og stigende sjettedele / Ikke være / ". Da Brahms deltog i en opførelse af symfonien som lytter i 1897, kort før sin død, modtog han stormende bifald fra det wienske publikum, som har været med værket den dag i dag.

I 1971 tilpassede Yes- keyboarder Rick Wakeman den tredje sats af symfonien til forskellige keyboardinstrumenter på albummet Fragile .

litteratur

støttende dokumenter

• Floros, Schmidt, Schubert: Johannes Brahms - Symfonierne. Introduktion og analyse. Schott, 1998, ISBN 3-7957-8711-4 .
• Christian Martin Schmidt : Brahms Symphonies. En musikalsk fabriksguide. (Beck-serien; bind 2202). CH Beck, München 1999, ISBN 3-406-43304-9 .
• Renate Ulm (red.): Johannes Brahms - Det symfoniske værk. Oprindelse, fortolkning, effekt. (Bärenreiter fabriksintroduktioner). Bärenreiter, Kassel 2007, ISBN 3-7618-2111-5 .

Yderligere læsning

• Eduard Hanslick : Fjerde symfoni i e-mol af Brahms. I: Fra en musikers dagbog. Berlin 1892, s. 203-206.
• Walther Vetter: Den første sats af Brahms 'e-mol symfoni. Et bidrag til viden om moderne symfonisk musik. I: Die Musik , bind 13, 1913/1914, s. 3–15, 83–92, 131–145.
• Rudolf Klein : De konstruktive fundamenter for Brahms-symfonierne . I: Österreichische Musikzeitschrift 23 , 1968, s. 258-263.
• Rudolf Klein: Den dobbelte stilladsteknik i Passacaglia af Brahms 'IV Symphony . I: Österreichische Musikzeitschrift 27 , 1972, s. 641-648.
• Christian Martin Schmidt: Johannes Brahms, symfoni nr. 4 - introduktion og analyse. München / Mainz 1980.
• David Osmond-Smith: Retreat from Dynamism. En undersøgelse af Brahms fjerde symfoni . I: Brahms, Documentary and Analytical Studies , red. af Robert Pascall, Cambridge 1983, s. 147-165.
• Louise Litterick: Brahms the Indecisive. Noter til den første sats af den fjerde symfoni . I: Brahms 2. Biografiske, dokumentariske og analytiske studier , red. Af Michael Musgrave, Cambridge 1987, s. 223-235.
• Horst Weber : Melancholia - forsøg på Brahms 'fjerde. I: Ny musik og tradition. Festschrift Rudolf Stephan til hans 65-års fødselsdag. Laaber 1990, s. 281-295.
• Horst Weber: Perfektion. Til finalen af ​​4. symfoni af Johannes Brahms. I: Kathrin Kirsch, Siegfried Oechsle (red.): "Sidste problem". Fantastisk form mellem apotheose og suspension. Kassel 2018 (= Kieler Schriften zur Musikwissenschaft. Bind 56).
• Michael Mäckelmann: Johannes Brahms - IV. Symfoni (= musikværker. Volume 56). München 1991.
• Giselher Schubert : Temaer og dobbelte temaer: Problemet med det symfoniske i Brahms. I: 19. århundredes musik 18. 1994.
• Walter Frisch : De fire symfonier. Schirmer Books, New York 1996, ISBN 0-02-870765-6 .

Weblinks

• 4. symfoni : Noder og lydfiler i International Music Score Library Project
• Audio-video fra 4. sats / 1. sats Del ( Berliner Philharmoniker under Sir Simon Rattle )
• Audio-video af 1. sats / 1. sats Part ( Bavarian State Orchestra under Carlos Kleiber )

Individuelle beviser

1. ↑ Renate Ulm: Johannes Brahms, Das symphonische Werk , Bärenreiter, s. 242
2. ↑ Peter Petersen : Intention eller Tilfældighed? Om kæder af tredjedele og andre intervaller i Brahms '4. symfoni, herunder en ny fortolkning af citatet i Variations-finalen. I: Journal of the Society for Music Theory 10, 2013, nr. 1, Olms, Hildesheim 2016, s. 35–46, Online: [1]
3. ↑ William Horne: Brahms's Variations on a Hungarian Song, op. 21, nr. 2. "Se så på Beethoven-folket og, hvis du vil, min" . I: Brahms Studies 3 (2001). University of Nebraska Press, s. 112-121.
4. ↑ Peter Petersen : Den Variationer-Finale fra Brahms' e-mol symfoni og C-mol Chaconnen af Beethoven (WoO 80) . I: Archiv für Musikwissenschaft 70, 2013, s. 105–118 ( online, PDF ).
5. ↑ Renate og Kurt Hofmann, Brahms som tolk . I: Brahms Handbuch, Stuttgart / Weimar 2009, s. 77–86, her s. 82.
6. ↑ Siegfried Ochs : Begivenheder, set. Leipzig / Zürich 1922, s. 299f.
7. ↑ Peter Petersen : Et tilfælde af forfalskede biografi. Om levetiden for en anekdote om Brahms '4. symfoni . I: Neue Zeitschrift für Musik 180, 2019, nr. 5, s. 40–41. Se også Ders., The Variations-Finale from Brahms 'E minor Symphony and the C minor Chaconne af Beethoven (WoO 80) . I: Archiv für Musikwissenschaft 70, 2013, s. 105–118, her s. 106–109 ( online, PDF ).
8. ↑ Hans A. Neunzig: Brahms. Komponisten af ​​det tyske borgerskab , Wien / München 1976, s. 223. Karla Höcker: Johannes Brahms. Møder med mennesker , Berlin 1983, s. 199.